Struktur 1. Jahr (Donnerstagabend, Freitag und Samstag ganzer Tag)

Transkript

1 Struktur 1. Jahr (Donnerstagabend, Freitag und Samstag ganzer Tag) > Arbeiten anhand einer Jahresthematik > Einführungswochen > Vermittlung gestalterischer und künstlerischer Grundlagen - Handwerk Klassisch - Handwerk Digital - 3D/ Objekt/ Raum > Vermittlung theoretischer Grundlagen > Kulturtage > Studienwoche > Erlernen künstlerischer/gestalterischer Grundkompetenzen > Fundierter Überblick künstlerische/gestalterische Berufsfelder

2 Struktur 2. Jahr (Freitag und Samstag ganzer Tag) > Projektarbeit - anhand einer selbstbestimmten Thematik - anhand eines selbstbestimmten gestaltersichen Schwerpunkts > Vermittlung gestalterischer und künstlerischer Grundlagen - Bild - Kontext - Ausstellung > Abschluss Präsentation > Erlernen konzeptioneller und prozessorientierter Grundlagen > Fokussierung und Ausrichtung der gestaltersichen Arbeit auf die angestrebte weitere Studienrichtung

3 Curriculum 1. Jahr > Modul 1: Handwerk Klassisch - Zeichen - Malen - Typographie - Druckverfahren > Modul 2: Handwerk Digital - Film/Video - Animation - Fotografie > Modul 3: 3D/Objekt - Figur - Objekt - Installation

4 Curriculum 2. Jahr > Modul 4: Bild - Illustration - Bildbearbeitung/ Bildmanipulation - Screendesign > Modul 5: Kontext - Präsentationsmaterialien - Auftrittskompetenz > Modul 6: Projektarbeit > Modul 7: Ausstellung - Konzeption, Organisation und Koordination - Modelbau

5 Modul 1: Handwerk Klassisch > Zeichnen - Praxis: In diesem fünfwöchigen Themenblock werden zeichnerische Grundkompetenzen in den Schwerpunkten Akt/Figur, Objekt/Natur und Architektur vermittelt. Anhand von Studien werden gestalterische Arbeiten entwickelt und Bildfindungsprozesse untersucht. - Theorie: Die Zeichnung im künstlerischen und historischen Kontext. Die Zeichnung als Instrument im Ideen- und Entwurfsprozess. Grundwissen in Anatomie und Perspektive.

6 Modul 1: Handwerk Klassisch > Malen - Praxis: In diesem fünfwöchigen Themenblock werden Grundkompetenzen in Aquarell-, Acryl- und Ölmalerei vermittelt. Anhand von Figur-, Objekt- und Naturstudien werden gestalterische Arbeiten entwickelt und Farbfindungsprozesse untersucht. - Theorie: Die Malerei im künstlerischen und historischen Kontext. Farbenlehre: Gesetze der Farbmischung und die psychologische Wirkung von Farben.

7 Modul 1: Handwerk Klassisch > Typographie - Praxis: In diesem fünfwöchigen Themenblock werden typografische Grundsätze erlernt und das Gestalten mit Schrift angewandt. Die Auseinandersetzung mit Schrift, Bild und Ornament steht im Vordergrund. Abschliessend wird der Themenblock durch eine erste Einführung in die Computerprogramme Adobe InDesign und Adobe Illustrator ergänzt. - Theorie: Die Schrift im historischen Design Kontext. Grundsätze in Typographie und Layout.

8 Modul 1: Handwerk Klassisch > Druckverfahren - Praxis: Im zweiwöchigen Themenblock wird in verschiedene Repetitionsverfahren wie Tiefdruck, Hochdruck und Siebdruck eingeführt. Anhand einer gestalterischen Arbeit werden die Techniken umgesetzt und auf ihre spezifischen Eigenschaften hin untersucht.

9 Modul 2: Handwerk Digital > Film/ Video - Praxis: Im dreiwöchigen Themenblock wird in Gruppenarbeit eine kurze filmische Erzählung entwickelt und umgesetzt. Die Auseinandersetzung mit Erzählung, Einstellung (Cadrage) und Schnitt steht im Vordergrund. Eine Einführung in Kameratechnik und Schnittprogramm rundet den Themenblock ab. - Theorie: Einführung in die verschiedenen Filmgenres wie Kurzfilm, Dokfilm, etc. und in die dramaturgischen Erzählstrukturen.

10 Modul 2: Handwerk Digital > Animation - Praxis: Im dreiwöchigen Themenblock werden Grundlagen der Frame by Frame Animation und der Stop Motion Animation vermittelt. Im Fokus stehen dabei Stoffentwicklung, Storyboard und Bewegungsabläufe. In Einzel- oder Gruppenarbeit wird eine Kurzanimation entwickelt bzw. umgesetzt und in Animationsprogramme eingeführt. - Theorie: Einführung zu verschiedenen Animationstechniken und Genres. Grundsätze der Bewegung, Storybaord und Characterdesign.

11 Modul 2: Handwerk Digital > Fotografie - Praxis: Im zweiwöchigen Themenblock werden anhand einer fotografischen Arbeit Grundkompetenzen der inszenierten und dokumentarischen Fotografie erlernt. Schwerpunkt der Auseinadersetzung bilden Cadrage, Lichtführung und Bildfindung. Zusätzlich wird in das Bildbearbeitungsprogramm Adobe Photoshop eingeführt. - Theorie: Einführung in die verschiedene Fotografiegenres und Vermittlung von theoretischem Grundwissen bezüglich Inszenierung und Lichtführung.

12 Modul 3: 3D/ Objekt/ Raum > Figur - Praxis: In diesem dreiwöchigen Themenblock wird die dreidimensionale Umsetzung der Figur erprobt. Schwerpunkt bildet dabei die Erfahrung im Umgang mit verschiedenen Materialien wie Ton, Draht und gesammelten Fundstücken (Objet Trouvé), sowie der Umgang mit Proportionen und deren Rezeption. - Theorie: Die Plastik im künstlerischen und historischen Kontext.

13 Modul 3: 3D/ Objekt/ Raum > Objekt - Praxis: Im dreiwöchigen Themenblock wird ein klassischer Gebrauchsgegenstand entwickelt und umgesetzt. Im Mittelspunkt steht die Auseinandersetzung mit den sich gegenseitig beeinflussenden Aspekten der Funktionalität und der Form. - Theorie: Einführung in die Grundlagen der Produkt- und Formsprache.

14 Modul 3: 3D/ Objekt/ Raum > Installation - Praxis: Im dreiwöchigen Themenblock wird die Inszenierung von Räumen erprobt und erkundet. Dabei stehen die beiden Schwerpunkte Raum und Objekt, sowie das mediale Bespielen des Raumes im Zentrum. In Einzel- oder Gruppenarbeit wird eine Raumsituation exemplarisch bespielt. - Theorie: Einführung in die Thematik der Installation in Kunst und Design.

15 Modul 4: Bild > Illustration - Praxis: Im dreiwöchigen Themenblock steht die Interpretation von Wort/Text in ein Bild oder einer Bildserie im Mittelpunkt. Die narrative Ebene des Bildes wird anhand einer textuellen Grundlage untersucht, entwickelt und in einem editorialen Kontext eingebettet. Einführung und Klärung der Begriffe Fiction Illustration und Non Fiction Illustration bzw. deren Marktsegmente.

16 Modul 4: Bild > Bildbearbeitung/ Bildmanipulation - Praxis: Im dreiwöchigen Themenblock stehen digitale Bildbearbeitung (Adobe Photoshop) und der bewusst gesteuerte Eingriff in fotografisches Bildmaterial im Zentrum. Anhand des manipulierten und veränderten Bildmaterials werden Irritationen von angestammten Sehgewohnheiten erprobt und untersucht. Die Adobe Photoshop Kenntnisse werden gezielt vertieft.

17 Modul 4: Bild > Screendesign - Praxis: Im dreiwöchigen Themenblock werden designrelevante Grundsätze des Webdesigns erlernt und angewandt. Im Fokus steht die gestalterische Auseinandersetzung im Spannungsfeld von screenbasierter Funktionalität und Design, sowie das Erlernen von Grundkenntnissen in webbasierten Programmen.

18 Modul 5: Projektarbeit > Projektarbeit - Praxis: Die eigene Projektarbeit bildet den Hauptbestandteil des 2. Ausbildungsjahres. Anhand einer gestalterischen Arbeit deren mediale Form frei wählbar ist, werden konzeptionelles Denken, Planung und Umsetzung von Design- bzw. Kunstprozessen erprobt, untersucht und letztlich in einer finalen Form umgesetzt. Die Projektarbeit wird von Seite eines für das Projekt geeigneten Dozenten und der Kursleitung in enger Zusammenarbeit mentoriert und gecoacht. Nebst den Mentoraten werden die Projekte in regelmässigen Abständen im Klassenverband präsentiert um Präsentationssituationen zu simulieren und einzuüben.

19 Modul 6: Kontext > Kontext - Praxis: Im Modul Kontext steht das Erstellen von Präsentationsmaterialien im Zentrum. Es werden Grundlagen zur Herstellung, Auswahlver fahren von Arbeiten und zur Aufbereitung von Arbeitsportfolios erlernt und angewandt. Zusätzlich wird die Auftrittskompetenz gezielt gefördert und eingeübt.

20 Modul 7: Ausstellung > Ausstellung - Praxis: Das Modul vermittelt Grundkenntnisse in der Konzeption, Organisation und Koordination einer Ausstellung. Mit Hilfe des Modelbaus werden Situationen simuliert und erprobt, und letztlich an der Abschlussausstellung angewandt bzw. durchgeführt.