BAYERISCHE STAATSOPER. Richard Strauss. Ariadne auf Naxos. Oper in einem Aufzug nebst einem Vorspiel, op. 60 [II]

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1 BAYERISCHE STAATSOPER Richard Strauss Ariadne auf Naxos Oper in einem Aufzug nebst einem Vorspiel, op. 60 [II] Dichtung Hugo von Hofmannsthal Mit deutschen Übertiteln Montag, 19. Mai 2014 Nationaltheater 6. Abonnement Serie 13 Musikalische Leitung Asher Fisch Inszenierung Robert Carsen Bühne Peter Pabst Kostüme Falk Bauer Licht Manfred Voss Choreographie Marco Santi

2 BESETZUNG Haushofmeister Johannes Klama Ein Musiklehrer Martin Gantner Der Komponist Angela Brower Der Tenor (Bacchus) Robert Dean Smith Ein Offizier Matthew Grills Ein Tanzmeister Markus Francke Ein Perückenmacher Andrea Borghini Ein Lakai Levente Páll Zerbinetta Jane Archibald Primadonna (Ariadne) Ricarda Merbeth Harlekin Markus Eiche Scaramuccio Michael McCown Truffaldin Roland Schubert Brighella Aaron Pegram Ein hoher Sopran (Najade) Hanna-Elisabeth Müller Ein Alt (Dryade) Anna Lapkovskaja Ein Sopran (Echo) Laura Tatulescu Beginn: Uhr Ende: ca Uhr keine Pause Anfertigung der Bühnenausstattung, Kostüme und Perücken in den eigenen Werkstätten. Verlag Fürstner Ltd, London, vertreten durch B. Schott s Söhne, Mainz Die Bayerische Staatsoper dankt der Gesellschaft zur Förderung der Münchner Opernfestspiele für die großzügige Unterstützung der Neuproduktion von Ariadne auf Naxos. Bayerisches Staatsorchester Opernballett der Bayerischen Staatsoper Franziska Angerer, Simone Detig, Stefanie Erb, Ulrike Etzold, Elodie Lavoignat, Sandra Mühlbauer, Makoto Sakurai, Katrin Schafitel, Judith Seibert; Steven Barrett, Deniz Doru, Christian Drews, Dieter Eisenmann, Oliver Exner, Airton Feuchter-Dantas, Philipp Knapp, Mathias Schwarz, Jochen Vogel Repetitor Massimo Murrali Der gnädige Herr Wiwo Leeb Sein Personal Frank Wiedemeier, Susanne Hagendorn, Nonna Puwalla

3 MUSIKALISCHE LEITUNG Asher Fisch, geboren in Jerusalem, begann seine Karriere als Assistent von Daniel Barenboim. Anschließend wurde er musikalischer Leiter an der Wiener Volksoper und an der New Israeli Opera in Tel Aviv. Gastverträge führten ihn u.a. an die Opernhäuser von New York, London, Mailand, Berlin, Dresden, München, Paris, Chicago und Los Angeles. Er dirigierte u.a. Carmen, Don Carlo und Der fliegende Holländer an der Bayerischen Staatsoper, Rigoletto an der Semperoper in Dresden sowie Die lustige Witwe an der Opéra National de Paris. Seit 2007 ist er Principal Guest Conductor an der Seattle Oper, wo er u.a. Der Ring des Nibelungen dirigierte. Neben seinen Opernengagements trat er mit Orchestern wie dem New York Philharmonic und den Berliner Philharmonikern auf. Dirigate an der Bayerischen Staatsoper 2013/14: La bohème, La forza del destino, Turandot, Salome, Parsifal, Ariadne auf Naxos. INSZENIERUNG Robert Carsen, geboren in Kanada, absolvierte eine Ausbildung als Schauspieler an der York University in Toronto und an der Bristol Old Vic Theatre School. Sein Debüt als Regisseur gab er an der Glyndebourne Festival Opera, es folgten zahlreiche Inszenierungen für das Sprech- und Musiktheater. Als Opernregisseur arbeitete er u.a. für die Opéra de Paris, die Mailänder Scala, die Nederlandse Opera Amsterdam, das Teatro La Fenice Venedig, die Metropolitan Opera, die English National Opera und die Salzburger Festspiele. Seine Operninszenierungen wurden vielfach preisgekrönt, u.a. zweimal mit dem Premio Abbiati und dem französischen «Prix de la Critique». Robert Carsen wurde von der französischen Regierung zum Chevalier des Arts et des Lettres ernannt. Inszenierungen an der Bayerischen Staatsoper: Lucia di Lammermoor, Ariadne auf Naxos. BÜHNE Peter Pabst absolvierte sein Kostüm- und Bühnenbildstudium an den Kölner Werkschulen und erhielt sein erstes Engagement am Schauspielhaus Bochum, wo er regelmäßig mit Peter Zadek arbeitete. Seit 1979 ist er freischaffend tätig und gestaltete Bühne und Kostüme für die Schauspielhäuser in Berlin, Bonn, Frankfurt, Hamburg, Köln, Paris und Wien. Mit Pina Bausch und dem Tanztheater Wuppertal verband ihn eine regelmäßige Zusammenarbeit. Er schuf Ausstattungen für Opernproduktionen in London, Amsterdam, Frankfurt, San Francisco, Wien sowie bei den Festspielen von Aix-en-Provence und Salzburg. Er erhielt zahlreiche Auszeichnungen und unterrichtete u.a. in London, Tokio und Los Angeles. Bühnenbild an der Bayerischen Staatsoper: Ariadne auf Naxos. KOSTÜME Falk Bauer stammt aus Stuttgart und studierte Kostüm-Design in Hamburg. Seit 1994 ist er freischaffend tätig und arbeitete mit Regisseuren wie Nils-Peter Rudolph, Amélie Niermeyer, Jürgen Flimm und Günther Krämer u.a. am Hamburger Thalia Theater, am Schauspielhaus Zürich, an der Schaubühne in Berlin sowie dem Akademietheater in Wien arbeitete er erstmals für die Oper (Moses und Aron in Nürnberg). Mit Robert Carsen verbindet ihn eine enge künstlerische Zusammenarbeit u.a. für Dialogues des Carmélites in Amsterdam, Mailand und Wien. Kostüm an der Bayerischen Staatsoper: Ariadne auf Naxos. LICHT Manfred Voss begann seine Laufbahn am Bremer Theater. Seinen Durchbruch als Lichtdesigner hatte er 1976, als er in Patrice Chéreaus Inszenierung von Der Ring des Nibelungen bei den Bayreuther Festspielen das Licht gestaltete. Seither schuf er das Lichtdesign bei allen Bayreuther Neuinszenierungen. Von 1990 bis 1995 war er zudem an der Hamburgischen Staatsoper tätig. Von 1995 bis 2003 war er Künstlerischer Leiter der Beleuchtung an den Städtischen Bühnen Köln. Als Gast war er u.a. in Berlin, Leipzig, Wien, Athen, Rom, Catania, Paris, Barcelona, Bilbao, Tokio, Rio de Janeiro, Amsterdam, St. Petersburg, Montpellier, Venedig, San Francisco, Kopenhagen und Salzburg tätig wurde er mit dem Deutschen Bühnenpreis OPUS geehrt. Lichtdesigns an der Bayerischen Staatsoper: Falstaff, Ariadne auf Naxos. CHOREOGRAPHIE Marco Santi war ab 1983 zehn Jahre Solist beim Stuttgarter Ballett, zudem gestaltete er eigene Choreographien für die Noverre-Gesellschaft, die John Cranko Ballettschule, das Stuttgarter Ballett und das Staatstheater Stuttgart gründete er das Marco Santi Danse Ensemble. Er ist Mitbegründer des Produktionszentrums für Tanz und Performance in Stuttgart. Seit 2005 leitete Marco Santi das Tanzensemble am Theater Osnabrück. Mit Beginn der Spielzeit 2009/10 übernahm er die Leitung des Tanztheaters am Theater St. Gallen, Schweiz. An der Bayerischen Staatsoper choreographierte er die Neu-

4 produktionen Das schlaue Füchslein, Die Meistersinger von Nürnberg, Idomeneo und Ariadne auf Naxos. HAUSHOFMEISTER Johannes Maximilian Klama erhielt seine Ausbildung an der Otto-Falckenberg-Schule in München und spielte bereits während des Studiums an den Münchner Kammerspielen, der Bayerischen Staatsoper und dem Berliner Maxim Gorki Theater. Sein erstes Festengagement führte ihn 2004 an das Stadttheater Konstanz, wo er Rollen wie Montgomery (Die Jungfrau von Orleans) und Ferdinand (Kabale und Liebe) spielte. Ferner wirkte er als Gast in mehreren Produktionen des Schauspielhauses Zürich, an der Bayerischen Staatsoper sowie in diversen Fernsehserien mit. Von 2008 bis 2012 war er Ensemblemitglied der Münchner Schauburg und u.a. mit Hauptrollen in Frühlings Erwachen, Gerettet und Die Räuber zu sehen gab er dort sein Regiedebüt mit Bash. Stücke der letzten Tage von Neil La- Bute. Rolle an der Bayerischen Staatsoper 2013/14: Haushofmeister (Ariadne EIN MUSIKLEHRER Martin Gantner studierte Gesang an der Musikhochschule in Karlsruhe. Von 1993 bis 2006 war er Ensemblemitglied der Bayerischen Staatsoper. Er war regelmäßig u.a. bei den Salzburger Festspielen, dem Maggio Musicale Fiorentino, an der Mailänder Scala sowie an den Opernhäusern von Barcelona, Brüssel, Basel, Düsseldorf, Köln, Berlin, Los Angeles, Chicago, Zürich, Wien, Dresden und Tokio engagiert. Sein Repertoire umfasst u.a. Wolfram (Tannhäuser), Beckmesser (Die Meistersinger von Nürnberg), Posa (Don Carlo), Nick Shadow (The Rake s Progress), Kurwenal (Tristan und Isolde), Dr. Falke und Gabriel von Eisenstein (Die Fledermaus), Jochanaan (Salome) und Pizarro (Fidelio). Partien an der Bayerischen Staatsoper 2013/14: Herr von Faninal (Der Rosenkavalier), Musiklehrer (Ariadne DER KOMPONIST Angela Brower, geboren in Phoenix/Arizona, studierte Gesang an der Indiana University und an der Arizona State University wurde sie an der Glimmerglass Opera in das Young American Artists Programm aufgenommen. 2008/09 kam sie ins Opernstudio der Bayerischen Staatsoper. Seit Beginn der Spielzeit 2010/11 ist sie Ensemblemitglied und trat etwa als Nicklausse (Les Contes d Hoffmann), Cherubino (Le nozze di Figaro), Hänsel (Hänsel und Gretel) und Rosina (Il barbiere di Siviglia) auf. Gastengagements führten sie u.a. an die Opernhäuser von San Francisco, Tokyo und Baden-Baden gab sie ihr Rollendebüt als Octavian (Der Rosenkavalier) am Stadttheater Klagenfurt. Partien an der Bayerischen Staatsoper 2013/14: Dorabella (Così fan tutte), Waldnymphe (Rusalka), Hänsel, Annio (La clemenza di Tito), Fjodor (Boris Godunow), Klingsors Zaubermädchen (Parsifal), Komponist (Ariadne auf Naxos), Speranza/Musica (L Orfeo). BACCHUS/DER TENOR Robert Dean Smith wurde in Kansas/USA geboren und studierte Gesang und Saxophon an der Pittsburg State University und anschließend als Stipendiat an der New Yorker Juilliard School. Zu Beginn seiner Karriere sang er noch Bariton, wechselte aber 1988 ins Tenorfach. Sein internationaler Durchbruch gelang ihm 1997, als er in Bayreuth als Walther von Stolzing (Die Meistersinger von Nürnberg) kurzfristig einsprang. Seither sang er u.a. an den Opernhäusern von Berlin, Amsterdam, Barcelona, Brüssel, Paris, Mailand, London, Tokio, Dresden, Hamburg, Wien, Los Angeles und New York. Sein weitgefächertes Repertoire umfasst Partien wie Don José (Carmen), Radamès (Aida), Kaiser (Die Frau ohne Schatten), Hermann (Pique Dame), Tristan (Tristan und Isolde), und Florestan (Fidelio) sowie die Titelpartien in Parsifal und Tannhäuser. Partie an der Bayerischen Staatsoper 2013/14: Bacchus/Der Tenor (Ariadne EIN OFFIZIER Matthew Grills absolvierte seine Gesangsausbildung am Boston Conservatory und an der Eastman School of Music gewann er den Lotte Lenya Wettbewerb und die Metropolitan Opera National Council Auditions. Zu seinem Repertoire gehören u.a. Jeník (Die verkaufte Braut), Ferrando (Così fan tutte) und Prince Charming (Cendrillon). In der Saison 2012/13 war er Mitglied des Opernstudios in Portland, wo er u.a. als Spoletta (Tosca) und Goffredo (Rinaldo) zu hören war, im Sommer 2013 an der San Francisco Opera als Nathanaёl (Les Contes d Hoffmann) und Ferrando (Così fan tutte). Seit der Spielzeit 2013/14 ist er Mitglied des Opernstudios der Bayerischen Staatsoper. Partien hier 2013/14: Handwerksbursche (Wozzeck), Fabrizio (Mirandolina). EIN TANZMEISTER Markus Francke studierte nach dem Abitur Chorleitung und Gesang an der Kölner Musikhochschule.

5 Nach dem Diplom in beiden Studiengängen schloss er im Fach Gesang noch das Konzertexamen an. Seit der Spielzeit 2012/13 ist er Ensemblemitglied am Staatstheater Wiesbaden. Eine langjährige Zusammenarbeit verbindet ihn mit dem Stadttheater Pforzheim. Sein Repertoire umfasst Partien wie Steuermann (Der fliegende Holländer), Tamino (Die Zauberflöte), Ferrando (Così fan tutte) und Pan (La Calisto). Als Konzertsänger trat er u.a. in der Kathedrale von Santiago de Compostela, der Kathedrale von Reims, der Philharmonie Berlin und der Philharmonie Köln sowie in der Dresdner Frauenkirche und im Kölner Dom auf. Partie an der Bayerischen Staatsoper 2013/14: Tanzmeister (Ariadne EIN PERÜCKENMACHER Andrea Borghini studierte zunächst Klavier und Violoncello, bevor er ein Gesangsstudium in Lucca aufnahm trat er beim Festival Erl in Tirol als Wolfram und Biterolf (Tannhäuser) auf und sang Ford (Falstaff) im Teatro Filarmonico in Verona. Im Juli 2012 erfolgte sein Debüt als Figaro (Il barbiere di Siviglia) beim Opera Festival Firenze. Seit der Spielzeit 2012/13 ist er als Stipendiat der Stiftung Vera und Volker Doppelfeld Mitglied des Opernstudios der Bayerischen Staatsoper. Partien hier 2013/14: u.a. Marullo (Rigoletto), Schaunard (La bohème), Moralès (Carmen), Cavaliere (Mirandolina), Fiorello (Il barbiere di Siviglia), Lorenzo (I Capuleti e i Montecchi), Diener/Mörder (Macbeth), Ascanio Petrucci (Lucrezia Borgia). EIN LAKAI Levente Páll studierte Bratsche und Gesang an der Musikuniversität Wien u.a. bei Marjana Lipovšek und Franz Lukasovsky. Noch während des Studiums sang er den Zweiten Gefangenen in Beethovens Fidelio unter Claudio Abbado wurde er Mitglied des internationalen Opernstudios der Hamburgischen Staatsoper und war dort u.a. als Saretzki (Eugen Onegin), Zuniga (Carmen), Steuermann (Tristan und Isolde) und Hermann Ortel (Die Meistersinger von Nürnberg) zu erleben. Seither debütierte er u.a. als Raimondo (Lucia di Lammermoor) im schwedischen Opera pa Skäret-Festival sowie als Figaro (Le nozze di Figaro) in Magdeburg und sang den Háraschta in einer Neuproduktion des Schlauen Füchsleins an der Hamburgischen Staastoper. Partie an der Bayerischen Staatsoper 2013/14: Lakei (Ariadne ZERBINETTA Jane Archibald wurde 2003 Mitglied des San Francisco Opera Center und debütierte im gleichen Jahr am Chicago Opera Theater als Poppea (Agrippina), gefolgt von Susanna (Le nozze di Figaro). Von 2006 bis 2009 war sie im Ensemble der Wiener Staatsoper, wo Partien wie die Königin der Nacht (Die Zauberflöte), Sophie (Der Rosenkavalier und Werther), Musetta (La bohème) und Aminta (Die schweigsame Frau) zu ihrem Repertoire gehörten. Ferner gastierte sie u.a. als Elvira (L italiana in Algeri) an der San Francisco Opera, als Zerbinetta (Ariadne auf Naxos) an der Deutschen Oper Berlin, am Festspielhaus Baden-Baden und am Royal Opera House in London, als Konstanze (Die Entführung aus dem Serail) in Zürich, als Olympia (Les Contes d Hoffmann) sowie als Ophélie (Hamlet) und Adele (Die Fledermaus) an der Metropolitan Opera New York. Partie an der Bayerischen Staatsoper 2013/14: Zerbinetta. PRIMADONNA (ARIADNE) Ricarda Merbeth wurde nach dem Studium in Leipzig an die Städtischen Bühnen Magdeburg und ans Nationaltheater Weimar verpflichtet. Von 1999 bis 2005 war sie Ensemblemitglied der Wiener Staatsoper. Bei den Bayreuther Festspielen sang sie 2000 Freia und Gutrune in der Neuproduktion von Der Ring des Nibelungen, Elisabeth (Tannhäuser) und seit 2013 die Partie der Senta (Der fliegende Holländer). Ihr Repertoire umfasst Partien wie Marschallin (Der Rosenkavalier), La Contessa di Almaviva (Le nozze di Figaro), Leonore (Fidelio), Chrysothemis (Elektra), Kaiserin (Die Frau ohne Schatten), Elsa (Lohengrin), Eva (Die Meistersinger von Nürnberg), Marietta (Die tote Stadt) sowie die Titelpartien in Salome, Die Ägyptische Helena und Daphne. Partie an der Bayerischen Staatsoper 2013/14: Ariadne/Primadonna (Ariadne HARLEKIN Markus Eiche studierte Gesang in Karlsruhe und Stuttgart. Von 2001 bis 2007 gehörte er zum Ensemble des Nationaltheaters Mannheim, wo er sich Partien wie Marcello (La bohème), Wolfram (Tannhäuser), Papageno (Die Zauberflöte) und Guglielmo (Così fan tutte) sowie die Titelpartien in Wozzeck und Don Giovanni erarbeitete. Von 2007 bis 2010 war er an der Wiener Staatsoper engagiert, wo er u.a. als Conte di Almaviva (Le nozze di Figaro), Belcore (L elisir d amore) sowie als Albert (Werther) zu erleben war. Gastspiele führten ihn u.a. an die Opernhäuser von Mailand, Amsterdam, Berlin, Dresden,

6 Barcelona und Stuttgart sowie zu den Festspielen von Salzburg und Bayreuth. Seit 2012 ist er Ensemblemitglied der Bayerischen Staatsoper. Partien hier 2013/14: u.a. Ping (Turandot), Andrej Schtschelkalow (Boris Godunow), Sharpless (Madama Butterfly). SCARAMUCCIO Michael McCown studierte Gesang in Boston und sang bereits während seines Studiums beim Aldeburgh Festival sowie an der Utah Opera. Seit 2001 ist er Ensemblemitglied an der Oper Frankfurt, wo er Partien wie Normanno (Lucia di Lammermoor), Antonio (The Tempest), Hirte (Oedipe), Herzog von Cornwall (Lear) sowie den Prior in Eötvös Angel in America sang. Zudem gastierte er in Wanda Golonkas Produktion India Song am Schauspiel Frankfurt, in Strauss Der Rosenkavalier am Hessischen Staatstheater Wiesbaden und als Walter von der Vogelweide (Tannhäuser) am Aalto Theater in Essen. Partie an der Bayerischen Staatsoper 2013/14: Scaramuccio (Ariadne TRUFFALDIN Roland Schubert studierte Gesang an der Hochschule für Musik in Leipzig. Nach seinem Abschluss wurde er an das Opernhaus Leipzig engagiert, an dem er mit Partien wie Leporello (Don Giovanni), Papageno (Die Zauberflöte) und Bartolo (Il barbiere di Siviglia) erste Erfolge feierte. Seit 1991 ist er auch an die Wiener Staatsoper gebunden, seit 2000 hat er ein Engagement an der Deutschen Oper in Berlin. Gastspiele führten ihn u.a. an die Opernhäuser von Hamburg, Mailand und Seoul sowie an die Staatsoper Berlin und die Volksoper Wien wurde er zum Kammersänger ernannt wurde er zum ordentlichen Professor für Gesang an die Hochschule für Musik in Leipzig berufen. Partie an der Bayerischen Staatsoper 2013/14: Truffaldin (Ariadne BRIGHELLA Aaron Pegram studierte am Musical Theatre der University of Tulsa / Oklahoma. Sein Debüt gab er an der New York City Opera als Goro (Madama Butterfly). Darauf folgten Auftritte an Häusern wie denen von Birmingham, Santa Fe, Orlando, Virginia, Utah sowie bei den Orlando Philharmonics auf. Zu seinem breiten Reperoitre gehören Partien wie Alfred (Die Fledermaus), Conte d Almaviva (Il barbiere di Siviglia) und Pedrillo (Die Entführung aus dem Serail). Seit der Saison 2009/10 ist er im Ensemble der Semperoper Dresden engagiert und sang Partien wie Borsa (Rigoletto), Heinrich der Schreiber (Tannhäuser), Don Basilio (Le nozze di Figaro), Valzacchi (Der Rosenkavalier) und Don Ramiro (La Cenerentola). Partie an der Bayerischen Staatsoper 2013/14: Brighella (Ariadne EIN HOHER SOPRAN (NAJADE) Hanna-Elisabeth Müller studierte Gesang in Mannheim. Sie gastierte u.a. im Amsterdamer Concertgebouw, in der Londoner Wigmore Hall, der Kölner Philharmonie und bei den Schwetzinger Festspielen debütierte sie am Teatro dell Opera di Roma als Pamina (Die Zauberflöte). In der Spielzeit 2010/11 war sie Mitglied des Opernstudios der Bayerischen Staatsoper, seit der Spielzeit 2012/13 ist sie hier festes Ensemblemitglied erhielt sie den Festspielpreis der Gesellschaft zur Förderung der Münchner Opernfestspiele. Partien an der Bayerischen Staatsoper 2013/14: u.a. Susanna (Le nozze di Figaro), Pamina (Die Zauberflöte), Gretel (Hänsel und Gretel), Servilia (La clemenza di Tito), Najade/ Echo (Ariadne auf Naxos), Berta (Il barbiere di Siviglia). EIN ALT (DRYADE) Anna Lapkovskaja studierte Gesang an der Hochschule für Musik und Theater und der Bayerischen Theaterakademie August Everding in München. Während ihres Studiums sang sie Bradamante (Orlando furioso), Hänsel (Hänsel und Gretel) sowie Mascha in Peter Eötvösʼ Tri Sestri am Münchner Prinzregententheater. Letztere Partie sang sie auch in der Staatsoper im Schillertheater in Berlin, wo sie zudem als Annina (Der Rosenkavalier) und Floßhilde/ Grimgerde (Der Ring des Nibelungen) zu erleben war gab sie ihr Debüt am Staatstheater Nürnberg in der Titelpartie von Carmen. Am Teatro alla Scala in Mailand gastierte sie als Floßhilde. Partie an der Bayerischen Staatsoper 2013/14: Dryade (Ariadne EIN SOPRAN (ECHO) Laura Tatulescu begann ihre musikalische Karriere als Violinistin absolvierte sie ihre Gesangsausbildung an der Nationalen Musikuniversität in Bukarest. Ihr Operndebüt gab sie 2004 als Marguérite (Faust) an der Nationaloper Bukarest. Anschließend wurde sie als Solistin an die Wiener Staatsoper engagiert, wo sie u.a. als Musetta (La bohème), Pamina (Die Zauberflöte) und Sophie (Werther) zu erleben war. Seit der Spielzeit 2009/10 ist sie Ensemblemitglied der Bayerischen Staatsoper. Partien hier 2013/14: u.a. Zerlina (Don Giovanni), Despina (Così fan tutte) und Musetta (La bohème).