Birgit König Schnittstellen

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Dagmar Holzmann
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1 Birgit König Schnittstellen

3 Birgit König Schnittstellen 10. September bis 21. Oktober 2016, Werkladen, Köln 30. Oktober 2016 bis 15. Januar 2017, Begas Haus, Heinsberg 8. März bis 30. April 2017, Human Solutions, Kaiserslautern

4 2 2016, 200 x 150 cm

6 4

7 Schnittstellen Was haben Schnittstellen wohl mit Kunst zu tun? Diese Frage könnte man sich in Anbetracht des Ausstellungstitels zu aktuellen Bildern der in Aachen lebenden Künstlerin Birgit König stellen. Obschon der Begriff auch in anderen Bereichen zuweilen metaphorisch verwendet wird, sind Schnittstellen oder das Interface (englisch = Grenzfläche) zunächst einmal im alltäglichen Umgang mit Computern als physikalische Übergänge gang und gäbe und dienen den vielfältigsten Anforderungen in einem Netzwerk von kommunizierenden Datensystemen. Nur durch das passgenaue Zusammenfügen eines jeden Teils kann das große komplexe System funktionieren. So eröffnet sich der Zugang zu nie geahnten Informationsmengen, die uns Menschen in der unergründlichen Vielschichtigkeit vor Augen führen, was wir wahrnehmen können. Jedes der Bilder von Birgit König kann man ebenfalls als Teil eines mannigfachen Systems ansehen. Sie sind die Schnittstelle sowohl zum Betrachter als auch zum Raum, in dem sich beide befinden. Beide, Betrachter und Bild, sind selbst zunächst abgeschlossene Systeme, im Raum gleichzeitig aber auch Grenzfläche innerhalb des großen Ganzen. Ursprünglich stammt der Begriff aus der Naturwissenschaft. Er beschreibt bildhaft die Eigenschaft eines Systems als Blackbox, von der nur die Oberfläche, die Grenzfläche, sichtbar ist, und daher auch nur darüber eine Kommunikation möglich ist. Der Betrachter nimmt mit seinen Augen von einem Bild zunächst auch nur dessen Oberfläche wahr. Sind seine Sinne, Erfahrungen und Gefühle kompatibel mit dem Gesehenen, so kann er auf Entdeckungsreise gehen und mit seiner deutenden Phantasie aus der gemalten Fläche den illusionären Bildraum erleben. Im lateinischen Wortsinn inter= zwischen und facies= Aussehen, Form braucht er allein die ihm zugewandte, sichtbare Seite zu kennen, um mit dem Bild zu kommunizieren. Meine Bilder sind frei von vorgegebener Bedeutung, sind aus sich, aus dem Malprozess heraus erstanden, erläutert Birgit König, deren Werken grundsätzlich weder ein Bildthema noch -titel zugrunde liegen. Ihr Anliegen ist es, dem Betrachter die Möglichkeit zu geben, Bedeutungen für sich zu entdecken, sich ein eigenes Bild zu machen und es mit seiner eigenen Realität zu vernetzen. Die Bilder von Birgit König sind nicht gegenständlich. Sie verzichtet bewusst auf gegenstandsbezogene Assoziationen und konzentriert sich in ihrer Malerei auf die Möglichkeit, aus der Fläche des Malgrundes einen autonomen Raum zu schaffen, der auf die wechselseitige Beziehung von Farbe in horizontalen und vertikalen Linien konzentriert ist. Durch die gitterartige Vernetzung der Linien entsteht der Bildraum, ohne jedoch eine begrenzte Form oder Perspektive zu haben. Von unten nach oben, von links nach rechts oder umgekehrt streift die Künstlerin dynamisch wieder und wieder mit dem Pinsel den Bildträger, der zwischen großformatigen Leinwänden und kleineren Papieren in Postkartengröße variieren kann. Eine raschere, skizzenhafte Pinselführung führt unweigerlich zu einem Farbauftrag von unterschiedlicher Dichte, manchmal sogar Transparenz, wodurch sich auch in der Fläche netzartige Gitter oder Raster bilden. Fasziniert von diesem Phänomen, hat sich Birgit König in ihrer Malerei schon seit 1999 dem Kreuzen von Farblinien oder streifigen Flächen verschrieben. Der zumeist langwierige Schaffensprozess besteht aus immer wieder neuen Farbaufträgen und Schichtungen, die durch Verschränkung der vielfältigen Bildebenen das Gesamte ergeben und zu einer Einheit zusammenwachsen. Die Farben, ob kräftig leuchtend, komplementär oder schwarz-weiß entfalten ihre Wirkung durch Kontraste oder feinschlierige Übergänge in dem verdichteten Gefüge von Schichtungen und dem Rhythmus der Gitterstrukturen. Trotz der Sichtbarkeit der malerischen Aktion scheint die Wirklichkeit in den Bildern versunken. Alleine nur die sich durch den Malprozess entwickelnde Bildwirklichkeit leitet die Künstlerin zum fertigen Ergebnis, komplexen Bildräumen mit unterschiedlicher Tiefenwirkung. In der Ausstellungreihe Schnittstellen mit ihren drei Stationen in Köln, Heinsberg und Kaiserslautern werden die Bilder die unterschiedlichen Räume sehr verschieden aufladen. Das System aus Bild und Raum wird an der Schnittstelle zum Betrachter, selbst auch Schnittstelle und Teil dieses Systems, jeweils anders und immer wieder neu auf seine Sinne einwirken. Seh- und Wahrnehmungsgewohnheiten werden gleichsam entgrenzt, und es eröffnet sich eine Wirklichkeit jenseits der Erfahrungen unserer visuellen Informations- und Kommunikationstechnologien. Rita Müllejans-Dickmann, BEGAS HAUS - Museum für Kunst und Regionalgeschichte Heinsberg 2015, 96 x 82 cm, Raumansicht Werkladen 5

8 6 2016, 155 x 140 cm

9 2016, 96 x 82 cm 7

10 8

11 2015, 96 x 82 cm, Raumansicht Werkladen 9

12 10

13 2015, 155 x 140 cm 11

14 , 130 x 345 cm, dreiteilig, Raumansicht Begas Haus

16 , 96 x 82 cm

17 15

18 , 55 x 49 cm

19 2014, 145 x 130 cm 17

20 , 96 x 82 cm, rechts: 2015, 155 x 140 cm, Raumansicht Human Solutions

22 , 50 x 49 cm

23 2015, 50 x 45 cm 21

24 , 170 x 220 cm

26 , 135 x 120 cm

27 Biografie 1957 geboren in Trier Malereistudium, Academie Beeldende Kunsten, Maastricht, Niederlande 2014 Marlies Seeliger Crumbiegel Preis für Malerei Ausstellungen (Auswahl seit 2011) 2015 Städtische Galerie Kloster Karthaus, Konz bei Trier galerie arthea, Mannheim, Sommergäste, mit R. Arato, H. Helmke, W. Neuwirth, S. Reberdito 2014 Ministerium der Justiz und für Verbraucherschutz, Mainz Kahnweilerhaus, Rockenhausen Schloss Zweibrüggen bei Aachen, Marlies-Seeliger-Crumbiegel-Preis 2014 galerie Ulf Larsson, Köln, LINESPACING Verein für aktuelle Kunst Ruhrgebiet, Oberhausen, mit D. Kaiser, G. Walter galerie Ulf Larsson, Köln, sommerfest, mit A. Antin, R. Dantes, I. Hervas, S. Odensaß Kulturstiftung Sparkasse Karlsruhe, Auswahl Kunstpreis Galerie Hein Elferink, Staphorst, Niederlande, mit A. Roozen Siegerlandmuseum, Siegen, LINESPACING Schnittstellen ist eine Ausstellungsreihe mit aktuellen Werken in drei Häusern, die dazu den gleichnamigen Katalog herausgeben. Werkladen, Rennebergstraße 5, Köln Begas Haus, Hochstraße 21, Heinsberg Human Solutions, Europaallee 10, Kaiserslautern Redaktion und Vertrieb: Birgit König, Heinzenstraße 13, Aachen, Fotografie: Peter Hinschläger, Thomas Brenner (Seite 18-19), Text: Dr. Rita Müllejans-Dickmann, Leitung BEGAS HAUS, Heinsberg Grafikdesign: Raymund Kaiser, Druck: Kettler Verlag, Bönen 2016 bei den Autoren und der Künstlerin Dank an die Fotografen Peter Hinschläger danke ich herzlich für die großzügige und engagierte Unterstützung des Kataloges und seine langjährige Förderung meiner Arbeit auch über die Fotografie hinaus. Bei Thomas Brenner bedanke ich mich ebenfalls herzlich für seinen großzügigen Beitrag sowie für seinen vielfältigen Einsatz für meine Projekte in der Pfalz. Birgit König Alle abgebildeten Werke sind ohne Titel und in Eitempera über Acryl auf Leinwand gearbeitet. Abb. Umschlaginnenseite 2016, 28 x 30 cm, Begas Haus

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