Miroslav Srnka. South Pole. Eine Doppeloper in zwei Teilen. Libretto von Tom Holloway. In englischer Sprache mit deutschen Übertiteln

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1 Bayerische staatsoper Miroslav Srnka South Pole Eine Doppeloper in zwei Teilen Libretto von Tom Holloway In englischer Sprache mit deutschen Übertiteln Dienstag, 9. Februar 2016 Nationaltheater 4. Abonnement Serie 10 Musikalische Leitung Kirill Petrenko Inszenierung Hans Neuenfels Bühne Katrin Connan, Hans Neuenfels Kostüme Andrea Schmidt-Futterer Licht Stefan Bolliger Dramaturgie Henry Arnold, Malte Krasting Auftragswerk der Bayerischen Staatsoper Partner der Uraufführungen der Bayerischen Staatsoper

2 Besetzung Team Scott Robert Falcon Scott Rolando Villazón Kathleen Scott Tara Erraught Lawrence Oates Dean Power Edward Uncle Bill Wilson Kevin Conners Edgar Evans Matthew Grills Henry Birdie Bowers Joshua Owen Mills Bayerisches Staatsorchester Statisterie der Bayerischen Staatsoper Team Amundsen Roald Amundsen Thomas Hampson Landlady Mojca Erdmann Hjalmar Johansen Tim Kuypers Oscar Wisting John Carpenter Helmer Hanssen Christian Rieger Olav Bjaaland Sean Michael Plumb Beginn: Uhr Ende: ca Uhr Pause nach dem 1. Teil, ca Uhr (ca. 30 Minuten) Anfertigung der Bühnenausstattung und der Kostüme in den eigenen Werkstätten. Bärenreiter-Verlag Kassel Basel London New York Praha Copyright: Text Tom Holloway THE LINDE GROUP Spielzeitpartner 2015/2016

3 Musikalische Leitung Kirill Petrenko studierte zunächst Klavier in seiner Heimatstadt Omsk. Nach seiner Übersiedlung nach Österreich studierte er in Wien Dirigieren. Auf ein erstes Engagement an der Wiener Volksoper folgte 1999 seine Berufung als Generalmusikdirektor ans Meininger Theater, wo sein Dirigat von Wagners Der Ring des Nibelungen internationale Beachtung fand. Von 2002 bis 2007 war er GMD an der Komischen Oper Berlin. Außerdem stand er u. a. am Pult der Wiener Staatsoper, der Semperoper Dresden, der Opéra National de Paris, des Royal Opera House Covent Garden in London und der Metropolitan Opera in New York sowie bei den Berliner Philharmonikern, dem Concertgebouworkest Amsterdam und dem Israel Philharmonic Orchestra. Von 2013 bis 2015 leitete er Wagners Der Ring des Nibelungen bei den Bayreuther Festspielen. Seit der Spielzeit 2013/14 ist er GMD der Bayerischen Staatsoper. Dirigate hier 2015/16: u. a. Lulu, Ariadne auf Naxos, Götterdämmerung, Die Fledermaus, South Pole, Die Meistersinger von Nürnberg, Tosca, Der Rosenkavalier, 1., 5. und 6. Akademiekonzert. Inszenierung/Bühne Hans Neuenfels, geboren in Krefeld, absolvierte eine Schauspiel- und Regieausbildung am Max Reinhardt Seminar in Wien. Erste Stationen als Regisseur waren die Schauspielhäuser in Heidelberg, Stuttgart und Frankfurt. Von 1986 bis 1990 war er Intendant der Freien Volksbühne in Berlin. Seit 1974 führt er auch Opernregie. Zu seinen wichtigsten Arbeiten zählen Il trovatore (Nürnberg und Berlin), Macbeth und Aida (Frankfurt), Rigoletto und Idomeneo (Deutsche Oper Berlin), Le prophète (Wiener Staatsoper), Die Entführung aus dem Serail (Stuttgart), Lady Macbeth von Mzensk (Komische Oper Berlin) sowie in Koproduktion mit der Ruhrtriennale Schumann, Schubert und der Schnee in Berlin. 2005, 2008 und 2015 wurde er von der Zeitschrift Opernwelt zum Regisseur des Jahres gewählt inszenierte er bei den Bayreuther Festspielen Wagners Lohengrin. An der Bayerischen Staatsoper führte er bisher Regie bei Medea in Corinto und Manon Lescaut. Bühne Katrin Connan, geboren in Bremen, studierte an der Academie Minerva in Groningen sowie an der Hochschule für bildende Künste Hamburg. Bereits während ihres Studiums realisierte sie mit den Regisseuren Martin Baierlein, Regina Gyr und Nino Haratischwili Bühnenbilder für Schauspielproduktionen im Deutschen Schauspielhaus, im Thalia Theater und bei Kampnagel. Seit 2008 verbindet sie eine regelmäßige Zusammenarbeit mit dem Regisseur Johannes Erath, u. a. bei What Next? von Elliott Carter an der Neuen Oper Wien, Eugen Onegin am Staatstheater Mainz, Lulu sowie Elektra an der Oper Graz, Das schlaue Füchslein an der Hamburgischen Staatsoper und zuletzt Le nozze di Figaro an der Semperoper Dresden. Mit der Regisseurin Anna-Sophie Mahler erarbeitete sie am Theater Bremen Die Sache Makropulos und Blick der Tosca. Zudem ist sie Teil des Künstlerinnenduos Helga Sandra-Barbara und des Performance-Duos Die Roquettes. Kostüme Andrea Schmidt-Futterer, geboren in Mannheim, war von 1980 bis 1984 Kostümassistentin bei Moidele Bickel an der Berliner Schaubühne. Von 1986 bis 1995 war sie als Kostümbildnerin am Schauspielhaus Bochum sowie für das Tanztheater Reinhild Hoffmann in Bochum tätig, danach in Wien, Köln, Zürich und Hamburg. Seit 1991 arbeitet sie eng mit Peter Mussbach zusammen, u. a. in Brüssel, Hamburg, Frankfurt, Paris, Berlin und bei den Salzburger Festspielen. Von 1992 bis 1999 unterrichtete sie an der Hochschule für bildende Künste Hamburg. In den letzten Jahren zeichnete sie für die Kostüme verschiedener Produktionen verantwortlich: Salome (Semperoper Dresden), Simon Boccanegra (De Nederlandse Opera in Amsterdam), Don Giovanni und Turandot (Teatro alla Scala in Mailand). An der Bayerischen Staatsoper entwarf sie u. a. die Kostüme für Fidelio, Billy Budd, Manon Lescaut und in der Spielzeit 2015/16 für die Uraufführung von South Pole.

4 Licht Stefan Bolliger, geboren in Zürich, war einige Jahre als Lichttechniker freiberuflich tätig und ab 1995 am Hamburger Thalia Theater engagiert. Von 1997 bis 2006 war er dort stellvertretender Beleuchtungsinspektor. Von 2006 bis 2010 war er Leiter der Beleuchtungsabteilung am Schauspielhaus des Staatstheaters Stuttgart und gestaltete zudem das Licht bei zahlreichen Inszenierungen Andreas Kriegenburgs am Thalia Theater. Als Lichtdesigner arbeitete er an der Semperoper in Dresden, der Deutschen Oper Berlin, bei den Salzburger Festspielen sowie am Theater an der Wien. Bisherige Arbeiten an der Bayerischen Staatsoper waren Der Ring des Nibelungen und Manon Lescaut. Dramaturgie Henry Arnold studierte u. a. Musikwissenschaft, Germanistik und Geschichte, außerdem Dirigieren an der Universität der Künste Berlin und Schauspiel in München. Er begann seine Laufbahn zunächst auf der Bühne (u. a. Schillertheater Berlin, Schauspielhaus Zürich) und vor der Kamera hier fand er als Darsteller des Dirigenten und Komponisten Hermann Simon in der Heimat-Trilogie von Edgar Reitz auch international Anerkennung. Als Regisseur brachte er zudem zahlreiche Inszenierungen auf die Bühnen u. a. von Köln, Berlin, Gießen, Regensburg, Kaiserslautern und Stettin und gastierte zudem als Dramaturg etwa an der Staatsoper Berlin, der Oper Frankfurt und bei den Bayreuther Festspielen (Lohengrin). Von 2012 bis 2014 hatte er einen Lehrauftrag für Dramaturgie an der Hochschule für Angewandte Wissenschaften Hamburg inne. Malte Krasting wurde in Hamburg geboren und studierte Musikwissenschaft in seiner Heimatstadt und in Berlin. Er war als Dramaturg am Meininger Theater, an der Komischen Oper Berlin und an der Oper Frankfurt engagiert. Seit 2013 ist er in der Dramaturgie der Bayerischen Staatsoper beschäftigt. In der Buchreihe Opernführer kompakt veröffentlichte er eine Einführung zu Mozarts Così fan tutte. Außerdem unterrichtet er an der Theaterakademie August Everding. Robert Falcon Scott Rolando Villazón studierte Gesang u. a. am Nationalen Musikkonservatorium in Mexiko- Stadt wurde er Student des Merola Opera Programs der Oper von San Francisco. Seither gab er Gastspiele u. a. an den Opernhäusern von New York, London, Paris, Mailand, Barcelona, Brüssel, Amsterdam und Berlin sowie bei den Festspielen von Bregenz und Salzburg. Sein Repertoire umfasst Partien wie Des Grieux (Manon Lescaut), Don José (Carmen), Nemorino (L elisir d amore), Duca di Mantova (Rigoletto), Don Ottavio (Don Giovanni), Lenski (Eugen Onegin) sowie die Titelpartien in Werther, Les Contes dʼhoffmann und Lucio Silla. Zudem ist er als Regisseur tätig, u. a. bei den Festspielen Baden-Baden (L elisir d amore) und an der Deutschen Oper Berlin (La rondine). Weitere Partien an der Bayerischen Staatsoper 2015/16: Titelpartie in Werther, Alfredo Germont (La traviata). Kathleen Scott Tara Erraught absolvierte ihr Gesangsstudium an der Royal Irish Academy of Music in Dublin. Von 2008 an war sie Mitglied des Opernstudios der Bayerischen Staatsoper, seit 2010 gehört sie zum Ensemble. Gastengagements führten sie u. a. an die Wiener Staatsoper, an das Theater an der Wien, an die Staatsoper Hamburg, zu den London Proms sowie zum Glyndebourne Festival. Zu ihrem Repertoire gehören Partien wie Romeo (I Capuleti e i Montecchi), Cherubino (Le nozze di Figaro), Olga (Eugen Onegin), Zerlina (Don Giovanni), Octavian (Der Rosenkavalier), Prinz Orlowsky (Die Fledermaus), Nicklausse/Muse (Les Contes d Hoffmann), Angelina (La Cenerentola), Despina und Dorabella (Così fan tutte). Partien an der Bayerischen Staatsoper 2015/16: Rosina (Il barbiere di Siviglia), Despina (Cosi fan tutte), Hänsel (Hänsel und Gretel), Krista (Die Sache Makropulos), Flora Bervoix (La traviata), Susanna (Le nozze di Figaro). Lawrence Oates Dean Power stammt aus Irland und studierte an der Royal Irish Academy of Music. Er ist Preisträger zahlreicher Wettbewerbe, u. a. der Veronica Dunne International Singing Competi-

5 tion. Sein Repertoire umfasst u. a. Belfiore (La finta giardiniera), Ferrando (Così fan tutte), Acis (Acis and Galatea), Belmonte (Die Entführung aus dem Serail) sowie Oratorienliteratur von Bach, Händel, Haydn, Schubert und Schumann. Kürzlich war er als Don Ottavio (Don Giovanni) an der Lyric Opera Dublin zu erleben. Nach zwei Jahren im Opernstudio ist er seit der Spielzeit 2012/13 Ensemblemitglied der Bayerischen Staatsoper. Partien hier 2015/16: u. a. Scaramuccio (Ariadne auf Naxos), Graf Elemer (Arabella), Jaquino (Fidelio), Flavio (Norma), Ruiz (Il trovatore), Edmondo (Manon Lescaut), Janek (Die Sache Makropulos), Normanno (Lucia di Lammermoor), Haushofmeister (Der Rosenkavalier). Edward Uncle Bill Wilson Kevin Conners, geboren in East Rochester / New York, studierte an der Eastman School of Music in New York und am Salzburger Mozarteum. Ab 1988 war er Mitglied des Opernstudios, 1990 wurde er ins Ensemble der Bayerischen Staatsoper übernommen. Er widmet sich intensiv dem Konzert- und Liedgesang. Internationale Gastverpflichtungen führten ihn u. a. als Monostatos (Die Zauberflöte) an das Teatro alla Scala in Mailand sowie als Pedrillo (Die Entführung aus dem Serail) an die Berliner Staatsoper Unter den Linden. Seit 2005 ist er Bayerischer Kammersänger. Partien hier 2015/16: u. a. Schmidt (Werther), Mephistopheles (Der feurige Engel), Die Knusperhexe (Hänsel und Gretel), Monostatos (Die Zauberflöte), Pang (Turandot), Kunz Vogelgesang (Die Meistersinger von Nürnberg), Vítek (Die Sache Makropulos). Edgar Evans Matthew Grills wurde in Connecticut/USA geboren und erhielt seine Gesangsausbildung am Boston Conservatory und an der Eastman School of Music. Er nahm am Seagle Music Colony Program teil und sang an der Santa Fe Opera. In der Saison 2012/13 war er Mitglied des Opernstudios in Portland. Im Sommer 2013 war er im Rahmen des Merola Opera Program an der San Francisco Opera als Nathanaёl (Les Contes d Hoffmann) und Ferrando (Così fan tutte) zu erleben. Von 2013 bis 2015 war er Mitglied des Opernstudios der Bayerischen Staatsoper, seit dieser Spielzeit ist er hier Ensemblemitglied. Partien hier 2015/16: u. a. Pedrillo (Die Entführung aus dem Serail), Doktor (Der feurige Engel), Brabantischer Edler (Lohengrin), Pong (Turandot), Jeppo Liverotto (Lucrezia Borgia), Dancaïro (Carmen), Gaston (La traviata). Henry Birdie Bowers Joshua Owen Mills studierte Gesang an der Guildhall School of Music and Drama in London. Er gewann diverse Wettbewerbe und Auszeichnungen, darunter die Guildhall Gold Medal Competition und die National Mozart Singing Competition. Er war Glyndebourne Jerwood Young Artist beim dortigen Festival, wo er u. a. Belfiore (La finta giardiniera) und Gaston (La traviata) sang übernahm er die Partien Belmonte (Die Entführung aus dem Serail) und Tamino (Die Zauberflöte) an der Garsington Opera. Zudem ist er als Konzertsänger tätig und gastierte u. a. beim Orchestra dell Accademia Nazionale di Santa Cecilia. Ab der Spielzeit 2015/16 ist er Mitglied des Opernstudios der Bayerischen Staatsoper. Partien hier 2015/16: u. a. Nerèo (Mefistofele), Diener Amelias (Un ballo in maschera), Mr. Upfold (Albert Herring), Achills hoher Schatten (Mauerschau). Roald Amundsen Thomas Hampson, geboren in Spokane/ Washington, studierte u. a. bei Marietta Coyle und Elisabeth Schwarzkopf. Er debütierte 1981 an der Deutschen Oper am Rhein in Düsseldorf und wechselte von dort nach Zürich, wo seine internationale Karriere begann. Er trat an allen großen Opernhäusern auf, u. a. in Paris, London, New York, Mailand, Dresden, Berlin, Amsterdam, Chicago sowie bei den Salzburger Festspielen. Er ist Kammersänger der Wiener Staatsoper und wurde mehrfach ausgezeichnet, darunter viermal mit dem ECHO-Klassik als Sänger des Jahres. Zudem ist er Künstlerischer Leiter der Lied Akademie Heidelberger Frühling. Zu seinem Repertoire gehören Partien wie Amonasro (Aida), Giorgio Germont (La traviata), Mandryka (Arabella), Scarpia (Tosca), Amfortas (Parsifal), Jago (Otello) und die Titelpartien in Macbeth und Simon Boccanegra.

6 Landlady Mojca Erdmann studierte Violine und Gesang in Köln. Gastengagements führten sie u. a. an die Opernhäuser von New York, Mailand, Paris, Madrid, Wien und Stuttgart. In der Titelpartie von Lulu war sie u. a. an der Staatsoper Unter den Linden in Berlin und der Nederlandse Opera in Amsterdam zu erleben. Zu ihrem Repertoire gehören außerdem Partien wie Pamina (Die Zauberflöte), Sophie (Der Rosenkavalier), Susanna (Le nozze di Figaro), Zerlina (Don Giovanni), Marzelline (Fidelio) und Despina (Così fan tutte). Seit 2006 gastiert sie bei den Salzburger Festspielen, etwa in der Titelpartie von Zaide, als Zelmira (Armida) und als Adele (Die Fledermaus). Als Interpretin zeitgenössischer Musiktheaterwerke sang sie in Takemitsu My Way of Life in Berlin und 2009 bei den Schwetzinger Festspielen die Titelrolle in Wolfgang Rihms für sie geschriebener Oper Proserpina. Hjalmar Johansen Tim Kuypers absolvierte seine Gesangsaubildung in Amsterdam. Zu seinem Repertoire gehören Partien wie Belcore (L elisir d amore), Wolfram (Tannhäuser), Il Conte di Almaviva (Le nozze di Figaro), Silvio (I pagliacci), Marullo (Rigoletto), Aeneas (Dido and Aeneas), Sid (Albert Herring) sowie Haudy (Die Soldaten). Auftritte führten ihn an das Théâtre des Champs Élysées in Paris, in das Concertgebouw Amsterdam, in das Konzerthaus Berlin sowie zum Lucerne Festival. Sein Konzertrepertoire umfasst Werke wie Mendelssohns Elias, Orffs Carmina Burana sowie Mozarts wie auch Brahms Requiem. Von 2011 bis 2013 war er Mitglied im Opernstudio der Bayerischen Staatsoper. Partien hier 2015/16: u. a. Johann (Werther), Mathias Wissmann (Der feurige Engel), 2ème commissaire (Dialogues des Carmélites). Oscar Wisting John Carpenter absolvierte sein Gesangsstudium an der Pennsylvania State University, das er 2014 erfolgreich abschloss. Zu seinen Lehrern gehörten Mitchell Cirker, Eric Malson, Kathy Olsen, Graham Sanders und Henri Venanzi. Erste Erfahrungen sammelte er u. a. in einer Produktion von Der Rosenkavalier an der Cincinnati Opera. Seit der Spielzeit 2014/15 ist John Carpenter Mitglied des Opernstudios der Bayerischen Staatsoper. In der Saison 2014/15 war er u. a. als Journalist in Lulu, als Raimbaud in Le Comte Ory (Opernstudioproduktion) zu erleben. Partien hier 2015/16: u. a. Sid (Albert Herring), Comandante (Manon Lescaut), Ein Perückenmacher (Ariadne auf Naxos). Helmer Hanssen Christian Rieger, aus Neumarkt stammend, studierte an der Musikhochschule in München. Er war Erster Preisträger beim Richard- Strauss-Wettbewerb Sein Operndebüt gab er 1994 am Staatstheater Oldenburg wurde er Ensemblemitglied des Badischen Staatstheaters Karlsruhe. Seit 2003 ist er fest an der Bayerischen Staatsoper engagiert. Partien hier 2015/16: u. a. Medizinalrat/Professor/Bankier (Lulu), Il Conte di Ceprano (Rigoletto), Knecht (Der feurige Engel), Frank (Die Fledermaus), Helmer Hanssen (South Pole), L oste (Manon Lescaut), Don Apostolo Gazella (Lucrezia Borgia), Sciarrone (Tosca), Konrad Nachtigall (Die Meistersinger von Nürnberg), Baron Douphol (La traviata), Ausrufer des kaiserlichen Heeres (La Juive), Ein Notar (Der Rosenkavalier). Olav Bjaaland Sean Michael Plumb studiert Gesang am Curtis Institute of Music in Philadelphia/USA. Zu seinem Repertoire gehören Partien wie Belcore (L elisir d amore), Dandini (La Cenerentola), Musiklehrer (Ariadne auf Naxos), Fiorello (Il barbiere di Siviglia), Thierry (Dialogues des Carmélites), Robert (Iolanta) sowie die Titelpartie in Gianni Schicchi debütierte er als Young Artist beim Glimmerglass Festival als Fürst Yamadori (Madama Butterfly), 2015 war er dort als Papageno (Die Zauberflöte) und Sam (Trouble in Tahiti) zu erleben. Zudem sang er etwa mit dem Florida Orchestra sowie dem Los Angeles Opera Orchestra und trat u. a. im Kennedy Center for the Performing Arts in Washington, im Baryshnikov Arts Center in New York und als Young Artist bei den Festspielen in Aix-en-Provence auf.