Die hohe Kunst der Komposition

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1 Die hohe Kunst der Komposition Zum malerischen Werk von Paul Kaminski LENA NAUMANN Im West-östlichen Diwan, einer Gedichtsammlung Goethes aus dem Jahr 1819, die stark von den Werken des persischen Dichters Hafis inspiriert ist, finden sich einige bemerkenswerte Zeilen: Wer sich selbst und andre kennt, wird auch hier erkennen: Orient und Okzident sind nicht mehr zu trennen. Sinnig zwischen beiden Welten, sich zu wiegen, lass ich gelten: Also zwischen Ost und Westen sich bewegen sey s zum Besten. Goethe spielt hier die östliche und die westliche Kultur nicht gegeneinander aus, stellt die eine nicht über die andere. Wer das Beste aus zwei Welten zu vereinen weiß, erreicht mehr als derjenige, der sich nur für eine auf Kosten der anderen entscheidet. Ein Blick in die Kunstgeschichte seit 1900 bestätigt die Beobachtungen des Dichters: Nicht wenige 6 4/18

2 Paul Kaminski Säulen Öl und Acryl auf Leinwand, 70 x 170 cm Künstler, die aus dem Osten insbesondere aus Russland in den Westen kamen, haben der westlichen Kunst höchst innovative Impulse gegeben. Hier wären nicht nur Wassily Kandinsky mit seiner Abstraktion oder die expressionistischen Maler Alexej von Jawlensky und Marianne von Werefkin zu nennen. Ein zeitgenössischer Künstler, der die Traditionen von östlicher und westlicher Kunst, aber auch die beiden Pole von gegenständlicher und abstrakter Malerei in seinem Werk zu vereinen weiß, ist der bei Wolfsburg lebende Maler Paul Kaminski. Integration zweier Pole als Lebensaufgabe Die Herausforderung, zwei Welten in der eigenen Psyche in Einklang bringen zu müssen, wurde Paul Kaminski gewissermaßen in die Wiege gelegt: Der Künstler wurde 1961 in Karaganda im russischen Kasachstan in eine Familie von Russlanddeutschen hineingeboren. Der Name Kaminski ist eine Übersetzung des deutschen Nachnamens Steinke. Russlanddeutsche sind als Deutsche fremd in Russland und als Russen fremd in Deutschland. Es war auch für Paul Kaminski ein langer Prozess, bis er nicht länger versuchte, ein Russe oder ein Deutscher zu sein, sondern beide nationalen und kulturellen Wurzeln in sich zu einer Einheit verschmelzen lernte. Sein Geburtsland Kasachstan liegt an der Grenze zwischen Asien und Europa. Darin liegt ebenso eine Symbolik wie auch eine Lebensaufgabe. Das wurde Paul Kaminski vor allem in den Jahren 1982 bis 1992 bewusst, als er bei dem russischen Kunsthistoriker und Künstler Valentin Golog Malerei, aber auch Philosophie studierte. Dieser vom damaligen Sowjetregime mit zahlreichen Repressionen verfolgte Lehrer brachte seinen Schülern nicht nur das Handwerkszeug der Malerei bei, er las mit ihnen auch Platon, Kant und viele andere westliche Philosophen. Golog hat mich vor allem denken gelehrt, sagt Kaminski heute über seinen Mentor. In diesen Jahren begriff u 4/18 7

3 Paul Kaminski ohne Titel Acryl und Öl auf Leinwand, 120 x 200 cm er auch den fundamentalen Unterschied zwischen östlichem und westlichem Lernen: Im asiatischen Raum geht es vor allem um das möglichst genaue Nachmachen und Wiederholen, im Westen dagegen viel stärker darum, nichts ungeprüft hinzunehmen, sondern die Dinge erst einmal in Frage zu stellen. Das formt Menschen nicht für ein Kollektiv, sondern weckt ihre Kreativität und lässt sie zu Individuen werden. Als es Paul Kaminski und seiner Familie nach dem Zusammenbruch der Sowjetunion möglich wurde, in den Westen auszureisen, siedelten sie zurück in die Heimat ihrer Vorfahren. Seit 1992 lebt und arbeitet der Künstler auf dem Land in der Nähe von Wolfsburg. In den 1980er Jahren hat Paul Kaminski vor allem gegenständlich gemalt. Das fiel ihm leicht, da er schon immer ein scharfer Beobachter und ein exakter Zeichner gewesen war. Nach seiner Umsiedelung nach Deutschland erteilte ihm ein Galerist den Auftrag, für ein Unternehmen eine größere Anzahl abs- trakter Bilder zu malen. Als Paul Kaminski vor der leeren Leinwand saß, merkte er, dass es erheblich schwerer ist, ein gutes abstraktes als ein gutes figuratives Bild zu malen. In dieser Zeit hat er über Monate die Werke seines Landsmannes Wassily Kandinsky studiert, oft sechs bis acht Stunden am Tag. Er hat sich Kandinskys Denkweise zu eigen gemacht: vom Gegenstand ausgehend zur Abstraktion zu gelangen: Nach neun Monaten habe ich plötzlich begriffen, worum es in der abstrakten Malerei geht, so Kaminski, mit Worten kann ich es aber bis heute nicht beschreiben. Man muss es als Maler einfach fühlen. Östliche Momente in einem westlichen Malstil Wenn man einem westlichen Menschen die Frage stellt, wie er sich Tiefe in einem Bild vorstellt, bekommt man meistens die Antwort: dunkel. Fragt man hingegen einen asiatischen Menschen, erhält man dagegen die Antwort: hell. Der Grund liegt darin, 8 4/18

4 Paul Kaminski Alex Musik Öl und Acryl auf Leinwand, 110 x 110 cm dass die östliche Kunst stark kalligraphisch ist, wobei die schwarze, kontrastreiche Zeichnung als Vordergrund empfunden wird, während der Hintergrund meist weiß bleibt. In der westlichen Malerei ist es umgekehrt: Hier sind die Bildhintergründe traditionell dunkel, man denke nur an Porträts von Tizian oder Frans Hals. Die Hintergründe fast aller Bilder von Paul Kaminski sind weiß; hier folgt der Künstler seiner asiatischen Herkunft. Seine Verwurzelung in der westlichen und hier insbesondere in der deutschen Kultur zeigt sich in der Entscheidung, primär abstrakt zu malen, zwar durchaus mit gegenständlichen Momenten, diese aber oft in eine Unschärfe hinein auflösend. Nachdem Adolf Hitler alles Abstrakte abgelehnt, es mit dem Etikett der entarteten Kunst versehen hatte und nur die Gegenständlichkeit gelten ließ, entwickelte sich im Deutschland der Nachkriegszeit mit dem Informel eine Kunstrichtung, die sich radikal von jeglicher Gegenständlichkeit und damit auch von der Kunst der Nazi-Zeit lossagte. Informel ist innerhalb des 20. Jahrhunderts die Phase II der malerischen Abstraktion. Informel hat das Testament Kandinskys vollstreckt, ist jedoch nicht sein Epigone geworden. Informel wurde seine Metamorphose, schrieb der Leiter des Museums Ostwall in Dortmund, Eugen Thiemann, 1980 über diese Künstlergruppe. Der Schwung dieser Bewegung wirkt immer noch nach. Sichtbar ist dies in der individuellen u 4/18 9

5 Paul Kaminski Silke Acryl und Öl auf Leinwand, 120 x 220 cm Weiterentwicklung des Kandinsky-Impulses in künstlerischen Werken wie dem von Paul Kaminski, der über Kandinsky hinausgehend in seiner Art der Abstraktion manches ähnlich wie sein Vorbild, vieles aber auch ganz anders macht. Kandinsky ist in seinen Bildern oft sehr detailverliebt; mit seinen scharfen Linien und spitzen Kanten wirkt bei ihm manches auch aggressiv. Die abstrakten Arbeiten von Paul Kaminski sind in ihrer Geste großzügiger, malerischer und weicher. Der Betrachter kann sich vor ihnen entspannen. Paul Kaminski verwendet in seinen Bildern oft nur zwei oder drei klare Farben, die er niemals mit Schwarz mischt. Schwarz verwendet er kaum, und wenn, dann nur, wenn er bewusst ein graphisches Element in das Bild integrieren will. Mit ungemischten, leuchtenden Farben zu arbeiten, hat er von den Expressionisten gelernt. Während und nach den beiden zerstörerischen Weltkriegen des 20. Jahrhunderts wurden die Bilder vieler Künstler dunkler, weil sie Schwarz in ihre Farben mischten oder die Konturen ihrer Motive mit starken schwarzen Linien zeichneten man denke hier an die Werke von Max Beckmann. Das hat nicht zuletzt Gründe in der psychischen Traumatisierung, welche die Weltkriege bei sensiblen Menschen wie Künstlern hinterlassen haben. Paul Kaminski will dieses Dunkle überwinden und entscheidet sich daher für leuchtende, klare Farben. Malerei sollte nach seinem Verständnis eine aufhellende Wirkung auf die menschliche Psyche ausüben. Ganz im Sinne Cézannes, für den ein Kunstwerk Verwandlungskraft, Befreiungskraft und eine geistige Botschaft besitzen sollte, die unser Leben ändert. 10 4/18

6 Paul Kaminski Leute Öl und Acryl auf Leinwand, 90 x 130 cm Bewusst komponiert Was so leicht und abstrakt auf die Leinwand gezaubert zu sein scheint, folgt den strengen Regeln der Bildkomposition für gegenständliche Malerei. Paul Kaminski bringt Dynamik in seine abstrakten Arbeiten, indem er ruhige und bewegte Flächen sich abwechseln lässt. Seine Bilder zeigen oft einen Schwerpunkt oder einen Schwung nach oben rechts, denn Menschen sind es gewohnt, von oben nach unten und von links nach rechts zu lesen. Wir schauen mit unseren Augen immer erst nach oben und wandern mit ihnen dann nach rechts, so dass der rechte obere Quadrant uns stärker anzieht als die Bildmitte. Tiefe und Dreidimensionalität bringt der Künstler ins Bild, indem er die vorderen Strukturen groß und die hinteren klein malt, dunklere und warme Farben eher nach vorne sowie hellere und kältere nach hinten setzt, ferner klare anstelle von gemischten Farben verwendet, Strukturen sich überlappen lässt und im Bildvordergrund eher präzise, im Bildhintergrund dagegen eher unscharf malt. Mehr als ein Vierteljahrhundert ist Paul Kaminski nun dem Geheimnis der malerischen Abstraktion auf der Spur. Seine Bilder sind ästhetisch schön und vollkommen unpolitisch. Sie folgen keinen Moden, reflektieren kein gesellschaftliches Problem. Sie sind das Werk eines Künstlers, der Asiat und Europäer zugleich ist und in seiner Malerei die Strenge des Ostens mit der Freiheit des Westens zu vereinen weiß. In den Bildern von Paul Kaminski geht es um Malerei und nur um Malerei. Sie stehen über jedem Zeitgeschehen und bleiben zeitlos aktuell. INFO Paul Kaminski Gothaer Str Wolfsburg-Ehmen Tel.: 05362/27 95 Mob.: 0177/ [email protected] t Paul Kaminski Joachim Klier Öl und Acryl auf Leinwand, 120 x 80 cm 4/18 11