Groove Book. Dank. Jost Nickel

Transkript

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2 Book Dank Mein besonderer Dank geht an: Harald Wester für die guten Ratschläge, das genaue Arbeiten und die Ausdauer. Sonor Drums: Thomas Barth, Karl-Heinz Menzel und an mein on-the-road-team : Mattias Mücke und Wolfgang Ulbrich Jost Nickel Meinl Cymbals & Percussion: Norbert Saemann, Chris Brewer, Stephan Hänisch und Marcus Lipperer Vic Firth Sticks: Joe Testa und Frank Rohe (M&T) Aquarian Drumheads: Chris Brady und Frank Rohe (M&T) Ahead Armor Cases: Curt Doernberg (Musik Wein) Beyerdynamic Mircophones: Bernd Neubauer Ich widme dieses Buch meiner Frau Mareike und meiner Tochter Alma by Alfred Music Publishing GmbH info@alfredverlag.de alfredverlag.de alfredmusic.de All Rights Reserved Printed in Germany Covergestaltung: Thomas Petzold Notensatz: Jost Nickel Lektorat: Thomas Petzold Produktionsleitung: Thomas Petzold Art.-Nr.: 20249G (Buch & CD) ISBN 10: ISBN 13: Hinweis: Der beiliegende Tonträger ist eine CD im MP3-Format. Das bedeutet, dass er sich NUR auf MP3-kompatiblen Abspielgeräten wie Computer ipod ipad MP3-Player u.ä. abspielen lässt, NICHT aber auf herkömmlichen Audio CD-Playern! Unsachgemäße Handhabung kann den Defekt eines nicht kompatiblen Abspielgerätes zur Folge haben! Eine Haftung des Herstellers ist ausgeschlossen! CD Recording: Jost Nickel Mix: Kaspar Wiens aka Tropf Fotonachweis: Umschlag, S. 3, 6, 39, 60, 88 und 124 Inga Seevers S. 22 Bernhard Castiglioni S. 32, 44 Marco Hammer S. 75 Sylvain Perrault

3 Jost Nickels Book Vorwort Es freut mich, dass du mein Buch in den Händen hältst. Herzlich willkommen! Der Titel Book sagt es bereits: In diesem Buch geht es ausschließlich um. Ich habe mich für als Thema für mein erstes Buch entschieden, weil ich zum einen an guten s Spaß habe und zum anderen mich immer die Drummer am meisten faszinieren, deren s einfach gut klingen. Alle s in diesem Buch machen Spaß und klingen gut. Zusätzlich war es mir wichtig, verschiedene Möglichkeiten zu zeigen, wie du selber auf gut klingende s kommst und wie du diese s auf unterschiedliche Arten spielen kannst, um noch mehr aus den dir bereits bekannten Patterns herauszuholen. Ich habe versucht, die Textpassagen so kurz wie möglich zu halten, weil ich von mir selber weiß, dass ich mir lieber gleich die Noten vornehme, als die Texte zu lesen. Trotzdem bitte ich dich: Lies die Erklärungen! Speziell diejenigen, in denen es um das Entwickeln eigener s geht. Zur Arbeit mit diesem Buch: Nimm dir nach jedem Kapitel kurz die Zeit, das Kapitel Revue passieren zu lassen: Was ist das Wichtige des Kapitels? Was macht mir besonders viel Spaß daran? Kann ich das auch noch in anderen Zusammenhängen nutzen? Löse dich möglichst schnell von den Noten. Oft kann man die Sachen, die man nach Noten spielt, schon lange auswendig, klebt aber trotzdem weiter an den Noten. Sobald du auswendig spielst, hörst du dir beim Spielen automatisch mehr zu und bist so besser in der Lage, auf die Details zu achten. Sicher hast du in den einzelnen Kapiteln s, die dir besonders gut gefallen. Markiere dir deine Lieblingsgrooves und füge sie deinem -Repertoire hinzu. Hab Spaß beim Arbeiten mit diesem Buch! Vorwort

4 Book Begriffsklärung Was ist eigentlich? Jost Nickel Der Begriff hat gerade beim Schlagzeug zwei grundsätzlich unterschiedliche Bedeutungen. Zum einen benutzt man, um zu beschreiben, WAS gespielt wird. Wenn man ein Pattern an sich interessant findet, kann man das also auch so formulieren: Das ist ein guter. Aber auch wenn es darum geht, WIE etwas gespielt wird, benutzt man den Begriff. Wenn man also sagt, dass ein Schlagzeuger einen guten hat, dann geht es darum, dass es sich besonders gut anfühlt, wenn er spielt. Dieses gute Gefühl beginnt beim Musiker selber, überträgt sich auf die Mitmusiker und auf das Publikum. Egal um welches Instrument es geht: Es sind immer die Musiker am beliebtesten, die mit ihrem Spiel das beste Gefühl erzeugen, den besten haben. In einer Band sind alle Musiker verantwortlich für den, aber wir als Schlagzeuger tragen den größten Teil dieser Verantwortung. Wenn du anfängst, dich mit den verschiedenen s dieses Buches zu beschäftigen, geht es zuerst immer um das WAS. Du übst neue Schlagabfolgen, neue Handsätze und ungewohnte Arten diese zu orchestrieren. Du solltest bei jedem neuen aber auch das WIE beachten. Spiele jedes Pattern so lange, bis du keinerlei Schwierigkeiten damit mehr hast, bis es kinderleicht ist. Kurz gesagt: Bis es sich gut anfühlt. Bis es groovt. Jede Beschäftigung mit s an sich, führt zu einem besseren.

5 Drum-Notation Drumset-Notation in diesem Buch w HiHat Snare Tom 1 HiHat Ride-Becken Ghostnote (getreten) Rhythmus-Zählweise in diesem Buch Ganze Halbe Viertel (4-tel) œ œ œ œ Achtel (8-tel) œ œ œ œ œ œ œ œ Sechzehntel (16-tel) Snare Bass Drum Tom 2 Cowbell œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ 1 e + de 2 e + de 3 e + de 4 e + de

6 Book Kapitel 1 Orchestrierungskonzepte The Split & The Jost Nickel Am Anfang dieses Buches möchte ich dich mit zwei grundsätzlichen Orchestrierungsmöglichkeiten vertraut machen, auf die ich in den einzelnen Kapiteln immer wieder zurückgreifen werde. Orchestrierung meint die Verteilung der Schläge auf die einzelnen Instrumente des Schlagzeugs. Das Ziel ist, das Optimum aus bereits bekannten Patterns herauszuholen. Anstatt immer neue Patterns zu lernen, ändere ich meine s durch Orchestrierung, Akzentuierung u.ä., um mehr Ausdrucksmöglichkeiten zur Verfügung zu haben. Ideal zum Kennenlernen der ersten beiden grundsätzlichen Orchestrierungsmöglichkeiten ist, einen bereits bekannten Handsatz zu nehmen. Also fangen wir mit einem der wohl bekanntesten aller Handsätze an: dem Paradiddle. Paradiddle A Ghostnote R = rechte Hand L = linke Hand Sehr wichtig für einen guten Sound ist, dass du auf die Akzentuierung der HiHat achtest. Ich spiele bei Doppelschlägen auf der HiHat den ersten Schlag leiser als den zweiten. Da das Notenbild dadurch nicht gerade übersichtlicher wird, habe ich die Akzente auf der HiHat im folgenden Beispiel einmal aufgeschrieben, lasse die Akzente in allen weiteren Beispielen aber weg. Wenn ich diese s auf dem Ride-Becken spiele, spiele ich die Akzente auf der Beckenglocke und die unakzentuierten zwei bis drei Zentimeter weiter links. Diese Bewegung mache ich aus dem Handgelenk, mein Arm bewegt sich dabei kaum. Paradiddle B Track 1

7 Kapitel 2 Design Eintaktige Kombinationen klingen bei The besonders gut. Grundsätzlich tausche ich die Hände auf der 3. Falls aber genau auf der 3 ein Doppelschlag vorgesehen ist, bleibt dieser Doppelschlag auf einem Instrument, d. h. entweder auf der Snare oder der HiHat. Im nächsten wechselt die rechte Hand deshalb schon auf der 2de von der HiHat auf die Snare. 1 5 Track Die LH spielt HiHat und wechselt auf 3e auf die Snare: Track 26 Hier zwei zweitaktige -s (es handelt sich um Kombinationen aus den Beispielen 1 5 und 1 6 ): 1 7 Track Track 28 Track 29 Sechs Schritte zur Bass Drum- & Snare-Kombination Wir haben eine gleichbleibende Bass Drum- und Snare-Kombination auf unterschiedliche Arten mit HiHat-Figuren und Ghostnotes vervollständigt. Schritt 1: Bass Drum- & Snare-Kombination auswählen Schritt 2: plus HiHat-Figur Schritt 3: plus Ghostnotes Schritt 4: durchbrochene HiHat-Figur plus Ghostnotes Schritt 5: The Split Schritt 6: The

8 Jost Nickels Book Book Anhang Lesetext-Übungen Trage auf den folgenden vier Seiten deine eigenen s ein. 1. s mit durchbrochenen Sechzehntel-Figuren (siehe Seite 33). 2. Lineare s (siehe Seite 42). 3. Ghostnote-s (siehe Seite 56). Lesetext 1 Bass Drum & Snare (1) Jost Nickel Vorwort