Inhaltliche und methodische Festlegungen

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1 EF, 1.Quartal Thema: Rock und Pop nach Rezept? Verwendungen o Zusammenhänge zwischen Wirkungsabsichten und o Bedingungen musikalischer Wahrnehmung im Zusammenhang musikalischer Stereotype und Klischees Inhaltliche und methodische beschreiben und vergleichen subjektive Höreindrücke bezogen auf Wirkungen, analysieren musikalische Strukturen hinsichtlich musikalischer Stereotype und Klischees unter Berücksichtigung Wirkungsabsichten, interpretieren Analyseergebnisse bezogen auf funktionsgebundene Anforderungen und Wirkungsabsichten. entwickeln Gestaltungsideen in einem funktionalen Kontext unter Berücksichtigung musikalischer Stereotype und Klischees, erfinden einfache musikalische Strukturen im Hinblick auf Wirkungsabsichten, realisieren und präsentieren klangliche Gestaltungen bezogen auf einen funktionalen Kontext. erläutern Zusammenhänge zwischen Wirkungsabsichten und in funktionsgebundener, erläutern Gestaltungsergebnisse hinsichtlich ihrer funktionalen Wirksamkeit, beurteilen kriteriengeleitet Ergebnisse gestalterischer Prozesse bezogen auf Wirkungsabsichten. Rock n Roll der 50er Jahre, z.b.: B.Haley: Rock Around The Clock, Elvis Presley: Jailhouse Rock Beispiel für Riff, z.b.: Deep Purple: Smoke on the Water R n B und Hip Hop: Sugarhill Gang: Rappers Delight, Fanta4: Die Da melodisch-rhythmische Musterbildung: Stufen-, Wellen, Dreiklangs-Melodik 8-taktige Periode mit Vorder-/Nachsatz-Korrespondenz Pattern, Ostinato, Riff Verhältnis Melodie und Begleitung in populärer : Harmonische Funktionen (T-S-D), Improvisationen auf der Grundlage Melodieformeln Kadenzformeln als Grundlage eigener Akkordbegleitungen alische Stereotype und deren Wirkung: Riffs in verschiedenen Rock-Stilen Coverversionen im Vergleich Ordnungssysteme musikalischer Parameter, Formaspekte und Notationsformen Rhythmische und melodische Motivik Verhältnis Metrum, Rhythmus und Takt: Akzentstufen, Synkope, Auf- und Volltakt Harmonik: einfache Kadenz-Harmonik in Dur und Moll mit Grundbegriffen T, S, D, Dreiklangs-Umkehrungen, Harmonieschemata Dynamik: Abstufungen/Übergänge durch Besetzungswechsel, nstrumentale Klangfarben Formaspekte: Ostinato, Aufbauschemata im Popsong, Taktgruppensymmetrie Notationsformen: trad. Melodie-Notation, Akkord-Symbole, Klaviernotation Hör- und Notentextanalyse der melodisch-rhythmischen und motivischen Gestaltung Analyse kadenzharmonischer Zusammenhänge unter Nutzung Akkord- und Harmoniesymbolen Notation Akkorden Spiel Akkordbegleitungen am Instrument, Realisation Klassenarrangements mit Gesang Bearbeitung als stilistische Verfremdung (Travestie) Präsentation und Erläuterung Gestaltungskonzepten fächerverbindende Arbeitsformen Songtexte analysieren (Deutsch) Notentext-Analysen ausformuliert und anhand grafischer Markierung Harmonisierung einer Melodie / Gestaltung eines Bandarrangements, Bearbeitung als stilistische Umformung (z.b. Walzer Ragtime), schriftliche Erläuterung einer Gestaltungsaufgabe Präsentation Gestaltungsergebnissen Weitere Beispiele zu den angegebenen Aspekten nach Wahl Weitere Aspekte Praktische Erarbeitung Riffs Schreiben eines eigenen Hip- Hop-Stücks

2 EF, 2.Quartal Thema: Entwicklungen der Jazz- Entwicklungen o Zusammenhänge zwischen historisch-gesellschaftlichen Bedingungen und o Klangvorstellungen im Zusammenhang mit Stil- und Gattungsmerkmalen Didaktische und methodische analysieren musikalische Strukturen bezogen auf historisch-gesellschaftliche Bedingungen, benennen Stil- und Gattungsmerkmale unter Anwendung der Fachsprache, interpretieren musikalische Entwicklungen vor dem Hintergrund historisch-gesellschaftlicher Bedingungen. Wurzeln des Jazz: Worksongs: z.b. Take this hammer, Spirituals: z.b. Swing Low, Sweet Chariot, When Israel, Blues: z.b. Backwater Blues, Ragtime: z.b. The Entertainer, Soul: z.b. Hit the road, Jack Vom New Orleans Jazz bis hin zu zeitgenössischen Entwickungen: New Orleans Jazz: z.b. Potato Head Blues, Chicago Jazz: Ain t she sweet, Swing: Sing sing sing Bebop: Ornithology Cool Jazz: z.b. All Blues Free Jazz: My favourite things Fusion Jazz: z.b. Passport, Birdland Crossover melodisch-rhythmische und harmonische Musterbildung: entwerfen und realisieren eigene klangliche Gestaltungen aus einer historischen Perspektive, realisieren vokale und instrumentale Kompositionen und Improvisationen unter Berücksichtigung Klangvorstellungen in historischer Perspektive. ordnen Informationen über in einen historisch-gesellschaftlichen Kontext ein, erläutern Zusammenhänge zwischen musikalischen Entwicklungen und deren historischgesellschaftlichen Bedingungen, erläutern Gestaltungsergebnisse bezogen auf ihre historische Perspektive, beurteilen kriteriengeleitet Entwicklungen bezogen auf ihre historisch-gesellschaftlichen Bedingungen, auch unter dem Aspekt der durch vermittelten gesellschaftlichen Rollenbilder Frauen und Männern. Bluesschema, Stufenharmonik, Pentatonik, Call & Response, musikalische Formen, Swing-Rhythmik (binäre gegen ternäre Strukturen), Improvisationen auf der Grundlage Melodieformeln Ordnungssysteme musikalischer Parameter, Formaspekte und Notationsformen Rhythmische und melodische Motivik, Verhältnis Metrum, Rhythmus und Takt: Akzentstufen, Synkope, Auf- und Volltakt, diatonische Leiter, Blues-Tonleiter, Alterationen, leitereigene und leiterfremde Töne, Blues-Töne Harmonik: einfache Kadenz-Harmonik in Dur und Moll mit Grundbegriffen T, S, D, Dreiklangs-Umkehrungen, Harmonieschemata Dynamik: Abstufungen/Übergänge durch Besetzungswechsel instrumentale Klangfarben Notationsformen: lead sheet Hör- und Notentextanalyse der melodisch-rhythmischen und motivischen Gestaltung Notation Akkorden Spiel Akkordbegleitungen am Instrument, Realisation Klassenarrangements mit Gesang Präsentation und Erläuterung Gestaltungskonzepten Notentext-Analysen ausformuliert und anhand grafischer Markierung Schriftliche Erläuterung einer Gestaltungsaufgabe Präsentation Gestaltungsergebnissen

3 EF, 3. Quartal Thema: Original und Bearbeitung Bedeutungen Zusammenhänge zwischen Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten vor dem Hintergrund musikalischer Konventionen beschreiben und vergleichen subjektive Höreindrücke bezogen auf Ausdruck und Bedeutung, formulieren Deutungsansätze und Hypothesen bezogen auf Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten, analysieren musikalische Strukturen im Hinblick auf Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten, interpretieren Analyseergebnisse vor dem Hintergrund Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten. Didaktische und methodische Bilder einer Ausstellung, z.b. Das große Tor Kiew, Gnomus Coverversionen (aktuelle Popsongs) im Vergleich zum Original Klassik in populärer alische Stereotype und deren Wirkung: Rhythmisch-melodische Formeln Riffs in verschiedenen Rock-Stilen Coverversionen im Vergleich Tomita Tony Mono entwickeln Gestaltungsideen bezogen auf Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten, erfinden einfache musikalische Strukturen unter Berücksichtigung musikalischer Konventionen, realisieren vokale und instrumentale Kompositionen und Improvisationen mit unterschiedlichen Ausdrucksabsichten, realisieren und präsentieren eigene klangliche Gestaltungen mit unterschiedlichen Ausdrucksabsichten. Ordnungssysteme musikalischer Parameter, Formaspekte und Notationsformen Rhythmische und melodische Muster Rhythmische und melodische Motivik Formaspekte: Wiederholung, Abwandlung, Kontrast, Imitation, harmonische Schemata Notationsformen: traditionelle Notation Höranalyse, Notentextanalysen im Hinblick auf motivischthematische Arbeit und Ausdrucksgesten Eigenkomposition, z.b. Vertonen eines Bildes / einer Bildergeschichte erläutern Zusammenhänge zwischen Ausdrucksabsichten und, beurteilen kriteriengeleitet Gestaltungsergebnisse hinsichtlich der Umsetzung Ausdrucksabsichten, beurteilen kriteriengeleitet Deutungen Zusammenhängen zwischen Ausdrucksabsichten und. Vergleich eines Originalstücks mit einer Bearbeitung Eigene Gestaltung einer Bearbeitung / Coverversion Schriftliche Erläuterung einer Gestaltungsaufgabe Präsentation Gestaltungsergebnissen

4 EF, 3.Quartal Thema: und Film Verwendungen o Zusammenhänge zwischen Wirkungsabsichten und o Bedingungen musikalischer Wahrnehmung im Zusammenhang musikalischer Stereotype und Klischees Inhaltliche und methodische beschreiben und vergleichen subjektive Höreindrücke bezogen auf Wirkungen, analysieren musikalische Strukturen hinsichtlich musikalischer Stereotype und Klischees unter Berücksichtigung Wirkungsabsichten, interpretieren Analyseergebnisse bezogen auf funktionsgebundene Anforderungen und Wirkungsabsichten. Filme aus den verschiedenen Film- und Filmmusikepochen, z.b.: Modern Times (Stummfilmzeit), King Kong, Hatari, Star Wars, Der Herr der Ringe Formen und Techniken der Filmmusik ( im Stummfilm, Mood-Technik, Mickey-Mousing, Leitmotivtechnik, Underscoring etc. Thesen zur Filmmusik nach N.J. Schneider) Instrumentation Referate zu Filmen / Filmmusikkomponisten nach Schülerwahl; z.b. Filme: Avatar, Inception Komponisten: Mancini, Morricone, Zimmer entwickeln Gestaltungsideen in einem funktionalen Kontext unter Berücksichtigung musikalischer Stereotype und Klischees, erfinden einfache musikalische Strukturen im Hinblick auf Wirkungsabsichten, realisieren und präsentieren klangliche Gestaltungen bezogen auf einen funktionalen Kontext. erläutern Zusammenhänge zwischen Wirkungsabsichten und musikalischen Strukturen in funktionsgebundener, erläutern Gestaltungsergebnisse hinsichtlich ihrer funktionalen Wirksamkeit, beurteilen kriteriengeleitet Ergebnisse gestalterischer Prozesse bezogen auf Wirkungsabsichten. Ordnungssysteme musikalischer Parameter, Formaspekte und Notationsformen Graphische und klassische Notation, Notentextanalyse, Intervallanalyse (Hörund Notentext) Höranalyse, Notentextanalysen im Hinblick auf Filmmusiktechniken, Eigenkomposition: z.b. Vertonen einer Filmszene Notentext-Analysen Harmonisierung einer Melodie / Gestaltung einer eigenen Filmmusik zu Einzelszenen Schriftliche Erläuterung einer Gestaltungsaufgabe Präsentation Gestaltungsergebnissen/ Eigenkompositionen Filmmusik

5 EF 4.Quartal Projekt: Themenfindung Mögliche Inhalte: o theater (Oper vs. Musical) o Sprachklangkompositionen o und Politik o und Kirche abhängig vom individuell der Lerngruppe gewählten Schwerpunkt beschreiben und vergleichen subjektive Höreindrücke bezogen auf Ausdruck und Bedeutung, beschreiben und vergleichen subjektive Höreindrücke bezogen auf Wirkungen, benennen Stil- und Gattungsmerkmale unter Anwendung der Fachsprache, analysieren musikalische Strukturen im Hinblick auf Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten, interpretieren Analyseergebnisse vor dem Hintergrund Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten. interpretieren musikalische Entwicklungen vor dem Hintergrund historischgesellschaftlicher Bedingungen. interpretieren Analyseergebnisse bezogen auf funktionsgebundene Anforderungen und Wirkungsabsichten. Inhaltliche und methodische / abhängig vom individuell der Lerngruppe gewählten Schwerpunkt, z.b. und Politik: Hymnen/Nationalhymnen Tschaikowski: Ouvertüre 1812 Vom Arbeiterlied hin zur NS-Ideologie Rock und Rebellion (Beatles/Rolling Stones) Rock gegen Rechts: Lindenberg: Ali; Die Toten Hosen: Sascha; Die Ärzte: Schrei nach Liebe; Bap: Reichskristallnacht realisieren vokale und instrumentale Kompositionen und Improvisationen mit unterschiedlichen Ausdrucksabsichten, Themenfindung in der Lerngruppe nach Orgass (kommunikative didaktik) erläutern Zusammenhänge zwischen Ausdrucksabsichten und musikalischen Strukturen, beurteilen kriteriengeleitet Gestaltungsergebnisse hinsichtlich der Umsetzung Ausdrucksabsichten, beurteilen kriteriengeleitet Deutungen Zusammenhängen zwischen Ausdrucksabsichten und. ordnen Informationen über in einen historisch-gesellschaftlichen Kontext ein, beurteilen kriteriengeleitet Entwicklungen bezogen auf ihre historischgesellschaftlichen Bedingungen, auch unter dem Aspekt der durch vermittelten gesellschaftlichen Rollenbilder Frauen und Männern. beurteilen kriteriengeleitet Ergebnisse gestalterischer Prozesse bezogen auf Wirkungsabsichten.