2018/2019 THEATER LA POSTE VISP. Herzlichen Dank an unsere Partner: Theater La Poste La Poste-Platz 4 CH-3930 Visp

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1 Herzlichen Dank an unsere Partner: Theater La Poste La Poste-Platz 4 CH-3930 Visp Tel. +41 (0) Fax +41 (0) laposte@visp.ch Öffnungszeiten: Montag bis Freitag bis Uhr bis Uhr Naturalsponsoren/Gönner: St. Jodernkellerei, Mode Bayard AG Abonnementsponsoren: Centre Manor Sierre, Kellerei Leukersonne 2018/2019 THEATER LA POSTE VISP 2018/2019

2 VORWORT Planen Sie Ihre Theaterbesuche im La Poste zu Saisonbeginn und profitieren Sie von reduzierten Eintrittspreisen. Geschätzte Kulturliebhaber, liebe Theaterfreundinnen und -freunde Ihr Zuspruch, Ihre Treue, Ihre Neugierde und Ihre Begeisterung waren für uns wieder Ansporn, ein vielfältiges und qualitativ hochstehendes Programm für Sie zu gestalten. Ob modern oder traditionell, ob heisse Tanzshows oder begeisternde Musicals, unterhaltende Operetten oder dramatische Opern, packende Schauspiele oder hochstehende klassische Konzerte, lustige Comedy-Abende oder fesselnde Familienstücke, wir bieten wiederum für jeden Geschmack das Passende. Insgesamt stehen 22 Abonnement-Aufführungen und total über 50 kulturelle Veranstaltungen auf dem Programm, welche für spannende Kulturerlebnisse sorgen. Näheres über die Aufführungen und detaillierte Angaben zur Spielzeit 2018/2019 erfahren Sie in diesem Programmheft. Auf diese Saison hin haben Sie als Abonnement und regelmässiger Besucher des Theaters La Poste die Möglichkeit, zusätzlich zu Ihrer Abonnementbestellung Eintrittskarten für weitere Abonnementaufführungen nach Ihrer Wahl bis am 21. Juli 2018 zu buchen. So können Sie sich nicht nur Ihren Platz vor dem Vorverkaufsstart sichern, sondern auch von der Preisreduktion von 10 % auf zusätzlich gekauften Tickets profitieren. Zwei Gründe mehr, zur grossen Familie der La Poste-Abonnenten zu gehören oder zu stossen. Mit der La Poste-Kommission und mit allen Mitarbeitenden des Theaters La Poste wünsche ich Ihnen eine spannende Lektüre des vorliegenden Programmheftes und eine gute Auswahl bei Ihrer persönlichen frühzeitigen Spielplangestaltung. Wir freuen uns, Sie in der 28. Spielzeit als unsere Gäste im Theater La Poste begrüssen zu dürfen. Herzlich Willkommen! Edmund Sterren, Direktor 3

3 INHALT SPIELZEIT 2018/2019 Kinder- und Familientheater Seite Oper / Operette / Klassisches Konzert Seite Jim Knopf und Lukas der Lokomotivführer Neues von Michel aus Lönneberga, musikalisches Lausbubentheater Rumpelstilzli, Märchen von Jacob Grimm Artistika für Kids, Artistik Schellen-Ursli, Kindermusical La Cenerentola, Komische Oper von Gioachino Rossini Der Zarewitsch, Operette von Franz Lehár Madama Butterfly, von Giacomo Puccini Odense Symfoniorkester, Orchesterkonzert Kleinkunst / Comedy / Artistik Sprechtheater / Komödie Giacobbo / Müller in Therapie, Comedy-Theater Duum, Musikalisch-poetische Akrobatik-Show Ursus & Nadeschkin, Neues Programm Caveman, Comedy Artistika, Internationales Artistik-Festival Karl Dällebach Ein Name, eine Geschichte, Theaterstück Monsieur Claude und seine Töchter, Komödie von Stefan Zimmermann Madame Bovary, nach dem Roman von Gustave Flaubert Ichglaubeaneineneinzigengott.hass, Stück von Stefano Massini Konzerte The Irish Folk Festival 18, Music knows no borders tour Heimweh Tour Tanz / Ballett Breakin Mozart, Klassik meets Breakdance Der Nussknacker, Ballett von Peter I. Tschaikowsky Musicals / Tanzmusicals / Rockoper Footloose Das Tanzmusical, Tanzmusical Falco Das Musical, eine musikalische Biografie der Pop-Ikone Saturday Night Fever, Tanzmusical Der Hauptmann von Köpenick Das Musical, Musical Rock me Hamlet, Rockoper Informationen Sitzplan Preiskategorien Vorverkauf Einführungen Ticketing Abonnement-Informationen Übersicht der Abonnements Kultur- und Kongresszentrum Eventlocation Ausstellungen Kunstforum Oberwallis

4 KARL DÄLLEBACH EIN NAME, EINE GESCHICHTE Do, 6. Sept. 2018, Uhr, Premiere 7. / 12. / 13. / 14. Sept. 2018, Uhr Eine Geschichte des gleichnamigen Berner Stadtoriginals Theater von Livia Anne Richard Visper Theater Ein Stück über einen Menschen, der von Geburt an gezeichnet zum Aussenseiter wurde. Zentral stellt sich die Frage, wie man mit den verbalen Verletzungen und Demütigungen umgeht. Dällebach versucht mit Witz und Humor die teilweise unbedachten Bösartigkeiten zu überspielen. Wie sieht es aber hinter dieser Fassade aus? Wie sehr schmerzt dieses Anders-sein? Wie sehr führt dieses Anders-sein zu Einsamkeit und Depression? Wie lange kann ich den Leuten aber vor allem mir selbst etwas vorgaukeln? Dällebach Kari, der Mann mit der Hasenscharte, hat seine eigene Antwort darauf gefunden. Die Inszenierung zeigt den letzten Tag im Leben des Karl Dällebachs, der dabei immer wieder in die Erinnerung an seine grosse, unerfüllte Liebe zurückfällt. Glückliche aber auch traurige Momente eines einsamen Menschen, der oft durch Witz und Humor von seinem wahren Gemütszustand ablenkte. Montag, 2. Juli 2018 Freier Erwachsene CHF 30 Studenten/Lernende CHF 15 ca. 1 ½ Stunden mit Pause Foto: Christian Pfammatter Produktionsteam Produktionsleitung: Patrick Imesch Musikalische Leitung: Anton Arnold Maske: Katja Briggeler und Team Kostüme: Claudia Pfammatter Bühneninspizient: Robert Schärer Fotos: Christian Pfammatter Licht/Technik: La Poste Regie: Natalie Rovina, Richard Millius 7

5 FOOTLOOSE DAS TANZMUSICAL Donnerstag, 27. September 2018, Uhr Das einzigartige Tanzmusical Weil sein Vater die Familie verlassen hat, ziehen Ren McCormack und seine Mutter Ethel zu Onkel und Tante in die konservative Kleinstadt Bomont, eine Amishgemeinde, die vom autoritären Bischof Shaw Moore geleitet wird. Ein Mädchen gefällt Ren auf den ersten Blick: Ariel, die Tochter des Bischofs, die es wagt, die Regeln der Gemeinde zu ignorieren. Sie ist mit dem streitsüchtigen bad boy Chuck liiert. Willard, ein etwas tollpatschiger Mitschüler, wird Ren schon bald ein guter Freund und Ratgeber. Ren erfährt, dass der Bischof über die ganze Stadt ein Tanzverbot verhängt hat. Als ein Junge aus der Grossstadt findet er das unverständlich und unerträglich. Ariels Freundinnen weihen Ren in das Geheimnis von Bomont ein: Der Sohn des Reverends verunglückte vor fünf Jahren auf dem Rückweg von einer Disco tödlich mit dem Auto. Ren will sich dem Tanzverbot dennoch nicht beugen. Er kämpft dagegen an und wird zum Aussenseiter. Als er auch noch mit dem Gesetz in Konflikt kommt, verliert er seinen Nebenjob. Die Lehrer beäugen ihn in der Schule mehr und mehr mit Misstrauen, denn er versucht mit seinen Mitschülern einen Tanzabend zu realisieren. Die Lage droht zu eskalieren, als Ren und Ariel sich sehr zum Missfallen des Bischofs ineinander verlieben. Tanzmusical London West End Musical Compagny In Zusammenarbeit mit Seberg Showproduktion Inszenierung Viktor Nagy Musikalische Leitung Tim Hahn Choreographie Lorant Koncz mit 18 Darstellern und vier Live-Musikern Montag, 27. August 2018 Abonnement Y und freier CHF 60 / 50 / 40 ca. 2 Stunden mit Pause Die Geschichte hinter der Story Footloose basiert auf einer wahren Begebenheit. In Elmore City, einer Kleinstadt in Oklahoma, herrschte seit 1861 ein Tanzverbot. Erst 1980 wagten es die Jugendlichen der Stadt, öffentlich gegen dieses Gesetz aufzubegehren. Letztlich wurde das Gesetz ausser Kraft gesetzt. 9

6 MONSIEUR CLAUDE UND SEINE TÖCHTER Freitag, 28. September 2018, Uhr Bon Dieu, der ist ja Schwarz.! Komödie von Stefan Zimmermann a.gon münchen Die aktuelle Migrationsdebatte bietet den perfekten Hintergrund für diesen französischen Kassenschlager! Claude ist Notar, stockkonservativer Gaullist und erzkatholisch. Er hat vier erwachsene Töchter. Drei davon ehelichen zu Claudes Leidwesen Männer, die zwar Franzosen, aber allesamt keine Katholiken sind. Adèle ist mit dem erfolglosen jüdischen Geschäftsmann Abraham verheiratet, Isabelle hat sich den Muslim Abderazak ausgesucht und Michelle wurde die Frau des Bankers Chao Ling. Claudes letzte Hoffnung ruht auf Laura, seiner jüngsten Tochter. Und so ist er entzückt, als Laura ankündigt, sie werde den katholischen Schauspieler Charles heiraten zumindest so lange, bis er den vierten Schwiegersohn zu Gesicht bekommt Mit über 20 Millionen Zuschauern, darunter fast 4 Millionen in Deutschland, gehört der gleichnamige Film aus dem Jahr 2014 zu den erfolgreichsten Komödien des französischen Kinos. In Zeiten zunehmender Fremdenfeindlichkeit und Ausgrenzung religiöser Gruppen liefert das Stück auf sympathische und humorvolle Weise Denkanstösse für Toleranz und ein friedliches Miteinander. Inszenierung Stefan Zimmermann Bühnenbild Prof. Thomas Pekny Montag, 27. August 2018 Abonnemente B, C, D und freier CHF 50 / 45 / 40 ca. 2 Stunden mit Pause Foto: a.gon münchen 11

7 MADAME BOVARY Donnerstag, 4. Oktober 2018, Uhr Foto: Theater Ariane Eines der grössten Werke der Weltliteratur Der Landarzt Charles Bovary heiratet die junge Emma, die Liebe seines Lebens. Doch Emma liebt die Visionen und Rollenspiele ihrer Leidenschaft mehr als das reale Leben. Der Ehemann, die Tochter und die wechselnden Liebhaber werden zu Statisten in ihrem Theater der Sentimentalität, das ihr im bürgerlichen Alltag Abwechslung und Einfluss verspricht. Emma Bovary verkörpert einerseits eine starke feministische Gestalt für ihre Zeit, mit einer fast männlichen Herrschsucht (Baudelaire) und andererseits ein vorweggenommenes Spiegelbild vom modernen Menschen, in seinem sinnlosen Konsumrausch. Als Flauberts Roman 1857 veröffentlicht wurde, feierten Künstler und Kritiker das Werk als Neuerfindung des Romans. Heute gilt dieser Gesellschaftsroman als eines der grossen Werke der Weltliteratur. Gustave Flaubert wurde 1821 in Rouen geboren. Seinem Vater, einem Chirurgen, sah er als Kind heimlich beim Sezieren zu. Als literarischer Realist machte er seine Schreibfeder zum Skalpell. Romane und Dramen schrieb er schon in der Schule, wo er vom tiefen Abscheu vor der Menschheit ergriffen worden war. Nach einem heftigen epileptischen Anfall brach er sein Jurastudium ab und zog sich auf den Familienbesitz in Croisset bei Rouen zurück. Er nahm sich vor, nie zu heiraten und widmete sich fast ausschliesslich dem Schreiben. Nach einer Reise in den Orient beschloss Flaubert, Croisset nie mehr zu verlassen. Einführung mit Jordi Vilardaga um Uhr nach dem Roman von Gustave Flaubert Dramatische Fassung von Jordi Vilardaga (Uraufführung) Theater Ariane / Koproduktion mit Theater Ticino Mitarbeit Spielfassung Rachel Matter Musik Murat Parlak Lichtdesign Martin Burkhardt Mit Mona Petri, Rachel Matter, Antonio da Silva, Christof Oswald und Bernhard Schneider sowie Murat Parlak am Flügel Montag, 27. August 2018 Abonnemente A, C, D und freier CHF 45 / 40 / 35 ca. 95 Minuten ohne Pause 13

8 THE IRISH FOLK FESTIVAL 18 Christy Barry & James Devitt Foto: Peter Pandula Sonntag, 28. Oktober 2018, Uhr Music knows no borders tour Magnetic Music GmbH Joanna Hyde & Tadhg Ó Meachair Foto: Maurice Gunning Ailie Robertson s Traditional Spirits Foto: Valerie Barbeau THE OUTSIDE TRACK Foto: Valerie Barbeau Der Brexit stellt die irische Kultur vor einige spannende Fragen: Wo gehören die Iren wirklich hin zu England oder zu Europa? Ist eine harte Grenze zwischen Nord und Süd zu ertragen? Man hat sich doch seit dem Good Friday Agreement mit einer immer weicheren Grenze angefreundet und alle haben davon profitiert. Die Mehrheit der Nordiren ist gegen den Brexit und damit gewinnt der Traum von einem wiedervereinigten Irland Realität. Wer sich mit irischer Kultur auskennt, der weiß: Musik, Tanz und Gesang sind der Stoff aus dem Träume sind. Sie kennen keine Grenzen. Bisher waren die Beziehungen zwischen Irland und England vom irischen Nationalismus bestimmt und seit dem Brexit ist dieser Zustand plötzlich auf den Kopf gestellt. Die Iren strebten nach Unabhängigkeit und das mit gutem Grund. Als Gastarbeiter waren sie ein notwendiges Übel und täglichen Rassismus und Diskriminierung ausgesetzt. Diese bittere Erfahrung und auch ein ungebrochener Stolz, waren Stoff für viele Lieder. Lieder, die um Unabhängigkeit, Revolution und Wiedervereinigung kreisten, gingen uns in Europa unter die Haut. Was wird aus diesen Liedern, wenn plötzlich die Engländer die Iren nicht mehr haben wollen? Sollte es bald wieder eine harte Grenze zwischen Nordirland und der Republik geben, dann werden die alten Lieder mit noch mehr Inbrunst gesungen werden. Dass das Leben in einer Welt ohne Grenzen lebenswerter ist, daran will die Music knows no borders Tour dieses Jahr erinnern. Christy Barry & James Devitt Doolin music house Joanna Hyde & Tadhg Ó Meachair Folk for the foxes Ailie Robertson s Traditional Spirits A musical tribute to Scottish whisky The Outside Track Tradition with new wings Montag, 27. August 2018 Abonnement Y und freier CHF 60 / 50 / 40 Konzertdauer ca. 2 Stunden mit Pause 15

9 JIM KNOPF UND LUKAS DER LOKOMOTIVFÜHRER Dienstag, 30. Oktober 2018, Uhr Mittwoch, 31. Oktober 2018, Uhr Eine der erfolgreichsten Kindergeschichten im deutschsprachigen Raum Musical nach der Romanvorlage von Michael Ende Theater Lichtermeer, Itzehoe Das Theater Lichtermeer verschreibt sich seit seiner Gründung 2013 der Neuadaption grosser Kinderliteratur und bringt erstmals eine deutsche Romanvorlage auf die Bühne. Das Buch von Michael Ende erfreut sich seit seiner Entstehung 1960 grosser Beliebtheit bei Kindern mehrerer Generationen und wurde durch die Augsburger Puppenkiste zum Kult. Das Theater Lichtermeer hat daraus ein neues, lustiges aber auch tiefgründiges Musicalabenteuer gemacht, in dem ein sechsköpfiges Ensemble in die vielen liebgewordenen Figuren der berühmten Geschichte geschlüpft ist. Als da wären: König Alfons, der viertel vor zwölfte, Frau Waas, Herr Ärmel, der Scheinriese Herr Tur Tur, der Halbdrache Nepomuk, die Prinzessin Li Si und viele, viele mehr. Natürlich nicht zu vergessen die Lokomotive Emma. Lummerland wird langsam zu klein für alle Bewohner. Deshalb soll der Zugbetrieb eingestellt werden. Doch was ist ein Lokomotivführer ohne Lokomotive? So beschliesst Lukas woanders sein Glück zu suchen. Jim Knopf schliesst sich ihm an. Gemeinsam erleben sie grosse Abenteuer, lernen viele neue Freunde kennen und Jim erfährt sogar etwas über seine Herkunft. Buch und Musik Jan Radermacher und Timo Riegelsberger Spiel Ebba Ekholm, Jana Koch, Sebastian Sohn, Bestian Kohn, Marco Spina, u.a. Montag, 27. August 2018 Schüleraufführungen und freier Erwachsene CHF 30 Kinder CHF 20 ca. 2 Stunden mit Pause Geeignet für Kinder ab 5 Jahren 17

10 LA CENERENTOLA In italienischer Sprache mit Übertiteln d/f Samstag, 3. November 2018, Uhr Foto: Shirley Suarez, Gustavo Quaresma als Prinz Ramiro Foto: zvg, Michele Govi als Don Magnifico Zunächst Verwicklungen und Koloraturen ohne Ende. Doch dann: Der Traumprinz kommt! Ob als Aschenputtel/Aschenbrödel im deutschen Sprachraum, die englische Cinderella oder Cendrillon der französischen Tradition die Geschichte vom armen Waisenmädchen, das durch Tugendhaftigkeit über seine bösen Stiefschwestern triumphiert und schlussendlich den Traumprinzen heiraten darf, erfreut sich in der westlichen Kultur seit Jahrhunderten grosser Beliebtheit. Auch Gioachino Rossini greift in seiner Oper La Cenerentola auf den Stoff zurück. Gemeinsam mit Librettist Jacopo Ferretti verwandelt Rossini das Märchen in ein meisterhaftes Charakterstück zwischen Komödie und gefühlvoller Liebesgeschichte. Es ist ein buntes Völkchen, das sich in Rossinis Aschenputtel- Geschichte tummelt: Prinzen verkleiden sich als Bettler, dümmliche Kammerdiener geben sich als Prinzen aus, wir begegnen der chaotischen Familie Don Magnificos und seinen ebenso ehrgeizigen wie selbstgefälligen Töchtern. Natürlich ist es die herzensgute Cenerentola, die als einzige die wahren Identitäten und Absichten ihrer Mitmenschen erkennt. Nach zahlreichen Wirrungen, Verwechslungen und Intrigen, allesamt von Rossini unglaublich vielfältig vertont, darf sich das Publikum zum Schluss der Oper über ein Happy End freuen. Andrea Bernard und sein Regieteam wurden 2016 zu den Gewinnern des 9. Europäischen Opernregie-Preis gekürt, mit La Cenerentola stellen sie sich erstmals dem Publikum von Theater Orchester Biel Solothurn vor. Einführung mit Johannes Diederen um Uhr Komische Oper in drei Akten von Gioachino Rossini Libretto von Jacopo Ferretti nach verschiedenen Libretti nach Charles Perraults Fassung des Märchens Cendrillon. TOBS Musikalische Leitung Marco Zam Inszenierung Andrea Bernard Chorleitung Valentin Vassilev Montag, 27. August 2018 Abonnemente A, C und freier CHF 70 / 55 / 40 ca. 2 ½ Stunden mit Pause 19

11 GIACOBBO / MÜLLER IN THERAPIE Freitag, 9. November 2018, Uhr Die TV-Komiker zurück auf der Bühne Comedy-Theater Produktion: Casinotheater Winterthur Manchmal helfen klassische Therapien einfach nicht weiter. Noch immer leiden Viktor Giacobbo und Mike Müller unter dem selbst gewählten Ende ihrer Fernsehsendung. Ein Jahr lang haben sie gegen Fressattacken, Jugendlichkeitswahn und Kameraphobien gekämpft. Ohne Erfolg. Wenn die beiden Satiriker nach ihrem jahrelangen Engagement beim Fernsehen je wieder erfolgreich auf den Theaterbühnen dieses Landes auftreten wollen, müssen sie sich in einer einmaligen Therapie dem Verursacher ihrer seelischen Störungen stellen: dem Publikum. In einem zweistündigen Bühnen-Training wird aufgearbeitet, untersucht, analysiert, imitiert und diskutiert. Der selbsternannte Stage Personality Coach Dominique Müller und der unter labiler Freundlichkeit leidende Daniel Ziegler begleiten die Therapiesitzung. Mit wenig erprobten Mitteln versuchen sie klarzumachen, dass es nicht um das zufällig anwesende Publikum geht, sondern einzig um die verrutschten Persönlichkeiten Giacobbo und Müller. Darsteller Mike Müller, Viktor Giacobbo, Dominique Müller, Daniel Ziegler Text Viktor Giacobbo, Mike Müller, Domenico Blass Regie Brigitte Maag Dienstag, 3. April 2018 Abonnement K und freier CHF 65 / 55 / 45 ca. 2 Stunden mit Pause 21

12 NEUES VON MICHEL AUS LÖNNEBERGA In Mundart Sonntag, 18. November 2018, Uhr Ein musikalisches Lausbubentheater. kindermusicals.ch Ein Schlingel, ein Frechdachs, ein Schlitzohr: Das ist der Michel! Doch bei allem Unfug, den er anstellt der Michel hat sein Herz am rechten Fleck. Der strohblonde Lausbub tourt noch einmal mit einer neuen Geschichte durch die ganze Deutschschweiz. Darin hilft er unter anderem den Armen von Lönneberga und bringt diesen einen vollen Korb mit Leckereien ins Armenhaus. Doch als er erfährt, dass die gierige Vorsteherin alles alleine verputzt hat, wird er so richtig wütend und lässt sich kurzerhand etwas ganz Besonderes einfallen... Mit viel Witz und packender Musik inszeniert Brigitt Maag einmal mehr ein wunderbares Kindermusical basierend auf den Erzählungen von Astrid Lindgren. Ein musikalisches Lausbubentheater für Klein und Gross. Regie Brigitt Maag Musikalische Leitung Jonas Zellweger Darsteller Sue Bachmann, Andres Esteban, Rahel Fischer, Pia Lustenberger, Luigi Prezioso, Jonas Zellweger Montag, 27. August 2018 Abonnement F und freier Erwachsene CHF 30 Kinder CHF 20 ca. 70 Minuten ohne Pause Geeignet für Kinder ab 5 Jahren 23

13 BREAKIN MOZART Freitag, 23. November 2018, Uhr Klang und Bewegung verschmelzen zu einer beglückenden Einheit. Klassik meets Breakdance Eurostudio Landgraf Foto: flownmary Studio für Gestaltung Das Mozartfest Würzburg brachte sie zusammen: den Berliner Opernregisseur und Dirigent Christoph Hagel und die bayerische Breakdancegruppe DDC. Gemeinsam sollten sie eine Breakdance-Show zur Musik von Mozart erschaffen. Bereits bei der ersten Probe war allen bewusst, dass das funktionieren kann und es hat sehr gut funktioniert, wie man heute weiss! Der Klassik-ECHO-Preisträger und die zweifachen Breakdance- Weltmeister aus Schweinfurt kombinierten erstmals Breakdance mit der Musik von Mozart in einer abendfüllenden Show. Die jungen Tänzer und Tänzerinnen stellen sich der Herausforderung und verbinden ihre Kunst auf einzigartige Weise mit der Musik des Wiener Wunderkindes. Mozart erklingt im Original live am Klavier interpretiert von Christoph Hagel, in Orchesterversionen und in modernen HipHop-Bearbeitungen. Wummernde Technobeats fehlen ebenso wenig wie Funky Mozart und Rocking Amadeus. Und die berühmten Koloraturarien der Königin der Nacht aus der Zauberflöte erklingen live gesungen zu einem Feuerwerk aus Breakdance. Künstlerische Leitung Christoph Hagel Choreographie DDC Breakdance Mit Darlene Ann Dobisch (Opernsängerin), Christoph Hagel (am Klavier) und den Tänzerinnen & Tänzern der DDC: Marcel Geissler, Alexander Pollner, Gregory Strischewsky, Raphael Götz, Michael Lamprecht, Krzysztof Malicki, Tessa Achtermann, Felice Aguilar Montag, 27. August 2018 Abonnemente B, C und freier CHF 55 / 45 / 35 ca. 1 Stunde und 50 Minuten mit Pause 25

14 Heimweh tour 2018 Samstag, 1. Dezember 2018, Uhr Schweizer Musik fürs Herz Volksmusik Heimwehmusig Die Sänger von Heimweh haben einen Start hingelegt, den so schnell keiner nachahmt. Innerhalb eines Monats wurde der Männerchor bereits mit Gold-Status ausgezeichnet mit über verkauften Alben. Mittlerweile wurde ihr erstes Album mit Doppelplatin ausgezeichnet. Auch das zweite Album Blueme ergatterte nach kurzer Zeit bereits Platin. Nach einer erfolgreichen ersten Tournee im Jahr 2017 mit über begeisterten Zuschauern freuen sich die Sänger nun im 2018 mit ihrer neuen Tournee auch weiter die Deutschschweiz zu begeistern und zum ersten Mal auch das Wallis. Moderne Schweizer Volkslieder, poppig und doch traditionell: Die Männer zwischen 27 und 65 Jahren erzählen Geschichten, wie sie jeder kennt und erlebt. Sie singen vom Wunsch nach Liebe, Heimat und einer Familie, von Sehnsucht, Hoffnung und Träumen. Exklusiv und zum ersten Mal im Wallis! Künstler Jens Stimme je nach Tageslaune, Gitarre Ricardo Tenor, Percussion Stefan Bass, Gitarre Daniel Tenor Fabrizio Bariton/Tenor Markus Bass, spielt viele Instrumente Bernhard Tenor/Juuz/Jodel, akustische Gitarre, Kontrabass Räphe Bariton spielt nicht bühnentauglich Gitarre Montag, 1. Juni 2018 Freier CHF 60 / 55 / 50 ca. 1 Stunde 45 Minuten mit Pause 27

15 DER NUSSKNACKER Samstag, 8. Dezember 2018, neues Foto Der Nussknacker das liebliche Weihnachtsballett Ballett von Peter I. Tschaikowsky Tatarische Staatsoper Kasan Foto: Schlote, Salzburg Seit 15 Jahren begeistert das grosse Ballettensemble aus Kasan (ca. 65 Personen) mit seinen Solisten auf höchstem Niveau, mit einer Ausstattung, die seinesgleichen sucht und mit einem Corps de ballet, welches in dieser Qualität von keinem anderen Ensemble auf Tournee angeboten wird. Schwanensee und Nussknacker stellen seit Jahren das Basis- Repertoire dieser hervorragenden Compagnie dar, zu der auch Rudolf Nurejew ein grosses Nahverhältnis hatte. Das Theater wurde mit dem höchsten Staatspreis der Russischen Föderation ausgezeichnet und erhielt im Kreml die Goldene Maske, den wichtigsten russischen Theaterpreis gastierte es im Moskauer Bolshoi Theater! Einführung mit Nathalia Elsig-Kozlowa um Uhr Intendant Raufal Mukhametzyanov Musikalische Leitung Nurzhan Baibussinov Künstlerischer Leiter des Ballets Vladimir Yakovlev Choreographie Vassilij Vainonen Bühnenbildner Anatoly Nezhnyi Montag, 27. August 2018 Abonnemente A, C und freier CHF 65 / 55 / 45 ca. 2 Stunden mit Pause Foto: Schlote, Salzburg 29

16 DUUM Samstag, 15. Dezember 2018, Uhr Traumgestalten aus einer anderen Welt Musikalisch-poetische Akrobatik-Show Sonics, Turin Foto: Paolo Bonciani Das jüngste Zirkustheater-Spektakel der italienischen Gruppe Sonics widmet sich der Poesie der Körper und nimmt die Zuschauer mit in die sagenumwobene Unterwelt Agharta. Mit atemberaubender Athletik und der Schwerkraft trotzender Akrobatik, aufwendiger Bühnenmaschinerie sowie zahlreichen Licht- und Spezialeffekten weben die Artisten gemeinsam mit Anführer und Erzähler Serafino an der mitreissenden Geschichte um die Bewohner Aghartas, die auf der Suche nach dem Glück den Sprung auf die Erdoberfläche schaffen wollen. Nur wenn sie hinter das Geheimnis der richtigen Schwingung kommen, wird der Versuch gelingen, die Dunkelheit des Erdinneren für immer zu verlassen Lassen Sie sich entführen in eine mythische Traumwelt voll unbekannter Farben, Regeln und Rhythmen, deren Bilder anmuten wie poetische Zerrbilder eines zerbrochenen Spiegels. Schon seit einigen Jahren verwandelt die 2001 von Alessandro Pietrolini gegründete italienische Zirkustruppe Sonics Träume und Leidenschaften in spektakuläre Luftakrobatik-Shows. Bei Theaterauftritten und internationalen Events wie dem Fringe Festival in Edinburgh oder der Eröffnung der Fussball-Europameisterschaften in Kiew 2012 beweisen sie immer wieder, dass kreatives Zusammenspiel und hartes Training zu ausserordentlichen und bislang unvorstellbaren Ergebnissen führen können. Ihre phantasievollen Zirkus-Performances zeigten Sonics nicht nur in Italien, sondern auch in Frankfurt, Paris, Athen, Miami, Mumbai, Beirut und Dubai. Idee / Künstlerische Leitung Alessandro Pietrolini Regie Antonio Villella Alessandro Pietrolini Kostüme Ileana Prudente, Irene Chiarle Licht und Spezialeffekte Daniel Saraceno Künstlerische Mitarbeit Ileana Prudente, Claudio Bertolino, Irene Chiarle, Micol Veglia, Lucio Rizzi, Federica Vaccaro Montag, 27. August 2018 Abonnemente B, C und freier CHF 50 / 45 / 40 ca. 1 Stunde 40 Minuten mit Pause 31

17 FALCO DAS MUSICAL Donnerstag, 10. Januar 2019, Uhr Eine musikalische Biografie der Pop- Ikone Verrückt und bildgewaltig, unterstützt durch spektakuläre Tanzeinlagen, umrahmt von kunstvollen Projektionen und Original-Videosequenzen gewährt FALCO Das Musical einen tiefen Einblick in die Gedanken- und Gefühlswelt Hans Hölzels alias Falco. Der grandiose Musiker erreichte mit seiner eigenwilligen Kunstsprache aus Deutsch, Englisch und Wiener Dialekt Weltruhm. Die Hitsingle Rock Me Amadeus erschien 1984 und schaffte es zwei Jahre später als einziger deutschsprachiger Song auf Platz eins der US-amerikanischen Billboard-Charts. Seine markantesten und grössten Hits von Der Kommissar über Jeanny, Out of the Dark bis zu seinem Welthit Rock Me Amadeus werden live interpretiert. Das Publikum erlebt in dieser packenden Musical-Biografie eine Annäherung an die Kunstfigur Falco, aber auch die Abgründe und den tiefen Fall des Menschen Hans Hölzel. Noch nie zuvor war man der grössten Ikone der österreichischen Musikszene seit seinem Tod am 6. Februar 1998 so nah wie in dieser einzigartigen Neu-Inszenierung von Regisseur Peter Rein. Schrill, dekadent, glamourös und völlig verrückt bietet FALCO Das Musical ein unvergessliches Showerlebnis der Extraklasse und ist zugleich eine tiefe Verbeugung und leidenschaftliche Hommage an Falcos Leben und Schaffen. Musical Buch: Alexander Kerbst, Stefanie Kock COFO Concertbüro Oliver Forster Regie Peter Rein Choreografie Amy Share-Kissiov Musikalische Leitung Thomas Rabitsch Mit Alexander Kerbst als Falco u.a. Montag, 10. Dezember 2018 Abonnement Y und freier CHF 80 / 65 / 50 ca. 2 Stunden mit Pause Foto: Marcel Klette 33

18 DER ZAREWITSCH Samstag, 12. Januar 2019, Uhr Die Musik klingt opernhaft und zum Schluss gibt es kein Happy-End. Operette von Franz Lehár Operettentheater Salzburg Der junge, ängstliche und kontaktscheue Alexej wird zum Thronfolger Russlands, zum Zarewitsch erwählt. Da er keine Frauen in seiner Nähe duldet, beschliesst der Grossfürst, gleichzeitig sein Onkel, ihn durch eine eingeschmuggelte Geliebte, Sonja, ein Ballettmädchen, auf den Ehestand vorzubereiten. Alexej, zunächst wütend, kann von Sonja besänftigt werden, indem sie ihm vorschlägt, seine Geliebte lediglich zu spielen und so dem Zarenhofe Theater vorzuspielen. Bei beiden erwächst Liebe. Da jedoch Sonja für eine Heirat nicht standesgemäss ist, soll sie verschwinden, damit Alexej nun eine Prinzessin ehelichen kann. Alexej will aber eigentlich nur Sonja. Zahlreiche Intrigen lassen das Paar nach Neapel in Italien fliehen, lediglich von dem treuen Dienerpaar Iwan und Mascha und den Goldfischen begleitet. Der Aufenthaltsort wird entdeckt, der Grossfürst appelliert an Pflichtgefühl und Unterordnung persönlichen Glücks zum Wohle des Vaterlandes. Da ereilt alle die Nachricht vom Tode des Zaren. Alexej gehorcht der Staatsräson und die Geliebten trennen sich. Zuletzt begeisterte das Operettentheater Salzburg in Visp mit der Operette Der Vogelhändler. Auch frühere Gastspiele bei uns mit dem Ball im Savoy und Orpheus in der Unterwelt sind in bester Erinnerung, stets mit exzellenten Solisten, für ein Tourneetheater sehr aufwändiger Ausstattung und herrlichen Kostümen. Musikalische Leitung Katalin Doman, Christian Pollack Regie Lucia Meschwitz Choreographie Alexandru Fotescu Bühnenbild N.N. Montag, 10. Dezember 2018 Abonnemente B, C und freier CHF 60 / 50 / 40 ca. 2 ½ Stunden mit Pause Szenenfoto aus Der Vogelhändler, Schlote 35

19 RUMPELSTILZLI In Mundart Sonntag, 20. Januar 2019, Uhr Ein Theatererlebnis für Gross und Klein Volksmärchen von Jacob Grimm Reisetheater Zürich Der arme Müller wünscht sich nichts sehnlicher, als dass es seiner Tochter einmal besser haben soll. Er setzt alles daran, um ihr ein besseres Leben zu ermöglichen. Aber die Zeiten sind schwer und ein wirtschaftlicher Aufschwung ist nicht in Sicht. Als der Müller, bei seiner Mehllieferung ins Schloss, auf den König trifft, erzählt er ihm einfach so zum Spass, um sich in den Mittelpunkt zu stellen und sich interessant zu machen, dass seine Tochter Stroh zu Gold spinnen kann. Dieses Gespräch machte den König sehr neugierig und er befahl, dass die Müllerstochter ihm dies beweisen muss. Falls dies eine Lüge sei, hätte dies schwerwiegende Konsequenzen. Natürlich gibt es in der guten Märchenwelt einen Helfer, der das arme Töchterchen aus der verzwickten Situation rettet. Doch auch dieses Männlein fordert seinen Lohn. Wenn man doch wenigstens wüsste wie das Männlein heisst...? Frei nach den Gebrüdern Grimm hat Jörg Christen eine spannende, bühnengerechte Dialektfassung dieses populären Märchens geschrieben. Inszenierung Fabio Romano Musik Antonio Conde Bühnenausstattung Tarcisi Cadalbert, Moni Holenstein Montag, 10. Dezember 2018 Abonnement F und freier Erwachsene CHF 20 Kinder CHF 10 ca. 70 Minuten ohne Pause Geeignet für Kinder ab 5 Jahren 37

20 URSUS & NADESCHKIN Dienstag, 29. Januar 2019, Uhr Mittwoch, 30. Januar 2019, Uhr Neues Programm Ursus & Nadeschkin Zum Zeitpunkt dieser Ausschreibung ist erst etwas ganz sicher: Sie kommen wieder nach Visp! Vielleicht ist das die Gelegenheit, kurz aufzuzählen, womit sie uns in den letzten 30 Jahren im La Poste beglückt haben: Weltrekord: In den unsterblichen Nabholz-Trainern nehmen Ursus & Nadeschkin den sinnlosen Ehrgeiz aufs Korn. Und 600 Leute im Publikum balancieren eine Wasserflasche auf dem Kopf. Sechsminuten: Die Show in fulminanten sechs Minuten: Alles drin, was es braucht. Zum Glück dauerte dann das Heimschicken des Publikums weitere 2 Stunden. Zugabe: Ein Abend mit lauter Lieblingsnummern. Und nun das neue Programm? Es geht vielleicht um Goethe und Madonna, eventuell um Indien oder China, wahrscheinlich auch um Ohrfeigen und Rosen. Und um Brillen, die fehlen, wenn sie uns fehlen. Mehr wissen wir noch nicht, aber danach wissen wir bestimmt mehr! Regie Tom Ryser Autoren Sieger/Rieser/Wehrli Fotos Geri Born Montag, 27. August 2018 Abonnement K und freier CHF 65 / 55 / 45 ca. 2 Stunden mit Pause Foto: Geri Born 39

21 ICHGLAUBEANEINENEINZIGENGOTT.HASS Credoinunsolodio Fr, 8. Februar 2019, Uhr, Premiere 9. / 14. / 15. Februar 2019, Uhr Schweizer Erstaufführung Eine Schauspielerin für drei Charaktere, drei Geschichten, drei Sichtweisen auf die Welt. Die Lebenswege dreier Frauen kreuzen sich unwiderruflich am 8. April 2003 in Tel Aviv: Eden Golan, die Professorin für jüdische Geschichte, Shirik Akhras, die palästinensische Studentin, die sich zur Selbstmordattentäterin radikalisiert, und Mina Wilkinson, die US-amerikanische Soldatin. Drei Schicksale, in der jede Frau ihren eigenen Countdown in sich trägt verkörpert von einer Schauspielerin bis zu dem Moment, da die Wahrheit nicht mehr mit einer einzigen Stimme auszudrücken ist. Das Stück erzählt drei Geschichten, die für drei Perspektiven auf einen unlösbar scheinenden Konflikt stehen. Das erste Opfer im Krieg ist immer die Wahrheit. Drei Frauen stellen sich dieser unausweichlichen Tatsache. Der Erfolgsautor Stefano Massini, der für Lehmann Brothers ausgezeichnet wurde, gehört zu den wichtigsten neuen Autoren des italienischen Theaters. Einführung durch imbodenproduction um Uhr im Theatersaal Produktionsteam Regula Imboden (Spiel), Uwe Lützen (Regie), Sabine Harbeke (Dramaturgie), Marcel Vaid (Sounddesign), Koni von Arx (Lichtdesign), Josef Loretan (Bühne/Illustration), Laura Locher (Kostüm), Boss & Röhrenbach (Produktionsleitung), Muriel Constantin Pitteloud (Kulturvermittlung) Ursula Venetz (Foto) Theaterstück von Stefano Massini Deutsche Übersetzung von Sabine Heymann imbodenproduction, La Poste Theaterproductions, Theater Winkelwiese Zürich, Theater Pro VS Montag, 7. Januar 2019 Abonnemente A, C, D und freier CHF 40 ca. 1 ½ Stunden ohne Pause 41

22 CAVEMAN Freitag, 8. März 2019, Uhr Du sammeln. Ich jagen! Verliebt, verlobt, verdammt witzig Mit viel Humor wirft Siegmund Tischendorf im Solostück Caveman einen kurzweiligen wie treffenden Blick ins Innere einer jeden Beziehung und erklärt das oftmals reibungsvolle Miteinander von Mann und Frau. Zweihunderttausend Jahre und nochmal ein paar obendrauf: Schon seit Anbeginn der Menschheit versuchen Mann und Frau leidenschaftlich, den gemeinsamen Alltag zu meistern. Oder sogar eine Partnerschaft zu führen. Doch erst im aktuellen Jahrtausend liefert Cavaman den charmanten Beweis, dass sich die grundlegenden Herausforderungen einer Beziehung auch in Zeiten der 3-Zimmer-Eigentumshöhle und der Jagd auf Smartphones nicht wesentlich geändert haben. Denn eines haben auch Zivilisation und Fortschritt nicht ändern können: Eine beziehungsreiche Erkenntnis, die dank Siegmund Tischendorf jedoch für pures Vergnügen sorgt. Mit ihm gemeinsam erkundet das Publikum die ungleichen Territorien der beiden Spezies. Auf der einen Seite jene klar überschaubare Welt von scharf schiessenden Fernbedienungen und rollenden Revieren samt ferngesteuerter Zentralverriegelung. Auf der anderen jenes ausserordentlich komplexe Universum aus besten Freundinnen, ungebremster Vorstellungskraft und Körben voller Informationen. So lernen wir etwa, warum Er Fernsehen als Arbeit bewertet wissen will und Sie ein sauberes Badezimmer wünscht, auch ohne eine Operation an der offenen Lunge zu planen. Bereits die Vorlage von Rob Becker avancierte zum erfolgreichsten Solo-Stück in der Geschichte des Broadway. Ein Stück von Rob Becker Mit Siegmund Tischendorf Comedy Tischendorf productions GmbH, Zürich Regie Hanspeter Bader Regieassistenz Monica Amrein Montag, 7. Januar 2019 Abonnement K und freier CHF 45 ca. 2 Stunden mit Pause 43

23 SATURDAY NIGHT FEVER DAS MUSICAL Mittwoch, 13. März 2019, Uhr Eine der meistgeliebten Tanz-Geschichten aller Zeiten! Musical von Robert Stigwood & Bill Oakes In der neuen Version von Ryan McBryde Foto_Frank_Serr_Showservice Saturday Night Fever erzählt eine der meistgeliebten Tanz- Geschichten aller Zeiten mit legendären Hits der Bee Gees wie Stayin Alive, Night Fever, Jive Talking, You Should Be Dancing und How Deep is Your Love?. Als Kinofilm löste Saturday Night Fever Ende der 70er eine weltweite Discowelle aus und machte John Travolta zum Star. Über einen sehr langen Zeitraum war der Soundtrack mit den erfolgreichsten Songs der Bee Gees das weltweit meistverkaufte Soundtrack-Album. Das Musical feierte seine Uraufführung am 05. Mai 1998 in London und wurde ab Oktober 1999 auch am Broadway in New York aufgeführt. Wir schreiben das Jahr Tony Manero ist ein junger Italo- Amerikaner, der in einem Farbenladen in der New Yorker Vorstadt Brooklyn arbeitet. Um seinem tristen Arbeitsalltag zu entfliehen, verbringt er jeden Samstagabend in der Disco 2001 Odyssey. Der 19-Jährige träumt davon, eines Tages Brooklyn verlassen zu können um an der Seite eines schönen Mädchens ein besseres Leben zu führen. Vorerst jedoch kann er seine Sehnsüchte nur auf der Tanzfläche als umjubelter Disco-King ausleben. Seine grosse Chance sieht Tony in dem Tanzwettbewerb des 2001 Odyssey. Doch bevor er sich auf dem Siegerpodest feiern lassen kann, muss er noch seine umschwärmte Traumfrau überzeugen, sich mit ihm aufs Parkett zu wagen. Deutsche Dialoge von Anja Hauptmann Musik von The Bee Gees Musikalische Leitung Felix Löwy Regie Hakan T. Aslan Choreografie Hakan T. Aslan Montag, 7. Januar 2019 Abonnement Y und freier CHF 60 / 50 / 40 ca. 2 ½ Stunden mit Pause 45

24 MADAMA BUTTERFLY Samstag, 16. März 2019, Uhr Ein tödliches amouröses Missverständnis zwischen Amerika und Japan Oper in drei Akten von Giacomo Puccini Libretto von Giuseppe Giacosa und Luigi Illica Die erzwungene Öffnung Japans Mitte des 19. Jahrhunderts erweckte in Europa eine grenzenlose Faszination für das fernöstliche Land. Auch Giacomo Puccini zeigte grosses Interesse an dieser fremdartigen Kultur, studierte japanische Bräuche, Zeremonien und Musiktraditionen. In David Belascos Schauspiel Madame Butterfly fand Puccini den idealen Stoff für seine sechste Oper, in welcher sich persönliche Tragödien, kontrastierende Weltbilder und kolonialer Diskurs zum gefühlvollen Melodrama vereinen. Im Nagasaki des frühen 20. Jahrhunderts verliebt sich die junge Japanerin Cio-Cio-San, genannt Madama Butterfly, in den USamerikanischen Marineleutnant Pinkerton. Auf der Suche nach einem erotisch-exotischen Abenteuer willigt dieser scheinbar einem Ehebündnis ein, kehrt aber kurze Zeit später zu seiner wahren Verlobten in den USA zurück. Jahre später endet ein dramatisches Wiedersehen von Cio-Cio-San und Pinkerton im Beisein des gemeinsamen Kindes und Pinkertons neuer Gattin in einer tödlichen Tragödie. Für Madama Butterfly konnte das Theater Orchester Biel Solothurn erneut den französischen Regisseur und Ausstatter Louis Désiré verpflichten, der unser Publikum in den vergangenen Saisons mit seinen ebenso ästhetischen wie einfühlsamen Interpretationen von La Traviata und Les pêcheurs de Perles begeisterte. Nach einer Kurzgeschichte von John Luther Long und einem Schauspiel von David Belasco TOBS Musikalische Leitung Franco Trinca Inszenierung / Ausstattung Louis Désiré Bühnenbild N.N. Montag, 7. Januar 2019 Abonnemente A, C und freier CHF 70 / 55 / 40 ca. 2 ½ Stunden mit Pause Hye Myung Kang Einführung mit Johannes Diederen um Uhr 47

25 7. Artistika 2019 Sa, 23. März 2019, Uhr Gala-Abend mit Wettbewerbsteil So, 24. März 2019, Uhr Artistika für Kids Internationales Artistik- Festival.events.habli.imboden «Blitzlichter traumähnlich flammt die Erinnerung auf, Sinneseindrücke von Lichtexplosionen, Klangfarben, Körperkompositionen. Das Zusammenspiel von höchster Körperbeherrschung und künstlerischer Inszenierung, das die internationalen Starartisten dem überraschten Publikum präsentieren, ist schlicht atemberaubend. Umrahmt werden die unterschiedlichen Artisten-Acts von wechselnden Bühnenbildern, die den Zauber des Schauspiels das, was einen in seinem Sitz immerfort unglaublich murmeln lässt noch erhöht. Und da ist, natürlich, die Musik: Bis zur letzten Note ein berauschendes Klangerlebnis, das seinen Höhepunkt in einem fulminanten Endspektakel findet und die ohnehin schon reichlich beseelte Zuschauerin benommen in ihrem Sessel zurücksinken lässt», so umschrieb Cornelia Heynen einst die Artistika. Produktionsleitung Karim Habli / Olivier Imboden Abendregie und technische Leitung Arne Winkler Bühnenmeister Koni von Arx Lichtdesign Stefan Oester Moderation Karim Habli Foto: Christian Pfammatter Der Zuspruch von Fachleuten und Fans der Artistika ist gewaltig. Über 500 arrivierte Künstler der Artistenszene bewerben sich Jahr für Jahr für das nicht mehr ganz so kleine Festival. Visp ist das Mekka für hochstehende Artistik. Montag, 27. August 2018 Sa 23. März: CHF 90 / 80 / 70 nummerierte Sitzplätze So 24. März: CHF 25 nicht nummerierte Sitzplätze keine ca. 3 Stunden am 23. März mit Pause ca. 1 ½ Stunden am 24. März ohne Pause 49

26 SCHELLEN-URSLI In Mundart Sonntag, 31. März 2019, Uhr Ein Musical für Klein und Gross Kindermusical kindermusicals.ch Hoch oben in den Bergen, weit von hier, da wohnt ein Büblein so wie ihr. So beginnt eines der wohl bekanntesten Schweizer Kinderbücher von Selina Chönz und Alois Carigiet. Jetzt tourt Schellen-Ursli als Musical durch die ganze Deutschschweiz und spielt am 31. März im Theater La Poste in Visp. Beim alljährlich stattfindenden Chalandamarz im Engadin will sich der Bub Ursli nicht mit der kleinsten Glocke begnügen. In einer mutigen Aktion läuft er mit dem Mäuschen Mür ins elterliche Maiensäss, um die schöne und grosse Glocke der Familie zu holen. Doch der Weg dorthin im tiefen Schnee ist anstrengend und gefährlich. Wie gelingt es den beiden, die grosse Glocke ins Dorf zu bringen? Die spannende und berührende Inszenierung von Brigitt Maag und Paul Weilenmann (Karl s kühne Gassenschau) begeisterte bereits Tausende Zuschauer. Ein Kindermusical über Freundschaft, Familie und ein grosses Abenteuer. Fieberst du mit? Regie Paul Weilenmann, Brigitt Maag Musikalische Leitung Jonas Furrer Darsteller Sarah Luisa Iseli, Pascal Illi, Edward Piccin, Mareen Danya Beutler, Dänu Brüggemann, Jonas Furrer Montag, 7. Januar 2019 Abonnement F und freier Erwachsene CHF 30 Kinder CHF 20 ca. 70 Minuten ohne Pause Bild Alois Carigiet Erben, Zürich Buch Orell Füssli Verlag AG, Zürich Geeignet für Kinder ab 5 Jahren 51

27 DER HAUPTMANN VON KÖPENICK Freitag, 12. April 2019, Uhr Mitreissend und komisch! Musical nach dem gleichnamigen Stück von Carl Zuckmayer HS Theaterproduktion Berlin Wilhelm Voigt wäre gern ein rechtschaffener Untertan. Doch dem vorbestraften Schuster ohne Papiere wird die Aufenthaltsgenehmigung verweigert, solange er arbeitslos ist. Arbeit findet er aber nur mit einer gültigen Aufenthaltsgenehmigung. Ein Teufelskreis. Und so begibt er sich in den Kampf gegen bürokratische Windmühlen, bis ihm unverhofft eine Hauptmannsuniform des Preussischen Garderegiments eine spitzbübische Lösung verschafft. Die Musicalfassung von Heiko Stang begleitet die liebenswerttragische Figur des Wilhelm Voigt, der sich gegen die Ungerechtigkeit der Bürokratie zur Wehr setzt. Die Inszenierung verbindet klassische Elemente des Boulevardtheaters mit modernem Musical. Die Liedtexte und die witzigen Dialoge sind in Berliner Mundart gehalten. Das wandelbare Bühnenbild bleibt authentisch altmodisch. Mitreissende Choreografien, historische Kostüme und ergreifende Live-Musik mit Ohrwurmcharakter garantieren erstklassige Unterhaltung und entführen die Zuschauer in das kaiserliche Berlin um Am 26. Juni 2015 fand im Köpenicker Rathaushof die umjubelte Uraufführung des Musiktheaterstücks Der Hauptmann von Köpenick Das Musical statt. Das neue Berlin-Musical haben bisher über Zuschauer im Berliner Admiralspalast gesehen geht der Hauptmann von Köpenick durch ganz Deutschland, Österreich und der Schweiz auf Tournee und macht auch einen Abstecher ins Theater La Poste. Musik und Liedtexte, Regie, Bühne Heiko Stang Musikalische Leitung Frank Hollmann Musikalische Einstudierung Alexandra Barkovskaya Choreografie Doris Marlis, Michael Apel Mit Musikern des Symphonic Pop Orchestra Montag, 7. Januar 2019 Abonnemente B, C und freier CHF 55 / 45 / 35 ca. 2 Stunden mit Pause Foto: Heiko Stang 53

28 ROCK ME HAMLET Donnerstag, 2. Mai 2019, Uhr Foto: Opernwerkstatt am Rhein Klassische Shakespeare-Texte treffen auf aktuelle Rockmusik Etwas ist faul im Staate Dänemark. Hamlets Vater ist gestorben und kurz darauf heiratet seine Mutter Claudius, den Bruder des verstorbenen Königs. Als Hamlet erfährt, dass Claudius seinen Vater ermordet hat, sinnt er auf Rache. Gefangen in gesellschaftlichen Konventionen, gebunden durch seine Liebe zu Ophelia und im Zweifel ob es richtig ist Gleiches mit Gleichem zu vergelten oder gar allem zu entfliehen und dem eigenen Leben ein Ende zu setzen, nimmt die Tragödie ihren Lauf... Ein modernes Musiktheater, in welchem die Konflikte des Shakespeare-Dramas mit denen der Popkultur verbunden werden, bietet sich zum gegenwärtigen Zeitpunkt so sehr an wie noch nie zuvor. Es kommt hier zu einer Verknüpfung literarischer und musikalischer Legenden. Die Opernwerkstatt am Rhein benutzt keine typischen Musicalsongs, da dies bei einer Tragödie wie Hamlet auch unangebracht wäre. Musikalisch verwendet sie sowohl 80er-Hits als auch Top-Hits der letzten Jahre, so dass dieser Hamlet verschiedene Zielgruppen anspricht. Das Werk der Opernwerkstatt am Rhein ist eine Form des neuen Musiktheaters, in welchem anspruchsvoll mit der Sprache umgegangen wird und Musik mit grossen Tanzeinlagen, wie man sie aus Videoclips kennt, dargeboten wird. So versucht beispielsweise Claudius mit zu Beginn bei der Vermählungsfeier Hamlet, der abgeschieden die schnelle Hochzeit seiner Mutter und den Tod des Vaters betrauert, mit einem fröhlichen Lied umzustimmen. Die Umsetzung erfolgt mit 15 Schauspielern, Tänzern und Sängern, die von einer sechsköpfigen Liveband begleitet werden. Hamlet als Rockoper Opernwerkstatt am Rhein, Köln Musikalische Leitung: Florian Caspar Richter Regie Sascha von Donat Choreographie Lara Diez Bühne & Puppenbau Hans Dieter Flerlage Kostüme Dorothea Nicolai Band Florian Caspar Richter, Yuhao Guo, Sebastian Gurgel, Simone Bet, Johanna Eicker, Matthias Plewka Montag, 7. Januar 2019 Abonnement Y und freier CHF 60 / 50 / 40 ca. 2 ¼ Stunden mit Pause 55

29 ODENSE SYMFONIORKESTER Freitag, 10. Mai 2019, Uhr Lilya Zilberstein, Klavier Simon Gaudenz, Musikalische Leitung Ouvertüre Die Hebriden op. 16 Felix Mendelssohn ( ) Klavierkonzert a-moll op Allegro molto moderato, 2. Adagio, 3. Allegro moderato molto e marcato Edvard Grieg ( ) Sinfonie Nr. 2 C-Dur op Sostenuto assai Allegro, ma non troppo 2. Scherzo: Allegro vivace, 3. Adagio espressivo, 4. Allegro molto vivace Robert Schumann ( ) Programmänderungen vorbehalten Das Odense Symfoniorkester - eines der fünf regionalen Orchester Dänemarks - wurde 1946 gegründet, aber seine Wurzeln bestehen schon seit etwa Das Orchester, das im Odense Koncerthus residiert, hat ein jährliches Publikum von rund Personen. Auch mit der internationalen Carl Nielsen Competition spielt das Odense Symfoniorkester eine prominente Rolle im Bereich der klassischen Musik in Dänemark. Mit der Rekrutierung von Chefdirigent Alexander Vedernikov hat das Odense Symfoniorkester Dänemark als einen der bedeutenden Namen in der Weltszene der klassischen Musik verankert. Die zentrale Beschäftigung des Orchesters sind symphonische Konzerte. Darüber hinaus gibt das Orchester auch Schul- und Familienkonzerte, Kirchen- und Kammerkonzerte sowie Opernvorstellungen. Die Diskographie des Orchesters ist vielfältig und zählt mehr als 60 Werke. Mehrere CDs wurden mit Auszeichnungen bedacht, und weitere sind in Planung. Einführung mit Johannes Diederen um Uhr Orchesterkonzert SwissConcert International Musikalische Leitung Simon Gaudenz Flügel Lilya Zilberstein Montag, 7. Januar 2019 Abonnemente A, C und freier CHF 75 / 60 / 45 Konzertdauer ca. 1 ¾ Stunden mit Pause 57

30 SITZPLAN PREISKATEGORIEN VORVERKAUF EINFÜHRUNGEN In dieser Spielzeit warten 22 verschiedene Abonnements-Vorstellungen und viele weitere Aufführungen in den Sparten Musik-, Tanz- und Sprechtheater sowie Comedy auf Sie. Sie haben die Möglichkeit, als Abonnent unser Gast zu sein. Dadurch haben Sie die grössten Chancen, nichts zu verpassen. Gleichzeitig sichern Sie sich mit dem Kauf eines Abonnements den von Ihnen gewählten Sitzplatz und können Ihren Theaterabend frühzeitig planen. Informationen zum Vorverkauf Alle Aufführungen gelangen in den freien. Billette sind spätestens ein Monat vor jeder Aufführung erhältlich. Die genauen Vorverkaufsdaten finden Sie auf der jeweiligen Seite der Veranstaltung. Die Billette werden auf Wunsch gegen eine Bearbeitungsgebühr von CHF 5.- pro Bestellung per Post mit Einzahlungsschein zugestellt oder können an der Abendkasse abgeholt werden. Plätze Parterre 471 Rollstuhlplätze 4 Galerie 88 Logen 24 Reihen 16 & 17: Gehörlosenschleife für hörbehinderte Gäste Preiskategorien Die Preiskategorien können bei vereinzelten Aufführungen ändern 1. Preiskategorie: Parterre Reihen Plätze 2. Preiskategorie: Parterre Reihen Plätze Galerie Reihe Plätze Rollstuhlplätze Reihe 40 4 Plätze 3. Preiskategorie: Galerie Reihen Plätze Logen Reihen Plätze 58 Einführungen Jeweils 45 Minuten vor folgenden Aufführungen findet im Theater La Poste eine Einführung statt: Do Madame Bovary, Schauspiel Jordi Vilardaga Sa La Cenerentola, komische Oper Johannes Diederen Sa Der Nussknacker, Ballett Nathalia Elsig-Kozlowa ichglaubeaneineneinzigengott.hass, Schauspiel imbodenproduction Sa Madama Butterfly, Oper Johannes Diederen Fr Odense Symfoniorkester, Orchesterkonzert Johannes Diederen Weitere Informationen zu den Aufführungen sowie aktuelles Bild- und Videomaterial können ebenfalls unserer Webseite entnommen werden. 59

31 TICKETING Öffnungszeiten Büro Montag bis Freitag bis Uhr und bis Uhr Abendkasse Jeweils 1 Stunde vor der Aufführung (auch telefonisch erreichbar unter Tel ) Webseite Auf der Website finden Sie alle Details zu den Aufführungen, Abonnements und anderen wichtigen Informationen zur aktuellen Theatersaison. Schauen Sie immer wieder mal rein, denn es lohnt sich. Bei unserem Online-Wettbewerb werden monatlich zwei Eintrittskarten für eine Aufführung verlost. Online Buchung Neben der mündlichen und schriftlichen Reservation ist auch die Online-Buchung via möglich. Dort können Sie direkt von zu Hause aus und zu jeder Zeit Ihren Platz auswählen, reservieren und falls erwünscht, direkt mit Kreditkarte bezahlen und das Ticket ausdrucken. Ohne Registrieren, keine Wartezeiten, kein Anstehen, einfacher geht s nicht! Abendkasse Die Abendkasse ist jeweils eine Stunde vor Aufführungsbeginn geöffnet und verfügt nur über Billette der jeweiligen Vorstellung. Reservierte Karten müssen spätestens 20 Minuten vor Beginn der Aufführung abgeholt werden. Danach wird über diese Karten verfügt. Nicht abgeholte Karten Bitte denken Sie daran, dass Sie sowohl mit schriftlicher als auch mündlicher Bestellung einen Vertrag mit dem Theater La Poste eingehen. Reservierte und nicht abgeholte Karten stellen wir deshalb in Rechnung. 60 Gastronomie Im Bankettsaal bedient Sie das Restaurant La Poste gerne am Buffet (vor und nach der Aufführung sowie in den Pausen). Restaurant La Poste Öffnungszeiten: Montag bis Donnerstag von bis Uhr und Freitag/Samstag von bis Uhr. Sonntags geschlossen. Parkplätze Für Privatautos empfehlen wir die Parkhäuser La Poste, Alter Migros und Bahnhof. Parkieren auf nicht offiziellen Parkfeldern ist nicht erlaubt und wird gebüsst. Wir bitten Sie rechtzeitig anzureisen, falls eine Alternative zum Parkhaus La Poste benutzt werden muss. Gegen Abgabe der Einfahrts- Parkkarte des Parkhauses La Poste erhalten Sie an der Abendkasse ein Ausfahrtsticket für CHF Sonntags ist das Parkieren im Parkhaus La Poste gratis. Gruppen und Vereine Für Gruppen und Vereine bieten wir bei einigen Aufführungen Spezialpreise an. Informieren Sie sich im Sekretariat unter der Tel Gutscheine Möchten Sie gerne Ihre Liebsten beschenken, wissen aber nicht, welche Aufführung am Besten zu der beschenkten Person passt? Kein Problem: Das Theater La Poste verkauft Gutscheine im Wert von CHF 20.-, CHF 50.- und CHF Die Gutscheine sind kumulierbar und können gemäss den Angaben in diesem Programmheft eingelöst werden. Bezahlmöglichkeiten Wir akzeptieren: FREUDE SCHENKEN vispgutschein 61

32 ABONNEMENT-INFORMATIONEN Bestehende Abonnemente Ohne fristgerechte Kündigung des Abonnements, wird Ihr Ausweis automatisch für die folgende Spielzeit verlängert. Der neue Abonnementenausweis und die Rechnung werden Ihnen bis anfangs September zugestellt. Abonnenten mit Änderungswünschen werden gebeten, diese bis zum 21. Juli 2018 schriftlich mitzuteilen. Neu: 10% Reduktion auf zusätzliche Aufführungen zum Abo Gute Nachrichten für alle Abonnenten. Ab der Spielzeit 2018/2019 haben Sie die Möglichkeit, zusätzlich zu Ihrem Abo weitere Aufführungen 10% günstiger zu buchen. Reservieren Sie die gewünschten Tickets direkt mit dem Abo-Bestellformular bis zum 21. Juli Wir senden Ihnen Ihre Einzeleintritte direkt gegen Rechnung zusammen mit Ihrem Abo nach Hause. Dieses Angebot gilt nur bis zum 21. Juli 2018, anschliessend startet der normale Vorverkauf. Neu-Abonnenten Neue Interessenten werden gebeten, Ihre Abonnementswünsche an das Theater La Poste zu richten. Die Plätze der Neuabonnenten werden nach Bestelleingang zugeteilt. Wir werden mit Ihnen Kontakt aufnehmen, um die Plätze zu definieren. rmässigung Abonnemente Abonnement F 30% Abonnement C 20% Abonnement A / B / D / K / Y 15% Studenten und Lernende bis zum erfüllten 25. Lebensjahr erhalten 50% Ermässigung auf die der Abonnemente A, B, C, D, K und Y. Übertragbarkeit Alle Abonnemente sind übertragbar. Vielleicht ist es Ihnen nicht möglich, eine Aufführung zu besuchen. Schenken Sie Ihren Freunden oder Bekannten einen schönen Theaterabend. Sie können aber auch, falls Sie verhindert sind, Ihren Platz beim Sekretariat des Theaters freigeben. Wird der Platz bei ausverkauften Aufführungen weiterverkauft, wird Ihnen die Hälfte des Abo-Billettpreises zurückerstattet. Wir bitten Sie, bei Unpässlichkeit, dies frühzeitig dem Sekretariat des Theaters La Poste zu melden. Nur so können wir den Platz rechtzeitig an einen Interessenten weiterverkaufen. Save the date 21. Juli 2018 Frist für Kündigung, Änderungswünsche und Bestellungen zusätzlicher Aufführungen zum Vorzugspreis für Abonnenten 27. August 2018 Start Vorverkauf 1. Hälfte Spielzeit, September bis Dezember 10. Dezember 2018 Start Vorverkauf Aufführungen Januar 07. Januar 2019 Start Vorverkauf 2. Hälfte Spielzeit, Januar bis Mai 20 Jahre 100 Franken Wallis Für hundert Franken können alle Jugendlichen bis zu ihrem 21. Geburtstag ein Kulturabonnement beziehen, welches für bestimmte Theater und Museen im Wallis gültig ist. Nähere Informationen erhalten Sie unter Fundgrube Haben Sie etwas in unserem Haus liegen gelassen oder vergessen? Eine Liste der gefundenen Gegenstände finden Sie immer aktuell auf Sie dürfen uns natürlich auch gerne telefonisch kontaktieren

33 ÜBERSICHT DER ABONNEMENTS A B Abonnement A CHF 310 / 260 / 210 Do Sa Sa Sa Sa Fr Madame Bovary, Schauspiel La Cenerentola, Komische Oper Der Nussknacker, Ballett Ichglaubeaneineneinzigengott.hass, Schauspiel Madama Butterfly, Oper in drei Akten Odense Symfoniorkester, Orchesterkonzert Abonnement B CHF 230 / 195 / 160 Fr Fr Sa Sa Fr Monsieur Claude und seine Töchter, Komödie Breakin Mozart, Klassik meets Breakdance Duum, Musikalisch-poetische Akrobatik-Show Der Zarewitsch, Operette Der Hauptmann von Köpenick Das Musical Abonnement C CHF 510 / 430 / 350 D F K Abonnement D CHF 115 / 105 / 100 Fr Do Do Monsieur Claude und seine Töchter, Komödie Madame Bovary, Schauspiel Ichglaubeaneineneinzigengott.hass, Schauspiel Abonnement F Erwachsene CHF 55 / Kinder CHF 35 So So So Neues von Michel aus Lönneberga, Lausbubentheater Rumpelstilzli, Volksmärchen von Jacob Grimm Schellen-Ursli, Kindermusical Abonnement K CHF 150 / 130 / 115 Fr Mi Fr Giacobbo / Müller in Therapie, Comedy-Theater Ursus & Nadeschkin, Neue Show Caveman, Comedy C Fr Do Sa Fr Sa Sa Sa Fr Sa Fr Fr Monsieur Claude und seine Töchter, Komödie Madame Bovary, Schauspiel La Cenerentola, Komische Oper Breakin Mozart, Klassik meets Breakdance Der Nussknacker, Ballett Duum, Musikalisch-poetische Akrobatik-Show Der Zarewitsch, Operette Ichglaubeaneineneinzigengott.hass, Schauspiel Madama Butterfly, Oper in drei Akten Der Hauptmann von Köpenick Das Musical Odense Symfoniorkester, Orchesterkonzert Y Abonnement Y CHF 270 / 225 / 180 Do So Do Mi Do Footloose Das Tanzmusical, Tanzmusical The Irish Folk Festival 18, Music knows no borders tour Falco Das Musical, Musikalische Biografie Saturday Night Fever Das Musical, Tanzmusical Rock me Hamlet Rockoper 64 65

34 KULTUR- UND KONGRESSZENTRUM EVENTLOCATION Theater Das grösste Theater im Wallis mit 600 Plätzen überzeugt den Besucher durch eine moderne, festliche Architektur und eine hervorragende Akustik. Es bietet eine leistungsfähige Ton- und Lichtanlage, eine Bühne von 13 x 11 Meter, einen Bühnenturm mit Schnürboden auf 12 Meter Höhe und einen versenkbaren Orchestergraben. Restaurant Das Restaurant La Poste verwöhnt Sie sowohl mit einer gutbürgerlichen als auch mit einer Küche für gehobene Ansprüche. Die Karte wird saisonal angepasst und weist vor allem einheimische Produkte auf. Stimmen Sie sich vor jeder Aufführung mit dem Theater-Menu inkl. Pausengetränk und der Möglichkeit, das Dessert nach der Aufführung zu geniessen, auf Ihren Theaterbesuch ein. Kongresse / Konferenzen / Bankette Der klimatisierte Theatersaal mit 600 Plätzen kann als Auditorium benutzt werden. Simultanübersetzungs-Anlagen, Video-, Film-, Dia-, Hellraumprojektoren sowie Beamer stehen zur Verfügung oder können gemietet werden. Der unterteilbare, klimatisierte Bankettsaal für maximal 600 Personen eignet sich für Veranstaltungen jeder Grösse sowie für Gewerbe-, Fach- und Kunstausstellungen. Hochzeiten Der schönste Tag im Leben wird im Bankettsaal des Kultur- und Kongresszentrums La Poste noch schöner. Mit unseren Dekotationspauschalen können wir Ihnen von einer schlichten Dekoration bis hin zu Ihrer Märchenhochzeit in Weiss alles gestalten. Gerne gehen wir auf Ihre Wünsche ein. Dekorationen Das Kultur- und Kongresszentrum La Poste ist dank seinen Lokalitäten und der professionellen Infrastruktur bestens geeignet für Anlässe jeglicher Art. Damit Ihr Anlass unvergesslich wird, werten wir diesen gerne mit der passenden Dekoration auf. Unsere Dekorationen haben keine Grenzen und werden passend zum Anlass angeboten. Professionelle Unterstützung Ob Jubiläums-Feiern, Gala-Abende oder Kundenanlässe: Das Team des Kultur- und Kongresszentrums La Poste setzt sich für Ihren Event ein. Ein professionelles und eingespieltes Team in der Technik, im Catering sowie in der Administration unterstützt Sie für Ihren perfekten Anlass. 66 Foto: Christian Pfammatter Foto: Christian Pfammatter 67

35 AUSSTELLUNGEN KUNSTFORUM OBERWALLIS Das Kunstforum Oberwallis lädt für jeweils rund fünf Monate Walliser und Schweizer KünstlerInnen ins La Poste ein, ihr Werkschaffen zu zeigen. Dies bedeutet einerseits für die Ausstellenden eine einmalige Plattform, Tausenden von La Poste- Besuchern ihre Werke zu präsentieren, anderseits haben die Betrachter die Gelegenheit, sich mit zeitgenössischer Kunst auseinander zu setzen. Zu den Ausstellungen werden Kataloge herausgegeben, die inzwischen einen Sammlerstatus erreicht haben. Die Ausstellungen sind öffentlich und der Eintritt gratis. Verena Troger-Imboden, Raron 12. April 2018 bis 21. Juli 2018 Öffnungszeiten Montag - Freitag: / Uhr (bitte im Sekretariat melden) Während Theater- und Konzertaufführungen auch abends Mitgliedschaft Mitglieder vom Kunstforum Oberwallis erhalten persönliche Einladungen für alle Ausstellungen und jeweils einen Künstlerkatalog gratis nach Hause zugestellt. Einmal im Jahr organisiert der Verein eine Kunstreise und/oder einen Vortragsabend. Die Jahresbeiträge sind wie folgt festgesetzt: CHF 20 Einzelmitglied, CHF 30 Paare, CHF 50 Firmen Albert Nyfeler ( ), Kippel 24. Oktober 2018 bis März 2019 ohne Titel, 110 x 130 cm, Acryl auf Leinwand, 2017 Kontakt Präsident Kurator Vorstand Dr. Hans-Peter Jaeger, Visp Dr. Anton Nanzer, Visp Edi Sterren, Visp Karl Salzgeber, Raron Nadja Jeitziner, Ferden Sylvie Zumofen-Jung, Naters Kunstforum Oberwallis, Postfach 311, 3930 Visp IBAN Nr. CH Tel (Sekretariat La Poste) Bergpartie, Ausschnitt, Öl auf Leinwand 68 69