Mikrofonierung. Dieser Beitrag befasst sich mit den verschiedenen Dingen rund um die Mikros in einer TEN SING Gruppe. Aufteilung

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1 Mikrofonierung Dieser Beitrag befasst sich mit den verschiedenen Dingen rund um die Mikros in einer TEN SING Gruppe. Aufteilung 1.) Over Head Mikrofonierung 2.) Handmirkros 3.) Kompromisslösung 4.) Mirkrofontraining mit der Gruppe 5.) dynamische Mikrofone und Kondensatormikrofone 6.) Welches Mikro wofür oder Mikrofone und EQ`s 7.) Aufnahmecharakteristika von Mikrofonen 1.) "Over - Head" Mikrofonierung Bei dieser Methode werden die Mikrofone als Chormikrofone vor dem Chor aufgestellt und die Mikros befinden sich über den Köpfen der SängerInnen. Vorteile: Durch die "feste" Aufstellung der Mikrofone erhält der Chor auch eine größere Bewegungsfreiheit und außerdem hat man keine Handgeräusche die durch häufiges anfassen des Mikrofons entstehen. Durch den großen Aufnahmebereich hat man einerseits viele Sänger auf einem Mikrofon, dadurch werden nicht nur Eingänge am Mischpult frei, sondern die Methode ist auch sehr gut für größere Chöre geeignet. Nachteile: Da die Mikrofone eine relativ große Entfernung zum Chor haben, muß man eine hohe Gaineinstellung am Mischpult haben. Zusammen mit dem großen Aufnahmebereich hat man dadurch einerseits eine hohe Rückkopplungsgefahr, andererseits nehmen die Mikrofone auch Nebengeräusche ( zum Beispiel die Band ) auf, was bei Chormikrofons nicht erwünscht ist. Das Problem mit dem Aufnahmebereich lässt sich dadurch umgehen, das man die Aufnahmecharakteristik nach der Chorgröße auswählt, um dieses Problem etwas ab zu schwächen. So sollte man eine Niere als Aufnahmecharakteristik für große Chorgruppen nehmen, während die Hyperniere mit ihrer "schmaleren" Aufnahmecharakteristik eher für kleinere Chorgruppen geeignet ist. Zum Beispiel kann bei dem AKG C 1000 die Aufnahmecharakteristik durch einfachen Einbau eines Schaumstoffringes geändert werden. 2.) Handmikros Bei dieser Methode hat jeder SängerInnen ein eigenes Mikrofon in der Hand oder zwei bis drei Leute teilen sich ein Mikrofon. Vorteile: Lohnt sich für kleinere Chöre, da 10 Mikrofone ungefähr so teuer sind wie 4 Chormikrofone. Außerdem kann man an der Technik besser die einzelnen Stimmen abmischen, da man ja gezielt die einzelnen Mikrofone abmischen kann. Als letzter Vorteil wäre noch der kleinere Aufnahmebereich ( die Mikros sind ja fast vor dem Mund der Personen ) und die daraus resultierende kleinere Gain - Einstellung zu nennen. Dadurch wird die Gefahr einer Rückkopplung natürlich gesenkt und die Nebengeräusche durch die Band lassen sich natürlich auf ein Minimum reduzieren. Nachteile: Die Handgeräusche sind schwer zu vermeiden. Die Kabel wirken sich neben den Mikrofonen störend auf die Bewegungsfreiheit, vor allen Dingen bei Personenwechseln ( zum Beispiel für Theater oder Tanz ) aus. Außerdem muß man bedenken, das man mit Handmikros ein größeres Mischpult braucht, da jedes Mikro einen eigenen Eingang braucht. 3.) Kompromisslösung Bei diesem Vorschlag handelt es sich um eine Mischung aus der "Over - Head" Methode und den Handmikros. Der komplette Chor wird über Chormikros abgemischt. Allerdings gibt es ja in jeder Stimme mindestens eine Person die Ihre Stimme sehr sicher beherrscht. Diese Person

2 ist somit eine "Leitstimme" an der sich die anderen gerne orientieren. Diese Leitstimme bekommt dann ein Handmikro und Ihr Gesang wird dann auf den Monitor für den Chor gelegt. So das der ganze Chor von den einzelnen Leitstimmen profitiert. Er erhält dadurch eine größere Sicherheit beim Singen und singt dann lauter. Außerdem kann man noch vom Schlagzeug die Bass-Drum ( und nur die!!! ) noch zusätzlich auf dem Monitor legen um den Rhythmus zu unterstützen ( sollte die Bass-Drum in einem Lied mal nicht im Rhythmus spielen, so sollte sie ausgeblendet werden. Dafür muß man sich natürlich noch mit Band und Chorleiter absprechen.). Als angenehmer Nebeneffekt kann es auch passieren, das der Chor sich nicht mehr darüber beschwert, das das Schlagzeug zu laut wäre. 4.) Mikrofontraining Manchmal ist es notwendig mit der kompletten Gruppe ein Mikrofontraining zu absolvieren, damit man als Techniker nicht zu sehr verzweifelt. - unbedachtes Mikro weghalten Man sollte den Leuten klar machen das Rückkopplungen vor allen Dingen dadurch entstehen, das man das Mikrofon entweder direkt auf eine Box / Monitor richtet oder die Hand darüber hält. - richtiges Anfassen und Haltung Mikrofone sollten nie zu nah am Mikrofonkopf festhalten, da dadurch die Aufnahmecharakteristika verändert werden kann. Zum Beispiel kann aus einer nierenförmigen Aufnahmecharakteristika dann eine kugelförmige Aufnahmecharakteristika werden, wodurch dann auch Geräusche hinter dem Mikrofon aufgenommen werden. Außerdem sollte ein Mikrofon immer auf Mundhöhe und nah am Mund ( Solist ) oder so nah wie möglich an den Mündern der beteiligten ( Handmikros für 2-3 SängerInnen ) gehalten werden, um die beste Klangqualität zu erreichen. Das man von vorne in das Mikro spricht, versteht sich fast von selbst. Allerdings gibt es immer wieder Personen, die die Mikros so schräg halten, das man sie trotzdem sehr schlecht hört. - Sprechtraining / Artikulation Es ist auch notwendig den Einzelnen zu erklären, das man in ein Mikrofon nicht schnell sprechen muß und vor allen Dingen deutlich, weil sonst alles sehr unverständlich wird. Immer dabei bedenken, das einzelne Personen Angst vor dem Mikrofon haben können! ( Deswegen bloß nicht auslachen oder auf den Arm nehmen, dadurch wird diese Angst NICHT abgebaut ). - Klatschen Wenn Personen mit einem Mikrofon klatschen, oder klatschend davor stehen, hört man vom Gesang nichts mehr. Deshalb den Leuten beibringen, lautlos zu klatschen, damit auch noch Gesang für das Publikum übrigbleibt. Wenn dieses klatscht ist das nicht so schlimm, das Publikum hat schließlich keine Mikros ;-)) - unbedachtes weglegen Sollten die Mikrofone irgendwo hin gelegt werden, so übertragen diese auch die Schwingungen, die durch die einzelnen Personen entstehen. Dem Mikrofon ist es egal was es überträgt. - Reinpusten / Draufklopfen Eine sehr beliebte Unsitte um fest zu stellen, ob das Mikrofon an ist oder nicht. Einerseits erzeugt diese Methode sehr unschöne Nebengeräusche ( vor allen Dingen wenn man gerade mit dem Kopfhörer diesen Kanal überprüft. ), andererseits ist wohl jeder des Sprechens mächtig. - Mikrokabel Einerseits ist der Kabelsalat sehr beliebt, andererseits das drauftreten und dadurch erfolgende abreissen des Mikrofonkabels am Stecker die Folge. Gegen den Kabelsalat hilft neben reden nur die Leute den Salat mal den Wirrwarr selber entwirren zu lassen, auch sollte man bedenken das durch einen solchen Wirrwarr es leicht zu Unfällen kommen kann. Das Kabel, das eigentlich lang genug ist, hängt mit dem knoten irgendwo fest ( Stativ zum Beispiel ) und beim nachziehen durch den Solisten kippt dann das Stativ um ( falls keine Funkmikros vorhanden sind. Das drauftreten lässt sich dadurch vermeiden, das der Sänger, die Sängerin, eine KLEINE Schlaufe mit dem Mikrokabel macht und diese dann festhält. Sollte Sie / Er dann aus versehen auf das Kabel treten, merkt er das und kann entsprechend reagieren. Allerdings sollte man bedenken das nicht jeder dann trotzdem merkt, das er /sie auf dem Mikrokabel steht und das diese Schlaufe am Mikro eventuell etwas deplaziert wirkt. - Theorie

3 Eine kurze Einführung in die Theorie kann nie schaden. Wie nimmt ein Mikro auf ( Charakteristika ) und aus welcher Richtung hat man die geringsten Verluste. Was ist unter dem Nahbesprechungseffekt zu verstehen. ( wenn man zu nah am Mikro ist, dann nimmt es undeutlich auf ). Was passiert beim Feedback ( siehe auch unbedachte Mikrohaltung ). - Praxis Wie baue ich die Stative richtig auf und ab ohne das sich nach mir jemand verletzt. ( zum Beispiel den Fuß vom Stativ nicht festschrauben, so das er beim hochheben auf den Fuß fallen kann. ), Welcher Stecker und welches Kabel ist wofür. ( zum Beispiel das man das normale Clinke Clinke Kabel nicht am Verstärker und der Box anschließt. ). Und als letztes wie man was wo auf- bzw. abbaut. - Funkmikrofone Bei Funkmikros sollte man drauf achten das sich die Empfangsbereiche nicht unbedingt überlappen, da ansonsten jeder Empfänger mehrere Mikros empfängt. Ganz läßt sich das allerdings nicht verhindern, da die Funkmikros auf allen Frequenzen senden. - Pausengeräusche Macht dem Chor klar das ein Mikrofon ALLE Geräusche überträgt! Sollte der Chor also während des Theaterstückes oder Tanzes tuscheln, hört man das trotzdem! Im schlimmsten Fall bei einer Probe einfach mal ALLES aufnehmen und dann abspielen... 5.) dynamische Mikrofone und Kondensatormikrofone Es gibt zwei verschiedene Arten von Mikrofonen, das dynamische Mikrofon und das Konsatormikrofon. Zur Mikrofonauswahl siehe auch Punkt 6.). Das dynamische Mikrofon ist im Vergleich zum Kondensatormikrofon unpräziser, dafür klingt es wärmer und ist bedeutend robuster als das Kondensatormikrofon. Dadurch eignet es sich besonders gut für Stimmen und laute Instrumente. Das Kondensatormikrofon ist präzise, sehr empfindlich ( empfängt also auch leise Töne ) und klein. Allerdings braucht dieses Mikrofon eine Vorverstärkung um richtig arbeiten zu können, außerdem wird für die Kondensatorplatten im Mikrofonkopf entweder eine Phantomspannung benötigt oder eine 9V Batterie. Sollte die Spannung dieser Batterie nur 8 V betragen ( mit einem Messgerät ( ca. 20 DM )), dann sollte man die Batterie wechseln, da ansonsten Signale, die größer als 8V sind einfach von dem Mikrofon abgeschnitten werden. Außerdem sollte man vor einem Konzert zur Sicherheit neue Batterien einsetzen. 6.) Welches Mikro wofür oder Mikrofone und EQ s Bass Drum: Mikros: AKG D 112 Sennheiser MD 421 Electrovoice RE 27 Position: NICHT DIREKT AUF SCHLÄGEL!!, sondern links oben, zwei Finger breit vom Rand entfernt. Je mehr Rand, desto perkussiver. Kondensator-Großmembran vor bzw. in Schalloch. ACHTUNG! Auf Empfindlichkeit achten! LowCut bei 80-50Hz, 100 Hz +2 db, 300Hz -6-8 db, Hz-3dB, 3kHz +2-4dB Kompressor: 4:1-8:1, Attack nicht zu kurz, achtet auf Kick, kurze Release Snare: Toms: Mikros: Shure SM 57 Sennheiser MD 441 Position: Kapsel sollte auf Rand von Fell und Kessel zeigen. Winkel ausprobieren! LC 150 Hz, 300 Hz -2 db, 700 Hz -2 db, 1,5 khz -2 db Kompressor: 4:1, Attack nicht zu kurz Mikros: Shure SM 57 Sennheiser MD 421 Position: Etwas über den Rand nah an Fell, Winkel ausprobieren!

4 Kompressor: Hi Tom: LC 150 Hz, 300 Hz -6-8 db, 1 khz -2dB, 3 khz +3 db Floor Tom: LC 80 Hz 250 Hz -6-8 db, 800 Hz -2 db, 4,5 khz +3 db wie Snare HiHat: OH: Bass: Mikros: KM 184 KM 140 AKG 461 Position: Auf den Rand, von innen nach außen vom Set weg Tiefen, mittlere Tiefen raus bis 1 khz Mikros: KM 184 KM 140 AKG 461 Übliche Großmembrankondensatoren Position: Weniger ist mehr!!! Weit über Becken, vor Drumset, über Beckenrand gerichtet AB, XY oder MS ist fast Geschmackssache. Probieren geht ü... Möglichst DI-Box verwenden Mikros: Siehe BassDrum Kompressor: 4:1-8:1, Langes Attack, mittlere Release E-Gitarre: Mikros: SM 57 SM 58 MD 421 MKH 40 (wenn nicht zu laut) Geschmacksfrage! 700 Hz -5 db, ab 5 khz rausdrehen Position: in Richtung Dustcap hart in Richtung Rand - weich A-Gitarre: wenn möglich Tonabnehmer erst testen! Im Zweifelsfall für Mikro entscheiden Mikros: gängige Klein - und Großmembranen Position: Stegabnahme für spitzeren Sound, für Solos eher Schalloch empfehlenswert Steg: cm Entfernung, mit Winkel experimentieren Schalloch: cm Clean-Gitarre: Amp und Box sind immer das größte Problem! Mit DI meistens mehr Erfolg! Stimme: Mikros: SM 58 Kompressor: Sehr unterschiedlich! LC bei Hz, 300Hz -3dB, 2 khz-3 db, evt. 15 khz +3 db 6:1 aufwärts, Attack + Release mittel Chor: Mikros: Position: gängige Klein - und Großmembrankondensatoren ab ca. 2 m vor Chor (einzelne Stimmen nicht überbetonen!) von schräg oben herab AB, XY oder MS ausprobieren! Brass: Mikros: SM 58 SM 57 Übliche Klein - und Großmembranen

5 Position: Wenn möglich, nie direkt in Trichter richten (zu spitz), sondern vor bzw. schräg über das Instrument (natürlicher Klang) 7.) Aufnahmecharakteristika von Mikrofonen Hier noch eine Grafik für die wichtigsten, verschiedenen Aufnahmecharakteristika von Mikrofonen. Diese Grafik erhebt keinen Anspruch auf Vollständigkeit!