UV: Spürst du das? Singen macht Spaß (5.1)

Transkript

1 UV: Spürst du das? Singen macht Spaß (5.1) Funktionen von Musik: Verwendungen von Musik o Privater und öffentlicher Gebrauch o Musik und Bühne beschreiben subjektive Höreindrücke bezogen auf deuten musikalische Strukturen und ihre Wirkung realisieren einfache vokale und instrumentale Gebrauch und Entwicklung der eigenen Singstimme Training des musikalischen Gehörs Experimentieren mit der Stimme (dynamisch, charakterlich... ) Atmung und Körperhaltung beim Singen Erfahren von körperlicher und emotionaler Wirkung des Singens Praktisches Erfahren von Melodik: Grundlagen der Tonhöhenordnung: Melodische Grundformen (Tonschritt, - sprung, - wiederholung) Rhythmik: Tempo und Metrum; rhythmische Muster Dynamik: dynamische Abstufungen Form: Gliederung durch Formteile (Strophe, Refrain, Wiederholungen) Lieder, Songs und Kanons aus verschiedenen Epochen und Stilrichtungen Lieder zum Jahreskreis ( Jahreszeiten, Weihnachten, Karneval, Fahrtenlieder ) PKG - Lied Gestaltung einer Schul- oder Klassenfeier (z.b. zu Weihnachten) Liedblätter Liederbücher: - Songs von Folk bis Hip Hop Lieder beurteilen Gestaltungsergebnisse hinsichtlich ihrer Singen im Klassenverband / Kleingruppen / solistisch Einstimmiges und mehrstimmiges Singen (Kanon) : keine

2 UV: Eine musikalische Reise durch das Mittelalter Unterwegs mit dem Spielmann Ludowigus (5.1) Musik im historischen Kontext: Entwicklungen von Musik o Stilmerkmale o Biografische Prägungen beschreiben subjektive Höreindrücke bezogen auf deuten musikalische Strukturen und ihre Wirkung Instrumente des Mittelalters, Aussehen und Klang Facettenreichtum mittelalterlicher Musik Kulturelle Besonderheiten: Lebensweisen im Mittelalter Intervalle: die Bordunquinte Mittelalterliche Notenschrift La Rotta mittelalterlicher Tanz Workshop mittelalterlicher Tanz Soundcheck 1, S , Metzler Verlag realisieren einfache vokale und instrumentale beurteilen Gestaltungsergebnisse hinsichtlich ihrer Musikalische Gestaltung Klassenmusizieren Musik hören Grad der Koordination beim Spiel mit Instrumenten Grad der Koordination beim Tanz

3 UV: Komm, spiel mit! - Musik mit Klassenmusizierbausteinen gemeinsam erleben (5.1) Ausdruck von Musik vor dem Hintergrund musikalischer Konventionen: Bedeutungen von Musik o Musik in Verbindung mit Sprache o Musik in Verbindung mit Bewegung beschreiben subjektive Höreindrücke bezogen auf deuten musikalische Strukturen und ihre Wirkung realisieren einfache vokale und instrumentale Gehörschulung Musikalisches Gestalten Melodik: Tonhöhenordnung: Halb-, Ganztonschritte, Tonleiterordnung Rhythmik: rhythmische Proportionen Harmonik: Dur und Moll Praktische Erprobung Klassenmusizieren Mitspielsatz Umgang mit Notentexten Umgang mit verschiedenen Instrumenten Scala Symphonica Eine Viertel ging spazieren Dreiklangspiel Musikstückpuzzle Flaschenmusizieren Eigene Kompositionen und Ideen Baumann: Eine Viertel ging spazieren beurteilen Gestaltungsergebnisse hinsichtlich ihrer

4 UV: Musik im Karneval und Karneval in der Musik Vom Brauchtum bis zum Orchesterstück (5.2) Musik im historischen Kontext: Entwicklungen von Musik o Stilmerkmale o Biografische Prägungen analysieren Musik im Hinblick auf ihre Stilmerkmale benennen musikalische Stilmerkmale unter Verwendung der Fachsprache deuten musikalische Stilmerkmale in ihrem historischen Kontext realisieren einfache vokale und instrumentale Kompositionen aus unterschiedlichen Epochen entwerfen und realisieren musikbezogene Gestaltungen in einem historisch-kulturellen Kontext Historische Entwicklung der traditionellen rheinischen Karnevalsmusik Außereuropäische Karnevalsmusik Karneval als Inspiration für musikalische Kompositionen Melodik Rhythmik Formgestaltung Klangfarben Klassenmusizieren Umgang mit Notentexten Recherchearbeiten Typisches Liedgut des (rheinischen) Karnevals Sambamusik als Element des brasilianischen Karnevals Camille Saint-Saëns Karneval der Tiere Robert Schumann Faschingsschwank aus Wien Idealerweise in der Karnevalszeit zu unterrichten RAABITS-Reihe Karnevalsmusik Referate, Präsentationen Gestaltungsaufgaben ordnen Musik in einen historischen oder biografischen Kontext ein erläutern historische und biografische Hintergründe von Musik

5 UV: Charakterköpfe in der Oper oder die Frage wie Musik uns etwas über die Figuren auf der Bühne verrät (5.2) Funktionen von Musik: Verwendungen von Musik o Privater und öffentlicher Gebrauch o Musik und Bühne beschreiben subjektive Höreindrücke bezogen auf deuten musikalische Strukturen und ihre Wirkung realisieren einfache vokale und instrumentale Charakterzeichnungen in ausgewählten (kindgerechten) Opern Analyse der eingesetzten musikalischen Mittel zur Herausstellung bestimmter Charakterzüge Parallelen zwischen Entwicklungen einer Figur und Entwicklung ihrer musikalischen Beschreibung (z.b. musikalische Motive) Instrumentierung Klangfarben Hörpartituren Projektarbeiten Szenische Interpretationen Präsentation von Projektarbeiten Wolfgang Amadeus Mozart: Die Zauberflöte Wolfgang Amadeus Mozart: Die Entführung aus dem Serail Engelbert Humperdink: Hänsel und Gretel Carl Maria von Weber: Der Freischütz Fächerübergreifendes Projekt mit Kunst möglich (vgl. Materialhinweise) Ingeborg Giesen / Annegret Nolte: Projekt Zauberflöte. Ein fächerübergreifender Einstieg beurteilen Gestaltungsergebnisse hinsichtlich ihrer

6 UV: Smetana: Die Moldau - Szenische Interpretation (5.2) Ausdruck von Musik vor dem Hintergrund musikalischer Konventionen: Bedeutungen von Musik o Musik in Verbindung mit Sprache o Musik in Verbindung mit Bildern o Musik in Verbindung mit Bewegung beschreiben subjektive Höreindrücke bezogen auf den Ausdruck von Musik analysieren musikalische Strukturen hinsichtlich der mit ihnen verbundenen Ausdrucksvorstellungen deuten den Ausdruck von Musik auf der Grundlage der Analyseergebnisse Programmmusik Stimmungs- und gefühlsbezogene Ausdrucksgesten Musikalische Bewegungsgesten: Kriechen, Gehen, Laufen, Beschleunigung, Verlangsamung, Stillstand Szenische Gestaltung von musikalischen Entwicklungen, von Kontrasten Unterrichtsgegenstand Smetana: Die Moldau Fächerverbindendes Arbeiten mit Sport s. Anhang realisieren einfache vokale und instrumentale Kompositionen mit unterschiedlichen Ausdrucksvorstellungen entwerfen und realisieren einfache bildnerische und choreografische Gestaltungen zu Musik Rhythmik: Tempo und Metrum; rhythmische Muster, Taktarten Dynamik: dynamische Abstufungen Form: Gliederung durch Formteile erläutern den Ausdruck von Musik vor dem Hintergrund musikalischer Konventionen beurteilen eigene Gestaltungsergebnisse hinsichtlich der Umsetzung von Ausdrucksvorstellungen Szenische Gestaltung von musikalischen Abläufen in Gruppenarbeit Ausarbeitung und Präsentation einer Choreographie

7 UV: Bühne frei für jeden! Klassenkonzert! (5.2) Funktionen von Musik: Verwendungen von Musik o Privater und öffentlicher Gebrauch o Musik und Bühne beschreiben subjektive Höreindrücke bezogen auf deuten musikalische Strukturen und ihre Wirkung realisieren einfache vokale und instrumentale Sinnvolles Auswählen eines Konzertbeitrags Einüben des Konzertbeitrags (allein bzw. in der Gruppe) Aufführung des Konzertbeitrags vor der Klasse Einüben von Bühnenpräsenz Umgang mit Lampenfieber Einüben des aktiven, respektvollen Zuhörens, bzw. des aufmerksamen Betrachtens der Vorführung anderer Praktisches Erfahren und Einüben des Umgangs mit musikalischen Grund-Parametern beim Proben und Aufführen : Praktische Erprobung Solistisches Aufführen und Aufführen in Partner- oder Gruppensituation Einstimmiges und mehrstimmiges Singen (Kanon) Bühnentaugliche Beiträge (instrumental, vokal, schauspielerisch, tänzerisch ) Verwendung der Gestaltungsergebnisse in anderem Kontext (z.b. Schulkonzert) Formulare für Beitragserfassung beurteilen Gestaltungsergebnisse hinsichtlich ihrer : Bewertung der Beiträge ist eingeschränkt möglich.