EIN VIOLONCELLO VON PIETER ROMBOUTS

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1 EIN VIOLONCELLO VON PIETER ROMBOUTS Original und rekonstruierter Nachbau THOMAS SCHIEGNITZ Das Musikinstrumenten-Museum des Staatlichen Instituts für Musikforschung verwaltet seit einiger Zeit eine Reihe von Musikinstrumenten. Unter diesen befindet sich ein Violoncello mit deutlich größeren Maßen als heute üblich. Die Zuordnung durch den Faksimile-Zettel im Instrument lautet: Francesco Ruggieri, Cremona. Ein entsprechendes Gutachten liegt ebenfalls vor. Auf den ersten Blick schien diese Zuordnung durchaus plausibel; zumindest die zeitliche Ansiedlung ins 17. Jahrhundert. Die geographische Zuordnung jedoch und also auch der Name des Erbauers ließen zunehmend Zweifel entstehen, da die extrem breite Einlage aus Fischbein in Decke und Boden nicht typisch für Cremona ist, sondern eher auf die Niederlande verweist, da Fischbein hier sozusagen ein Abfallprodukt des intensiven Walfangs war. Von den niederländischen Geigenbauern ist insbesondere Pieter Rombouts für breite Einlagen bekannt. Viele andere Merkmale dieses Violoncellos, wie die Gestaltung des Umrisses und der Wölbungen, verweisen ebenfalls auf den niederländischen Instrumentenbauer. Die letzten Zweifel an der Zuordnung zum Herkunftsland wurden dann ausgeräumt, als im Schrifttum eine Abbildung 1 eines nahezu identischen Violoncellos nachgewiesen werden konnte, das von Pieter Rombouts 1722 gebaut worden war. Allein die Holzwahl beim Boden unterscheidet das abgebildete Instrument von dem hier vorliegenden: Die Abbildung zeigt ein Violoncello mit geflammtem Ahornboden, das Instrument in unserem Museum hat einen Pappelboden. Die Verwendung von Pappelholz war in den Niederlanden zu dieser Zeit für den Instrumentenbau durchaus üblich, da es dort zu den landestypischen Holzsorten gehörte und auch heute noch verwendet wird. 1 M. Moeller, The Violin-Makers of the Low Countries, Amsterdam 1955, S. 97 und

2 Thomas Schiegnitz Pieter Rombouts lebte von 1667 bis 1728 in Amsterdam. Er war Pflegesohn, Schüler und dann Mitarbeiter des berühmtesten altniederländischen Geigenbauers Hendrik Jacobs, der in Amsterdam von 1629 bis 1704 nachweisbar ist. Pieter Rombouts arbeitete ab 1685 in Hendrik Jacobs Werkstatt. Von Pieter Rombouts sind viele Geigen, Gamben und Violoncelli, aber nur wenige Bratschen überliefert. Das vorliegende Violoncello ist vermutlich in der Zeit zwischen 1700 und 1728 entstanden. Wie schon zu Beginn erwähnt, ist neben der breiten Einlage die Größe des Instruments, die Maße des sogenannten Korpus, eine weitere Besonderheit. Dieser ist größer als gewöhnlich. Eine Gegenüberstellung der heute üblichen Maße des Korpus mit den hier vorliegenden möge den Sachverhalt verdeutlichen: Länge des Korpus: 77,4 cm, untere Breite: 46,5 cm, obere Breite: 38 cm. Die heute üblichen Maße sind: Länge 75 cm, untere Breite 43 cm, obere Breite 34 cm. Auch die Mensur der Decke des Rombouts-Violoncellos ist länger als im Falle der heutigen Instrumente. Sie beträgt 41 cm im Gegensatz zur heutigen Mensur von 40 cm Länge. Die Höhe der Zargen ist ebenfalls größer als heute üblich, sie beträgt 12,8 cm, die moderne Höhe liegt bei 11,5 cm. Aufgrund dieser Maße muß dieses Violoncello als ein typischer und interessanter Vertreter eines größeren Barock-Violoncellos aus der Zeit um 1700 eingeordnet werden, allerdings gab es zeitgleich auch Violoncelli, die deutlich kleiner oder genauso groß wie die heute üblichen waren. Von den großen Instrumenten sind nur noch wenige in den Originalmaßen erhalten, da die meisten bedauerlicherweise im Laufe der Zeit verkleinert wurden. Im Bestand unseres Musikinstrumenten-Museums befindet sich einstweilen kein einziges Violoncello dieser Größe; so entstand die Idee, das genannte Instrument nachzubauen, um diesen Instrumententyp zumindest als Nachbau zu dokumentieren, und zwar baulich und klanglich. Beschreibung des Originals Bei dem vorliegenden Instrument ist nur der Korpus original, die Schnecke ist nicht zugehörig, sie ist vermutlich aus dem deutschsprachigen Raum und wird etwa auf Ende des 18. Jahrhunderts zu datieren sein. Die beiden schwarzen Adern der Einlage sind aus Fischbein, die mittlere, weiße Ader ist aus Pappel. Die Breite der Einlage beträgt 4,4 mm, dies ist sehr viel, da bei Violoncello-Einlagen üblicherweise von einer Breite von ca. 2,2 mm ausgegangen werden kann. 138

3 Der Korpus besteht aus folgenden Hölzern: der Boden aus Pappel, die Decke aus breitjähriger Fichte und die Zargen aus leichtgeflammtem Ahorn. Auf dem Boden befinden sich zwei Einlagen aus Elfenbein, und zwar eine größere unterhalb des Zäpfchens mit ornamentalem Dekor und eine kleine am unteren Rand in Form einer Krone. Beide sind später hinzugefügt, worauf die grobe Arbeitsweise und die Putzspuren in der angrenzenden Lackfläche hinweisen. Die Schnecke ist angeschäftet und hat einen modernen Hals, der Baßbalken ist neu hinzugefügt, spieltechnisch ist das Instrument also modernisiert. Das Violoncello hat im Laufe der Jahre viele Reparaturen über sich ergehen lassen müssen, so sind zum Beispiel beide Unterzargen vollflächig gefüttert (mit Sperrholz!), in der Mitte des Bodens ist ein großes Futter, die Decke hat ein Stimmfutter, etliche reparierte Risse und Lackretuschen sind in Boden, Decke und Zargen vorhanden. Abb. 1: Violoncello von Pieter Rombouts, Den Haag, ca (Foto: Schuh) 139

4 Thomas Schiegnitz Der Nachbau Der Nachbau für das Musikinstrumenten-Museum sollte nicht nur den Typ des größeren Barockkorpus dokumentieren, sondern es sollte auch der angenommene ursprüngliche Zustand rekonstruiert werden, so daß auch spieltechnische und klangliche Aspekte eines solchen Barock- Violoncellos dargestellt werden können. Da kein originaler Hals mehr vorhanden war, mußte zunächst der Versuch unternommen werden, den Hals im historischen Sinne mit entsprechendem Griffbrett zu rekonstruieren. Auch die sonstige historische Ausstattung wie Baßbalken, Wirbel, Knopf (kein Stachel!), Saitenhalter, Ober- und Untersattel ist durch die Modernisierung natürlich verlorengegangen und mußte in den von uns angenommenen historischen Zustand zurückgebaut werden. Abb. 2: Violoncello von Thomas Schiegnitz, Berlin, 1996 Kopie eines Instruments von Pieter Rombouts, Den Haag, ca Musikinstrumenten-Museum des Staatlichen Instituts für Musikforschung Preußischer Kulturbesitz, Berlin Inv.- Nr (Foto: Schuh) 140

5 Die Halskonstruktion Als Grundlage für die Überlegungen zur Rekonstruktion des Halses, insbesondere seiner Länge, boten sich zwei Beispiele bekannter und allgemein geschätzter Violoncelli aus der Zeit um 1700 an: zum einen das Violoncello von Antonio Stradivari, das unter dem Namen Servais bekannt ist und um 1700 entstand, zum anderen das 1691 gebaute Violoncello von Domenico Galli. Das Servais -Violoncello hat heute einen modernen Hals, der Korpus weist aber noch die alten Maße auf, er wurde nicht, wie bei so vielen anderen Violoncelli, verkleinert. Die Korpuslänge beträgt 79,3 cm, die Deckenmensur 42,7 cm. Das Galli-Violoncello hat noch den alten Hals und ist auch ansonsten vollständig original erhalten. Hier beträgt die Korpuslänge 80,2 cm, die Deckenmensur 43,1 cm. Die Halslänge bzw. Halsmensur beträgt hier 26,2 cm, die sich daraus ergebende Saitenlänge 70 cm. Die schwingende Saitenlänge ist damit etwas, aber nicht viel länger als heute üblich (69 cm beim modernen Violoncello). Die Halsmensur ist hier also im Verhältnis zur Korpusmensur kurz, das Teilungsverhältnis, in Zahlen ausgedrückt, lautet: 10 : 6,1 (Deckenmensur : Halsmensur). Da bei dem Servais -Violoncello der Hals neu ist, konnte man nur auf dem Umweg über die erhaltenen Zeichnungen der Hälse versuchen, zu einem Resultat zu gelangen. So ist ein Hals mit deutlich längerer Mensur als heute üblich (heute: 28 cm) unter der Bezeichnung Violoncello de Venetia als Zeichnung von Stradivari erhalten. Es wird allgemein davon ausgegangen, daß dieses Halsmodell für die großen Violoncelli, also auch für das Servais - Violoncello gedacht war, da auf kleineren Instrumenten ein so langer Hals überproportioniert wäre. Er hat eine Mensur von 29,3 cm. Zusammen mit der Deckenmensur des Servais -Violoncellos von 42,7 cm ergibt dies eine Saitenlänge von 73 cm, ca. 4 cm mehr als heute üblich! Das Teilungsverhältnis beträgt dann 10 : 6,85 (Deckenmensur : Halsmensur). Das Rombouts-Violoncello hat eine Deckenmensur von 41 cm. Da nun dem langen Hals beim Servais -Violoncello der kurze Hals beim Galli-Violoncello gegenübersteht, wurde beim Nachbau eine Länge gewählt, die, was das Teilungsverhältnis betrifft, zwischen diesen Maßen liegt; es ist 10 : 6,6 bei einer Halsmensur von 27,1 cm und einer Deckenmensur von 41 cm. Da der Korpus des Rombouts-Violoncellos kleiner ist als der des Servais -Violoncellos und des Galli-Violoncellos, rechtfertigt sich auch, daß es die kürzeste Saitenlänge hat; sie ist aber noch etwas länger als heute üblich. 141

6 Thomas Schiegnitz Im folgenden seien die Maße nochmals im Vergleich zusammengestellt. Typ Deckenmensur Halsmensur Saitenlänge Verhältnis Deckenmensur Halsmensur Servais 42,7 cm 29,3 cm 73,0 cm 10 : 6,85 Galli 43,1 cm 26,2 cm 70,0 cm 10 : 6,1 Rombouts 41,0 cm 27,1 cm 69,5 cm 10 : 6,6 Modernes Violoncello 40,0 cm 28,0 cm 69,0 cm 10 : 7 Zeichnung 1: Lage der Mensuren (schematische Darstellung) a) schwingende Saitenlänge b) Halsmensur c) Korpusmensur Der in diesem Falle gefundene Kompromiß resultiert aus einem Ausgleich zwischen verschiedenen historischen Vorbildern. Auch wenn dieses Vorgehen insgesamt nicht vollständig befriedigen kann, da die Frage nach dem ursprünglichen Zustand offen bleibt, war es unter den gegebenen Voraussetzungen doch der einzig gangbare Weg. Im Prinzip gab es um 1700 noch keine genormten Größen beim Bau der Streichinstrumente, was zu einer Vielzahl unterschiedlicher Größen und Mensuren führte. Erst nach dem Servais -Violoncello begann zum Beispiel Stradivari mit der sogenannten Forma-B die Größe einzuführen, welche sich dann im Laufe des 18. Jahrhunderts immer mehr durchsetzte und im 19. Jahrhundert zur Norm geworden ist. 142

7 Dieser neue Violoncellotyp, der sich ab ungefähr 1700 durchzusetzen begann, war kleiner als die meisten der älteren Instrumente. Dies erklärt auch die Seltenheit der größeren Violoncelli, die nun für die Musiker zunehmend uninteressant wurden. Hinzu kommt, daß ein Teil der großen Instrumente im Laufe der Zeit umgebaut bzw. verkleinert und so den neuen Gegebenheiten angepaßt wurden. Auf das Nebeneinander von Violoncello und Violone noch um 1700 sei hier nur verwiesen 2. Der Gebrauch dieser Violoncelli bzw. Violonen im Continuobereich war sinnvoll wegen der blanken Darmbesaitung, da bei kürzeren Mensuren dickere Saiten für denselben Ton benötigt werden. Die Violonen (große Violoncelli) wurden im Ensemble für die tiefen Lagen eingesetzt, die gleichzeitig benutzten kleineren Violoncelli für die etwas höheren Lagen. Später konnten die kleinen Modelle wegen der Entwicklung umsponnener Saiten auch in tiefen Lagen Volumen bei normaler Saitenstärke entwickeln, weshalb diese Größe dann zur Norm werden konnte. Manfred Hermann Schmid schreibt dazu: Die zunehmende Bedeutung des kleinen Modells und damit das vermehrte Auftauchen des Begriffs Violoncello könnte, wie Stefan Bonta annimmt, sehr wohl mit der neuen Technik der Saitenumspinnung ab 1665 zusammenhängen, die eine problemlose Tiefe auch bei kleiner Mensur zuläßt und damit spieltechnische Vorzüge hat 3. Das Galli-Violoncello ist ein typisches Beispiel für einen solchen Violonen, ebenso das Servais -Violoncello. Das Rombouts-Violoncello dagegen steht von den Korpusmaßen her gesehen schon zwischen dem Violonen und dem Violoncello. Weitere bautechnische Merkmale des Nachbaus Der Baßbalken wurde schmaler und flacher als ein moderner gestaltet, auch im Querschnitt ist er etwas spitzer als heute, so wie es bei original erhaltenen Balken der Fall ist. Der Hals ist in der barocken Art aufgesetzt, also auf die Zargen stumpf aufgeleimt und von innen mit zwei Nägeln (vierkantig, schmiedeeisern) genagelt. Er hat keinen Überstand über die Decke und nur eine leichte Schräglage zur Deckenebene. Der Randüberstand der Decke ist in den Halsfuß eingelassen. 2 M. H. Schmid, Der Violone in der italienischen Instrumentalmusik des 17. Jahrhunderts, in: Studia Organologica, Festschrift für John Henry van der Meer zu seinem fünfundsechzigsten Geburtstag, Tutzing 1987, S Ebenda, S

8 Thomas Schiegnitz Das Griffbrett und der Saitenhalter sind mit Ebenholz furniert, das Griffbrett hat einen Fichtenkern mit Umleimern aus Elsbeere, der Saitenhalter ist massiv Elsbeere. Die äußere Gestalt entspricht historischen Vorbildern. Das Stegmodell ist den schon erwähnten Plänen von Antonio Stradivari entnommen. Die Wirbel und der Knopf wurden alten Vorbildern nachempfunden, wobei bei diesen die genaue zeitliche Zuordnung selten gewährleistet ist. Das Material ist hier Buchsbaum, ebenso wie für den Ober- und Untersattel. Der Boden ist aus Pappel, die Zargen sind aus Ahorn, die Decke ist aus breitjähriger Fichte, der Hals aus Ahorn. Zeichnung 2: Halsfußkonstruktion (schematische Darstellung) Halsfuß auf die Zargen aufgeleimt und mit zwei Nägeln (vierkant, schmiedeeisern) gesichert Die a- und d-saiten sind aus blankem Darm; die G- und C-Saiten sind mit Kupfer umsponnener Darm, ein Verfahren, das schon um 1700 möglich war. 144

9 Abb. 3a und b: Violoncello von Thomas Schiegnitz, Berlin, 1996 Kopie eines Instruments von Pieter Rombouts, Den Haag, ca a) Seitenansicht b) Seitenansicht von Hals und Schnecke Musikinstrumenten-Museum des Staatlichen Instituts für Musikforschung Preußischer Kulturbesitz, Berlin, Inv.-Nr (Foto: Schuh) 145