Maler. Stillleben, Landschaften und Porträts. Zahlreiche Wandmalereien

Transkript

1 Pellegrini, Alfred Heinrich, Atelier in Stuttgart, 1912, Öl auf Leinwand, 26,5 x 37,5 cm (Bildmass), Privatbesitz Bearbeitungstiefe Name Lebensdaten Bürgerort Staatszugehörigkeit Vitazeile Tätigkeitsbereiche Lexikonartikel Pellegrini, Alfred Heinrich * Basel, Basel Basel, Stabio (TI) CH Maler. Stillleben, Landschaften und Porträts. Zahlreiche Wandmalereien Plakat, Wandmalerei, Malerei Alfred Heinrich Pellegrini, dessen Vater in Basel ein Bildhauergeschäft betrieb, entstammt einem Tessiner Künstlergeschlecht. Pellegrinis Kindheit ist geprägt vom Verlust des Vaters im Alter von sechs Jahren und der zunächst schwierigen Weiterführung des Geschäftes durch den älteren Bruder, den Bildhauer Isidor Rafael Pellegrini tritt Alfred Heinrich in die kunstgewerbliche Abteilung der Allgemeinen Gewerbeschule in Basel ein. Hier ist es vor allem der Österreicher Fritz Schider, der ihm zum künstlerischen Vorbild wird Studium an der Kunstakademie in München mit dem Schwerpunkt Porträtzeichnung bei Gabriel von Hackl. Im Anschluss an München einige Monate in der Innerschweizer Bergwelt, die ihm fortan immer wieder Ausgangspunkt und Inspiration ist Anstellung bei der grafischen Anstalt Atar in Genf. Dort entstehen Werbeplakate besonders erwähnenswert sind diejenigen mit Sportmotiven, aber Seite 1/6,

2 auch Plakate und Drucke sozialkritischen Inhalts, die stilistisch den Druckgrafiken Félix Vallottons nahestehen. Daneben erste Erfolge in freier künstlerischer Tätigkeit als Maler (erster Preis des Concours Calame, 1905). In dieser Zeit wichtige Begegnung mit Ferdinand Hodler, der ihn in seinem Wunsch bestärkt, seine Studien an der Kunstakademie in Stuttgart bei Adolf Hölzel fortzusetzen Heirat mit der Baslerin Maria Kneubühler; aus der Ehe geht 1914 die Tochter Anna hervor Übersiedlung nach Stuttgart, wo er zunächst als Verlagsillustrator (Exlibris, Vignetten und Werbeplakate) arbeitet Studien bei Adolf Hölzel, der ihn entscheidend beeinflusst, seine Begabung für die Monumentalmalerei erkennt und ihn mit insgesamt zwölf öffentlichen Aufträgen in Stuttgart und Umgebung fördert (alle Wandmalereien heute nicht mehr erhalten). Freundschaft und intensive künstlerische Auseinandersetzung mit dem Schweizer Maler Hans Brühl, der für Pellegrini Vorbildfunktion in den vielschichtigen Figurenkompositionen allegorischer und religiöser Sinnbilder hat. Im Motiv der «schwebenden Figur», die aus dem dualistischen Spannungsfeld des «Apollinischen» und «Dionysischen» heraus entstand, ist die geistige Verbindung zu Oskar Schlemmer, Willi Baumeister und Otto Meyer-Amden nachvollziehbar grosse Kreuzigung für die Schweizerische Landesausstellung in Bern (Basel, Friedhof Hörnli) Aufenthalte in München und Berlin. In München als Lehrer an der Kunstgewerbeschule tätig und Mitglied der Neuen Secession. Bekanntschaft mit dem Schweizer Dichter Albert Steffen, der Pellegrini in die Gedankenwelt der Anthroposophen einführt. In allegorischen Kompositionen verleiht Pellegrini den Männerfiguren bisweilen die Gesichtszüge Steffens (Tröster, 1926, Strafgericht Basel). Ab 1917 endgültig wieder in Basel ansässig. Hier erlangt er mit den Wandmalereien an der St. Jakobs-Kirche 1917 sofort Beachtung. Zweimal erreicht ihn der Ruf als Professor für das Fach monumentale Wandmalerei (1913 aus Essen, 1926 aus Köln), beide Male jedoch lehnt Pellegrini ab. In Basel setzt er sich vehement für die Moderne ein. Mitanreger des 1919 gegründeten Staatlichen Kunstkredits Basel vermittelt und organisiert er für die Kunsthalle Basel die erste Ausstellung von Werken Ernst Ludwig Kirchners in der Schweiz Mitglied der Kunstkommission der Öffentlichen Kunstsammlung Basel. Kunst- und sportjournalistische Tätigkeit für die Basler Tageszeitungen. Im Laufe der Jahre erhält er allein in Basel 15 Seite 2/6,

3 öffentliche Aufträge für Wandgemälde und mehrere private Porträtaufträge von grossen Persönlichkeiten seiner Zeit, so etwa 1931 vom Pianisten Rudolf Serkin Verleihung des Kunstpreises der Stadt Basel vertritt er die Schweiz an der Biennale di Venezia Goldmedaille vom Verband der Schweizer Sportjournalisten für sein Werk als Sportzeichner. Nach seinem Tode 1958 Gedächtnisausstellung in der Kunsthalle Basel, Ausstellung zum 100. Geburtstag in der Daniel Blaise Thorens Fine Art Gallery, Basel Ausstellung von Pellegrinis Sportbildern im Georgia Museum of Art in Athens, Georgia, anlässlich der Olympischen Spiele in Atlanta Ausstellung von Gemälden, Aquarellen und Zeichnungen Pellegrinis in der Galerie Arte Giani, Frankfurt am Main Einzelausstellung im Museum Goch. Alfred Heinrich Pellegrini nimmt in der Schweizer Malerei der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts eine bedeutende Stellung ein, sowohl was die souveräne Variationsbreite ihm zur Verfügung stehender stilistischer Möglichkeiten als auch was die inhaltliche Komplexität seines Œuvres anbelangt. Beginnend als Illustrator zunächst eingebunden in Werbeaufgaben gelingt es ihm ab 1905, sich als freier Künstler zu behaupten. Bereits als Schüler an der Stuttgarter Akademie löst er frühzeitig monumentale Aufgaben an der Wand, indem er sich Hölzels Kompositions- und Proportionslehre zu eigen macht und die Darstellung in die Fläche einzubinden versteht. In der Auseinandersetzung mit Hans Brühlmann durchläuft Pellegrini eine impressionistische Phase. In den Stillleben und Landschaften behält er das Malerische in der Folge bei, löst die Einzelmotive auf und überführt sie in ein atmosphärisches Ganzes. Diese Werke bilden fortan mit den einfühlsamen Porträts und den lebhaft erfassten Sportszenen einen erstaunlichen Kontrast zu den streng linear durchkomponierten monumentalen Wandbildern. Die gleiche gattungsspezifische Trennung ist im Kolorit auszumachen: leuchtende Farben in Stillleben und Landschaften, dagegen eine zurückhaltende, kalkige Palette in den monumentalen Kompositionen. Pellegrini gab der schweizerischen Wandmalerei des 20. Jahrhunderts bedeutende Impulse. Das Rüstzeug dazu eignete er sich bei Hölzel in Stuttgart an. Abweichend von seinem Lehrer neigte er jedoch zu einem kühleren, der geweisselten Mauer näher stehenden Kolorit, das sich für Aufgaben an der Wand besonders eignete. Sein Talent zur Bewältigung grosser Formate liess ihn vor allen anderen Künstlerkollegen in Stuttgart und Umgebung zum meistbeschäftigten Wandmaler der 1910er-Jahre Seite 3/6,

4 werden. Die Übertünchung von vier liegenden weiblichen Akten, dem Deckengemälde im Künstlerbundlokal des Stuttgarter Kunstgebäudes, sowie die zweifache mutwillige Zerstörung seines Wandbildes Narziss (beide 1913) verdeutlichen seine exponierte Stellung innerhalb der Malerei der Moderne, die zu jener Zeit in Stuttgart in Opposition zur traditionell orientierten Kunst geriet. Unverständnis seinem Schaffen gegenüber stellte sich noch Jahrzehnte später ein, selbst in seiner Heimatstadt Basel: Das Wandbild Apoll und die Musen am Stadtcasino wurde unmittelbar nach der Vollendung 1941 mit Farbbeuteln beworfen; den Täter vermutete man im Umkreis der katholischen Kirche, die das Werk als Ausdruck einer neuheidnischen Haltung missverstand. Nach einer kurzen Hinwendung zur kubistisch zertrümmerten Form, die ihren Höhepunkt und Abschluss 1917 in den Wandbildern von St. Jakob an der Birs fand, wandte sich Pellegrini ab den 1920er-Jahren dem klassischfigürlichen Formenschatz zu. In den Mitteln der realistischen Darstellung sah er die grosse Möglichkeit, die ihm wichtige bedingungslose Verknüpfung von Mensch und Natur aufzuzeigen. Viele dieser Bilder versah er mit einer religiösen Stimmung oder siedelte sie in der antiken Mythologie an. Die Wandmalerei betrachtete Pellegrini als eigentliche Erfüllung seines Schaffens. Werke: Basel, Öffentliche Kunstsammlung Basel; Basel, Schweizer Sportmuseum; Basel, Friedhof Hörnli, Kreuzigung, 1914; Basel, St. Jakob, Der Steinwurf des Arnold Schick, Sterbender Fahnenträger, 1917; Basel, Stadtcasino, Apoll und die Musen, 1941; Basel, Strafgericht, Tröster und Verbrecher, 1926; Basel, Fassade am Steinenberg Künstlerreigen, 1934; Basel, Fassade an der Steinenvorstadt, Jagd und Fischerei, 1935; Basel, Öffentliche Krankenkasse, Die Genesende, 1941; Dornach, Goetheanum; Frankfurt am Main, Städelsches Kunstinstitut; Galerie der Stadt Stuttgart; Museum der Stadt Ulm. Claudia Giani Leber, 1998, aktualisiert 2015 Literaturauswahl - Alfred Heinrich Pellegrini ( ). Singen am Hohentwiel, Hegau Bodensee Galerie, [Texte: Riitta Thorens-Hietanen und Martin Burkart]. Frickingen: Verlag Ulrich Seutter, 2005 [Herausgegeben von der Hegau-Bodensee-Galerie anlässlich der Ausstellung Alfred Heinrich Pellegrini] - Alfred Heinrich Pellegrini. Malerei. Museum Goch, Hrsg.: Stephan Mann; Texte: Anna Thorens Pellegrini und Erik Schönenberg. Kleve: Seite 4/6,

5 Boss, Alfred Heinrich Pellegrini. A Swiss Modernist and the Art of the Figure. Atlanta, Georgia Museum of Art, University of Georgia, [Ed.:] William U. Eiland. Atlanta, Claudia Giani Leber: Alfred Heinrich Pellegrini und die Hölzel-Schule. Unter besonderer Berücksichtigung der Wandmalerei. Dissertation Universität Basel. Basel: Editions Daniel Blaise Thorens, Alfred Heinrich Pellegrini Eine Ausstellung zum 100. Geburtstag. Basel, Daniel Blaise Thorens Fine Art Gallery, [Text:] Fridolin Leuzinger. Basel, Peter Meyer: A. H. Pellegrini. Das figürliche Werk. Amriswil: Bodensee- Verlag, 1958 (Künstler unserer Zeit V) - AHP. Alfred Heinrich Pellegrini. Gedächtnisausstellung. Kunsthalle Basel, [Hrsg.:] Basler Kunstverein. Basel, A. H. Pellegrini. Kunsthalle Basel, [Texte:] Emanuel Hoffmann [et al.]. Basel, Walter Ueberwasser: A. H. Pellegrini. Entwicklung und Werk eines Schweizer Malers. Basel: Schwabe, Willy Räber: Alfred Heinr. Pellegrini. Leipzig: Klinkhardt & Biermann, 1924 (Junge Kunst 43) Direktlink Normdaten GND X Deutsche Biographie Letzte Änderung Disclaimer Alle von SIKART angebotenen Inhalte stehen für den persönlichen Eigengebrauch und die wissenschaftliche Verwendung zur Verfügung. Copyright Das Copyright für den redaktionellen Teil, die Daten und die Datenbank von SIKART liegt allein beim Herausgeber (SIK-ISEA). Eine Vervielfältigung oder Verwendung von Dateien oder deren Bestandteilen in anderen elektronischen oder gedruckten Publikationen ist ohne ausdrückliche Zustimmung von SIK-ISEA nicht gestattet. Seite 5/6,

6 Seite 6/6, Empfohlene Zitierweise AutorIn: Titel [Datum der Publikation], Quellenangabe, <URL>, Datum des Zugriffs. Beispiel: Oskar Bätschmann: Hodler, Ferdinand [2008, 2011], in: SIKART Lexikon zur Kunst in der Schweiz, Zugriff vom