1 Sphären Limoges Porzellan, Transparentglasur 62 x 90 x 82 cm 2009 390,- Seevilla
2 Sphären, WRW 7/3 Seto Porzellan, Farbkörper, Transparentglasur 124 x 142 x 142 cm 2011 1.700,- Seevilla
3 Päonien Seto Porzellan, Farbkörper, Glasur 119 x 145 x 145 cm 2014 4.400,- Seevilla
4 Blüte Seto Porzellan, Transparentglasur 35 x 80 x 80 cm 2016 160,- Seevilla
5 Plisèe Seto Porzellan, Farbkörper, Transparentglasur 66 x 87 x 93 cm 2018 180,- Seevilla
6 Schwebung grau/schwarz Seto Porzellan, Farbkörper, Transparentglasur 21 x 120 x 116 cm 2017 1.040,- Seevilla
7 Schwebung schwarz Seto Porzellan, Farbkörper, Transparentglasur 27 x 120 x 113 cm 2017 1.040,- Seevilla
8 Crap Seto Porzellan, Farbkörper, Transparentglasur 43 x 142 x 142 cm 2012 300,- Seevilla
9 Schnittform, Tajimi Seto Porzellan 44 x 140 x 145 cm 2006 1.200,- Seevilla
10 Azaleé Limoges Porzellan, Transparentglasur 95 x 95 x 95 cm 1998 3.900,- Galerie
11 Transform, Schale mit blauen Punkten Limoges Porzellan, Farbkörper, Transparentglasur 70 x 112 x 112 cm 2003 660,- Galerie
12 Becher mit blauem Punkt Limoges Porzellan, Farbkörper, Transparentglasur 100 x 77 x 77 cm 2002 180,- Galerie
13 Stein Zylinder Seto Porzellan, Transparentglasur 102 x 115 x 115 cm 2016 380,- Galerie
14 Stein JB Seto Porzellan, Transparentglasur 88 x 79 x 79 cm 2016 110,- Galerie
15 Stein TB Seto Porzellan, Transparentglasur 60 x 69 x 69 cm 2017 85,- Galerie
16 Morph Schale Seto Porzellan, Farbkörper, Transparentglasur 38 x 116 x 116 cm 2017 450,- Galerie
17 Morph Becher Seto Porzellan, Farbkörper, Transparentglasur 68 x 70 x 70 cm 2006 240,- Galerie
18 Morph TB Seto Porzellan, Farbkörper, Transparentglasur 55 x 70 x 70 cm 2017 240,- Galerie
1955 geboren in Aigen/OÖ Seit 1991 Werkstatt und Schauraum mit dem Maler Alois Hain in Haslach a. d. Mühl, OÖ 1975 bis 1980 Universität für künstlerische und industrielle Gestaltung, Linz 1980 bis 1981 postgraduate studies in Helsinki 1981 bis 1985 artist-in-residence bei Bing & Grøndahl, Kopenhagen 1984 bis 1987 artist-in-residence bei Contemporary Porcelain, New York 2001 4. Internationaler Porzellan-Workshop KAHLA kreativ, Kahla, Deutschland 2003 artist-in-residence in Seto, Japan 2005 International Ceramic and Glass Art Festival Seto, Japan 2006 artist-in-residence in Tajimi, Japan 2010 Porcelain Another Way, Symposium Walbrzych, Polen 2016 Heritage and Diversity, Hanyang University, Seoul, Republik Korea 2018 Taoxichuan Spring Art Fair, Jingdezhen, China Ausstellungen und Beteiligungen seit 2007 (Auswahl): 2007 Transparenz und Masse, Museum Eckernförde Modern Ceramics from Central Europe, Museum of Modern Ceramic Art, Gifu 2008 Sakazuki, Kosmos on Your Palm, Ichinokura Sakazuki Art Museum, Tajimi Luce³ - Light³, AbOvo Gallery, Todi 2010 Speed, Think Tank Edition 06, München, London, Bergen Sphären, VKB-Galerie, Gmunden (EA) 2011 Porcelana inaczej 2010, Galeria Szkla i Ceramiki, Wroclaw International Ceramic and Glass Art in the 21st Century, Seto City Art Museum, Seto 2012 In Form gegossen, Galerie Handwerk, München Nikamo, Galerie Unart, Villach (EA) außen grau, Neues Museum in Nürnberg 2013 Love Your Cylinder, Puls Contemporary Ceramics, Brüssel 2014 15 Jahre Kunst Vonlanthen, Chur Schwarz/Weiss, Galerie für angewandte Kunst, München 2015 La Lampe Ceramique, Musée de Carouge, Genf 2016 Freunden sei Dank, Grassi Museum, Leipzig 2017 Keramik aus Leidenschaft, NÖDOK, St. Pölten Glas Porzellan Ton Stein, Kunsttrafik, Steyr Porcelain Reflections, House of Porcelain with Blue Blood, Dubi
Peter Assmann: SPEED KILLS BUT WHAT? [ ] Die Porzellanobjekte von fokussieren das Material. Sie sind so delikat, dass man fürchtet, sie könnten mit jedem Lufthauch zerschellen und in dieser Fragilität widersetzen sie sich natürlich jedem Versuch der Beschleunigung vor allem jeder Art schneller Annäherung, Aneignung, Konsumation oder Rezeption. Die Künstlerin schafft vorwiegend Gefäße, die so dünnwandig sind, dass sie nur mit größter Behutsamkeit betrachtet oder hochgehoben werden können, jedenfalls ohne Hast. Ihre Kunst ist das eigentliche Gegenteil von Beschleunigung, von all dem, was ich vorhin als Symptome der Speed Generation vorgestellt habe. Nichtsdestoweniger oder genau weil diese Objekte in der Speed Generation aufgetaucht sind, ist die Künstlerin mit ihren Objekten in einem funktionierenden globalen Informationsnetzwerk verankert. Ihr Publikum schätzt ihr Werk weltweit und sie ist vermutlich eine der wenigen europäischen Künstler, welche konstant nach Japan eingeladen werden, um ihre besonderen konzeptuellen Designs vor einer breiten interessierten Öffentlichkeit zu entwickeln und in vielen Symposien und Workshops zu präsentieren. Besonders ihre Gefäßskulpturen stehen für eine allumfassende Konzentration, für die kontemplative Haltung des Eintauchens in eine große Stille eine Stille, die zu leben die Künstlerin selbst bestrebt ist und als Rahmen für ihren kreativen künstlerischen Prozess, als eine bewusste Gegenbewegung zur Schnelligkeit strukturiert. Es ist evident, dass große Stille und Konzentration notwendig sind, um diese Objekte zu schaffen, nicht zuletzt um das Scheitern ertragen zu können, dass wieder und wieder viele dieser hauchdünnen Porzellanformen im Ofen kollabieren oder zerspringen. Das fertige Objekt zelebriert die Möglichkeiten des Materials, behandelt mit äußerster Konzentration: ein radikaler Aufruf mit Vorsicht, mit Bedacht vorzugehen, zu pausieren, zu bremsen. Vielleicht sollte auch angemerkt werden, dass die Gefäße der Künstlerin auch für die globalisierte Verflechtung und Kooperation zwischen östlichen und westlichen Kunstkonzepten und -traditionen stehen. Sie bedient sich traditionell japanischer Formen, reagiert aber sehr klar und unzweideutig auf sie. Dasselbe gilt für eine westliche Perspektive. Dr. Peter Assmann, Linz, Austria, Art Historian Director of the Palazzo Ducale, Mantua Lindenhof Galerie Stiftgasse 2 9872 Millstatt am Millstättersee Tel.: +43 (0)664 97 70 100 Mail: office@lindenhof-galerie.at