LINKED Storytelling. Creative Technologies. Screens. Recommendation

Transkript

1 Storytelling Applications Screens Creative Technologies Recommendation

2 FILM & TV WORKSHOPS Liebe Workshop-Interessierte, vernetzte Workflows, neue Technologien und Standards bestimmen die Produktion, Archivierung und Distribution audiovisueller Medien. Wir befinden uns mitten in einem Paradigmenwechsel der Film- und Fernsehlandschaft. Nur wer neue digitale, vernetzte und kolloborative Technologien bei der Produktion nutzt, auf das Zuschauer- und Nutzerverhalten eingeht, und die richtigen Plattformen bespielt, kann wettbewerbsfähig bleiben. Neue Rezeptionsgewohnheiten und -Bedürfnisse müssen mitgedacht werden. Die FILM & TV WORKSHOPS bieten deshalb Weiterbildungsanbgebote für Praxismitarbeiter aus Film und Fernsehen, frei nach dem Motto: Go with the digital flow!. In vier Themenblöcken werden je zwei inhaltlich aufeinander abgestimmte Workshop-Tage abgehandelt: Block l Block ll Block lll Block lv Transmedia Storytelling: Konzepte und Technologien Anytime, anyway, any devices! Creative Workflow Technologies No Content without Context! Die FILM & TV WORKSHOPS wenden sich gezielt an Menschen, die Medienprozesse in Film und Fernsehen gestalten, steuern und optimieren. Eine detaillierte Erläuterung der Workshop-e sowie eine Vorstellung der Referenten finden Sie auf den nächsten Seiten. Das Team der transfer media freut sich auf Sie!

3 FILM & TV WORKSHOPS Termine 2014 Storytelling Applications Technische Standards, Konzeption und Mechanismen von Transmedia Storytelling Sendungsbegleitende Anwendungen erfolgreich technisch einbinden! BLOCK l Screens Screens Produzieren und Verwerten von Big, Medium & Small Screen Content Produzieren für Big, Medium & Small Screen in der Praxis BLOCK ll Creative Technologies Stoffentwicklung, Pre-Produktion & On-Set Creative Technologies On-Set-Management & Post-Production BLOCK lll Recommendation Funktion und technische Grundlagen von Empfehlungssystemen Recommendation Multimediale Empfehlungssysteme in der Praxis BLOCK lv Veranstaltungsort transfer media, Dianastr. 44, Potsdam-Babelsberg

4 Der Veranstalter Linked Storytelling Die transfer media hat es sich zur Aufgabe gemacht, die Branchen Film und IT einander anzunähern, gegenseitiges Verständnis zu schaffen sowie intelligente und funktionsfähige Technologien und Workflows für die moderne audiovisuelle Welt zu entwickeln. Den aktuellen Paradigmenwechsel bei der Produktion, Distribution und Archivierung audiovisueller Medien begleitet die transfer media in den Bereichen Forschung, Bildung und Entwicklung. Wir entwickeln Konzepte, initiieren Kooperationen und Projekte, veröffentlichen Handbücher und bieten seit über 10 Jahren ein umfangreiches Weiterbildungsprogramm an. Mehr als Teilnehmer haben dieses Angebot bereits genutzt. Die transfer media ist zudem Initiatorin des Forschungsprojektes»dwerft linked film & tv services«. Die»dwerft«ist ein Forschungsbündnis für neue Film- und Fernsehtechnologien auf Basis von IT am Medienstandort Babelsberg. Die FILM & TV WORKSHOPS vermitteln Erkenntnisse aus der Arbeit des Forschungsbündnisses»dwerft«. Interessierte aus der Film- und TV-Branche erhalten somit die Möglichkeit, von diesem Projekt zu profitieren. Weitere Informationen zur»dwerft«und den beteiligten Partnern erhalten Sie unter:

5 BLOCK I TRANSMEDIA STORYTELLING: KONZEPTE UND TECHNOLOGIEN Storytelling Technische Standards, Konzeption und Mechanismen von Transmedia Storytelling Transmedial denken & umsetzen: Wir vermitteln die notwendigen konzeptionellen, organisatorischen und technischen Skills. Dienstag, , Uhr Im Digitalen wird Content über unzählige Wege ausgespielt. Die Geschichten finden dichter am Rezipienten statt, der an unterschiedlichen Stellen einsteigen kann, offline wie online. Transmediales Storytelling bedient sich einer medialen Klaviatur, ob Film, TV, Apps, ebooks oder Graphic Novels. Eine übergreifende Geschichte wird subtil auf verschiedene Medien verteilt. So wird ein Erzähluniversum erzeugt und der Kontakt mit differenten n sichergestellt. Der Workshop beleuchtet technische, organisatorische sowie konzeptionelle Besonderheiten bei der Produktion. Referenten Georg Tschurtschenthaler studierte Wirtschaft und Kommunikationswissenschaften in Wien. Er war Unternehmensberater und arbeitete später als Producer und Produzent im Spiel- und Dokumentarfilmbereich. Seit 2009 ist er als Creative Producer für Film und interaktive Projekte bei der gebrueder beetz filmproduktion tätig. Er verantwortete u.a. die Die Akte Wagner (Film, Graphic Novel, App). Aktuell betreut er die erste Game-Produktion der gebrueder beetz zum Thema Wikinger. Dorothea Martin, (MA Theaterwissenschaft), leitet die Agentur imaginary friends, die Unternehmen im Bereich Storytelling und Digitalisierung berät. Die imaginary friends realisieren medienübergreifende, interaktive Marketingmaßnahmen, geben Workshops und Fortbildungen. Mit dem Verlag Das wilde Dutzend startet im Herbst das nächste transmediale Großprojekt. Produzenten, Creative Producer, Cross-Media-Verantwortliche, Redaktionsmitarbeiter, betreuende Digitalagenturen bei transmedialen Projekten

6 Applications Sendungsbegleitende Anwendungen erfolgreich technisch einbinden! Mittwoch, , Uhr Sendungsbezogene Anwendungen sind nicht erst seit der ZDF-Ausstrahlung App - der Film oder dem Quizduell allgegenwärtig. Als Produzent kann man Multi-Screening und eine steigende kumulierte Nutzungsdauer von Bildschirmmedien nicht ignorieren. Zuschauerbindung ist gefragt! Das Seminar gibt einen Überblick zu technischen Möglichkeiten der Verbreitung von Content auf den Second Screen. Automatic Content Recognition anhand der ARTE-Serie About:Kate, die Funktionsweise von QR-Codes, Einbindungsszenarien von Social Media, sowie das Projekt Connected TV des Bündnisses FiContent werden vorgestellt. Referent Dr. Michael Eble ist wissenschaftlicher Mitarbeiter am Fraunhofer-Institut für Intelligente Analyse- und Informationssysteme IAIS. Er ist Consultant im Geschäftsfeld Content Technologies and Services, u.a. für die IT-Unterstützung von Prozessen im Informations- und Wissensmanagement. Er arbeitet für Partner in den Medien- und Kulturbranchen sowie in nationalen und europäischen Forschungs- und Entwicklungsprojekten wie THESEUS / CONTENTUS, MediaGrid, Deutsche Digitale Bibliothek und FI-Content (FI-PPP). Produzenten, Creative Producer, Cross-Media-Verantwortliche, Redaktionsmitarbeiter, Digitalagenturen, Webdesigner, Social Media Manager

7 BLOCK II ANYTIME, ANYWAY, ANY DEVICES! Screens Produzieren und Verwerten von Big, Medium & Small Screen Content. Wenn für Rezipienten der Content im Fokus steht und die Plattform beliebig wird, müssen Produzenten von audiovisuellem Content plattformübergreifend denken wir geben einen Überblick. Dienstag, , Uhr Welche Konsequenzen die technische und inhaltliche Adaption von Content auf die Produktion von audiovisuellen en hat, welche technischen Standards für die Medien Film, TV, Mobile existieren und wie e erfolgreich übertragen kann können, beleuchtet der erste Workshop-Tag. Nicht nur der technische Workflow für Big, Medium & Small Screen wird thematisiert, zugleich rücken die Rezipienten sowie neue Verwertungsmöglichkeiten über Multi-Channel-Networks ins Bild. Referenten Veit Quack ist künstlerischwissenschaftlicher Mitarbeiter im Studiengang Film- und Fernsehproduktion an der Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF. Seine Lehr- und Forschungstätigkeit umfasst die Erprobungen neuer Techniken der Produktion und Übertragung. Für ARD und ZDF arbeitet er seit 1997 in der Produktion von Live- Fernsehübertragungen im In- und Ausland. Produzenten, Crossmedia-Producer, Creative Producer, Gestalter und Verantwortliche für digitale Medien Uwe Schnepf (Dipl.-Ing.) ist Geschäftsführer der nacamar GmbH, dem Fullservice-Provider für New Media. Nacamar fokussiert die Audio- & Video-Übertragung auf IP-Multiscreen und Online Video Plattformen mit Services wie Asset Verwaltung, Metadaten-Management, Transcoding, App- und Ad-Integration sowie Rechtemanagement. Urs Kind erforscht in seiner Promotion im Rahmen des Projekts dwerft am Institut für Internet und Gesellschaft veränderte Sehgewohnheiten. Er studiert an der Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF Film- und Fernsehproduktion. Urs Kind arbeitete u.a. für das ZDF und freiberuflich an verschiedenen Filmprojekten. Hannes Jakobsen ist seit Oktober 2013 Head of Content and Creative Development bei Divimove, einem der führenden europäischen YouTube Multi- Channel-Networks. Er verantwortet Creative Development und Content Strategie, sowie strategische Partnerschaften von Divimove mit Fremantle Media. Zuvor war er bei YouTube London.

8 Produzieren für Big, Medium & Small Screen in der Praxis Mittwoch, , Uhr Aufbauend auf das Seminar am Vortrag, werden Multi-Screen-Projekte vorgestellt. Von der technischen Planung gemeinsamer Projekte und deren Workflow berichten Henry Bauer und Kristian Costa-Zahn. Der Austausch zwischen Teilnehmern und Referenten steht an diesem Seminartag im Vordergrund. Referenten Als Chief Technology Officer von Exozet verantwortet Henry Bauer die strategisch-technische Steuerung der Digitalagentur und die Weiterentwicklung aller Inhouse-Technologien. Er ist außerdem für Technologie-Trends und Innovationsthemen bei Exozet zuständig und betreut Kunden wie Deutsche Telekom, UFA und Axel Springer. Der Experte für Software Engineering und Business Process Modeling studierte Betriebswirtschaftslehre in Berlin und kam 2007 zu Exozet. Er verfügt über langjährige Berufserfahrung in der Projektierung komplexer Web- und NewTV-Applikationen. Henry Bauer lebt und arbeitet in Berlin und Rostock. Kristian Costa-Zahn ist Head of Creation der UFA Digital Units UFA LAB und UFA Interactive. Er arbeitete nach seinem Studium als Konzepter, Regisseur und Grafik-Designer. Multimediale Filmprojekte für Adidas und die Deutsche Post wurden mit Preisen ausgezeichnet. Seit 2006 ist er für die UFA GmbH tätig. Als zentraler inhaltlicher Ansprechpartner für 360 Storytelling war er in diverse Projekte aller UFA-Labels involviert. Als Creative Producer und Produzent realisierte er u. a. das UFA- Talentportal YOUR CHANCE (2009), das ZDF Transmedia-Projekt WER RETTET DINA FOXX? (2011), den preisgekrönten Motion Comic EWIG MEIN (2012) und den YouTube Original Channel entr BERLIN (seit 2012). Seit 2011 arbeitet er an DINA FOXX 2. Produzenten, Crossmedia-Producer, Creative Producer, Gestalter und Verantwortliche für digitale Medien, Redaktionsmitarbeiter

9 BLOCK III CREATIVE WORKFLOW TECHNOLOGIES Creative Technologies Stoffentwicklung, Pre-Production & On-Set Mit Metadaten zum Erfolg. Wie Informationen entlang der AV-Produktionskette, von der Stoffentwicklung bis zur Post-Produktion, weitergetragen werden, zeigen innovative Softwareentwickler. Keine Angst & Hands on! Dienstag, , Uhr Kreative Workflows: intelligent und kollaborativ! Von der Idee-Entwicklung bis zur Post- Produktion ist es ein langer Weg. Innovative Erleichterungen bei der Arbeit sind gegeben: um Zeit und Geld zu sparen und wichtige Metadaten von Anfang bis Ende übertragen zu können. Wie man sich Schnittstellen zwischen Stoffentwicklung, Pre-Production und Produktion zu Nutzen machen kann, darüber diskutieren Sie mit den Referenten. Referenten Peter Effenberg arbeitet seit 18 Jahren als Herstellungsleiter für Film und Fernsehen. Bei der transfer media ist er für Technologieprojekte zuständig und seit Jahren mit der Entwicklung digitaler Workflows innerhalb der AV-Produktionskette konfrontiert. Als Initiator der»dwerft«erforscht und erprobt er innovative Production Services und ist zudem an der Projektsteuerung beteiligt. Dramaturgen, Herstellungsleiter, Drehplaner/Disposition Evi Goldbrunner ist ausgebildete Dramaturgin und Filmemacherin. Als Co-Gründerin und Geschäftsführerin von DramaQueen ist sie seit 2010 für die inhaltliche Konzeption der innovativen Stoffentwicklungssoftware verantwortlich, die seit Mai 2013 auf dem Markt ist. Robert Hödicke ist seit 2012 als CTO der Wonderlamp Industries GmbH für die Entwicklung der kollaborativen Software DJINNI verantwortlich, welche Stoffentwicklung und Produktion verbindet. Als Senior IT Researcher und Head of Software Developer entwickelte er bei der mental images GmbH die erste erfolgreiche Version des Renderers mental ray sowie interaktive Surface-Austauschformate. Julius Dasche arbeitete als Script/ Continuity, Regieassistent und Cutter für zahlreiche Film- und TV-Produktionen. Als Regisseur realisierte er fiktionale Kurzfilme, Musikdokus und Imagefilme. Mit Alexander Becker gründete er die PolyArtis Becker & Dasche GbR und entwickelte die webbasierte Filmproduktionssoftware PreProducer.

10 On-Set-Management & Post-Production Mittwoch, , Uhr Im zweiten Teil des Seminars werden Tools zur Überbrückung der Lücke zwischen Filmset und Schnittraum vorgestellt sowie die Koordination verschiedener ortsunabhängiger Schnittplätze veranschaulicht. Betrachtet werden Vor- und Nachteile solcher Lösungen, aber auch notwendige technische Voraussetzungen. Referenten Yannic Hieber, Dipl.-Ing. (FH) für Medientechnik, gründete 2010 mit zwei Studienkollegen die Firma Keksfabrik in München. Mit dem Tool easyscott verbessern sie das On-Set-Metadaten- Management zwischen Filmset und Schnitt. Yannic Hieber arbeitete zuvor als TV-Realisator für Produktionsfirmen wie Constantin Entertainment und Janus TV. Eddi Weinwurm studierte zunächst Informatik, dann Philosophie. Er arbeitete anfangs als Redakteur, dann als Radio-Reporter, später als Cutter, Redaktionsleiter, Autor, Regisseur und Programmentwickler bei verschiedenen privaten und öffentlich-rechtlichen Fernsehsender. Zuletzt war er Berater der Deutschen-Fernsehwerke entwickelte er STRAWBERRY und gründete 2010 FlavourSys. Dort ist er seither Geschäftsführer. Thomas Ramin (Technischer Leiter Digital Postproduction, CinePostproduction, Tool: Copra, einer On-Set & Everywere Application) Peter Effenberg (Herstellungsleiter, zuständig für Technologieprojekte bei der transfer media) Herstellungsleiter, Script/Continuity, Post Production Supervisor, Schnittmeister

11 BLOCK IV NO CONTENT WITHOUT CONTEXT! Recommendation Funktion und technische Grundlagen von Empfehlungssystemen Mein Algorithmus versteht dich! Aus Wissenschaft und Praxis werden verschiedene Ansätze und praktische Lösungen zur Recommendation für Plattformbetreiber herangetragen. Dienstag, , Uhr Algorithmen heben aus medialen Plattformen einen Schatz - relevanten Content! Doch was kann ein Empfehlungssystem was eine Redaktion nicht kann? An welchen Stellen machen sie für den Nutzer meiner Plattform Sinn? Grundlagen, Funktionen und Ratschläge zum Einsatz personalisierter Seiten sowie zu möglichen Wettbewerbsvorteilen werden anhand von Praxisbeispielen erläutert. Referenten Dr. Frank Hopfgartner ist Leiter des Kompetenzzentrums Information Retrieval und Machinelles Lernen (CC-IRML) am DAI-Labor und Wissenschaftlicher Mitarbeiter der TU Berlin. Zuvor hat er in Dublin und Berkeley als Postdoctoral Researcher gearbeitet und war als Research Associate an der Queen Mary, University of London. Promoviert hat er an der University of Glasgow im Themengebiet Information Retrieval. Seine Forschungsinteressen liegen in den Bereichen der personalisierten Suche und der Evaluierung von Empfehlungssystemen. Marcel Grobe ist Head of PR & Communications (Germany & Central and East Europe) bei spotify, dem internationalen digitalen Musikdienst mit einer mehrere Millionen Titel umfassenden Datenbank. Zuvor war Marcel Grobe Director of Public Relations bei Groupon und Head of Strategic Communication bei Sueddeutscher Verlag onopact. Seinen Master in Medienwissenschaft, Informatik und International Business Communication absolvierte er an der Friedrich-Schiller-Universität Jena. Plattformbetreiber (VoD, Sender-Mediatheken, Check-In-Dienste für Social TV), EPG- und Recommendation-Engineers, Multi-Channel-Networks, Social Media Manager

12 Multimediale Empfehlungssysteme in der Praxis Mittwoch, , Uhr Das Seminar greift die Grundlagen des Vortages auf und transferiert Empfehlungsansätze, wie collaborative-, content- und knowledgebased Recommendation, in praktische Projekte. An diesem Tag wird die Recommendation als individualisierbare Software as a Service (SaaS), im Rahmen von Electronic Program Guides sowie als Kontext-basierte Variante besprochen. Referenten Christopher Krauß (M.Sc.) arbeitet als wissenschaftlicher Mitarbeiter und Project Manager für Forschung und Entwicklung im Kompetenzzentrum Future Applications and Media (FAME) am Fraunhofer Institut FOKUS in den Bereichen Connected TVs und Personalisierung. Er studierte Medieninformatik an der Beuth Hochschule für Technik in Berlin. Seine Arbeitsfelder umfassen neben dem Mitwirken in internationalen Standardisierungsgremien die Entwicklung innovativer und interaktiver Web&TV Applikationen sowie die Forschungsarbeit im Bereich Data Mining, vorhersagende Algorithmen und Empfehlungssysteme. Robert Seeliger (Dipl.-Ing.) ist Senior Research Engineer und Projektmanager des Kompetenzzentrums für Future Applications and Media (FAME) am Fraunhofer Institut FOKUS. Robert Seeligers Forschungsschwerpunkte umfassen standardized IPTV in managed and unmanaged infrastructures, media interoperability in converged service environments, HybridTV sowie interactive Rich Media Services. Plattformbetreiber (VoD, Mediatheken, Check-In-Dienste für Social TV), EPG- und Recommendation-Engineers, Content-Produzenten

13 ANMELDUNG Kontakt Anfahrt Madeline Kreßler transfer media gemeinnützige GmbH Dianastr. 44 / Potsdam T +49 (0) F +49 (0) Griebnitzsee Hasso-Plattner Insitut m.kressler@transfermedia.de Anmeldeformular auf der transfer media Webseite: linked-film-tv-workshops.html DRA rbb FX Center Studio Babelsberg UFA Kosten Sie können die Blöcke der FILM & TV WORKSHOPS für je 350,00 EUR besuchen. Einzelne Workshops sind für 175,00 EUR buchbar. Bei der Buchung aller Blöcke dürfen auch verschiedene Personen eines Unternehmens den reservierten Platz nutzen. transfer media Potsdam Medienstadt Babelsberg

14 Verantwortlich für die Seminarinhalte Im Rahmen der Gefördert von