KUNST DETEKTOR Oktober 2016 kunstdetektor.net Berlin-Charlottenburg

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1 KUNST DETEKTOR Oktober 2016 kunstdetektor.net Berlin-Charlottenburg Offene Ateliers kostenfrei. Tickets für geführte Ateliertouren ab 10.-.

2 KUNSTDETEKTOR 2016 Veranstaltungstermine: Freitag, 28. Oktober, offene Ateliers von Uhr (Eintritt kostenfrei) Samstag, 29. Oktober, offene Ateliers von Uhr (Eintritt kostenfrei) plus eine Auswahl kuratierter Atelier-Besprechungen, von 14 bis 19 Uhr Sonntag, 30. Oktober, offene Ateliers von Uhr (Eintritt kostenfrei) und zusätzlich ab 12 Uhr Atelierführungen (Tickets erforderlich) Tickets zu den Atelierführungen kosten zwischen 10 und 12 Euro und können auf gebucht werden oder direkt am Treffpunkt bezahlt werden. Kinder und Jugendliche bis 16 Jahren nehmen kostenlos teil. Jede Tour ist auf 15 Personen limitiert. Event dates: Friday, 28th of October, open studios from 7-9 pm (Admission free) Saturday, 29th of October, open studios 2-8 pm (Admission free) plus curated meetings by a selection of workshops: 2-7 pm Sunday, 30th of October, open studios from 12 noon - 7 pm plus curated excursions by the workshops: from 12 noon (Tickets required]) Tickets to the studio tours cost between 10 and 12 Euro can be booked on kunstdetektor.net or directly at the meeting point. Children up to the age of 16 take part free. Each tour is limited to 15 participants.

3 Künstler Seite 01 Dorothea Schutsch Gervinusstr Beate Selzer Sybelstr Max Mahlow Sybelstr Peter Schunter Roscherstr Sabine Schneider Karlsruherstr uli fischer Grolmanstr Frauke Bohge Bleibtreustr Mathilde Bonbon Bleibtreustr ameret Bleibtreustr sador weinsčlucker Bleibtreustr Tine Steen Mommsenstr MIRESI Schillerstr Jula Dech Spielhagenstr Hans Gert Winter Haubachstr Wolfgang Prehm/ BOHLIUS Behaimstr selma fener Behaimstr Bettina von Witzleben Holtzendorffstr Anna Lehmann Brauns Steifensandstr Gabriele Wiesike Suarezstr Christine Keruth Witzlebenplatz Reinhild Bartunek Wundtstr claudia vivero Kaiser-Friedrich-Str Marianne Stoll Kaiser Friedrich-Str Jürgen Bosse Schustehrusstr monika.heintze Klausenerplatz Dieter Mammel Sophie-Charlotten-Str Brigitte Arndt Alt-Lietzow Susanne Heitmann Alt-Lietzow Jakob Roepke Alt-Lietzow bruce cohen Tauroggener Str Eva Strautmann Osnabrückerstr Anja Knecht Nonnendamm Annette Polzer Nonnendamm Tina Heuter Nonnendamm Führungen Führung A Dorotheé Bauerle-Willert 47 Führung B Dr. Peter Funken 48 Führung C Ulrike van de Löcht 49 Führung D Ellen Kobe 50 Führung E Kim Dotty Hachmann 51 Führung F Florentine Zurek 52 Führung G Dr. Helen Adkins 53

4 Kunstdetektor Atelier-Touren zur Gegenwartskunst Berlin-Charlottenburg 2016 Das Atelier ist meist ein hoher Raum mit entsprechender Beleuchtung, heißt es nüchtern im Lexikon der Kunst. Andere haben Werkstätten, Künstler haben Ateliers. Und diese Ateliers sind nicht nur Arbeitsplatz, Produktionsraum und Ort der Kreativität, sondern immer auch fast mythisch aufgeladene Seelenräume, in denen der Künstler das Werk sucht. Im Atelier spiegelt der Künstler sich selber. Es dient ihm als Ort der Selbstreflexion und der Selbstdarstellung, zugleich aber ist das Atelier heute Treffpunkt von Künstlern, Sammlern, Kritikern und so auch ein zeitweise öffentlicher Ort, wo der Künstler als Unternehmer seine neuesten Werke präsentiert. Einerseits ist das Atelier also ein intimer Raum, andererseits ein Ort potentieller Öffentlichkeit und künstlerischer Inszenierung. Mit den Erweiterungen des Kunstbegriffs verändert sich natürlich auch die Funktion und der Mythos des Ateliers, des Studios: Neue Techniken und künstlerische Verfahren verlangen heute eher ein Labor, einen Schnittplatz oder nur einen Laptop. Die Globalisierung des Kunstbetriebes und die Interkulturalität der Kunst treiben den Künstler aus seinem Atelier, er arbeitet in situ, in Residencies, in verschiedenen Ländern. Aber immer noch ist ein Atelierbesuch etwas ganz Besonderes. Man betritt einen Raum, in dem Kunst entsteht. Man gewinnt Einblick in die Arbeit des Künstlers, sieht fertige und im Entstehen begriffene Werke, kann die so unterschiedlichen Haltungen, Stile und Produktionsweisen, die die Kunst heute ausmachen, ganz persönlich erleben. Man spürt die materielle Basis, die in die Kunst einfließt. Groß oder klein, neben der Küche oder im weiträumigen Loft: Die Ateliers, die Arbeitsräume sind so vielfältig wie die Kunst. Für den Rundgang durch einige Charlottenburger Ateliers öffnen die Künstler ihren Raum und sich selbst. Der Kunstdetektor 2016 (von Detektor = Offenbarer) legt den Facettenreichtum des künstlerischen Arbeitens in diesem Berliner Stadtteil offen. Wie sieht sie aus, die Arbeitswelt der Künstler? Ist das Atelier noch der geheime, der unabdingbare Ort der Inspiration, the place where the magic happens? Dr. Dorothée Bauerle-Willert 4

5 ARTDETECTOR Studio Tours To Contemporary ART Berlin-Charlottenburg 2016 "The studio is usually a high room with appropriate lighting," the lexicon of art says soberly. Others have workshops, artists have studios. And these studios are not only workplace, production space and place of creativity, but always almost mythically charged soul spaces where the artist is seeking the creation. In the studio, the artist reflects himself. It serves him as a place of self-reflection and self-portrayal, but at the same time the studio nowadays has become a meeting place for artists, collectors, critics therefore also a temporary public place, where the artist presents his latest works as an entrepreneur. On one hand, the studio is thus an intimate space, on the other hand a place of potential public and artistic production. With the art term s extension, the function and the myth of the studio are naturally changing, too: today, new techniques and artistic processes require more of a laboratory, an editing suite or just a laptop. The globalization of the art scene and the interculturality of the art drive the artist from his studio, he works in situ, in "residencies", in different countries. But still, a studio visit very special. One walks into a room, where art originates. One gains insight into the artist s work sees finished and nascent works is able to personally experience the different attitudes, styles and methods of production that make up the art today. You can feel the material base that flows into the art. Large or small, next to the kitchen or in a huge loft: the studios, the workspaces are as diverse as the art. For the tour of some Charlottenburg studios, the artists open their room and themselves. The Artdetector 2016 (from detector = revelator) reveals the rich diversity of artistic work in this district of Berlin. What is it like, the artist s working environment? Is the studio still the secret, the essential place of inspiration, the place where the magic happens? Dr. Dorothée Bauerle-Willert 5

6 1 Dorothea Schutsch geboren1962 in Berlin, lebt und arbeitet seit 2000 in Berlin Charlottenburg Dorothea Schutsch studierte Bühnenbild an der HdK Berlin bei Achim Freyer und arbeitet seit 1989 als Bühnen- und Kostümbildnerin. Ein wichtiger Teil ihrer Arbeit ist das Skizzieren und Entwerfen das gilt ebenso für die freie Malerei, die in den letzten Jahren ihr Arbeitsschwerpunkt wurde. Dabei bleibt sie bestimmten Bildthemen über lange Zeit treu: Es entstanden Serien über Fenster, Bingo-Spielerinnen oder Cafés. Typisch für ihre Arbeit ist der Wechsel von Farbflächen, Verwischungen und realistischen Details. Ziel ist eine Umsetzung der persönlichen Wahrnehmung. Gervinusstr. 15, VH, 1. OG, Berlin U-Bahn: Wilmersdorfer Str., S-Bahn: Charlottenburg schutsch.de Unterwegs: Frau im roten Kleid 2, 2015, Kugelschreiber und Öl auf Papier, 21 x 29,7 cm 6

7 2 Beate Selzer Seit langem untersuche ich das Spannungsverhältnis von Linie und Raum, von organischen und architektonischen Formen, von Zwei- und Dreidimensionalität,von konstruiertem Gedankenraum und realem Erlebnisraum - von Abstrak tion und Gegenständlichkeit. Aus einer Montage von Linien, Flächen, Mustern, vegetabilen Elementen entstehen schwer ausrechenbare, verführerische artifizielle Konstrukte und Landschaftsanmutungen. Seit 2013 lebe und arbeite ich in Berlin. Ich komme ursprünglich aus Düsseldorf, wo ich an der dortigen Kunstakademie studiert und später mit Lehrauftrag unterrichtet habe. Diverse Ausstellungen, u.a. Kunstverein Düsseldorf, Neuer Aachener Kunstverein, Altes Museum Mönchengladbach. Sybelstr. 48, VH, Berlin S-Bahn: Charlottenburg, U-Bahn: Adenauerplatz beateselzer.com o.t., 2015, Öl auf Leinwand, 60 x 75 cm 7

8 3 Max Mahlow Zeichnung und Malerei im DOPPELZIMMER So nenne ich die Ladengalerie in der Sybelstraße, in der ich 'nach vorne raus' sofort die Arbeiten zeigen kann, die im rückwärtigen Atelier entstanden sind. Ich spraye meine Bilder, die gleichermaßen Malerei und Zeichnung sind, in einer von mir entwickelten Technik. Dabei variiert der Ab straktionsgrad, häufig entsteht nach einem realistischen Bild ein Sekundant, eine Abstraktion davon. In zunehmenden Maße interessiert mich das Prinzip der variablen Zeichnung, die dann mitunter ganze Wände bedeckt. Die letzte große Einzelausstellung habe ich Ende 2014 in Paris in der Galerie D'un Livre l'autre gezeigt. Vielleicht erinnert man sich auch noch an Felder, Helden im KunstBüroBerlin. Vorher: Meisterschüler an der HdK Berlin, etc... Sybelstr. 48, VH, Berlin S-Bahn: Charlottenburg, U-Bahn: Adenauerplatz maxmahlowmalerei.de STREIFEN, 2016, Spraylack / Karton, 21 x 29,7 cm 8

9 4 Peter Schunter Der 1939 geborene Peter Schunter wird 1958 in die Malklasse des Landschaftsmalers Prof. Henninger an der Stuttgarter Kunstakademie aufgenommen.1962 kommt er nach Berlin, wird Meisterschüler bei Prof. Bachmann an der heutigen UdK und mit zunehmendem gesellschaftlichen und politischen Interesse bald dem harten Berliner Realismus zugerechnet. Er selbst hat sich kategorisierenden und einengenden Zuschreibungen stets entzogen. Eberhard Reinacher beschreibt ihn 2012 als Solitär, der sich nicht auf eine Stilrichtung festlegen ließe. Einzig seine humanitäre Einstellung könne wohl als roter Faden, als program - matische Richtung seines künstlerischen Schaffens angesehen werden erschien ein Buch zu Schunters 75. Geburtstag: Malerei aus sechs Jahrzehnten (ISBN ). Roscherstr. 3, VH, 3. OG, Berlin S-Bahn: Charlottenburg, U-Bahn: Adenauerplatz peterschunter.de Freier Fall, 2016, Öl auf Leinwand, 150 x 140 cm 9

10 5 Sabine Schneider Das Bild ist Schauplatz, ein imaginärer Raum, das Terrain, auf dem fiktive Welten entstehen. Im Atelier von Sabine Schneider sind großformatige Arbeiten mit farbstarker Malerei zu erleben. Zeichnungen und Mischtechniken in kleineren Formaten bieten eine reizvollen Einstieg in die malerischen Räume und fiktiven Landschaften der Künstlerin. Karlsruherstr. 8, Berlin S-Bahn: Charlottenburg, Halensee, Bus: M19, M29 kunst-sasch.de Grenz - Land, 2015, Öl auf Leinwand, 140 x 180 cm 10

11 6 uli fischer Geschichte oder Geschichten, die nicht erzählt wurden Textile Materialien aus verschiedenen Ländern und verschiedenen Zeiten werden Medium. Uli Fischer tritt in seiner vielschichtigen künstlerischen Praxis in Kommunikation mit vorgefundenen Gebrauchstextilien, die durchdrungen sind von Zeit und Geschichte. Seine Werke spielen mit unseren Sehgewohnheiten und ästhetischen Erfahrungshorizonten - sie führen uns über die Epochen des Abstrakten Expressionismus und der Arte Povera in die Gegenwart. Allerdings geht er dem Bedürfnis nach Abstraktion nicht malerisch, sondern anhand der im Material vorhandenen Spuren des Gebrauchs (Patina) und des Taktilen nach: Seine Bildobjekte holen vor allem das bildnerische Wesen von textilem Material auf die Leinwand. Grolmanstr. 51, Berlin S-Bahn: Savignyplatz, U-Bahn: Uhlandstr. uli-fischer.com TWILIGHT, 2014, historic hemp, japanese ww II flag and paper stitched on canvas on acoustic shape, 107 cm x 102 cm 11

12 7 Frauke Bohge geboren 1983 in Berlin, lebt und arbeitet in Charlottenburg Ausstellungen (Auswahl): 2016: Max-Planck Institut für Bildungsforschung Berlin mit C. Bourdon; 2015: RBB Haus des Rundfunks Berlin-Brandenburg mit I. Kühl; Galleri Hera, Stockholm, Schweden; 2014: Berlin Capital Club; 3 Tage Kunst, Kommunale Galerie Berlin; Kunstvisite Charité Berlin (G); Hausfrauenreport im Salon Grasfressen (G). Dieses Jahr zu Gast in der Kunst Remise! Kunst Remise, Bleibtreustr. 1, Berlin S-Bahn: Savignyplatz, U-Bahn: Uhlandstr. frauke.bohge.de Welle IV, 2016, Öl auf Leinwand, 100 x 140 cm 12

13 8 Mathilde Bonbon geboren 1967 in Paris Ausgebildet an der EESAB-Europäische Kunsthochschule der Bretagne (Brest) und der ESAA Duperré-Hochschule für angewandte Kunst (Paris), ist sie zunächst Textildesignerin. Ab 2006 arbeitet sie als freie Künstlerin. Im Jahr 2010 wird sie Gründungsmitglied und angeschlossene Künstlerin der Kooperative Art - coop.etc zieht sie von Paris nach Berlin, wo sie nun lebt und arbeitet. Kunst Remise, Bleibtreustr. 1, Berlin S-Bahn: Savignyplatz, U-Bahn: Uhlandstr. mathildebonbon.com o.t., 2015, Öl auf Leinwand, 120 x 80 cm 13

14 9 ameret Wir sind Touristen, überall... Das ephemere Phänomen, die Formen von Schatten, die ich in meinen Straßenaktionen fixiere, sind in dieser Serie auf Leinwand gebannt und zu Situationen von Begegnung und Überlagerung komponiert. Die Figuren haben nicht wirklich Boden unter den Füßen, sondern stehen mit beiden Beinen fest in der Luft. Kunst Remise, Bleibtreustr. 1, Berlin S-Bahn: Savignyplatz, U-Bahn: Uhlandstr. ameret.eu Zufall, 2014, Öl auf Leinwand, 146 x 114 cm 14

15 10 sador weinsčlucker geboren 1957 in München Kunst Remise, Bleibtreustr. 1, Berlin S-Bahn: Savignyplatz, U-Bahn: Uhlandstr. weinsclucker.de gestern nachts, 2013, Öl auf Leinwand, 110 x 165 cm 15

16 11 Tine Steen Connective Tissue In der Serie "Connective Tissue" geht es um das Gewebe unserer Gesichter, um die Gewebeschichten, die unseren Körper zusammenhalten und den Ausdruck des einzelnen Gesichts bestimmen. Wenn ich Köpfe, Büsten und Helmmasken aus Schichten von gebrauchten Textilien nähe, interessieren mich die unbewussten automatischen Prozesse im Gehirn, die die Erkennung von Gesichtern beeinflussen. Nur durch die Wahrnehmung des Betrachters werden aus den Stofffetzen, die ich als nicht-illustrative Zeichen verwende, Persönlichkeiten und Charaktere. In dieser Serie geht es um die individuelle Wahrnehmung von figürlichen Darstellungen: Der Ausdruck im Gesicht des anderen liegt in der Art, wie wir ihn ansehen. Mommsenstr. 2, VH, Berlin S-Bahn: Savignyplatz tinesteen.net Trude, 2015, Baumwolle, H: 29 cm 16

17 12 MIRESI Neue italienische Fotografie - Poesia Pura Die Malerin und Fotografin stammt aus Verona und lebt seit über 10 Jahren in Charlottenburg und in Garda. In den letzten Jahren ihrer Arbeit hat sie sich sehr stark in Richtung Fotografie entwickelt. So hatte sie jüngst im Deutsch-Russischen Museum in Berlin-Karlshorst eine viel beachtete Ausstellung unter dem Titel: Die Poesie des Verlassens (Katalog). Ende August wird sie zum dritten Mal in Folge in Venedig ausstellen. Ihre fotografische Arbeit ist in letzter Zeit besonders auf Berliner Architektur und gebrochene Räume ausgerichtet, aber auch auf sehr einfühlsame Porträts. Daneben können in ihrem Atelier auch spannende Arbei ten aus 30 Jahren professioneller italienischer Malerei besichtigt werden. Ich freue mich auf Sie! Schillerstr. 48, 2. OG, Berlin U-Bahn: Bismarckstr., Bus 109: Kaiser-Friedrich-Str. miresi-art.com Karlshorst Still Life, 2014, Foto on Alu Dibond, 70 x 100 cm 17

18 13 Jula Dech Malerin, Fotomonteurin, Kunsthistorikerin Dozentin an der UDK Berlin im Institut für Kunst im Kontext ( ), Fach: künstlerische Theorie und Praxis / Kunst-und Kulturgeschichte, gender-studies. Im Rahmen des Studiengangs wurden eine Reihe interkultureller Ausstellungsprojekte entwickelt. KooperationspartnerInnen waren KünstlerInnen in Mexico-City, San Francisco, Metz, Paris, Straßburg, Florenz, Toronto, Santiago de Chile und natürlich div. Kunst- u. Kultureinrichtungen in Berlin u. der BRD. Kunstwissenschaftliche Publikationen zu Künstlerinnen und Fotografinnen. Im Jahreskalender Künstlerinnen Gedan ken berühmter Frauen 2016, erschienen im Ebersbach-Simon-Verlag Berlin, gibt es im Augustblatt (33. Woche) einen kurzen Text über meine Wende hin zur Plakatkunst. Spielhagenstr. 13, Berlin U-Bahn: Bismarckstr. juladech.de Aus der Serie Felsbilder aus Kroatien, 2015, Aquarell, 100 x 70 cm 18

19 14 Hans Gert Winter H.G.Winter ist in Lüdenscheid geboren. Studium des Grafik Designs, der Kunstpädagogik und der Politologie in Berlin. Meisterschüler bei Prof. Geccelli an der HdK-Berlin Lehrauftrag für Semiotik an der HdK-Berlin. Haubachstr. 18, VH, 4. OG, Berlin U-Bahn: Richard-Wagner-Platz worksonpaper.de Südliches, 2015, Aquarell, 90 x 70 cm 19

20 15 Wolfgang Prehm / BOHLIUS geboren 1956 in Berlin Studium der Malerei, Grafik und Pädagogik an der HdK (heute: UdK), 1981 Meisterschüler, seit 1985 Lehrer für Malerei und Zeichnung, lebt und arbeitet in Berlin Behaimstr. 17, VH, EG, Berlin U-Bahn: Richard-Wagner-Platz bohlius.de Das Spiel, 2016, Collage/Acryl auf Leinwand, 110 x 90 cm 20

21 16 selma fener Artiststatement: 1 und 0 sind wunderbar exakt und sie lügen, indem sie das Wichtigste verschweigen. Ich höre auf zu malen und beginne zu malen. SPRUNG. geboren 1978 in Berlin, lebt und arbeitet in Berlin Studium der Freien Kunst in der Universität der Künste, Berlin ( ), Prof. Valerie Vavre, Prof. Thomas Zipp, Hunter University, New York, Prof. Gabriel Everts, Prof. Guan Sanches ( ), Schülerin von Galip Tekin ( ) Istanbul, Studium der Kulturwissenschaft in der Humboldt Universität zu Berlin ( ), DAAD Teil-Stipendium 2010, Helmut Thoma Preis für Malerei (2008) Remise im Hof, Behaimstr. 21, EG, Berlin U-Bahn: Richard-Wagner-Platz website im Relaunch Was, wenn nicht Johannes der Täufer?", 2012, Acryl auf Leinwand, 123 x 147 cm 21

22 17 Bettina von Witzleben geboren in Córdoba, Argentinien, Ausbildung zur Modedesignerin, Studium an der Pädagogischen Hochschule in Karlsruhe (Kunst) 2015 Mitgliederausstellung im Badischen Kunstverein Karlsruhe Art mélange, gallery Artpark Assemblage- KUNSTOBJEKTE, gallery Artpark Art Busan, Korea MATERIAL - Galerie Dengler & Dengler, Stuttgart 2014 International Exhibition Schloss Untergröningen Karlsruhe, MM Projects 2013 Hamburg, pashmin art Gallery Messeteilnahmen: 2015: KIAF in Seoul, Korea, Art Karlsruhe mit Galerie Martin Mertens, Kunst Messe Frankfurt 15 mit gallery Artpark 2013: SCOPE Miami Beach, SCOPE Basel, Art Monaco 2012: Shanghai Art Fair, Art Beijing Holtzendorffstr. 13, VH, Berlin S-Bahn: Charlottenburg bettinavonwitzleben.com Lavamarin, 2016, Mischtechnik auf Leinwand, 255 x 255 cm 22

23 18 Anna Lehmann Brauns Jüngste Geschichte und soziale Realität als bröckelnde Kulisse unserer Erinnerung Der menschenleere Raum ist es, was die Fotografin Anna Lehmann Brauns (geb in Berlin, lebt und arbeitet in Berlin) interessiert menschen leer, aber prall gefüllt mit Bildern des kollektiven und persönlichen Erinnerns. Nur scheinbar kühl und distanziert, verschafft die Schülerin von Joachim Brohm an der HBG Leipzig ihren Motiven, die sie ausschließlich analog und in vorgefundener Lichtsituation fertigt, eine Aura von Rätselhaftigkeit und Vereinsamung, manche Situation mutet geradezu surreal an... Steifensandstr. 9, VH, Berlin U-Bahn: Sophie-Charlotte-Platz annalehmannbrauns.de Beauty Bar SF, 2016, c-print, 40 x 40 cm 23

24 19 Gabriele Wiesike geboren in Berlin arbeitet seit 1988 freischaffend als Malerin, seit 2003 im eigenen Atelier. Der Farbe die größtmögliche Präsenz zu bieten ist das Thema, mit dem sich Gabriele Wiesike beschäftigt. Es geht bei ihren Arbeiten nicht um Gegenständlichkeit, sondern um die Gewichtung der Farben. Die Motive finden sich in den Farben selbst, in ihrer Materialität und Wirkungsweise, je nach Konsistenz des Farbauftrags. Die Farben werden geschichtet, es werden Farbflächen aufgebracht und wieder gebrochen. Aus dem Akt der Zerstörung entsteht Neues. Manche Spuren lassen sich durch Abrisse und Einschnitte verfolgen. Suarezstr. 53, Hof rechts, Berlin U-Bahn: Sophie-Charlotte-Platz, Bus: 309, M49, X34 S-Bahn: Messe Nord oder Charlottenburg gabriele-wiesike.de UNTERWASSER, 2015, Acryl auf Leinwand, 100 x 120 cm 24

25 20 Christine Keruth Christine Keruth studierte Malerei an der Kunsthochschule Berlin-Weißensee. Später schloss sie die Hochschulstudien Europäische Ethnologie und Religionswissenschaft an der HU und FU Berlin ab. Parallel zu ihrer Tätigkeit in einem Museum in Berlin arbeitet sie erfolgreich als freiberufliche Bildende Künstlerin. Neben nationalen und internationalen Solo- Ausstellungen befinden sich Werke in öffentlichem und privatem Besitz. In ihren Werken befasst sie sich mit philosophischen, politischen und historischen Themen. In den letzten Jahren interessiert sie das Spannungsfeld zwischen der Kleinheit des Menschen und gewaltigen, dramatischen Naturereignissen. Atelier und Ausstellungsräume am Lietzensee. bei Dr. M. Voget, Am Witzlebenplatz 6, VH, Berlin U-Bahn: Sophie-Charlotte-Platz keruth.de Monsterwelle, 2015, Tusche auf Leinwand, 100 x 120 cm 25

26 Atelieradressen / Verkehrsverbindungen Dorothea Schutsch U Wilmersdorfer Str. Gervinusstr. 15, S Charlottenburg Beate Selzer U Adenauerplatz Sybelstr. 48, S Charlottenburg Max Mahlow U Adenauerplatz Sybelstr. 48, S Charlottenburg Peter Schunter U Adenauerplatz Roscherstr. 3, S Charlottenburg Sabine Schneider Bus M 19, M 29 Karlsruherstr. 8, S Charlottenburg, Halensee uli fischer U Uhlandstr. Grolmanstr. 51, S Savignyplatz Frauke Bohge U Uhlandstr. Bleibtreustr. 1, S Savignyplatz Mathilde Bonbon U Uhlandstr. Bleibtreustr. 1, S Savignyplatz ameret S Savignyplatz Bleibtreustr. 1, U Uhlandstr. sador weinsčlucker U Uhlandstr. Bleibtreustr. 1, S Savignyplatz Tine Steen S Savignyplatz Mommsenstr. 2, MIRESI U Bismarckstr. Schillerstr. 48, Bus 109, K.-Friedrich-Str. Jula Dech U Bismarckstr. Spielhagenstr. 13, Hans Gert Winter U Richard-Wagner-Platz Haubachstr. 18, BOHLIUS U Richard-Wagner-Platz Behaimstr. 17, selma fener U Richard-Wagner-Platz Behaimstr. 21, Bettina von Witzleben S Charlottenburg Holtzendorffstr. 13, Anna Lehmann Brauns U Sophie-Charlotte-Platz Steifensandstr. 9,

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28 G1 G2 E1 26 D E C C1 17 D1 5 A2 1 A mapz.com Map Data: OpenStreetMap ODbL

29 F1 F B B1 Kartenbereitstellung mit freundlicher Unterstützung von

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31 Atelieradressen / Verkehrsverbindungen Gabriele Wiesike U Sophie-Charlotte-Platz Suarezstr. 53, S Messe Nord, Charlottenburg Christine Keruth U Sophie-Charlotte-Platz Dr. M. Voget, Witzlebenplatz 6, Reinhild Bartunek U Sophie-Charlotte-Platz Wundtstr.22, Berlin claudia vivero U Bismarckstraße Kaiser-Friedrich-Str. 28, Bus 109, Bismarck-/K.-Friedrich-Str. Marianne Stoll U Bismarckstr. Kaiser-Friedrich-Str. 88, Jürgen Bosse U Richard-Wagner-Platz Schustehrusstr. 28, monika.heintze Klausenerplatz 6, Bus M45, Klausenerplatz Dieter Mammel S Westend Sophie-Charlotten-Str. 15, Brigitte Arndt U Richard-Wagner-Platz Alt-Lietzow 12, Berlin Bus M45, Richard-Wagner-Platz Susanne Heitmann U Richard-Wagner-Platz Alt-Lietzow 12, Berlin Bus M45, Richard-Wagner-Platz Jakob Roepke U Richard-Wagner-Platz Alt-Lietzow 12, Berlin Bus M45, Richard-Wagner-Platz bruce cohen U Mierendorffplatz Tauroggener Str. 42, Eva Strautmann U Mierendorffplatz Osnabrückerstr. 7, Anja Knecht U Halemweg Nonnendamm 17-19, (15 min Fußweg) Annette Polzer U Halemweg Nonnendamm 17-19, (15 min Fußweg) Tina Heuter U Halemweg Nonnendamm 17-19, (15 min Fußweg) 31

32 21 Reinhild Bartunek Reinhild Bartunek lebt und arbeitet als Malerin und Fotografinin Berlin. Die Vielfalt der Natur in allen ihren Grundvariationen ist Thema ihrer Arbeit, in Abstraktion und Reduktion. Die Arbeitsmaterialien sind Acryl, Pigment,Tusche, Bleistift, Kohle,Leinwand und Papier.Die Ausbildung erhielt sie u.a. bei Sati Zech, Kunito Nagaoka,Lasztlo Lakner Teilnahme an der Sommerakademie Salzburg, Klasse Meckseper/Nagaoka, 1996 Sommerakademie Irsee, Klasse Laszlo Lakner, wiederholt Workshops bei Sati Zech.1992 Gründungsmitglied der Gruppe 92,Gründungsmitglied von Pro Arte Vivendi, seit 2011 Mitglied der GEDOK Berlin. Wichtige Einzelausstellungen: 2015 Galerie Fantom, Berlin, 2015 Kunst- Raum Ko Berlin, 2010 Kaiser-Friedrich-Haus, Berlin Wundtstr.22, Berlin U-Bahn: Sophie-Charlotte-Platz reinhild-bartunek.de Flügel, 2009, Mischtechnik auf Papier, 32 x 24 cm 32

33 22 claudia vivero SERIE SUPERPUESTOS An der Serie Superpuestos (Überlagerungen) arbeitet Claudia seit vier Jah ren und entwickelt sie ständig weiter. Es handelt sich um eine Art von Textil Collagen aus Stoffen, die bemalt, zerschnitten, geklebt und geschichtet abstrakte Formen schaffen. Diese Collagen stehen sowohl in ihrer farblichen wie auch ihrer stofflichen Eigenart in einem chromatischen Dialog mit dem Betrachter. In den Worten der Künstlerin: Geleitet von der Emotion, die die Farbe auslöst, suche ich nach einem interessanten Effekt zwischen Basismaterialien und deren Verarbeitung - Farbe und Form - um so einen neuen Raum im Ausstellungsraum selbst zu erzeugen. Kaiser-Friedrich-Str. 28, Berlin U-Bahn: Bismarckstr., Bus: 109 claudia-vivero.com Serie Acrylic skin, 2015/16, Acrylfarbe, Gel, Plastikfolie, Kleber, Leinwand, Papier, H: 57 x B: 40 cm 33

34 23 Marianne Stoll Portraits aus der Thematik Behausung Marianne Stoll arbeitet in ihren Zeichnungen in mehreren Schichten; Transparenzen, Verschiebungen irritieren das ursprüngliche Sujet, es entzieht sich der Eindeutigkeit. In den Collagen nähert sich die Künstlerin in mehrfachem Zerschneiden und neu Zusammenbauen, Überlagern verschiedener Papiere und Folien, Mischen von gefundenen Bildelementen mit eigenen Zeichnungen einem Fremdartigen und doch Bekannten. Die hier präsentierten Portraits sind Teil des übergeordneten Projekts Behausung, der Kopf zu verstehen als Behausung des menschlichen Geistes. Kaiser Friedrich Str. 88, VH, Berlin U-Bahn: Bismarckstr., Sophie-Charlotte-Platz marianne-stoll.de Portrait 3, 2015, Kohlestift, Bleistift, Farbstift, Collage, 41 x 29,5 cm 34

35 24 Jürgen Bosse Bäume In meinen Arbeiten versuche ich mich der Faszination Wald bzw. Bäume zu nähern. Als Grundlage erstelle ich hierfür große Panoramen. Diese Panoramen dienen mir sowohl als Ganzes als auch als Grundlage für verschiedene Bildausschnitte. Der Betrachter entdeckt durch meine Arbeiten, beim genauen Betrachten, Details in der Landschaft und gleichzeitig die Zusammenhänge im Ganzen. Schustehrusstr. 28, Berlin U-Bahn: Richard-Wagner-Platz j-bosse.de Weg im Birkenwäldchen, 2016, Fotografie, ca. 60 x 60 cm 35

36 25 monika.heintze Spaziergang durch Farbe und Form Jedes neue Bild ist in meiner Vorstellung zunächst ein entfernter Umriss, ein Gebilde, das nach mehrschichtigen Farbaufträgen langsam geweckt u. an die Oberfläche gehoben wird. Dabei befinde ich mich wie in einem riesigen Haus: Ich entdecke verborgene Türen u. öffne sie behutsam. So ist also jeder Beginn weniger die neue Idee, sondern der lang andauernde Prozess eines strittigen Dialoges mit Formen & Farben, mit Suchen, Erkennen, Halten & Lösen. Meisterschule f.d. Kunsthandwerk, Malerei (Prof. H.Stübner), Lehrerin Bildende Kunst Sonderschule f. Lernbeh. Intern. Sommerakademie Salzb. (Pof.Radovani, Oberhuber, Mayringer) R.Fässer, Th.Kleemann, L. Busman. Seit 1980 deutschl.weit Ausstellungen i. Galerien, Rathäusern, STADT u. LAND u. mehr Klausenerplatz 6, VH, 1. OG, Berlin Bus: M45, Klausenerplatz kunst-von-monika-heintze.de Farb-Spuren, 2015, Acryl auf Leinwand, 100 x 100 cm 36

37 26 Dieter Mammel MAMMEL in ÖL Nach über 15 Jahren kehrt Dieter Mammel wieder zur Ölfarbe zurück. Er malt kleinformatige Ölbilder von Verletzungen. Sie sind erstmals, neben seinen großformatigen Tuschebildern, in seinem Atelier zu sehen. Dieter Mammel, *1965, studierte an den Kunstakademien in Stuttgart und Berlin. Ausstellungen u.a. im Kunstmuseum Bonn, Kunsthalle Göteborg, Pina kothek Athen, Pera Museum Istanbul,Osthaus Museum Hagen und Weltkulturen Museum Frankfurt am Main. Vertreten weltweit von neun Galerien u.a. von Christopher Cutts Gallery, Toronto, C.A.M. Gallery Istanbul, Galerie Hübner+Hübner, Frankfurt am Main, Galerie Corona Unger, Bremen, und von der Berliner Galerie Gerken. Sophie-Charlotten-Str. 15, Hof rechts, 3. OG, Berlin S-Bahn: Westend dieter-mammel.de Nasenbluten, 2015, Öl auf Leinwand, 30 x 40 cm 37

38 27 Brigitte Arndt geboren in Berlin, Malerin und Grafikerin, Diplom als Werbe- und Fotografikerin, Freie Grafik, Malerei, seit 1977 Mitglied im Berufsverband Bildender Künst ler Berlin, 1978 Studium der Kulturpädagogik (UdK, BBK), 1988 Künstlerförderung des Landes Berlin, seit 1980 freischaffende Künstlerin Einzel- und Gruppenausstellungen im In- und Ausland, Gründung des Künstlerhofs Alt-Lietzow 12, Berlin-Charlottenburg, Mitbegründerin des Kunstdetektors - Atelierrundgänge in Charlottenburg, arbeitet und lehrt in Berlin, Usedom und auf Mallorca Seit geraumer Zeit entstehen Tagebuchaufzeichnungen, Kleinodien surrealer Kunst, schlicht Aufzeichnungen genannt. Es sind spontane Notate, Stenografien des Unbewussten auf kleinen grundierten Multiplexplatten und auf Fotopapier. Künstlerhof Alt-Lietzow, Alt-Lietzow 12, VH r., 1. OG, Berlin U-Bahn: Richard-Wagner-Platz, Bus: M45 brigitte-arndt.de o.t., 2016, Papier, 15 x 10 cm 38

39 28 Susanne Heitmann Susanne Heitmann erschafft in ihren Bildern subtile Welten menschlicher Gefühle und Wahrnehmungen. Ihre Figuren wirken entrückt, auf sich selbst konzentriert und flüchtig zugleich. Sie sind eingebunden in offene Bildräume mit unerwarteten Perspektiven - zauberhafte Orte des Anderswo. Susanne Heitmann studierte Freie Kunst an der Universität Osnabrück. Seit 2005 freischaffende Künstlerin, lebt und arbeitet in Berlin und Osnabrück, Einzel- und Gruppenausstellungen im In-und Ausland, Lehrtätig - keit in der Kunstvermittlung, Organisation von Kunstprojekten und Ausstellungen. Künstlerhof Alt-Lietzow, Alt-Lietzow 12, Berlin U-Bahn: Richard-Wagner-Platz, Bus: M45 susanneheitmann.de Spring, 2016, Öl auf Leinwand, 100 x 75 cm 39

40 29 Jakob Roepke Studium an der Hochschule für Gestaltung, Offenbach, und am Edinburgh College of Art, Einzelausstellungen in Berlin, Kopenhagen, London, und diverse Messen, Lehrtätigkeit (Royal Academy School, London u. Bauhaus-Universität, Weimar). Roepkes Miniaturen zeigen die unterschwelligen Verbindungen zwischen Biedermeier und Surrealismus. Beobachter und Visionäre, Ignoranten und Schläfer, Erfinder, Obstaklisten, Dulder und Kämpfer, Träger und Jong - leure. Merle Eisenberg: Jakob Roepkes Bildtafeln als Bühne, Traum und Rätsel: 2013 Kafka meets Laura Ashley, Neal Brown, 2008 Künstlerhof Alt-Lietzow, Alt-Lietzow 12, VH r., 1. OG, Berlin U-Bahn: Richard-Wagner-Platz, Bus: M45 jakob-roepke.de o.t. (Nr.1364), 2015, Gouache, Papier auf Karton, 13 x 12 cm 40

41 30 bruce cohen Bruce Cohen's Artist Statement The focus of my art is not on content but rather about form that represents aspects of the visual world encouraging viewers to look at it in a different way. There is no social narrative nor political or religious intent. Tension is created by distorting the perspective and having unclear distinction between foreground and the background. I have recently embarked on creating 3D dioramic-like paintings in which each painting is composed of several panels of plexiglass that are spaced several cm's apart. This allows me to distort perspective and explore visual dynamics by having the image change based on the relationship between the piece and where the viewer stands. Tauroggener Str. 42, VH, Berlin U-Bahn: Mierendorffplatz cohenbruce.com "Untitled" (Sagrada), 2015, Oil on 4 panels of plexiglass, 30 x 42 cm 41

42 31 Eva Strautmann geboren 1963 in Strang 2015 Künstlerische Ltg., Galerie artfein 2014 Ausstellung, Kunstdetektor Berlin 2013 Ausstellungen u.a. Schillerpalais Berlin Lehrbeauftragte an Institutionen 2008 Moldau-Stipendium, Hessisches Ministerium für Wissenschaft u. Kunst, Wiesbaden 2007 Budapest-Stipendium, Stadt Frankfurt/Main 1999 Arbeitsstipendium vom Hessischen Ministerium f. Wissenschaft u. Kunst, Wiesbaden, Veröffentlichung der Erzählung Begegnungen mit Isaac Filmarbeit mit Karola Schlegelmilch Künstlerische Mitarbeiterin i.d. Klasse von Prof. Achim Freyer, HdK Berlin, Tutorin an der HDK Berlin, Prof. Dr. Peter Simhandl Seminare an der HDK Berlin, Prof. Herta Schönewolf Magister Artium Osnabrückerstr. 7, Berlin U-Bahn: Mierendorffplatz Abstraction Yellow, 2012, Öl auf Leinwand, 100 x 100 cm 42

43 32 Anja Knecht METAPHYSISCHE MOMENTE geboren 1965 in Hattingen, 1987/95 Studium Künstlerische/ Experimentelle Fotografie, Bildende Kunst, Visuelle Kommunikation, Neue Musik, Philosophie, Sportwissenschaften, Postmoderner Tanz: FH für Kunst&Design Köln, HfBK Kassel, HdK Berlin, TU Berlin, Sporthochschule Köln, Tanzakademie Arnheim, Folkwang Tanzstudio, 1994 Diplom, 1995 Meisterschülerin. Seit 1991 Stipendien/Preise, Ausstellungen, Messen, öffentliche/private Sammlungen (2015 'Fragile Fragmente', Abgeordnetenhaus von Berlin) Gastprofessuren: Beijing Film Academy, Kyoto Art Center, Academy for Art&Design, Helsinki; College for Design&Crafts, Lappeenranta. Konzept Minimal Poetik: Fotografie, Video, Licht, Klang,Text/Sprache, Grafik, Buch, Objekt, Performance, Kunst a. Bau/i. öfftl. Raum Nonnendamm 17, VH, links, 3. OG, Berlin U-Bahn: Halemweg, Fußweg 15 Min. anjaknecht.de aus cavallo rubato, II, 2015, analoge S/W-Fotografie, SilberGelatinePrint, 120 x 120 cm 43

44 33 Annette Polzer Die künstlerischen Arbeiten von Annette Polzer befassen sich mit den Themen Licht, Wahrnehmung, Veränderung, Auflösung des Gesehenen und Grenzen. Das Prinzip der Serie und die Reduktion auf das formal und farblich Wesentliche sind Bestandteil der Arbeiten. Die Arbeitstechnik wechselt entsprechend der Serie. In den Fotografien bestimmen Abstraktionen von realen Lichtsituationen die Bilder. Dabei liegt der Schwerpunkt auf einer malerischen Sichtweise. Nonnendamm 17, VH, rechts, 4. OG, Berlin U-Bahn: Halemweg, Fußweg 15 Min. annettepolzer.wordpress.com Prozession der Lichtgestalten 1, 2016, Fotografie, 80 cm x 60 cm 44

45 34 Tina Heuter Die Plastiken der Berliner Künstlerin zeigen Stimmungen, Ausdrücke und Situationen von Menschen, ohne sich im Detail zu verlieren. Durch gekonnte Kombination aus Mimik, Gestik und Haltung gelingt es der Künstlerin Geschichten zu erzählen. Dabei verwendet sie unterschiedliche Materialien wie Bronze, Beton, Stahl, Aluminium und auch Papier oder Video. Die Werkstitel wie Die Ruhende, Der Wartende oder Die Sitzende sind Synonyme für Gelassenheit und Entspannung. Und doch treten die Arbeiten - ganz unabhängig von ihrer jeweiligen Größe - dem Betrachter mit einer unglaublichen Präsenz und Kraft entgegen. Heuter gelingt es, ihren Arbeiten eine ungewohnte Aktualität zu geben. (Sophia Schiller) Nonnendamm 17, VH, Hintereingang, EG, Berlin U-Bahn: Halemweg, Fußweg 15 Min. tina-heuter.de Show me the world, 2014, Beton, H: 80 cm 45

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47 1A Führung A: Dorotheé Bauerle-Willert Studium der Kunstgeschichte, Literaturwissenschaft, Philosophie in Tübingen und Marburg, 1977 Forschungsaufenthalt am Warburg-Institut, London, 1980 Promotion, Wissensch. Assistentin an der Staatlichen Kunsthalle Baden-Baden, 1983 Direktorin der Gesellschaft für Aktuelle Kunst, Bremen, Stellv. Direktorin am Ulmer Museum, Gastprofes - suren an Universitäten in Asunción de Paraguay, Montevideo (Uruguay), Tallinn (Estland), Skopje (Makedonien) und Belgrad (Serbien), seit Februar 2007 in Berlin, Lehraufträge an der Universität zu Köln, an der Hochschule der Künste, Dresden, und an der Hochschule für Kunst und Design, Halle. Seit 2010 Dramaturgin am Vorarlberger Landestheater in Bregenz. dorothee.willert@t-online.de Führung A 1: Stationen: Termin: Teffpunkt: Schutsch, Selzer, Mahlow, Schunter, Schneider Sonntag, 30. Oktober 2015, 12:30 Uhr Gervinusstr. 15, Berlin Führung A 2: Stationen: Termin: Teffpunkt: Schneider, Schunter, Mahlow, Selzer, Schutsch Sonntag, 30. Oktober 2015, 16:00 Uhr Karlsruherstr. 8, Berlin 2. Führung: 47

48 2B Führung B: Dr. Peter Funken Peter Funken (*1954) lebt als Ausstellungsmacher, Autor, Kritiker und Dozent seit 1984 in Berlin. Er konzipierte und betreute Ausstellungen wie z.b.: MaschinenMenschen, Flecken in Geschichte und Gegenwart, Faktor Arbeit, Hannah Arendt Denkraum und Wunderkammer. Er ist Kurator der Kunstmesse Berliner Liste. Er schreibt für Kunstforum-International und Der Hauptstadtbrief. Er arbeitet als Dozent und Coach für den BBK Berlin. mehr unter Kontakt: Führung B 1: Stationen: Termin: Teffpunkt: Steen, fischer, ameret, Bohge, Bonbon, weinsčlucker Sonntag, 30. Oktober 2015, 12:30 Uhr Mommsenstr. 2, Berlin Führung B 2: Stationen: Termin: Teffpunkt: ameret, Bohge, Bonbon, weinsčlucker, fischer, Steen Sonntag, 30. Oktober 2015, 15:00 Uhr Bleibtreustr. 1, Kunstremise Hof, Berlin Führung:

49 5C Führung C: Ulrike van de Löcht Ulrike van de Löcht studierte Sport und Kunst. In ihrem Lehramt in Kassel, Aachen und Stuttgart befasste sie sich viele Jahre mit der Didaktik und Methodik der Kunstvermittlung. Für Projekte in ihrer Unterrichtstätigkeit erarbeitete sie Konzepte, um einen selbständigen, individuellen Zugang zu Werken der Bildenden Kunst erlebbar und erfahrbar zu machen. Ein langjähriger Aufenthalt in Olympia/ Elis in Griechenland gab ihr die Möglichkeit sich intensiv mit der griechischen Hochklassik zu beschäftigen. Dieser Formenkanon spiegelt sich frei, zeitgemäß, konträr, verschlüsselt und immer nach neuen Wegen tastend auch in der Moderne. Ulrike van de Löcht lebt und arbeitet als Bildhauerin in Berlin. Führung C 1: Stationen: MIRESI, Dech, Winter, BOHLIUS, fener Termin: Sonntag, 30. Oktober 2015, 12:30 Uhr Teffpunkt: Schillerstr. 48, Berlin Führung C 2: Stationen: Termin: Teffpunkt: fener, BOHLIUS, Winter, Dech, MIRESI Sonntag, 30. Oktober 2015, 16:00 Uhr Behaimstr. 21, Berlin 2. Führung: 49

50 6D Führung D: Ellen Kobe geboren 1968 in Dresden, lebt in Berlin, Studium an der Kunsthochschule Berlin Weißensee, Studienresidenz Villa Arson, Nizza, DAAD Stipendium, Marseille Interventionen im öffentlichen Raum, Performances und Videos zum Betriebssystem Kunst und zur Kultur des Abwesenden; u.a. Kunstverein Tiergarten Berlin, Galerie der Alfred Toepfer Stiftung Hamburg, Kuratierung von Ausstellungsprojekten zeitgenössischer Kunst an historischen Orten zum Thema Geschichtsrezeption und Geschlechteridentitäten: NEUE KUNST IN DEN NEUEN KAMMERN!, Sanssouci (2008) und hochzeiten!, Schloss Belvedere Pfingstberg Potsdam (2013), Stipendiatin der Deutschen Akademie in Rom, Villa Serpentara (2015) Führung D 1: Stationen: Termin: Teffpunkt: von Witzleben, Lehmann Brauns, Wiesike, Keruth, Bartunek Sonntag, 30. Oktober 2015, 12:30 Uhr Holtzendorffstr. 13, Berlin Führung D 2: Stationen: Termin: Teffpunkt: Bartunek, Keruth, Wiesike, Lehmann Brauns, von Witzleben Sonntag, 30. Oktober 2015, 16:00 Uhr Wundtstr. 22, Berlin Führung:

51 3E Führung E: Kim Dotty Hachmann Kim Dotty Hachmann studierte Visuelle Kommunikation und freie Kunst mit Schwerpunkt Neue Medien an der Kunsthochschule Kassel. Studium von bei Prof. Bjørn Melhus, Prof. Rolf Lobeck, Prof. Nicolaus Ott und Prof. Bernard Stein. Abschluss mit Auszeichnung und Ernennung zur Meisterschülerin Stipendium an der Escuela de Arte y Superior Valencia, Spanien. Sie ist Mitglied von top e.v. und AIM Europe sowie den internationalen Video - kunstprojekten trafficjam und ECVP und organisiert in diesem Rahmen Ausstellungen, Workshops, Kunstvermittlung und Veranstaltungen. Seit 2010 lehrt Sie im Fachbereich Mediendesign an der hdpk Berlin. kim@kimdottyhachmann.de Führung E 1: Stationen: Termin: Teffpunkt: Mammel, heintze, Bosse, Knecht, Stoll, vivero Sonntag, 30. Oktober 2015, 12:30 Uhr Sophie-Charlotten-Str. 15, Berlin Führung E 2: Stationen: Termin: Teffpunkt: vivero, Stoll, Knecht, Bosse, heintze, Mammel Sonntag, 30. Oktober 2015, 16:00 Uhr Kaiser-Friedrich-Str. 28, Berlin 51

52 4F Führung F: Florentine Zurek geboren in Dresden, lebt in Berlin. Studium der Kunstgeschichte und Theaterwissenschaft in Berlin, Mainz und Krakau. Arbeitet als freie Kunsthistorikerin, Künstlerassistentin sowie Stadtführerin in Berlin. Interessiert sich neben der zeitgenösschen Berliner Kunst auch für den deutsch-polnischen Künstleraustausch im 19. Jahrhundert, den sie in einem Dissertationsprojekt erforschen möchte. Führung F 1: Stationen: Termin: Teffpunkt: Arndt, Roepke, Heitmann Sonntag, 30. Oktober 2015, 12:30 Uhr Alt-Lietzow 12, Berlin (Atelier Arndt) Führung F 2: Stationen: Termin: Teffpunkt: Arndt, Heitmann, Roepke Sonntag, 30. Oktober 2015, 15:00 Uhr Alt-Lietzow 12, Berlin (Atelier Arndt) Führung:

53 5G Führung G: Dr. Helen Adkins Helen Adkins ist freiberufliche Kunsthistorikerin und Kuratorin. Sie ist 1960 in London geboren, in Paris aufgewachsen, seit 1977 in Deutschland und lebt seit 1986 in Berlin. Sie hat als Kuratorin großer internationaler Ausstellungen gearbeitet, eine eigene kommerzielle Galerie geführt und 2008 promoviert. Sie ist Lehrbeauftragte an der HBK Braunschweig und verfasst aktuell das Werkverzeichnis der Fotogramme von Christian Schad. Sie betreut den Nachlass der Bildhauerin Nänzi, bietet Consulting Dienste an sowie Workshops und Coaching für Künstler beim bbk Berlin. Zahlreiche Publikationen über die historische Avantgarde und zeitgenössische Kunst. Führung G 1: Stationen: Termin: Teffpunkt: cohen, Strautmann, Knecht, Polzer, Heuter Sonntag, 30. Oktober 2015, Uhr Tauroggener Str. 42, Berlin Führung G 2: Stationen: Termin: Teffpunkt: cohen, Strautmann, Knecht, Polzer, Heuter Sonntag, 30. Oktober 2015, Uhr Tauroggener Str. 42, Berlin 2. Führung: 53

54 Impressum KUNSTDETEKTOR ist eine Personengesellschaft mit Sitz in Berlin KUNSTDETEKTOR ist eine Non-Profit Unternehmung für den öffentlichen Zugang zu kulturellen Bildungsinhalten. KUNSTDETEKTOR wird vertreten durch George Bolik Postfach , D Berlin Tel. +49 (0) Website: info[at]kunstdetektor.net KUNSTDETEKTOR-BEIRAT Vorsitzender George Bolik BEIRAT ameret Brigitte Arndt Dorothée Bauerle-Willert Herbert Paul Fritzen Jakob Roepke Dorothea Schutsch Marianne Stoll Ines Wentzke KUNSTDETEKTOR-JURY Dorothée Bauerle-Willert Herbert Paul Fritzen Jakob Roepke Dorothea Schutsch Marianne Stoll Ines Wentzke KUNSTDETEKTOR-HONORAR-PROFI-TEAM Website-Programmierung: Rémy Mouton, Webdesign: Britta Ann Walter, Grafik Design Print: büro mahlke grafik, RECHTSHINWEISE Inhalte dieses Angebotes sowie grafische und konzeptionelle Ausgestaltungen unterliegen allumfänglich dem Copyright der jeweiligen Autorin bzw. des jeweiligen Autoren. Die Vervielfältigung respektive Nutzung bedarf zwingend deren ausdrücklicher schriftlichen Zustimmung. Für Richtigkeit oder Vollständigkeit der veröffentlichten Angaben wird keine Gewähr übernommen dies betrifft insbesondere Namensnennungen, Adressen, Termine und Preisangaben. Änderungen und Irrtümer bleiben vorbehalten. Sämtliche, dem KUNSTDETEKTOR übermittelte Daten werden ausschließlich im Rahmen der Atelierrundgänge genutzt und werden somit zweckgebunden verwendet. Die Nutzung aller, in diesem Programmheft veröffentlichten -Adressen, zum Zwecke der Zusendung unverlangter Werbebotschaften, ob per , SMS und/oder Messenger ist ausdrücklich untersagt. BILDRECHTE Das Copyright für abgebildete Werke liegt bei den teilnehmenden Künstler*innen, respektive der Fotograf*innen oder deren Rechtsnachfolger*innen. Eine Nutzung ist alleinig mit ausdrücklicher, schriftlicher Zustimmung der Rechteinhaber*innen erlaubt. Presseveröffentlichungen im Rahmen der Kunstdetektor-Atelierrundgänge sind hiervon ausgenommen. INFORMATIONEN UND VERWEISE Der KUNSTDETEKTOR vermittelt hier alleinig den Zugang zu Informationen im Zusammenhang mit seinen Atelierrundgängen. Für illegale, fehlerhafte oder unvollständige Inhalte und Schäden, die aus der Nutzung oder Nichtnutzung von Informationen Dritter entstehen, haftet allein die/der jeweilige Anbieter/in. Verweise auf fremde Inhalte stellen ausdrücklich kein zu Eigenmachen der fremden Inhalte im Sinne der Rechtsordnung dar. Der KUNSTDETEKTOR ist ausschließlich verantwortlich für eigene, zur Nutzung bereitgestellte, Inhalte.

55 Mit Kunst Kindern helfen! Bekannte Künstler haben exklusiv limitierten Kunstwerks 10 Farben, 10 verschiedene Katzen (100 Katzen), 50 x 65 cm

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