KINDERORCHESTER NRW MITTAGSLAND MUSIK ZWISCHEN MORGEN- UND ABENDLAND

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1 KINDERORCHESTER NRW MITTAGSLAND MUSIK ZWISCHEN MORGEN- UND ABENDLAND FRÜHJAHR 2018

2 TERMINE & PROGRAMM Santander ist Sponsor der Landesjugendensembles. So 29. April Uhr Kleve, Stadthalle Sa 5. Mai Uhr Geldern, Lise-Meitner-Gymnasium So 6. Mai Uhr Zülpich, Open-Air im Park am Wallgraben Do 31. Mai Uhr Köln, Kindertag in der Kölner Philharmonie MITTAGSLAND MUSIK ZWISCHEN MORGEN- UND ABENDLAND WOLFGANG AMADEUS MOZART I Ouvertüre zu Die Entführung aus dem Serail CARL NIELSEN I aus der Aladdin-Suite Der Markt in Isfahan GIUSEPPE VERDI I aus Aida Sacred Dance of the Priestesses, Dance of the Young Moorish Slaves EDVARD GRIEG I aus der Peer Gynt Suite Nr. 2 Arabischer Tanz ALBERT KETÈLBEY I In a Persian Market ENVER YALÇIN ÖZDIKER I Erinnerungen (Auftragskomposition) Dirigent: Andreas Fellner 6 junge Solisten der Instrumente Bağlama, Oud und Ney Moderation: Anne Kussmaul / Stephanie Riemenschneider (29. April Kleve) Das Kinderorchester NRW steht unter der Schirmherrschaft von Kulturministerin Isabel Pfeiffer-Poensgen

3 WILLKOMMEN IM MITTAGSLAND Das Kinderorchester NRW lädt mit diesem Familienkonzert ins Mittagsland ein. Mittagsland? Gibt es das überhaupt? Und wo soll dieser Fleck Erde eigentlich sein? Ob Norden, Süden, Westen, Osten, Okzident oder Orient. Alle Regionen der Welt haben ihren eigenen Klang, ihre eigene Sprache und vor allem ihre eigene Musik. Europäische Komponisten der letzten Jahrhunderte haben immer wieder versucht, türkische und arabische Klänge in ihre Werke aufzunehmen. Entweder sollten damit arabische Szenen in Opern untermalt werden oder die Melodien und Tonfolgen haben die Komponisten einfach so sehr fasziniert, dass sie daraus zum Beispiel Tänze komponierten. Das Kinderorchester NRW zaubert den Orient auf die Konzertbühne. Einen Orient, wie man ihn sich vorstellt, wenn man Wolfgang Amadeus Mozart heißt und von einer spannenden Entführung aus einem türkischen Harem träumt. Die Entführung aus dem Serail ist deshalb in Auszügen mit dabei. Und auch sonst bieten die spannenden Geschichten aus 1001 Nacht viel Freiraum für musikalische Ideen. Der Palast Aladdins soll zum Beispiel in Isfahan gestanden haben und der dänische Komponist Carl Nielsen hat das bunte Treiben dort in seiner Aladdin Suite vertont. Für arabisches Ambiente sorgt das Kinderorchester auch mit Edvard Griegs Arabischem Tanz aus der Peer Gynt Suite Nr. 2. Gleich zu Zeichnung von Annika Müssel (2. Violine) Beginn hört man die sogenannten türkischen Instrumente (Triangel, Becken, große Trommel) und die große Trommel hat in diesem Tanz auch das letzte Wort. Die Neukomposition Erinnerungen von Enver Yalçin Özdiker ist der Höhepunkt des Programms. Das Werk verbindet das klassische Sinfonieorchester mit den Klängen der orientalischen Instrumente Nay, Oud und Bağlama. Abwechselnd mit sechs jungen Solisten sorgt das Kinderorchester dafür, dass diese musikalischen Stile zusammengeführt werden. Die Musikvermittlerin Anne Kussmaul sorgt für die passende Atmosphäre während der Konzerte und nimmt große und kleine Zuhörer mit in die Welt von 1001 Nacht oder genauer gesagt ins Mittagsland.

4 ANDREAS FELLNER 1981 In Wien geboren, erhielt Andreas Fellner schon als Kind eine vielseitige musikalische Ausbildung. Er nahm Klavier-, Kontrabass und Schlagzeugunterricht und sang in verschiedenen Chören. Sein erstes Studium schloss Andreas Fellner in der Schlagzeugklasse von Peter Sadlo am Mozarteum Salzburg ab. In dieser Zeit spielte er als Pauker in verschiedenen Orchestern und entwickelte großes Interesse fürs Dirigieren. Nach dem anschließenden Dirigierstudium bei Georg Mark in Wien ging Andreas Fellner als Solorepetitor mit Dirigierverpflichtung ans Anhaltische Theater Dessau. Danach folgten Engagements als Kapellmeister am Theater Krefeld Mönchengladbach und als Chefdirigent der Landeskapelle Eisenach. Für seine Arbeit am Theater Krefeld Mönchengladbach wurde Andreas Fellner mit dem Joachim-Fontheim-Preis ausgezeichnet. und Simone Young an der Wiener Staatsoper. Als Gastdirigent arbeitet er regelmäßig mit folgenden Orchestern: Beethovenorchester Bonn, WDR-Sinfonieorchester Köln, Gürzenich-Orchester Köln, Düsseldorfer Symphoniker und Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz. Andreas Fellner lebt mit seiner Frau und Tochter in der Nähe von Düsseldorf. Andreas Fellner war Dirigierstipendiat des Gustav Mahler Jugendorchesters und assistierte Marc Albrecht an der Bayerischen Staatsoper München

5 DAS KIO VERBINDET! ES IST NICHT NUR EIN ORCHESTER, SONDERN EINE FAMILIE! _Emilia Jalocha, Fagott DAS KINDERORCHESTER IST EINZIGARTIG DURCH SEINE SPIELFREUDE UND DEN BESONDERS STARKEN ZUSAMMENHALT UNTEREINANDER! _Amelie Jansen, Flöte

6 ENVER YALÇIN ÖZDIKER Der Komponist Enver Yalçın Özdiker kam nach seinem Gesangstudium in der Türkei 2004 nach Deutschland und hat an der Folkwang Universität der Künste sein zweites Studium im Fach Komposition im Jahr 2010 abgeschlossen. Er hat mit Orchestern wie den Bochumer Symphonikern, den Hagener Philharmonikern, den Dortmunder Philharmonikern und mit den Ensembles E-MEX, Hezarfen, Folkwang Modern und Linea zusammengearbeitet. Seine Kompositionen wurden in Deutschland, Frankreich, Belgien, den Niederlanden und der Türkei aufgeführt. Neben einiger Auftragskompositionen u. a. für den Deutschlandfunk Köln, die Philharmonie Essen und die Bochumer Symphoniker komponierte er 2012 im Auftrag der Wuppertaler Bühnen seine Oper Aufstand. Als Dirigent arbeitet er mit dem Nefes Chor & Ensemble, dem Model Chor, dem Deutsch-türkischen Projektchor des Chorverbandes NRW, sowie als Dozent an der Musikschule Bochum und mit dem Landesmusikrat NRW zusammen. Drei Fragen an Enver Yalçın Özdiker, Komponist des Auftragswerkes Erinnerungen für das Kinderorchester NRW Herr Özdiker, Ihre Auftragskomposition für das KIO heißt Erinnerungen. Woran haben Sie sich beim Komponieren erinnert? Ich habe eine Art Tagebuch, in dem ich meine spontanen Ideen sowie musikalischen Erlebnisse notiere. Das Werk entstand tatsächlich aus diesen musikalischen Erinnerungen und zwar von einem Tag mit der Überschrift musikalische Reise zwischen Orient und Okzident. An besagtem Tag war ich zuerst auf einem Orchesterkonzert, bei dem Beethovens 5. Symphonie gespielt wurde. Da mein Tag so anfing, ist auch der Anfang meines Werkes

7 davon abgeleitet. Dann ging es weiter zu einer Chorprobe, bei der man traditionelle türkische Musik gesungen hat. Die vielfältigen mikrotonalen Melodien haben bei mir genauso beeindruckende Klangspuren hinterlassen wie auch die Symphonie von Beethoven. Dies bildete den zweiten Anhaltspunkt für meine Komposition. Als ich auf dem Weg von dem Konzert zur Chorprobe war, hatte ich weitere musikalische Ereignisse, die im Vergleich zum Konzert oder der Chorprobe weitaus kleiner, dafür aber kontrastreicher waren. Ein musikalischer Eindruck war zum Beispiel ein während der Taxifahrt im Radio laufendes Taksim, was eine Art Improvisation in der orientalischen Musikkultur ist, oder ein Walzer, den ich hören konnte, als ich an einem Café vorbeilief. Diese musikalischen Momente und die damit verbundenen Assoziationen sind in das Werk eingeflossen und führten mich dann zu dem Namen Erinnerungen. Als eine den Tag abschließende Erinnerung und somit auch Abschluss meiner Komposition benutze ich eine großartige Melodie von einem großen türkischen Komponisten aus dem 17. Jahrhundert namens Buhurizade Mustafa Itri als Zitat in einem epischen, orchestralen Klang. Was macht Ihr Werk besonders? Orientalische Melodien und Spielweisen werden nicht nachgeahmt, sondern in originaler Form in ein Orchesterstück integriert. Noch wichtiger ist, dass die Musiker untereinander interagieren. Dies passiert zum Beispiel dadurch, dass die Solo-Spieler an einigen Stellen nicht nur wie oft üblich mit einer Art Hintergrundmusik durch das Orchester begleitet werden, sondern auch richtig mit dem Orchester zusammenspielen. Trotzdem werden natürlich auch in meinem Stück die Improvisationen vom Orchester unterstützt. Diese Mischung finde ich organischer und interessanter. War es schwer, den Klang der Solo-Instrumente mit dem Sinfonieorchester zu kombinieren? Da dieses Thema mein Schwerpunkt ist, ich seit Jahren mit verschiedenen Orchestern und Ensembles zusammenarbeite und selbst ein paar orientalische Instrumente spiele, kenne ich mittlerweile die Probleme bei der Kombination. Man muss genau wissen, ob das Geschriebene auch in diesem Kontext funktioniert. Die Instrumente oder andere Spieltechniken sehe ich gar nicht als problematisch, sondern im Gegenteil als Erweiterung des Instrumentariums.

8 INSTRUMENTE Bağlama Die Bağlama ist das türkische Nationalinstrument. Sie stammt aus den ländlichen Gegenden Anatoliens und ist erst in den letzten 50 Jahren in der gesamten Türkei bekannt geworden. Ursprünglich wurde das Saiteninstrument nur zur Begleitung orientalischer Volkslieder eingesetzt. Inzwischen ist die Bağlama aber in der türkischen Klassik und Popmusik zu einem beliebten Solo- und Ensemble-Instrument geworden. Auf den drei Saiten, die das Instrument hat, können Bağlama-Spieler virtuose Melodien mit vielen feinen, melodischen Verzierungen zaubern.

9 Oud Die Oud stammt aus dem vorderen Orient und ist der Vorgänger der europäischen Laute, die wir zum Beispiel von den Minnesängern aus dem Mittelalter kennen. Etwa zu dieser Zeit kam sie auch aus dem damaligen Persien nach Europa. Mit sechs Saiten hat eine Oud doppelt so viele wie eine Bağlama. Ähnlich wie zum Beispiel eine E-Gitarre, wird sie mit einer Art Plektrum, der so genannten Rischa, gespielt. Nay Eine Nay ist eine Flöte aus Schilf, deren Existenz in der assyrischen Kultur bis in das 5. Jahrhundert vor Christus bewiesen ist. Sie kann bis zu einem Meter lang sein, sieht so ähnlich aus wie eine Blockflöte und funktioniert im Prinzip auch genauso. Ihren besonderen Klang erhält die Nay durch unterschiedliche orientalische Tonsysteme, die sich von unseren europäischen Hörgewohnheiten stark unterscheiden.

10 ANNE KUSSMAUL Anne Kussmaul hat selbst seit ihrer frühen Kindheit mit Begeisterung im Orchester gespielt. Später hat sie das Orchesterspiel zum Beruf gemacht und war 11 Jahre Geigerin bei den Dortmunder Philharmonikern. Nach und nach stand sie dann immer öfter mit dem Mikro auf der Bühne, um ihre Begeisterung für die Musik weiterzugeben. Inzwischen macht Anne das hauptberuflich, einerseits als freischaffende Musikvermittlerin und Moderatorin für große und kleine Häuser wie Orchester, andererseits auch als Mitarbeiterin der Education-Abteilung der Elbphilharmonie, mit der sie das Motto teilt: Musik für alle! Und mit viel Spaß dabei! ANNE KUSSMAUL

11 KINDERORCHESTER NRW DAS KINDERORCHESTER NRW IST EINZIGARTIG IN DEUTSCHLAND. LASSEN SIE SICH IN DEN KONZERTEN BEGEISTERN VON DER SPIELFREUDE DER KINDER UND DER MUSIKALISCHEN QUALITÄT. Schirmherrin ISABELL PFEIFFER-POENSGEN, Ministerin für Kultur und Wissenschaft Nordrhein-Westfalen Das Kinderorchester NRW fördert musikalisch begabte und engagierte Schülerinnen und Schüler im Alter von 10 bis 14 Jahren aus ganz Nordrhein- Westfalen. Im Mittelpunkt steht der Prozess des Lernens ebenso wie das Erleben einer musikalischen Gemeinschaft. Das musikalische und technische Niveau im Kinderorchester ist ambitioniert. Es vermittelt den jungen Musikerinnen und Musikern auf spielerische Art, dass ein hoher Einsatz Qualität und Erfolg verspricht. Auch das soziale Erleben spielt eine tragende Rolle im Kinderorchester: So erfahren die jungen Musikerinnen und Musiker einen beständigen Wechsel zwischen sich-präsentieren und -zurücknehmen, sie üben sich in der Akzeptanz von Andersartigkeit und erfahren zugleich, wie lohnend es ist, miteinander an einem musikalischen Ziel zu arbeiten und schließlich die Früchte zu ernten. Darüber hinaus möchte das Kinderorchester eine grundsätzlich offene und unvoreingenommene Hörgewohnheit vermitteln. So erleben die Kinder hier eine breite Palette an Klängen, Genres und Stilen. Auf dem Programm stehen sinfonische Literatur, Begegnung und gemeinsames Musizieren mit Musiker/ innen anderer Kulturen, Einstudierung zeitgenössischer Literatur mit avantgardistischer Tonsprache, Improvisation sowie Musik in unterschiedlicher Besetzung und die Begleitung bei solistischen Werken. Das Kinderorchester begeistert sein Publikum in zahlreichen Konzerten in NRW und darüber hinaus.

12 BESETZUNG 1. Violine Charlotte Erbes, 13 Hannah Scheid, 12 Trompete Bağlama Horn: Jürgen Haspelmann Emilia Brockhaus, 12 Rebecca Pentrys, 13 Georg Seebohm, 11 Thaddäus Kantner, 12 Nazmi Can Bal, 21 Trompete: Ulrich Bohla Hannah Bühler, 13 Sara Sabbouh, 11 Cosima von Peterffy-Rolff, 12 Ben Köckert, 14 Emir Demir, 16 Posaune: Robert Boltz Mika Cichon, 12 Vincent Lieckfeldt, 12 Asisa Nashir, 13 Vincent Reusch, 13 Luca Spanier, 14 Franka Wielath, Violine Insa Hauke, 11 Oskar Emil Iseke, 11 Julia Kniep, 13 Annika Müssel, 12 Ina Park, 13 Paula Wilkes, 10 Felix Zipfel, 14 Viola Felix Braß, 11 Naomi Cichon, 10 Cello Lena Antunes, 12 Lilian Bräunig, 12 Karoline Breyer, 12 Wiebke Brückner, 12 Laurenz Ewald, 13 Tereza Mikusova, 11 Mathilda Overlöper, 13 Heinrich Rövekamp, 11 Kontrabass Milan Boxberg, 12 Pola Hochapfel, 11 Luisa Vierfuß, 10 Laura Wunderlich, 11 Flöte Amelie Jansen, 12 Elisa Mühlbach, 12 Oboe Elisa Kiess, 12 Elisa Pentrys, 13 Klarinette Leander Jovan Birgel, 13 Julian Göckel, 13 Hendrik Schulenberg, 13 Annika Wargowske, 11 Fagott Emilia Jalocha, 15 Henric Kolvenbach, 14 Luisa Schüller, 11 Horn Antonia Borgers, 12 Simon Cavell, 15 Tobias Haake, 12 Raphael Sebald, 11 Jurek Lehmkühler, 11 Jan Stopka, 13 Posaune Nikolas Billen, 12 Niklas Boenke, 14 Thibault Gotta, 13 Bastian Werdeling, 13 Tuba Joseph Thome, 12 Schlagzeug Bennett Daniel, 14 Maximilian Fellermann, 14 Felix Schneiders, 12 Simon Wanner, 12 Asya Akbaş, 15 Illayda Uranli, 11 Ney Farid Gheisary, 27 Oud N. N. Dozenten 1. Violinen: Peter Stein 2. Violinen: Hye-sin Tjo Viola: Alex Kiss Cello: Carolin Schröder Kontrabass: Uli Schneider Flöte: Sascha Schiefer Oboe: Britta Buttgereit Klarinette: Ute Schiwy Fagott: Kerstin Raulfs- Bollhöfer Schlagwerk: Simon Roloff Team Nyamka Bayar-Erdene Marius Bornheim Yannick Dietrich Elena Hoster Clara Hütterott Christoph Jansen Katharina Kuklinski Georg Scheel Johanna Schulz Jan Timmers Katja Zimmer Lena Zimmer

13 Newsletter-Anmeldung unter: V.i.S.d.P. Verein zur Förderung von Landesjugendensembles NRW e.v. Agnes Rottland, Geschäftsführerin Klever Str Düsseldorf Redaktion: Yannick Dietrich Gestaltung: Marion Goertz Bildnachweis: Kinderorchester NRW: Annkatrin Hausmann, Andreas Fellner: Jakob Wagner Enver Yalçın Özdiker: Hayrettin Özcan Instrumente: Cem Ekiztas (Shutterstock), nexusseven (Adobestock), rdnzl (Adobestock) Anne Kussmaul: Julia Reschucha