BILDER EINER AUSSTELLUNG VON MODEST MUSSORGSKIJ IN DER BEARBEITUNG VON AMARCORD WIEN EINE SPANNENDE MUSEUMSGESCHICHTE UM VERSCHWUNDENE BILDER.

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1 BILDER EINER AUSSTELLUNG VON MODEST MUSSORGSKIJ IN DER BEARBEITUNG VON AMARCORD WIEN EINE SPANNENDE MUSEUMSGESCHICHTE UM VERSCHWUNDENE BILDER DIE KÜNSTLER Amarcord Wien Sebastian Gürtler Violine Michael Williams Cello Gerhard Muthspiel Kontrabass Tommaso Huber Akkordeon Wann Renate Burtscher Sprecherin (Kuratorin) Niels Kaiser Sprecher (Museumsdirektor) Stefan Hoffmann Konzept, Organisation Freitag , und Uhr Samstag , und Uhr Sonntag , und Uhr Wo Wiener Konzerthaus, Neuer Saal Dieses Programmheft wurde in Zusammenarbeit mit der Lehrveranstaltung»Neue Wege der Musikvermittlung«an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien erstellt. Studierende: Katharina Krones, Veronika Zandl, Johanna Hollenstein, Karin-Elisabeth Holzkorn, Synve Lundgren. Betreuung: Ass.-Prof. Mag.phil. Dr.phil Beate Hennenberg und Maike Berndt-Zürner

2 > DER KOMPONIST > DAS STUCK > DAS PROGRAMM > MODEST MUSSORGSKIJ wurde 1839 in Karewo, einem kleinen Dorf im Westen Rußlands, geboren. Ersten Klavierunterricht erhielt er von seiner Mutter und entwickelte sich so schon früh zu einem ausgezeichneten Musiker. Er spielte schon als Siebenjähriger kleinere Stücke des Klaviervirtuosen Franz Liszt und veröffentlichte als Dreizehnjähriger seine erste Komposition. Eine musikalische Karriere war für ihn dennoch nicht vorgesehen, er sollte im Gegenteil eine militärische Laufbahn einschlagen. Doch obwohl Mussorgskij den für ihn vorgesehenen Weg beschritt, spielte er weiterhin Klavier, improvisierte viel und interessierte sich für Geschichte und Philosophie. Erst als er 1856 Bekanntschaft mit Aleksandr Borodin, Milij Balakirew, César Cui und Nikolaj Rimskij-Korsakow machte (mit ihnen bildete Mussorgskij später das sogenannte Mächtige Häuflein ), beschloß er, sich ganz der Musik zu widmen. Besonders interessierte ihn die russische Volksmusik, mit der er aufgewachsen war, und als seine eigentliche Aufgabe bezeichnete er die Suche nach dem typisch Russischen in Ausdruck und Stil. Da Mussorgskij niemals eine reguläre musikalische Ausbildung durchlief, konnte er sich besonders frei von allen musikalische Konventionen bewegen. Als genialer Autodidakt wollte er keine Grenzen in der Kunst anerkennen und war immer auf der Suche nach Neuem. Trotzdem konnte er nicht allein von seiner Musik leben und mußte weiterhin zeitweise als Beamter arbeiten. Nach dem Mißerfolg seiner Oper Boris Godunow zog sich Mussorgskij immer mehr von seinen Freunden und der Öffentlichkeit zurück starb der schwer kranke und vereinsamte Mussorgskij in einem Krankenhaus in Sankt Petersburg. Modest Mussorgskij schrieb neben fünf Opern zahlreiche Klavierlieder, Chorwerke, Klavierstücke und > einige Werke für Orchester, von denen das berühmteste Eine Nacht auf dem kahlen Berg ist. BILDER EINER AUSSTELLUNG Im Jahr 1873 starb einer von Mussorgskijs besten Freunden der Architekt und Maler Viktor Hartmann, der mit Mussorgskijs Freundeskreis eng verbunden gewesen war. Neben seiner Trauer machte Mussorgskij sich auch Vorwürfe, da er nur kurze Zeit vorher den Freund noch besucht und einen Schwächeanfall desselben nicht ernst genommen hatte. Eine noch im gleichen Jahr organisierte Ausstellung mit Bildern des Verstorbenen inspirierte Mussorgskij zu seinem bekanntesten Werk, dem Klavierzyklus Bilder einer Ausstellung. Das Werk ist in einer Art Reihenform konzipiert: ein imaginärer Besucher geht durch die Ausstellung, wobei das Gehen durch das viermal variiert wiederkehrende Thema der Promenade angezeigt wird, und betrachtet die ausgestellten Bilder. Zehn der Bilder seines Freundes hat Mussorgskij sozusagen vertont; die originalen Bilder Hartmanns können allerdings zum größten Teil nicht mehr nachgewiesen werden. > 1 PROMENADE I 2 DER GNOM 3 PROMENADE II 4 DAS ALTE SCHLOSS 5 PROMENADE III 6 TUILERIEN 7 BYDLO 8 PROMENADE IV 9 BALLETT DER KUKEN IN IHREN EIERSCHALEN 10 SAMUEL GOLDENBERG UND SCHMUYLE 11 DER MARKTPLATZ VON LIMOGES 12 PROMENADE V 13 KATAKOMBEN 14 CUM MORTIUS IN LINGUA MORTUA 15 HUTTE AUF HUHNERFUSSEN (BABA JAGA) 16 DAS GROSSE TOR VON KIEW 17 TSCHASTUSCHKA (TRAD.) Chiara Hasler, 9 Jahre: Das alte Schloss, Samuel Goldenberg und Schmuyle Christina Langecker, 8 Jahre: Bydlo, Das Ballett der Küken in ihren Eierschalen Mussorgskijs Bilder einer Ausstellung wurde von zahlreichen Komponisten bearbeitet, Berühmtheit erlangte die Komposition aber vor allem durch die Orchesterbearbeitung Maurice Ravels. Heute erklingt eine spezielle Bearbeitung von Sebastian Gürtler und Michael Williams für das Ensemble Amarcord, die sich an der originalen Klavierfassung orientiert. David Mayer, 8 Jahre: Das alte Schloss, Die Hütte auf Hühnerfüßen, Das große Tor von Kiew Patricia Tschürtz, 9 Jahre: Der Marktplatz von Limoges Texte: Katharina Krones

3 > DIE KUNSTLER Im Gespräch mit Bert Bernaerts Amarcord Wien RENATE BURTSCHER wurde in Feldkirch in Vorarlberg geboren und studierte Sologesang und Musikpädagogik an der Hochschule für Musik Mozarteum in Salzburg sowie Romanistik an der Universität Salzburg. Sie arbeitet als Redakteurin und Moderatorin von Hörfunksendungen im ORF und beim Hessischen Rundfunk und präsentiert Konzerte und Kulturveranstaltungen. Als Sängerin hat sie solistische Aufgaben in Chorund Orchesterwerken und wirkt in verschiedenen Vokalensembles für alte und neue Musik mit, darunter Voces Wien, Klangforum, Flautovoce, Musica rivocata, Les Menestrels. NIELS KAISER ist Kabarettist, macht Erzähltheater für Kinder und arbeitet als Rundfunkautor, -moderator und -entertainer. Als Moderator talkt er im Hessischen Rundfunk mit Nina Hagen oder Götz Alsmann und präsentiert die Kinderkonzertreihe mit dem hr-sinfonieorchester und der hr-big Band. Niels Kaisers Radiosendungen sind in den Kulturprogrammen von hr, WDR und Deutschlandradio Kultur zu hören. STEFAN HOFFMANN wurde in Mannheim geboren. Er studierte Fagott an der Musikhochschule des Saarlandes in Saarbrücken, Lehramt für Sonderschulen an der Universität Landau / Koblenz und absolvierte 1998 sein Studium Rundfunk-Musik-Jouernalismus an der Musikhochschule Karlsruhe. Seit 1998 ist er ständiger freier Mitarbeiter im Hessischen Rundfunk und arbeitet als freischaffender Produktionsleiter und Kammermusiker. SEBASTIAN GÜRTLER (VIOLINE) ist neben Amarcord auch erster Konzertmeister der Volksoper Wien und erster Geiger des Hugo Wolf-Quartetts. Er stammt aus Hallein und studierte Geige in Brüssel, Genf und Wien. Ein großer Teil der klangreichen Arrangements im Repertoire von Amarcord trägt seine Handschrift. MICHAEL WILLIAMS (VIOLONCELLO) ist im Ensemble kongenialer Partner Sebastian Gürtlers. Der in Frankreich geborene Australier studierte in Sydney, Basel und Wien und wurde mehrfach mit renommierten Preisen ausgezeichnet. Michael Williams ist neben einem umfassenden Kammermusikschaffen Solocellist des Wiener Kammerorchesters und Stimmführer der Cellogruppe der Volksoper Wien. GERHARD MUTHSPIEL (KONTRABASS) stammt aus der Steiermark und studierte in Graz neben Musik auch Sport und Germanistik. Während seine Brüder Christian und Wolfgang sich als Jazzmusiker etablierten, blieb Gerhard Muthspiel in der klassischen Musik. Er ist Solobassist der Volksoper Wien, arbeitet jedoch mit Amarcord und mit dem von ihm gegründeten Kontrabass-Sextett Bass Instinct gerne in stilistisch ungewöhnlichen Richtungen. TOMMASO HUBER (AKKORDEON) wuchs in einer von Volksmusik geprägten Umgebung im oberösterreichischen Mühlviertel auf und lernte früh von seinem Vater das Akkordeonspiel. Später studierte er in Wien Kontrabass und wurde Mitglied des Orchesters der Volksoper Wien. Tommaso Huber fühlt sich in seiner musikalischen Arbeit gleichermaßen zur Klassik und Volksmusik hingezogen "LIEBER MIT DEN WEISEN WEINEN, ALS MIT DEN NARREN LACHEN" ICH MAG EIGENTLICH ALLE ARTEN VON MUSIK, EGAL OB KLASSIK, POP ODER VOLKSMUSIK. AN DEN "BILDERN EINER AUSSTELLUNG" GEFÄLLT MIR, DASS VON ALLEM ETWAS DABEI IST. ICH FREUE MICH SEHR AUF WIEN, UNTER ANDEREM SOLL ES DA SO EINE SPEZIELLE, WIRKLICH LECKERE TORTE GEBEN - UND ICH LIEBE TORTEN! SEBASTIAN SPIELT SEIT DREIßIG 30 JAHREN IMMER NOCH GEIGE WEIL ES IHM SPAß MACHT. WAS ER MAG: GUTE BÜCHER, ALTE AUTOS UND KOCHEN WAS ER NICHT MAG: SCHLECHTES ESSEN, LÜGNER UND LAKRITZE. "MICHAEL SPIELT GERNE CELLO UND MAG GUTES ESSEN. BESONDERS GERNE ISST ER STINKENDEN KÄSE. ZU MIR UND DEN ANGESPROCHENEN DINGEN: ICH LIEBE ES (NACH WIE VOR!), MIT MEINEM KONTRABASS MUSIK ZU MACHEN, IN MEINEN TEICH SCHWIMMEN ZU GEHEN (AUCH IM WINTER, WENN ICH DAZU EIN LOCH INS EIS HACKEN MUSS) UND GUTE BÜCHER ZU LESEN.»TOMMASO SPIELT AKKORDEON, BAUT KONTRABÄSSE, IST SEHR GERNE MÜHLVIERTLER SPECKKNÖDEL UND MACHT GAR KEINEN SPORT MEHR. «Die Biographien und Sätze wurden von Veronika Zandl und Synve Lundgren zusammengestellt.

4 > INTERVIEWS MIT NIELS KAISER UND RENATE BURTSCHER > RATSEL NIELS KAISER 1. WELCHEN STELLENWERT HATTE MUSIK IN IHRER FAMILIE, ALS SIE EIN KIND WAREN? Ich habe über die Schallplattensammlung meiner Eltern Zugang zur Musik gefunden. Die war bunt gemischt, von Klassik über Liedermacher bis zu den Beatles war vieles dabei, was nicht unbedingt für Kinder gedacht war, aber mich trotzdem angesprochen hat. Selbst musiziert habe ich erst mit 14 Jahren an Klavier und Gitarre. 2. WAS SIND IHRE ERFAHRUNGEN MIT NICHT-KLASSISCHER MUSIK? In meinem musikalischen Werdegang war die Trennung von U und E, Klassik und Pop nicht existent. Als Jugendlicher habe ich nachmittags Beethoven gespielt und abends sind wir in der Disco herumgehopst. Das habe ich nie als Widerspruch empfunden. 3. UND WELCHE ERFAHRUNGEN HABEN KINDER HEUTE MIT MUSIK? Da gibt es einmal die Kinder, die in Kinderkonzerte kommen, selbst ein Instrument lernen und wissen, wie man am Radio den Kultursender einstellt. Und dann die Kinder, die gar keine Angebote bekommen. Mein Wunsch wäre, dass alle Kinder von den Angeboten erreicht werden. 4. WARUM IST ES BESSER, SELBER MUSIK ZU MACHEN, ALS SIE "NUR" ZU HÖREN? Ob das besser ist, kommt auf den jeweiligen Menschen an. Ein gut geschultes Gehör durch genaues Musikhören ist auch eine feine Sache. Man hat beim Musizieren die Chance, kreatives und abstraktes Arbeiten zu lernen, im Zusammenspiel mit anderen Menschen kommt die soziale Kompetenz hinzu. 5. INWIEFERN SIND KINDER EIN ANDERES MUSIKPUBLIKUM ALS ERWACHSENE? Sie haben noch offene Ohren. Man kann zu ihnen mit Klängen kommen, die sie noch nie gehört haben, ohne dass sie das als Belästigung empfinden oder an dem messen, was sie schon kennen. RENATE BURTSCHER 1. WELCHEN STELLENWERT HATTE MUSIK IN IHRER FAMILIE, ALS SIE EIN KIND WAREN? Meine Großmutter war Sängerin, meine Mutter Chorleiterin. Ich habe mit sechs Jahren mit Klavierunterricht begonnen, mit elf Jahren kam Cellounterricht dazu. In einem Jugendorchester habe ich dann die großen Orchesterwerke kennen und lieben gelernt. 2. WAS SIND IHRE ERFAHRUNGEN MIT NICHT-KLASSISCHER MUSIK? Ein Freund meines Bruders hat gut Gitarre gespielt, eine Band geleitet und für mich Cellostimmen geschrieben. Spannend war es, mit dieser Band ins Finale der Sendung "Show Chance" zu kommen. 3. UND WELCHE ERFAHRUNGEN HABEN KINDER HEUTE MIT MUSIK? Ich halte es für eine Katastrophe, wie wenig Wert heute auf die musikalische Grundausbildung gelegt wird. Leider unterrichten an Volksschulen viele Lehrer, denen selber der Zugang zur Musik fehlt. Wenn in der Schule wenig Musik gemacht wird, sollte man nach dem nächsten Kinderchor oder der nächsten Kindergruppe für Elementare Musikalische Erziehung Ausschau halten. 4. WARUM IST ES BESSER, SELBER MUSIK ZU MACHEN, ALS SIE "NUR" ZU HÖREN? Musizieren im Ensemble vermittelt wichtige soziale Fähigkeiten. Man lernt aufeinander zu hören, auf ein gemeinsames Ziel hinzuarbeiten, sich selbst in den Vordergrund zu stellen oder zurückzunehmen. Außerdem werden durch Musik kreative Potentiale freigelegt. 5. INWIEFERN SIND KINDER EIN ANDERES MUSIKPUBLIKUM ALS ERWACHSENE? Kinder sind absolut spontan. Wenn sie gelangweilt sind, verstecken sie ihr Gähnen nicht hinter der wohlerzogenen Hand. Sie haben ein untrügliches Gespür für Qualität. Ein Lob von einem Kind ist garantiert ehrlich! Die beiden Interviews führte Katharina Krones. > LIEBE KINDER! WIE IN DER AUFFÜHRUNG, DIE IHR GESEHEN HABT, IST AUCH HIER EINIGES DURCHEINANDER GEKOMMEN. KÖNNT IHR VIELLEICHT DIE WÖRTER ENTDECKEN, DIE IM BUCHSTABENSALAT VERSTECKT SIND? EIN KLEINER TIPP: ES SIND 6 BILDER, DIE IM KONZERT GEZEIGT WURDEN! VIEL SPAß BEIM SUCHEN! EDREZUSEGHJM I E F G TZCD WQTP ETURSCHLOSSO RE I F FELTURMR KF TOIIPUEWCFS A Q W D C VMBHJLC RC F G TE PWTH KH T S W V HJFTRDSE OF U S SBALLTOR NS E WRTZU FF WB Die Auflösung findet ihr auf der nächsten Seite!

5 SICHERHEITSHINWEIS Im Falle einer Räumung des Konzertsaales bitten wir Sie, Ruhe zu bewahren und den Anweisungen der Ordner in den roten Jeunesse-T-Shirts zu folgen. Die Kinder im vorderen Bereich des Saales werden von den zuständigen Jeunesse-Ordnern durch die Seiteneingänge aus dem Saal geführt. Alle Konzertbesucher mit Plätzen in den bestuhlten Reihen ersuchen wir, über die hinteren Ausgänge aus dem Saal zu gehen. Ihre Kinder werden im Foyer oder außerhalb des Gebäudes wieder in Ihre Obhut übergeben. Ferner bitten wir Sie, die Treppen und die mit weißen Linien gekennzeichneten Durchgänge während der Aufführung freizuhalten. INTERNETTIPP FUR INTERESSIERTE MUSIKNASEN UNSER NACHSTES KONZERT IM ZYKLUS PICCOLO»OPUS NUMBER ZOO«Wunderbare Tiergeschichten als musikalisches Abenteuer - Luciano Berio s opus number zoo erzählt spielerisch und interaktiv die Abenteuer von Katz, Maus, Pferd & Co. 16. BIS 18. MAI 2008 IM NEUEN SAAL DES WIENER KONZERTHAUSES. RATSELAUFLOSUNG: EIERKARTON- SCHLUMPF TURSCHLOSS PORSCHE EIFFELTURM - FUSSBALLTOR Das Rätsel hat sich Katharina Holzkorn für euch ausgedacht.