Alexandra Neumann, Klavier

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1 Alexandra Neumann, Klavier Sie wurde in Athen geboren. Sie studierte am Curtis Institute Philadelphia und am Tschaikowsky- Konservatorium Moskau. Als Solistin spielte sie mit dem Radiosinfonieorchester Stuttgart, den Stuttgarter Philharmonikern, Schweriner Philharmonie, Rheinische Philharmonie, Staatsorchester Athen und Saloniki. Sie musizierte mit namhaften Musikern wie N. Marriner, M. Maisky, S. Roshdestven-sky. Ihre CDs wurden mehrfach ausgezeichnet. Sie unterrichtet an den Musikhochschulen in Stuttgart und Weimar.

2 Fedra Blido, Klavier Fedra Blido wurde in Tirana (Albanien) geboren und erhielt dort den ersten Klavierunterricht im Alter von sieben Jahren. Nach dem Besuch des Musiklyzeums in Tirana, wurde sie in der Akademie der Künste von Prof. Anita Tartari und Prof. Nora Cashku unterrichtet schloss sie dort Ihr Studium mit Auszeichnung ab errang Fedra Blido den 1.Preis in dem wichtigsten Nationalen Wettbewerb junger Musiker in Albanien. Ende der `80 Jahre machte sie Rundfunk und Fernsehaufnahmen für das albanische Fernsehen. Im Jahre 1992 begann sie Ihr Studium an der Folkwang Hochschule (Essen) in der Klasse von Prof. Till Engel, welches sie 1996 mit der künstlerischen Reifeprüfung abschloss. Sie konzertierte alleine und mit Ihrem Mann als Klavierduo im In- und Ausland. Prägende künstlerische und pädagogische Impulse bekam sie von der langjährigen Arbeit mit Prof. Peter Feuchtwanger (London), Prof. Elgin Roth (Hamburg) und dem weltbekannten Klavierduo Prof. Yaara Tal und Prof. Andreas Groethuysen (Salzburg) sowie dem Besuch mehrerer Meisterklassen des Cellisten Prof. David Geringas (Berlin). Seit 2001 leitet Fedra Blido gemeinsam mit Ihrem Ehemann Stefan Blido die Städtische Jugend Musikschule in Wertheim und hat selbst eine große Klavierklasse, aus der zahlreiche Preisträger des Landes- und Bundeswettbewerbs Jugend musiziert hervorgegangen sind.

3 Christiane Lange, Klavier Christiane Lange absolvierte 1991 ihr Diplom in Klaviererziehung bei Prof. Naoyuki Taneda an der Musikhochschule Karlsruhe. Für ihre künstlerische Ausbildung (Abschluß 1994) wechselte sie in die Klasse von Prof. Dinorah Varsi. Bei ihr beendete Christiane Lange ihre Studien mit dem Konzertexamen (1997). Nach mehreren Meisterkursen (u.a. V. Margulis, R. Kehrer, K. H. Kämmerling, J. Uhde) konzertierte sie als Solistin u.a. mit der Polnischen Philharmonie (Beethoven Klavierkonzert Nr. 3) sowie mit Schostakowitsch 1. Klavierkonzert. Seit 1986 unterrichtett Christiane Lange an der Musikschule Ettlingen Klavierfrüherziehung mit ihrem Spezialgebiet Absolutes Gehör nach der Methode von Prof. Taneda. Des Weiteren ist sie Dozentin für Klavier an der Universität Landau. Ihre Schüler erreichen Preise und Auszeichnungen auf Landes-und Bundesebene. Regionalwettbewerb Jugend musiziert Heilbronn-Franken 2017 / Regionaljury

4 Jürgen Kruse, Klavier Jürgen Kruse wurde in Heidelberg geboren und begann im Alter von vier Jahren mit dem Klavierspiel. Zunächst wurde er von seinem Vater Rolf Kruse unterrichtet, später von Prof. Charles Schwarz in Straßburg begann er sein Klavierstudium bei Prof. André Marchand an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart, das er 2000 mit dem Solistenexamen abschloss. Meisterkurse besuchte er bei Claude Helffer, György Sebok und Alicia de Larrocha. Seit 1998 entwickelte Jürgen Kruse eine internationale Konzerttätigkeit, die unter anderem zur Zusammenarbeit mit dem Ensemble Modern Frankfurt, dem Ensemble Musikfabrik Köln und dem Klangforum Wien führte. Seitdem tritt er regelmäßig in bedeutenden Konzertsälen im Rahmen internationaler Musikfestivals auf, so unter anderem bei den BBC Proms London, der Carnegie Hall New York und der Berliner Philharmonie. Als Solist musizierte Jürgen Kruse unter anderem mit dem Staatsorchester Stuttgart, dem SWR Sinfonieorchester Stuttgart, dem Orkest van het Oosten Enschede und arbeitet mit Dirigenten wie Michael Gielen, Hans Zender, Peter Eötvös, Jonathan Nott, Sylvain Cambreling und Marcus Creed. Sein besonderes Engagement im Bereich der Neuen Musik führt seit Jahren zu intensiven Begegnungen mit führenden Komponisten unserer Zeit, insbesondere mit Helmut Lachenmann, György Kurtag, Maurizio Kagel, Marco Stroppa und Mark André. Mit dem Komponisten Steve Reich und dem Ensemble Modern ist Jürgen Kruse seit dem Jahr 2003 regelmäßig auf Festivals in Europa und Asien zu hören.

5 Kirsten Ecke, Harfe KIRSTEN ECKE wurde mit 22 Jahren als eine der jüngsten Soloharfenistinnen Deutschlands an das Südthüringische Staatstheater Meiningen berufen, von 1997 bis 2001 war sie Soloharfenistin im Luzerner Sinfonieorchester unter Chefdirigent Jonathan Nott. Sie wurde noch während ihrer Schulzeit Jungstudentin von Prof. Helga Storck an der Hochschule für Musik in München erhielt KIRSTEN ECKE das künstlerische Diplom mit Auszeichnung und beendete 1999 ihr Studium mit dem Meisterklassendiplom der Musikhochschule München. Solo-Recitals und Kammermusiktourneen mit herausragenden Künstlern wie u. a. Klaus Maria Brandauer führten sie ins In- und Ausland. Als Gast erhielt sie regelmäßig Einladungen in bedeutende Orchester wie die Bayerische Staatsoper, das hr Sinfonieorchester, die Staatskapelle Dresden, das Gewandhausorchester Leipzig und das Deutsche Symphonie Orchester Berlin. Sie hatte bis 2006 einen Lehrauftrag für Harfe an der Hochschule für Musik und Theater in München inne. Seit dem Wintersemester 2006 leitet sie die Harfenklasse an der Musikhochschule Freiburg. Neben Ihrer Tätigkeit als Harfenistin absolvierte Kirsten Ecke eine psychotherapeutische Ausbildung und ist seit 2012 staatlich zugelassene Heilpraktikerin für Psychotherapie und Hypnosetherapeutin. Durch diese Spezialausbildung besitzt Kirsten Ecke die besondere Qualifikation, psychologisch fundiertes und zusätzlich auf eigener Erfahrung basierendes Auftrittscoaching anzubieten.

6 Maria Stange, Harfe Professorin für Harfe an den Musikhochschulen Karlsruhe und Stuttgart, studierte u.a. in Paris bei Frédérique Cambreling. Seit 1995 konzertiert sie mit den Sinfonieorchestern des SWR Freiburg/Baden-Baden, dem hr, dem BR, den Bambergern und anderen als Soloharfenistin. Sowohl ihre Auftritte als Kammermusikerin u.a. im Duo mit Partnern wie Christian Ostertag (Violine), Mathias Irtel von Brenndorff (Flöte), Oliver Siefert (Posaune) und größeren Ensembles, als auch die Ensemblearbeit mit Neuer Musik (Ensemble Modern, Musikfabrik Köln, u.a.) wurden bereichert durch ihr gewidmete Uraufführungen, CD Einspielungen (Ambitus, ars musici, Bayer Records, Hännsler) und Hörfunksendungen. Als Solistin ist Maria Stange bei den Weilburger Schlosskonzerten, den Ludwigsburger Schlossfestspielen und anderen Veranstaltungsreihen zu hören. Sie lebt in Bayern und hat vier Kinder.

7 Annegret Konrath, Harfe Künstlerischer Werdegang: - Mit 9 Jahren Beginn des Harfenunterrichts. - Preisträger bei Jugend Musiziert 1983 und Mit 17 Jahren Beginn des Studiums bei Sabine Kulke-Thiel in Köln. - Seitdem Lehrtätigkeit, mehrfach 1. Preise der Schüler bei Jugend Musiziert erste Auftritte als Solistin mit Orchester (Mozart- und Händel-Konzert). - Meisterkurse bei Alice Giles, Orchesterkurse bei Therese Reichling.,,, - Lehrerwechsel 1993 in die Solistenklasse von Edward Witsenburg nach Den Haag bis1996 Soloharfenistin im Philharmonischen Orchester Hagen. - Seit 1996 freiberufliche Tätigkeit als Orchesterharfenistin und Solistin. - Seit 1999 Dozentin für Harfe an der Akademie für Tonkunst in Darmstadt. - Vier Kinder Gründung eines Kinderchores in Speyer. - Seit 2000 Leitung von 5-tägigen Harfenkursen mit Fortbildungsmöglichkeiten für Studenten. - Seit 2003 fortlaufende Früherziehungsgruppen mit ganzheitlicher Pädagogik mit dem Ziel die Schüler (und ihre Eltern) ab Geburt bis zum Erwachsenenalter musikalisch begleiten und inspirieren zu können CD-Produktion "Duo für Flöte und Harfe" mit Anka Grigo Veröffentlichung des Lehrwerks für Harfe "2 mal 4 kleine Finger" CD-Produktion Debussy "Tänze" und Saint Saens "Morceau de Concert".

8 Antje Krause, Gesang Musikabitur am Hohenstaufen Gymnasium Bad Wimpfen. Im Anschluss Gesangstudium an der Hochschule f. Darstellende Kunst und Musik Mannheim bei Prof. Annemarie Grünewald und Prof. Janice Harper - Smith. Methodik Abschluss mit Auszeichnung. Opernschule bei Peter Rasky und Harro Dicks. Liedgestaltung bei Ulrich Eisenlohr. Ausbildung in Funktionalem Stimmtraining nach Eugen Rabine. Meisterkurse am Mozarteum, an der Sommerakademie Weimar und an der Academie Tibor Varga in Sion. Seit 2002 Aufbaustudium bei Prof. Laura Sarti - Guildhall School of Music and Drama, London. Unterrichtsassistenz an der Hochschule, Lehraufträge für Gesang an der Fachhochschule f. Logopädie Heidelberg, am Stimmheilzentrum in Bad Rappenau, an der Musikschule Murrhardt und zb. Coaching des Heidelberger Bachchors 2005/ 2006 runden die Pädagogische Erfahrung ab. Besondere Liebe gilt den Liederabenden mit Schwerpunkt auf der Musik des 19. Jahrhunderts. Zunehmend auch Einstudierungen zeitgenössischer Kompositionen und Konzerte im improvisatorischen und experimentellen Bereich. Konzerteinladungen nach Frankreich, England, in die Schweiz, Israel und Japan.

9 Tabea Schmidt, Gesang Tabea Schmidt wurde in Heilbronn geboren und bekam mit 5 Jahren Cello-Unterricht. Sie besuchte das Mönchseegymnasium in Heilbronn, wo sie den Musikzug belegte und ihr Abitur mit Leistungsfach Musik absolvierte. Sie gehörte während der Schulzeit mehreren Chören an (Kammerchor, Jazzchor, Heinrich-Schütz-Chor Heilbronn) und bestritt mit diesen auch diverse Chorwettbewerbe studierte sie an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart Gesang (Musikpädagogische und künstlerische Ausbildung) bei Prof. Thomas Pfeiffer. Weitere musikalische Impulse bekam sie in Meisterkursen bei Renée Morloc und Shirley Close (Florida) schloss sie Elementare Musikpädagogik als zweites Hauptfach ab. Seit 2011 arbeitet sie mit Sarah Wegener. Sie unterrichtet beim Musiksstudio Rühle im Heilbronner Raum und gibt Stimmbildung sowohl bei der Mädchenkantorei der Domsingschule Stuttgart (Domkapellmeister Martin Dücker), beim Knabenchor CIS (Friedemann Keck) als auch beim Vokalensemble Heilbronn (Kilianskantor Stefan Skobowsky). Solistisch ist sie im Raum Heilbronn und Stuttgart tätig und ist Mitglied im Stuttgarter Kammerchor (Frieder Bernius) und dem Circus Musicus (Prof. Dieter Kurz).

10 Guillermo Anzorena, Gesang Guillermo Anzorena ist in Mendoza, Argentinien geboren. Er studierte Gesang an der Hochschule für Musik der Universität National von Cuyo war er Preisträger beim Gesangswettbewerb "Junge Stimmen" in Buenos Aires, 1993 wurde er von der Richard- Wagner-Gesellschaft als "Junges Talent des Jahres" ausgezeichnet. Verschiedene Stipendien ermöglichten ihm, sich in Argentinien intensiv mit dem deutschen Lied zu beschäftigen. Guillermo Anzorena lebt seit 1994 in Karlsruhe, absolvierte an der dortigen Hochschule für Musik ein Aufbaustudium sowie eine Ausbildung an der Opernschule. Seine Engagements als Opernsänger führten ihn u. a. zum Konstanzer Opernsommer und zur Jungen Oper Stuttgart. CD- und Rundfunkaufnahmen, u. a. mit dem SWR und der Jungen Oper Stuttgart begleiten seine solistische Laufbahn. Er spielte mehrere Liedzyklen von Carlos Guastavino ein und konzertiert als Mitglied der Ostinato-Stiftung international mit Werken zeitgenössischer argentinischer Komponisten. Seit März 2000 ist er Mitglied der Neuen Vocalsolisten Stuttgart. Zahlreiche Konzerttourneen des Ensembles führen ihn durch das In- und Ausland. Bei einem Gastspiel der Neuen Vocalsolisten in Bergamo sang er die Hauptrolle bei der Weltpremiere der Oper Si von Roberto Andreoni. Seit Oktober 2000 ist er als Dozent für Gesang an der Hochschule für Kirchenmusik in Tübingen tätig.

11 Truike van den Poel, Gesang Die niederländische Mezzosopranistin Truike van der Poel studierte zunächst Altphilologie in Leiden, anschließend Chorleitung und Gesang in Rotterdam und Den Haag. Von 1996 bis 2001 war sie als Assistentin von Prof. Walter Nußbaum Lehrbeauftragte für Chorleitung an der Musikhochschule Hannover; seitdem widmet sie sich ausschließlich dem Gesang. Ihre Neugier nach Unbekanntem führte sie im Laufe der Jahre immer mehr zu zeitgenössischer Musik und experimentellem Musiktheater, ohne dass dabei die Verbindung zur alten und klassischen Kammermusik verloren ging. Rundfunk- und CD-Aufnahmen mit Werken von u.a. René Leibowitz, Salvatore Sciarrino, Carola Bauckholt, Jose-Maria Sanchez-Verdù, Sofia Gubaidulina, Erik Oña, Fausto Romitelli. Truike van der Poel ist seit 2007 Mitglied der Neuen Vocalsolisten Stuttgart und in dieser Besetzung auf vielen internationalen Festivals und Konzertserien zu Gast.

12 Johannes Sorg, Gesang Chorleiter, Sänger, Gesangspädagoge studierte Kirchenmusik und Gesang, war Kantor in Böblingen, Lehrer am Aufbaugymnasium Schwäbisch Gmünd, Gründer und Leiter des Süddeutschen Konzertchores und des Vokalensembles colla Voce. Seit vielen Jahren Juror bei Jugend musiziert, Seit 1989 Mitglied des Bundesverbandes Deutscher Gesangspädagogen bis 2008 Künstlerischer Leiter der Aurelius Sängerknaben Calw. Seit über 30 Jahren arbeitet er als Gesangspädagoge. Viele seiner Schüler sind Bundespreisträger bei Jugend musiziert und haben den Weg in eine Solistenlaufbahn genommen.

13 Joe Kukula, Schlagzeug Klassisches Musikstudium an der Musikhochschule Trossingen und Stuttgart. Viele Jahre Aushilfe am Staatstheater Stuttgart und in der Württembergischen Philharmonie. 16 Jahre Dozent für Schlagzeug an der PH Ludwigsburg. Diverse TV-Auftritte im ORF, ARD, ZDF, SR u.a. 10 Jahre Schlagzeuger bei "Stars in der Manege". Konzerte in USA, Südafrika und Europa z. B. mit Gene Connors, Peanuts Hucko, Albert Mangelsdorff.

14 Sebastian Rascher, Schlagzeug

15 Lui Ludwig, Schlagzeug Seit 1992 Schlagzeuglehrer an privaten Musikschulen Dozent an der Popakademie Mannheim seit 2003 Dozent beim Musik/Technik Summercamp im Schwarzwald /Schluchsee 2. Internationales Summercamp der Popakademie Mannheim Dozent in der Kulturfabrik Wolfsburg Zahlreiche Workshops während der Jazz Pistols Tourneen in Afrika und den Balkanstaaten. Gastdozent an der Berufsmusikschule in Dinkelsbühl Gastdozent an der Kenyatta University Kenia / Nairobi Gastdozent an der University of Technology in Südafrika / Pretoria Gastdozent beim Dresdener Drum Festival Gastdozent Popularmusikschule Ostwestfalen e.v. in Bielefeld CD-Produktionen mit: Jazz Pistols, Jule Neigel Band, Chaka Khan, Chris Norman, Michael Koschoreck Zusammenarbeit und Konzerte mit: Chaka Kahn, Uwe Ochsenknecht, Jeff Beck, Joss Stone, Jule Neigel Band, Xavier Naidoo, Vanilla Ninja, Anke Engelke, Michael Koschoreck, Söhne Mannheims Tourneen: Zusammen mit den Jazz Pistols Tourneen durch Süd-, Ost- und Westafrika, den Balkanstatten, Rumänien, Litauen, Grienchenland, Ungarn, Österreich, Belgien, Tschechische Republik.

16 Jonathan Rhys Thomas, Violine geboren1969 in Cardiff (GB-Wales), begann die Violine (später Viola) mit 8 Jahren. Thomas studierte von an der Cardiff Universität (Bratsche, Komposition und Klavier) und von Bratsche / Orchestermusik am Trinity College of Music London. Er erhielt u. a. Unterricht bei John Varney, Stanley Popperwell, Francis Howard (BBC Welsh Symphony Orchestra), Steve Broadbent (Welsh Opera) und bei Richard Crabtree (London). Thomas war während seines Studiums Stimmführer in zahlreichen Orchestern(Orchester der Universität, National Youth Orchestra of Wales, Welsh Barok Ensemble, Cardiff Philharmonic Orchestra) und sammelte Erfahrung im Bereich Kammermusik (St.David s String Quartet (Cardiff), Trinity College London Kammerorchester). Er erhielt zahlreiche Preise und Auszeichnungen Ryan Davies Memorial Fund für Kunst, Francon Thomas String Prize, zwei Jon Awards (Für Musik und Kunst). Seit 1991 lebt Thomas in Deutschland und ist seit 1993 Lehrkraft in den Bereichen Geige und Bratsche an der Jugendmusikschule Rosenstein in Heubach. Neben der Musikschule spielt Thomas Viola in zahlreichen Ensembles/Orchestern der Region z.b. Aalen, Heidenheim, Heubach, Schwäbisch Gmünd, Nürtingen, Stuttgart, Ludwigsburg, Göppingen usw. und ist als Bratschendozent bei der Junge Philharmonie Ostwürttemberg tätig. Seit vielen Jahren ist Thomas auch in der Jury bei Musikwettbewerben tätig, z.b Jugend Musiziert, Lions Club Wettbewerbe etc gründete Jonathan Thomas das Kammerorchester Rosenstein (als Dirigent) mit damals ca. 10 aktiven Mitgliedern, inzwischen besteht das Orchester aus ca. 35 aktiven Streichern, und war bereits in verschiedenen Ländern auf Konzertreise (u.a. in Wales, Spanien, Brüssel, Paris und zuletzt im Herbst 2015 in Holland). Bereits während dem Studium konnte er viele Erfahrungen als Dirigent sammeln (Jugendorchester, Uniorchester, Kindermusicals). In Deutschland war er schon beim Böbinger Blasorchester, Aalener Kammerorchester und div. Musicalaufführungen mit Jugendorchestern als Dirigent tätig und war er musikalischer Leiter bei den Projekten Zauberer von Oz und Peter Pan der Musical Kids Schwäbisch Gmünd.

17 Holger Frey, Violine Studium bei Prof. Conrad von der Goltz, Prof. Gerhard Voss, Prof. Ingolf Turban. Seit 2008 stellvertretender Musikschulleiter der Musikschule Geislingen. Gründungsmitglied (2005) und Arrangeur von I Virtuosi di Paganini, Solovioline und Leitung Prof. Ingolf Turban.

18 Helga Forstner, Violoncello - Studium an der Musikhochschule Nürnberg/ Augsburg - ergänzende Studien bei G. Teulière- Sommer an der École Normale in Paris - während des Studiums Unterrichtstätigkeit an den Musikschulen in Ehingen und Langenau - seit 2008 Unterrichtstätigkeit an der Musikschule der Stadt Ulm - erfolgreiche Teilnahme meiner Schüler bei Jugend musiziert - kammermusikalische Tätigkeit im Raum Ulm, u.a. beim Danubia Quartett, Langenauer Kammersolisten und in verschiedenen Orchestern

19 Antje Hammacher, Violine Studium mit Hauptfach Violine bei Boris Goldstein (HfM Würzburg) und Roman Nodel (HfM Mannheim), daneben Studium der Barockvioline und Viola, 1991 Abschluss des Studiums mit dem künstlerischen Diplom ( Diplom- Musikerin und staatlich geprüfte Musiklehrerin ) Lehrerin/Fachbereichsleiterin für Violine, Viola und Ensembleleitung an der Jugendmusikschule Neckargemünd e.v seit 2005 Lehrerin für Violine, Viola, Kammermusik und Orchesterleitung an der Musik-und Singschule Heidelberg (i.v.) Fachbereichsleiterin Streichinstrumente und Mitglied des Leitungsteams der Musik- und Singschule Heidelberg Ihre Schüler und Kammermusikensembles erhielten zahlreichee Bundes- und Landespreise beim Wettbewerb Jugend musiziert

20 Stefan Schneider, Klarinette / Bassklarinette Der Klarinettist Stefan Schneider, geboren 1964 in München, ist als freischaffender Musiker regelmäßiger Gast beim Bayerischen Staatsorchester, den Münchner Philharmonikern, dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, der Deutschen Radiophilharmonie Saarbrücken und dem SWR Sinfonieorchester Freiburg Baden-Baden und hat in dieser Zeit mit namhaften Dirigenten zusammengearbeitet u. a. mit Zubin Mehta, James Levine, Peter Eötvös, Hans Zender, Markus Stenz, Daniel Harding, Kent Nagano. Stefan Schneider hat in den vergangenen Jahren zahlreiche Uraufführungen im Bereich der Kammermusik, der Symphonik und der Oper realisiert. Sein besonderes Engagement gilt der Vielfalt der Klarinetten vor allem der Bass- und Kontrabassklarinette - und damit einem stilistisch weit gefassten kammermusikalischen Repertoire bis in die Gegenwart. Von hatte Stefan Schneider eine Gastprofessur für Klarinette an der Hochschule für Musik Freiburg im Breisgau inne.

21 Peter Schmidt, Klarinette / Saxophon Peter Schmidt studierte Klarinette bei Prof. Hans Pfeifer an der Musikhochschule Mannheim-Heidelberg bis zur künstlerischen Reifeprüfung. Der Unterricht bei Iwan Roth (Basel) gab ihm wichtige Impulse für sein Spiel auf dem Saxophon. Über lange Zeit spielte er in verschiedenen Sinfonie- und Opernorchestern, unter anderem im Staatstheater Karlsruhe, im Nationaltheater Mannheim und im Staatstheater Darmstadt. Den Schwerpunkt seiner künstlerischen Tätigkeit bilden zahlreiche kammermusikalische Aufgaben. So ist er seit seiner Studienzeit Sopransaxophonist des badenwürttembergischen Saxophonquartetts "Saxetto Classico". In seiner pädagogischen Arbeit an der Musikschule "Südliche Bergstraße" ist es ihm wichtig, seine musikalischen Intentionen an seine Schüler, unter denen sich zahlreiche Landes- und Bundespreisträger von "Jugend musiziert" befinden, weiterzuvermitteln

22 Barbara Pfliegensdörfer, Querflöte Barbara Pfliegensdörfer studierte an der Musikhochschule Mannheim in der Klasse von Professor Joachim Starke. Sie unterrichtet Querflöte an der Musikschule Badische Bergstraße in Weinheim. Außerdem spielte sie nach dem Studium in verschiedenen Orchestern der Region und widmet sich immer wieder begeistert der Kammermusik.

23 Thomas Acker, Fagott geboren 1985 in Heilbronn, Abitur am Mönchsee-Gymnasium Studium in Würzburg bei Prof. Albrecht Holder, Prof. Ulrich Hermann und Prof. Christian Kunert sowie in Wien bei Prof. Stepan Turnovsky Teilnahme an Arbeitsphasen des Bayerischen Landesjugendorchesters und der Jungen Deutschen Philharmonie, später Aushilfstätigkeiten bei zahlreichen Orchestern wie der Jenaer Philharmonie, der Nordwestdeutschen Philharmonie, den Nürnberger Symphoniker sowie bei den Theaterorchestern in Würzburg, Erfurt, Meiningen, u. a. seit 2013 Stellv. Solofagottist des Philharmonischen Orchesters Landestheater Coburg Stellvertretender Vorsitzender des Jeunesses Musicales Landesverbandes Baden-Württemberg Mitglied im Landesausschuss "Jugend musiziert" Baden-Württemberg

24 Carolin Elena Fischer, Blockflöte Die Blockflötistin Carolin Elena Fischer absolvierte ihr Studium in Karlsruhe und Zürich. Das Bachelorstudium und den Masterstudiengang für Zeitgenössische Musik, sowie den Studiengang Kammermusik mit dem Blockflötenquartett Quartet Revoiced schloss sie mit Auszeichnung ab. Derzeit studiert sie im Studiengang Solistenexamen an der Hochschule für Musik Karlsruhe bei Prof. Karel van Steenhoven. Engagements und Konzerte, wie am Mannheimer Nationaltheater (Schnawwl/Junge Oper), am ZKM Karlsruhe, dem exhibitronic festival in Strasbourg und dem Theater Konstanz sind Stationen ihrer künstlerischenn Tätigkeit. Unterrichtstätigkeit an der Musikschule Eppingen und am Badischen Konservatorium Karlsruhe.

25 Christian Nägele, Trompete Christian Nägele, geb studierte an der Musikhochschule in Stuttgart Orchestermusik mit dem Hauptfach Trompete. Nach dem Diplom folgte ein Aufbaustudium in der Fortbildungs- und Meisterklasse (Prof. H. Erb) an der Musikhochschule in Würzburg. Seit 1990 Unterrichtstätigkeit an der Pädagogischen Hochschule in Ludwigsburg und an der Musikschule in Remseck, ab 2011 auch an der Stuttgarter Musikschule. Seit 1985 regelmäßige Aushilfstätigkeiten im Staatstheater Stuttgart. Vielfältige Auftritte in verschiedenen Ensembles (u.a. Stuttgarter Trompetenensemble) und als Solist.

26 Felix Baur, Horn Felix Baur, 1990 in Heilbronn geboren, erhielt seinen ersten Hornunterricht an der Städt. Musikschule Heilbronn bei Jaleh Behforouzi wurde er zunächst Vorstudent bei Prof. Christian Lampert an der MH Stuttgart, bevor er 2011 ein Bachelorstudium in dieser Klasse begann. Als mehrfacher Bundespreisträger startete Felix Baur seine Orchesterlaufbahn im Landesjugendorchester Baden-Württemberg und im Bundesjugendorchester. Von 2013 an war er außerdem Mitglied im Gustav-Mahler-Jugendorchester. Nachdem er einen Aushilfsvertrag am Nationaltheater Mannheim inne hatte, war Felix Baur seit Mai 2014 bis 2016 als stellvertretender Solo-Hornist am Hessischen Staatstheater Wiesbaden zu hören. Als Gründungsmitglied gehört er zu dem Blechbläserensemble "Salaputia Brass".

27 Peter Hoefs, Horn Studium in München (Prof. Fritz Huth und Prof. Otto Schmitz) und Bloomington, USA (Prof. Philip Farkas). Solohornist am Staatstheater Darmstadt, Münchner Rundfunkorchester, Staatsoper Stuttgart. Hornlehrer an der Tübinger Musikschule; Lehrauftrag Horn und Blechbläsermethodik an der Musikhochschule Stuttgart. Mitbegründer der Süddeutschen Horntage. Dozent bei nationalen und internationalen Jugendorchestern. 5 Jahre Mitglied des Advisory Councils der IHS (International Horn Society).

28 Lena Pasker, Posaune Vorstudentin an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim. Studierte acht Semester Orchestermusikerin mit Hauptfach Posaune an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim. Zusatzstudium zur Diplom-Orchestersolistin mit Hauptfach Posaune an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim. Juli 2015, Abschluss als Diplomierter Orchestersolistin mit Hauptfach Posaune. Unterrichtet seit 2013 an verschiedenen Musikschulen.