Richard Strauss. Arabella. Oper in drei Aufzügen. Libretto von Hugo von Hofmannsthal. Mit deutschen Übertiteln MÜNCHNER OPERNFESTSPIELE 2015

Transkript

1 Bayerische staatsoper Richard Strauss Arabella Oper in drei Aufzügen Libretto von Hugo von Hofmannsthal Mit deutschen Übertiteln MÜNCHNER OPERNFESTSPIELE 2015 Freitag, 17. Juli 2015 Nationaltheater Musikalische Leitung Philippe Jordan Inszenierung Andreas Dresen Mitarbeit Regie Frauke Meyer Bühne Mathias Fischer-Dieskau Kostüme Sabine Greunig Licht Michael Bauer Chor Sören Eckhoff Dramaturgie Rainer Karlitschek 2014 Mit freundlicher Unterstützung der 2015

2 Besetzung Graf Waldner Kurt Rydl Adelaide Doris Soffel Arabella Anja Harteros Zdenka Hanna-Elisabeth Müller Mandryka Thomas J. Mayer Matteo Joseph Kaiser Graf Elemer Dean Power Graf Dominik Andrea Borghini Graf Lamoral Steven Humes Die Fiakermilli Eir Inderhaug Eine Kartenaufschlägerin Heike Grötzinger Ein Zimmerkellner Niklas Mallmann Welko Bastian Beyer Djura Vedran Lovric Jankel Tjark Bernau Beginn: Uhr Ende: ca Uhr Pause nach dem 1. Akt, ca Uhr (ca. 35 Min.) Aus technischen Gründen wird gebeten, während der Pause den Zuschauerraum zu verlassen. Anfertigung der Bühnenausstattung und der kostüme in den eigenen Werkstätten. Verlag Dr. Richard Strauss GmbH &Co.KG, Wien Bayerisches Staatsorchester Chor der Bayerischen Staatsoper Statisterie der Bayerischen Staatsoper

3 musikalische leitung Philippe Jordan studierte in Zürich Klavier, Violine und Dirigieren. Seine Karriere als Kapellmeister begann 1994 am Stadttheater Ulm. Er war Assistent von Daniel Barenboim an der Staatsoper Unter den Linden in Berlin, dann Chefdirigent des Grazer Opernhauses und des Grazer Philharmonischen Orchesters und von 2006 bis 2010 Principal Guest Conductor an der Berliner Staatsoper. Seit 1995 ist er Gast an verschiedenen Opernhäusern, u.a. in New York, London, Berlin, Mailand und Rom sowie bei den Festspielen von Aix-en-Provence, Salzburg und Bayreuth. Zudem gastiert er bei zahlreichen Orchestern, darunter die Berliner, Münchner und Wiener Philharmoniker. Er ist Musikdirektor der Pariser Oper und Chefdirigent der Wiener Symphoniker. Dirigate an der Bayerischen Staatsoper 2014/15: Arabella, Tristan und Isolde und Festspiel-Konzert Oper für alle. Inszenierung Andreas Dresen arbeitete als Tontechniker am Theater in Schwerin, bevor er von 1986 bis 1991 Regie an der Hochschule für Film und Fernsehen Konrad Wolf in Potsdam-Babelsberg studierte. Anschließend war er Meisterschüler von Günter Reisch an der Akademie der Künste in Berlin. Seit Anfang der 1990er Jahre ist er als Filmregisseur und Autor tätig. Er führte Regie u.a. bei den Filmen Stilles Land, Nachtgestalten, Halbe Treppe, Sommer vorm Balkon, Wolke 9 und Halt auf freier Strecke. Seine jüngste Produktion Als wir träumten lief im Wettbewerb der Berlinale. Mit Filmpreisen wurde er etwa bei den Filmfestspielen in Cannes und der Berlinale ausgezeichnet, außerdem erhielt er u.a. den Deutschen Filmpreis, den Grimme-Preis und den Bayerischen Filmpreis. Als Theaterregisseur inszenierte er in Cottbus, Leipzig und am Deutschen Theater in Berlin führte er am Theater Basel Regie bei Don Giovanni und 2011 am Potsdamer Schlosstheater bei Le nozze di Figaro. Zudem ist er seit 2012 als juristischer Laie Verfassungsrichter im Land Brandenburg. Bühne Mathias Fischer-Dieskau arbeitet als Bühnenbildner für Oper, Schauspiel und Musical. Anfang der 70er Jahre war er als Assistent am Theater Basel und bei den Salzburger Festspielen tätig und gründete in Berlin die freie Operngruppe Junges Ensemble für Musiktheater begann seine intensive Zusammenarbeit mit dem Berliner GRIPS Theater. Seine Bühnenbilder für Produktionen wie Der Rosenkavalier, Lenz, Peter Grimes, Lady Macbeth von Mzensk, Don Giovanni, Kasimir und Karoline oder Der Schein trügt waren u. a. am Burgtheater Wien, am Deutschen Theater in Berlin, am Schauspiel Leipzig, am Theater Basel, an der Deutschen Oper Berlin, am Gran Théâtre de Genève sowie am Théâtre du Châtelet zu sehen. Kostüme Sabine Greunig absolvierte zunächst eine Ausbildung zur Maßschneiderin bei der Deutschen Film AG. Im Anschluss studierte sie Kostümgestaltung an der Hochschule der Künste in Dresden sowie Modedesign an der Kunsthochschule Weißensee. Seitdem ist sie als Kostümbildnerin für Kino-, Fernseh-, Theater- und Opernproduktionen tätig. Eine langjährige Arbeitsbeziehung verbindet sie mit dem Regisseur Andreas Dresen, bei dessen Filmen wie Stilles Land, Mein unbekannter Ehemann, Nachtgestalten, Willenbrock, Sommer vorm Balkon und Wolke 9 sie sich für die Kostüme verantwortlich zeichnet. Für ihre Arbeit an Willenbrock wurde sie auf der Berlinale 2005 mit dem Femina Filmpreis ausgezeichnet erhielt sie den Deutschen Filmpreis für ihre Kostümgestaltung zu Doris Dörries Drama Kirschblüten Hanami. Mitarbeit Regie Frauke Meyer, geboren in Dresden, studierte Musiktheaterregie an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg. Anschließend war sie an der San Francisco Opera sowie am Theater Basel als Regieassistentin und Abendspielleiterin tätig, wo sie erste eigene Projekte verwirklichte. Von 2005 bis 2013 war sie als Szenische Leiterin an der Deutschen Oper Berlin engagiert, parallel arbeitete sie als Regisseurin u.a. am Theater Dortmund. Seit 2013 ist sie als freischaffende Regisseurin und Produktionsleiterin tätig und arbeitete u.a. an der Deutschen Oper Berlin und für das Kölner Fest für Alte Musik. Mit dem Regisseur Andreas Dresen arbeitete sie bereits bei Don Giovanni (2006) am Theater Basel und Figaros Hochzeit (2011) am Hans Otto Theater in Potsdam zusammen. Biographien

4 LICHT Michael Bauer, geboren in München, absolvierte seine Ausbildung zum Beleuchter an der Bayerischen Staatsoper und ist seitdem dort tätig erhielt er einen Lehrauftrag für Licht an der Hochschule für Musik und Theater München. Seit 1998 ist er Leiter des Beleuchtungswesens an der Bayerischen Staatsoper. In der Spielzeit 2014/15 zeichnet er für die Lichtgestaltung der Neuproduktionen von Le Comte Ory, Arabella, Jephta s Daughter und Francesca da Rimini verantwortlich. CHOR Sören Eckhoff wurde in Hamburg geboren. Er war Chorleiter und Kapellmeister in Augsburg, am Ulmer und am Heidelberger Theater sowie am Stadttheater Würzburg, dort für kurze Zeit auch Operndirektor. Zudem arbeitete er u.a. mit dem Rundfunkchor Berlin, dem RIAS-Kammerchor, dem WDR- und dem NDR-Rundfunkchor. An der Komischen Oper Berlin übernahm er die Choreinstudierung bei Die Liebe zu den drei Orangen, am Nationaltheater Mannheim bei Lohengrin. Außerdem hat er einen Lehrauftrag an der Hochschule für Musik in Würzburg wurde er Chordirektor der Oper Leipzig, seit 2010 ist er Chordirektor an der Bayerischen Staatsoper. Graf Waldner Kurt Rydl, geboren in Wien, studierte Gesang an der Hochschule für Musik seiner Heimatstadt und am Moskauer Konservatorium wurde er Ensemblemitglied der Wiener Staatsoper und wurde 1986 zum Österreichischen Kammersänger ernannt. Sein Repertoire umfasst über achtzig Partien, mit denen er an allen wichtigen Opernhäusern und Festivals der Welt auftritt, etwa in London, Mailand, Paris, Amsterdam, Berlin und Salzburg. Partien an der Bayerischen Staatsoper u.a.: Osmin (Die Entführung aus dem Serail), Rocco (Fidelio), Ochs auf Lerchenau (Der Rosenkavalier), Pater Guardiano (La forza del destino), Raimondo (Lucia di Lammermoor), Kecal (Die verkaufte Braut), Heinrich (Lohengrin), Fafner/Hagen/Hunding (Der Ring des Nibelungen), Kaspar (Der Freischütz), Méphistophélès (Faust) und Daland (Der fliegende Holländer). Adelaide Doris Soffel studierte Gesang bei Marianne Schech in München. Ihre internationale Karriere begann mit Sesto (La clemenza di Tito) an der Londoner Royal Opera. Seitdem ist sie weltweit Gast an allen wichtigen Opernhäusern, u.a. als Fricka (Der Ring des Nibelungen) bei den Bayreuther Festspielen und Klytämnestra (Elektra) bei den Salzburger Festspielen. Ihr Repertoire umfasst über achtzig Rollen, darunter französische, italienische, slawische, wie Carmen, Amneris (Aida), Ježibaba (Rusalka) sowie Kundry (Parsifal), Amme (Die Frau ohne Schatten). An der Bayerischen Staatsoper debütierte sie 1985 als Die Dame in Hindemiths Cardillac. Zudem sang sie hier Partien wie Sinaide in Rossinis Mosè in Egitto, Kassandra in Reimanns Troades, Marfa (Chowanschtschina), Herodias (Salome). Sie ist Kammersängerin der Oper Köln. Arabella Anja Harteros begann ihre Karriere 1999 mit dem 1. Platz des Cardiff Singer of the World-Wettbewerbs, der sie an alle bedeutenden Bühnen der Welt führte: u.a. an die Metropolitan Opera in New York, das Teatro alla Scala in Mailand, das Royal Opera House Covent Garden in London, die Staatsopern in Wien, Berlin, Dresden und Hamburg, die Opernhäuser in Florenz, Paris, Genf, Tokio und Amsterdam sowie zu den Salzburger Festspielen. In Konzertauftritten sang sie mit Orchestern wie den Berliner, Wiener und Münchner Philharmonikern wurde sie zur Bayerischen Kammersängerin ernannt. In der Kritikerumfrage der Zeitschrift Opernwelt wurde sie 2009 für ihr Münchner Rollendebüt als Elsa (Lohengrin) zur Sängerin des Jahres gewählt. Partien an der Bayerischen Staatsoper 2014/15: Leonora (Il trovatore), Donna Leonora (La forza del destino), Elisabeth von Valois (Don Carlo), Titelpartien in Tosca und Arabella. Zdenka Hanna-Elisabeth Müller studierte Gesang in Mannheim. Sie gastierte u.a. im Amsterdamer Concertgebouw, in der Londoner Wigmore Hall, an der Dresdner Semperoper, am Teatro dell Opera di Roma, in der Kölner Philharmonie sowie bei den Salzburger Osterfestspielen und den Schwetzinger Festspielen wurde sie Mitglied des Opernstudios der Bayerischen Staatsoper, seit der Spielzeit Biographien

5 2012/13 ist sie hier festes Ensemblemitglied erhielt sie den Festspielpreis der Gesellschaft zur Förderung der Münchner Opernfestspiele wählte sie die Zeitschrift Opernwelt zur Nachwuchssängerin des Jahres. Partien an der Bayerischen Staatsoper 2014/15: u.a. Servilia (La clemenza di Tito), Gretel (Hänsel und Gretel), Pamina (Die Zauberflöte). Mandryka Thomas J. Mayer studierte Gesang an der Musikhochschule in Köln u.a. bei Kurt Moll. Von 2004 bis 2006 war er Ensemblemitglied am Theater Basel, anschließend wechselte er ans Badische Staatstheater Karlsruhe. Von 2008 bis 2010 war er an der Staatsoper Hamburg engagiert. Seither war er u.a. an den Opernhäusern von Leipzig, Berlin, Mailand, Brüssel, Paris, Zürich und Tokio sowie bei den Salzburger und Bayreuther Festspielen zu erleben. Sein Repertoire umfasst u.a. die Titelpartien in Rigoletto, Don Giovanni, Eugen Onegin, Mathis der Maler und Wozzeck sowie Scarpia (Tosca), Conte di Almaviva (Le nozze di Figaro), Jochanaan (Salome), Wolfram (Tannhäuser) und Amfortas (Parsifal). Partien an der Bayerischen Staatsoper 2014/15: u.a. Wotan/Der Wanderer (Der Ring des Nibelungen). Matteo Joseph Kaiser sang bereits als Mitglied des Ryan Opera Centers und der Lyric Opera of Chicago in Die Fledermaus, Salome, Aida und Das Rheingold. An der Metropolitan Opera in New York debütierte er in der Titelrolle von Roméo et Juliette, am Royal Opera House Covent Garden in London als Narraboth (Salome). Zu seinem Repertoire gehören außerdem Partien wie Lenski (Eugen Onegin), Don Ottavio (Don Giovanni), Števa Buryja (Jenůfa) und die Titelpartien in Faust und Béatrice et Bénédict. Er sang u.a. an den Opernhäusern von Paris, Wien, Berlin, Zürich, Los Angeles, Washington und Houston sowie bei den Festspielen von Salzburg und Aix-en-Provence. Als Tamino in Kenneth Branaghs Verfilmung von Die Zauberflöte wurde er einem breiten Publikum bekannt. Graf Elemer Dean Power stammt aus Irland und studierte an der Royal Irish Academy of Music. Er ist Preisträger zahlreicher Wettbewerbe, u.a. der Veronica Dunne International Singing Competition. Kürzlich war er als Don Ottavio (Don Giovanni) an der Lyric Opera Dublin zu erleben. Nach zwei Jahren im Opernstudio ist er seit Beginn der Spielzeit 2012/13 Ensemblemitglied der Bayerischen Staatsoper. Partien hier 2014/15: u.a. Janek (Die Sache Makropulos), Edmondo (Manon Lescaut), Normanno (Lucia di Lammermoor), Froh (Der Ring des Nibelungen), Apollo (L Orfeo). Graf Dominik Andrea Borghini wurde in Siena geboren. Vor seinem Gesangsstudium in Lucca studierte er zunächst Klavier und Violoncello trat er beim Tiroler Festival Erl als Wolfram und Biterolf (Tannhäuser) auf und sang Ford (Falstaff) im Teatro Filarmonico in Verona. Im Juli 2012 erfolgte sein Debüt als Figaro (Il barbiere di Siviglia) in Florenz. Von 2012 bis 2014 war er als Stipendiat der Stiftung Vera und Volker Doppelfeld Mitglied des Opernstudios der Bayerischen Staatsoper, seit 2014 ist er hier Mitglied des Ensembles. Partien hier 2014/15 u.a.: Jäger (Rusalka), Schaunard (La bohème), Moralès (Carmen), Cavaliere (Mirandolina), Fürst Yamadori (Madama Butterfly), Marquis d Obigny (La traviata) und Graf Dominik (Arabella). Graf Lamoral Steven Humes studierte Gesang am New England Conservatory und an der Boston University. Er war Finalist der Metropolitan Opera National Council Auditions. Von 2003 bis 2011 war er Ensemblemitglied der Bayerischen Staatsoper; in über 500 Aufführungen im Haus gestaltete er Partien wie Sarastro (Die Zauberflöte), Ramfis (Aida), Fürst Gremin (Eugen Onegin), Wurm (Luisa Miller), Oroveso (Norma). Seitdem gastierte er an zahlreichen Opernhäusern, u.a. in Chicago, Los Angeles, Peking, Moskau, Paris, Rom, Turin, Brüssel, Hamburg und Dresden sowie bei den Festspielen in Salzburg. Sein Repertoire umfasst Partien wie König Marke (Tristan und Isolde), Heinrich der Vogler (Lohengrin), Daland (Der fliegende Holländer), Fafner (Das Rheingold, Siegfried), Rocco (Fidelio) und Truffaldino (Ariadne auf Naxos). Partie an der Bayerischen Staatsoper 2014/15: Lamoral (Arabella). Biographien

6 Die FiakermillI Eir Inderhaug begann ihre musikalische Ausbildung am Rogaland Musikkonservatorium in Stavanger. Von 1997 bis 2003 studierte sie Gesang an der Königlich Dänischen Musikakademie und der Königlichen Opernakademie in Kopenhagen. Von 2003 bis 2005 war sie Ensemblemitglied der Deutschen Oper am Rhein in Düsseldorf. Zudem gastierte sie an zahlreichen Opernhäusern, darunter die Norske Opera in Oslo, das Théâtre de la Monnaie in Brüssel und die Komische Oper Berlin. Ihr Repertoire umfasst Partien wie Gilda (Rigoletto), Venus (Le grand macabre), Adele (Die Fledermaus), Venus/Gepopo (Neither) und Autonoe/Proserpina (Die Bassariden). Eine Kartenaufschlägerin Heike Grötzinger studierte Gesang an der Musikhochschule Köln. Von 1999 bis 2002 war sie im Ensemble der Städtischen Bühnen Münster, seit 2005 ist sie Ensemblemitglied der Bayerischen Staatsoper, wo sie bereits 2002 im Ring des Nibelungen debütierte. Zudem sang sie in den Ring-Produktionen in Valencia, Berlin und Aix-en-Provence/Salzburger Festspiele debütierte sie an der Mailänder Scala in Die Zauberflöte. Partien an der Bayerischen Staatsoper 2014/15: u.a. Aufräumefrau (Die Sache Makropulos), Stolzius Mutter (Die Soldaten), Waltraute (Die Walküre), Larina (Eugen Onegin), Eine Kunstgewerblerin (Lulu). Ein Zimmerkellner Niklas Mallmann begann seine musikalische Ausbildung beim Tölzer Knabenchor. Er trat an zahlreichen Opernhäusern etwa als Knabe (Die Zauberflöte) und Knappe (Parsifal) auf. Beim Tölzer Knabenchor übernahm er regelmäßig Solopartien, darunter Lycon in Henry Maunders The Martyrs und die Baritonpartie in Cherubinis Requiem. Nach einem Studium im Maschinenbauwesen an der Technischen Universität München, nahm er 2014 sein Gesangsstudium an der Hochschule für Musik und Theater München bei Frieder Lang auf. Welko Bastian Beyer studierte von 2010 bis 2014 Schauspiel an der Otto-Falckenberg-Schule in München. Er wirkte in mehreren Produktionen des Regisseurs Malte Jelden an den Münchner Kammerspielen mit, u.a. in Reines Land/Verlust und Das war auf einer Lichtung da sie zum ersten Mal Geld dafür nahm, für den er mit dem Günther-Rühle-Preis ausgezeichnet wurde war er als Graf Appiani in Emilia Galotti in der Regie von Sigrid Herzog am Vorarlberger Landestheater in Bregenz zu erleben. Zudem wirkte er in Kurzfilmproduktionen wie Felix Herrmanns Bruderwald mit. Seit 2014 ist er Ensemblemitglied am Schlosstheater Celle. Djura Vedran Lovric studierte Schauspiel an der Mandolin Motions Einstein Show Academy in München, zudem erhielt er u.a. Sprecherziehung bei Helmut Becker. Er übernahm zahlreiche Rollen in Filmund Fernsehproduktionen, u.a. in Axel Steinmüllers Film Warum Siegfried Teitelbaum sterben musste (2013). Zudem war er in verschiedenen Theaterproduktionen zu sehen, u.a. als Samuel (Faust) am Residenztheater München und als Ägypter (Aida) am Staatstheater am Gärtnerplatz in München. Er arbeitete mit Regisseuren wie Martin Kušej, Thorsten Fischer und Thorsten Bischof zusammen. Jankel Tjark Bernau, geboren in Lingen, absolvierte nach einen Studium der Physik eine Schauspielausbildung an der Otto-Falckenberg-Schule in München. Nach einem Gastengagement an den Münchner Kammerspielen ist er seit der Spielzeit 2008/09 festes Ensemblemitglied am Theater Augsburg, wo er mit Regisseuren wie Jan Philipp Gloger, Anne Lenk, Schorsch Kamerun und Markus Trabusch zusammenarbeitete. Bernau übernahm in Augsburg u. a. die Titelpartien in Hamlet, Clavigo, Michael Kohlhaas, Die Räuber und Tschick. Zu seinen Filmund Fernsehauftritten gehört u. a. Die Fugger (2011) von Werner Köhne. Die Bayerische Staatsoper dankt der Gesellschaft zur Förderung der Münchner Opernfestspiele für die großzügige Unterstützung dieser Produktion.