PRESSEDOSSIER SHANNON ZWICKER ANNICK BOSSON ANDRINA KELLER LAURINA FÄSSLER. Kuratiert von Michael Sutter, Leiter Kunsthalle Luzern

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1 PRESSEDOSSIER WE VE GOT THINGS TO DO Im Künstlerhaus S11, Solothurn SA 23. Februar 2019 bis SO 17. März 2019 Vernissage: FR 22. Februar 2019, Uhr SHANNON ZWICKER ANNICK BOSSON ANDRINA KELLER LAURINA FÄSSLER Kuratiert von Michael Sutter, Leiter Kunsthalle Luzern

2 Inhaltsverzeichnis Pressedossier 1 // Ausstellungskonzept/Thematik 3 2 // Ausstellungsort 3 3 // Basisinformationen Ausstellung 4 4 // Informationen Künstlerinnen (CVs & Ausstellungschronik) 5 5 // Werke der Künstlerinnen für die Ausstellung & in Arbeit 9 Falls Sie hochaufgelöstes Bildmaterial von den Kunstwerken der Künstlerinnen benötigen, einen Besuchstermin oder ein Interview machen möchten, melden Sie sich doch beim Kurator der Ausstellung, Michael Sutter per auf: info@m-sutter.ch 2

3 1 // Ausstellungskonzept/Thematik Die Luzerner Kunsthochschule (aka Hochschule Luzern Design & Kunst) ist die älteste der Schweiz und bringt jährlich eine Vielzahl junger Künstlerinnen und Künstler hervor. Sie kommen aus den Schweizer Kantonen oder dem Ausland, sind allesamt professionell ausgebildet und schwimmen nach ihrem Abschluss im konkurrenzvollen Haifischbecken der Gegenwartskunst. Zwischen Ideenkreation, Bewerbungen für Förderbeiträge, internationalen Atelieraufenthalten und dem essentiellen Brotjob wird Kunst produziert und ausgestellt Im Künstlerhaus S11 soll eine Gruppenausstellung mit jungen Künstlerinnen aus der Szene Luzern stattfinden, die hier ihre primäre Kunstausbildung (Stufe Bachelor) abgeschlossen haben, erste regionale Ausstellungsmöglichkeiten wahrnehmen konnten und nun einen Schritt über die Kantonsgrenze hinaus machen möchten. Ihre malerischen, zeichnerischen, skulpturalen und installativen Arbeiten widerspiegeln eine zeitgenössische Ästhetik aus dem individuellen Empfinden als junger Kunstschaffender innerhalb der heutigen Gesellschaft. Dazu wurden vier Künstlerinnen ausgewählt, die sich aus dem Kunststudium kennen und bereits verschiedentlich miteinander gearbeitet haben, jedoch noch nie gemeinsam in einer Ausstellung vertreten waren. Alle vier verfügen bereits über ein eigenständiges und ausdrucksstarkes Werkœuvre, das mit der Gruppenausstellung im Künstlerhaus S11 eine kollaborative Erweiterung erfahren soll. Allesamt setzen sie sich experimentell mit Form- und Körpervolumen, Farbverhältnissen und Raumfragen auseinander. (Michael Sutter) 2 // Ausstellungsort Als Ausstellungsort dient das Künstlerhaus S11 in der Solothurner Altstadt. Seit 40 Jahren wird das Haus für künstlerische Aktivitäten genützt und dient als Plattform für zeitgenössisches Kunstschaffen. Auf mehreren Stockwerken die im Herbst 2018 sanft umgebaut werden besteht die Möglichkeit, eine vielseitige Ausstellung zu präsentieren. Kleine Kabinette und Nischen, eine stockwerkverbindende Holztreppe und zahlreiche Spuren früherer Projekte verleiten zu raumund situationsspezifischen Arbeiten. Auf die Altstadtgasse hin gibt es ein grosses Schaufenster und ein kleines Bistro im Erdgeschoss lädt Passant*innen dazu ein, den künstlerischen Kleinkosmos im S11 zu begutachten. Das Künstlerhaus wird von einem gemeinnützigen Verein betrieben, bestehend aus Kunstschaffenden, Kunsttheoretiker*innen und vielen Freund*innen der Künstlerhauses. Adresse / Künstlerhaus S11 / Schmiedengasse 11 / CH-4502 Solothurn / info@s11.ch 3

4 3 // Basisinformationen Ausstellung Ausstellungstitel we ve got things to do Ausstellungsort Künstlerhaus S11 Schmiedengasse 11 CH-4502 Solothurn Kurator Michael Sutter, Leiter Kunsthalle Luzern Ausstellungsdauer SA 23. Februar 2019 bis SO 17. März 2019 Vernissage FR 22. Februar 2019, ab Uhr Begrüssung und einleitende Worte zur Ausstellung: Michael Sutter, Leiter Kunsthalle Luzern Öffnungszeiten Do und Fr Uhr Sa und So Uhr oder nach Vereinbarung Finissage SO 17. März 2019, Uhr bis Uhr Uhr: Künstlergespräch Moderation: Anna Leibbrandt (Kunsthaus Grenchen) 4

5 4 // Informationen Künstlerinnen & Kurator (CVs & Ausstellungschronik) Shannon Zwicker (*1992 in Igis GR, lebt und arbeitet in Luzern) CV Bachelor of Fine Arts in Bildender Kunst, Hochschule Luzern Design & Kunst 2013/14 Gastsemester an der Hochschule für Künste Bremen, Klasse Professor Stephan Baumkötter 2011/12 Gestalterischer Vorkurs, Hochschule Luzern Design & Kunst 2011 Matura, Evangelische Mittelschule Schiers seit 2016 seit 2015 März Mai 2018 Organisationsteam Neubad Galerie, Luzern Kuratorische Assistentin / Öffentlichkeitsarbeit in der Kunsthalle Luzern Atelieraufenthalt in Genua, Schweizerische Städtekonferenz (SKK) Ausstellungen 2018 Jahresausstellung der Bündner Künstlerinnen und Künstler, Bündner Kunstmuseum Chur 2018 Pièce de résistance, Neubad Galerie Luzern 2018 Antipode, OnArte, Minusio TI 2018 Tanz der Bauchdecke, Benzeholz Raum für zeitgenössische Kunst, Meggen 2018 Triptychon, SUBSTRAT, Bern (Solo) 2017 ZVIERI, Tat-Ort Bernstrasse, Luzern 2017 Kingsizebed, Neubad Galerie, Luzern (Solo) 2016 à fonds perdu, Neubad Galerie, Luzern 2016 Offene Kunsthalle Luzern, Luzern 2016 Eine Hand voll, Tat-Ort Bernstrasse, Luzern 2016 Werkschau, Allmend, Luzern 2016 Bringsch s, Kunstraum Teiggi 2.0, Kriens 2015 Utopischer Körper VI, iart - Ausstellungsraum des Studiengangs Kunst & Vermittlung, HSLU D&K, Luzern (Solo) 2015 Glaubensbekenntnisse, Zwischenriich, Luzern 2014 Play, Bohunk Institute, Nottingham ENG 2014 Teiggi zum Sonntag, Kunstraum Teiggi, Kriens 2014 Jugendart, Olten 5

6 Andrina Keller (*1992 in Zürich und Fläsch, GR, lebt und arbeitet in Zürich und Luzern) CV Berufslehre zur Damenschneiderin, Chur gestalterische Berufsmaturität, GBC Chur gestalterisches Propädeutikum, Kunstschule Liechtenstein Bachelor in Fine Arts, Hochschule Luzern Design & seit 2014 seit 2016 seit 2016? Leitung der Atelierklasse, Kunstschule Liechtenstein Praktikantin Kunstvermittlung, Aargauer Kunsthaus, Aarau Künstlerische Co-Leitung PTTH:// (Pavillon Tribschenhorn Temporary Host), Offspace in Luzern Ausstellungen (Auswahl) 2018 KKLB, Beromünster 2017 IMPRESSIONEN, Kunsthaus Grenchen, Grenchen 2017 Jungkunst, Winterthur 2017 Exen: Zwischenlandung 4, Galerie Hollabolla, Eschen LI 2016 à fonds perdu, Neubad Galerie, Luzern 2016 Offene Kunsthalle Luzern, Luzern 2016 Eine Hand voll, Gruppenausstellung, Tat-Ort Bernstrasse, Luzern 2016 Nature Morte, Einzelausstellung, Kunstgrill, Zürich, ZH 2015 Visual Energy - Fall 2015, Public Education Exhibition, Diego Rivera Galery, San Francisco Art Institute, San Francisco, USA 2015/16 IMPRESSION, Gruppenausstellung, Kunsthaus Grenchen 2015 Werkschau 2015, Diplomausstellung, Luzern, LU 2014 Tabloo, Gruppenausstellung, Hochschule Luzern Design&Kunst 2013 Was wurde aus?, Gruppenausstellung, Kunstmuseum Liechtenstein 2013 die Erste, Gruppenausstellung, Singiesenforum Muri, AG 6

7 Laurina Fässler (*1987 in Einsiedeln SZ, aufgewachsen in Studen SZ, lebt und arbeitet in Luzern) CV ab 2017 Atelier im gelben Haus Luzern und Schreinerin bei Kreuz und Quer Design / Schreinerei, Rothenburg 2016 Ateliergemeinschaft Pöstli, Güterstrasse Luzern 2015 Gastsemester an der HGB Leipzig, Klasse Prof. Ingo Meller Studium Kunst und Vermittlung, HSLU Design & Kunst Gestalterischer Vorkurs, HSLU Design & Kunst Praktika im sozialen Bereich Tätigkeit als Schreinerin Schreinerlehre mit Berufsmaturität, Schreinerei Holdener AG, Oberiberg SZ Fachmittschule Theresianum Ingenbohl, Brunnen SZ Ausstellungen Einzelausstellungen 2017 ein raum tisch, iart, Mühlenplatz Luzern 2017 Akrobatik, o.t. Raum für aktuelle Kunst, Luzern 2016 zwei frau hoch, iart, Mühlenplatz Luzern 2016 Eröffnung Shop und Stein, M1 Adligenswil LU 2015 Zwei frau hoch, iart Luzern Gruppenausstellungen 2017 Zvieri, Tatort Bernstrasse, Luzern 2017 Sechsunddreissigminus, Kunsthalle Luzern, Luzern 2016 Gelb, Zwischenzeitraum, Luzern 2016 Werkschau, Messe Luzern, HSLU Desgin und Kunst 2015 FremdVertraut, HSLU Design und Kunst 2015 Super Panther, Wachshöttli, Gonten AI 2015 Ausstellung Erasmus, HGB Leipzig DE 2015 AUSsetzen,-stellen,-legen, HSLU Design und Kunst 7

8 Annick Bosson (*1992 in Meisterschwanden AG, lebt und arbeitet in Luzern) Die Aargauer Künstlerin Annick Bosson ist 1992 in Muri geboren und in Meisterschwanden aufgewachsen. Nach dem Abschluss der Eidgenössischen Maturität in Wohlen (AG) besuchte sie das gestalterische Propädeutikum in Aarau. Es folgte das Bachelorstudium in Kunst & Vermittlung an der Hochschule Design & Kunst in Luzern, welches sie 2017 abschloss. Seit ihrem Abschluss arbeitet sie als freischaffende Künstlerin in Luzern und von September 2017 bis Ende Februar 2018 unter- stützte sie das Team der Kunsthalle Luzern als Praktikantin. Ausserdem ist sie seit Anfang 2018 Projektassistentin von Peter Fischer für das Projekt Löwendenkmal 21. ( Ausstellungen 2018 Junge Berge, Alpines Museum, Bern. Kunst und Kultur im Landessender Beromünster (KKLB), Beromünster. Kuratiert von Wetz. Mit Rochus Lussi, Gerda Steiner & Jörg Lenzlinger, Charles Moser u.a. (Februar bis Dezember 2018) Impression, Ausstellung für Druckgrafik, Kunsthaus Grenchen. Mit Lorenz Olivier Schmid, Tatjana Erpen. u.a. Kuratiert von Anna Leibbrandt. 1. Internationale Biennale in Stansstad, Schmauser & Wirth, Veranstaltungslokal WHUA, Stansstad. Junge Kunst 12, flon, St. Gallen. Werkschau HSLU Design & Kunst, Luzern I don t always print pictures but when I do they re fucking awesome, Tatort Bernstrasse, Luzern. iart, Kunst am Mühleplatz, Luzern. In Zusammenarbeit mit Dejana Valanovic. Bringsch s, Kunstraum Teiggi 2.0, Kriens. Universe, Performances 2017 remember, remember the end of december, Performance ABEND #vier, Raum 3 4, Bern. Kuratiert von Michael Sutter und Anne Bossok. In Zusammenarbeit mit Klarissa Flückiger. Kunsthallenfest 2017, Kunsthalle Luzern, Luzern. In Zusammenarbeit mit Klarissa Flückiger ÜberReste, Kunstraum Teiggi 2.0, Kriens. 150 Jahre Visarte, Jubiläumsfest, Viscosi, Emmenbrücke, ACT, Performance Festival der Schweizer Hochschulen, Sierre und Basel. In Zusammenarbeit mit Klarissa Flückiger 5 // Werke der Künstlerinnen für die Ausstellung & in Arbeit 8

9 Annick Bosson Die 9 teilige Steinzeug Arbeit N E zeigt eine Fantasie-Landschaft modelliert aus Styropor, Ton und Steinen. Die Reliefs sind in ihrer Form gleich und fortlaufend, so dass ein Musterrapport entsteht. Sie unterscheiden sich nur durch ihre unterschiedlichen Farbstärken. Durch die grün-blaue hochglänzende Oberfläche der Glasur variiert die Wahrnehmung von einer Bergwelt mit Seen bis hin zur aufgewühlten Wasseroberfläche. Die Anordnung im Raum und auf Sockeln ist noch nicht definiert und wird stark von der Raumsituation im S11 in Solothurn abhängen. Annick Bosson N E (Arbeitstitel) 2018 Steinzeug glasiert 9 teilig, je 30x30 cm 9

10 Annick Bosson Die Arbeit surface spielt ähnlich wie Keramik Berge mit der Wahrnehmung von Oberflächen. Durch eine simple Farbveränderung und Kontrasterhöhung werden aus Fotografien der Wasseroberfläche der Reuss Satelliten Aufnahmen der Erdoberfläche. Geplant ist eine Serie von mehreren, digitalen schwarz-weiss Fotografien, gedruckt auf Hochglanz-Fotopapier. Annick Bosson Work in progress: surface (Arbeitstitel) Fotografie Serie

11 Laurina Fässler Die Architektur des Künstlerhauses S11 bietet mit seinen vielen verschiedenen Räumen eine interessante Ausgangslage für eine Intervention vor Ort. Mit dezenten Wandmalereien aus Perlglanzpigment und Acrylbinder plant die Künstlerin an einem oder mehreren Orten in der Ausstellung Akzente zu setzen. Die Malerei an der Wand nimmt zu Raum und Lichtsituation Bezug. Das gewählte Pigment besitzt die Eigenschaften, sich je nach Betrachtungswinkel und Lichteinfall in Farbschimmern zwischen Grün, Rot und Silber zu zeigen. Diese Eigenheit bewirkt, dass ein Austausch zwischen den Betrachtenden und dem Wandbild entsteht. Bewegt er sich vor dieser kann er dessen Farbveränderung wahrnehmen und gar mit der Farberscheinung spielen. Die dezente Erscheinung dieser Intervention kann dazu führen, dass die betrachtende Person das Bild erst auf den zweiten Blick wahrnimmt und somit eine sensible Wahrnehmung für den Raum entwickelt. Anbei sind Fotografien eines Entwurfs für das Wandbild im S11 zu sehen. Diese Bilder versuchen das Phänomen dieses Pigments aufzuzeigen. Laurina Fässler, Wandbild, Entwurf aus dem Atelier, Pigment und Acrylbinder auf der Wand, ca. 50 x 70 cm,

12 Laurina Fässler Zur Auswahl stehen verschiedene Cyanotypien auf Baumwolle oder Seidenstoff. Eine Serie oder mehrere Gegenüberstellungen oder Einzelbilder dieser werden im S11 gezeigt. Die Arbeit ist noch in der Entstehung und die konkrete Platzierung und Auswahl der Werke wird erst vor Ort passieren. Die Stoffe aus Baumwolle, Seide oder Viscose werden auf Holzrahmen aufgespannt und in Schattenfugenrahmen präsentiert. Laurina Fässler, Cyanotypien auf Baumwolle, 30 x 40 cm 12

13 Andrina Keller Die fotografische Arbeit Line / Nothing really happens zeigt das sich wiederholende Bild eines Blickes durch die vom Schnee, Salz und Abgas verschmutzten Scheiben eines Buses und gibt einen unklaren Blick frei auf eine graue Winterlandschaft in der Luzernischen Hügellandschaft auf der Strecke zwischen Luzern und Beromünster. Die Schärfe liegt dabei nicht auf der verträumten Landschaft, sondern auf dem Schmutz der Scheibe, welcher des Bildes verklärt. Es ist das leicht Melancholische und Abwesende eines Blickes auf eine Landschaft während einer Busfahrt, welche die Künstlerin in dieser Arbeit einzufangen versucht. Man sieht alles aber irgendwie nichts. Die Landschaft wiederholt sich und zieht am Betrachter vorbei ohne wirklich wahrgenommen zu werden. Andrina Keller: Line / Nothing really happens (Arbeitstitel), Fotografie, je 42 x 29.7 cm, 2018/19 13

14 Andrina Keller Unstable Grounds zeigt eine subtile Auseinandersetzung mit prekären Zuständen, instabilen Oberflächen und Strukturen in der Natur wie auch in der Digitalität. Es ist ein Spiel zwischen dem Analogen und Digitalen und der konstanten Vermischung der Beiden. Steine, welche vorübergehend stabil im Feld eines Schotterhanges liegen, dienten als Ausgangslage für das Werk. Das Bild wurde digital aufbereitet und lediglich in zwei Informationen zersetzt - schwarz und weiss, 0 und 1. In der Umsetzung ins Analoge zeigt es eine flirrende Struktur hinter Glas, welche von der erkennbaren Handschrift der Künstlerin zeugt. Das spiegelnde Glas nimmt jegliches Relief und reduziert das Bild auf eine glatte Oberfläche - erinnernd an den Blick durch einen Bildschirm. Das Werk, aufgeteilt in zweiunddreissig Einzelstücke, bildet ein Raster, welches das Bild wie ein Netz zusammenhält und die Erfassung des Ganzen beinahe unmöglich macht. Andrina Keller: Entwurf zu Unstable Ground (Arbeitstitel), 168 x 258 cm, Acryl und Paint Marker hinter Glas,

15 Shannon Zwicker Malereien und Zeichnungen, Diverse Masse und Medien, 2018/2019 Gezeigt wird eine Auswahl von verschiedenen Mixed-Media aktueller Arbeiten auf Papier, sowie gross- und mittelformatige Malereien auf Leinwand. Die Zeichnungen werden in Rahmen aus Eichenholz (gewachst) präsentiert. Shannon Zwicker (*1992 aufgewachsen in Igis, lebt in Luzern) widmet sich in kleinformatigen Zeichnungen aus Farbstift, Kreide und Aquarelle dem Prozesshaften und Organischen. Linien mäandrieren über die Papierfläche, fangen Formen ein oder bringen Felder aus aneinandergereihten Strichen oder fliessenden Farben zum Vorschein. Die bewegten Formen und das Herantasten des Strichs vermitteln Fragilität und Momenthaftigkeit. Obwohl ihre Werke abstrakt sind, verweisen die Rundungen, die Hautfarben und teilweise die Oberflächenstruktur auf Körper. Auch die von der Wand hängende Leinwand wirkt wie Haut oder Papier. Mit Acryl, Kreide und Spray erzielt sie darauf in grossen Formaten offene, ineinander verwobene Strukturen. Text von Annamira Jochim, Mai 2018 / Im Rahmen der Ausstellung «Tanz der Bauchdecke» im Benzeholz Raum für zeitgenössische Kunst, Meggen Shannon Zwicker Acryl, Aquarell, Farbstift auf Papier 24 x17 cm In der Ausstellung wird die Arbeit in einem Eichenholzrahmen (gewachst) präsentiert 15

16 Shannon Zwicker Aquarell, Ölkreide auf Papier 24 x17 cm In der Ausstellung wird die Arbeit in einem Eichenholzrahmen (gewachst) präsentiert Shannon Zwicker Acryl, Farbstift auf Papier 24 x17 cm In der Ausstellung wird die Arbeit in einem Eichenholzrahmen (gewachst) präsentiert 16