2019
Das Jahresprogramm 2019 auf einen Blick Seminar Datum Seite Schminken AnfängerInnen 19. Jänner 3 Schminken für Fortgeschrittene 16. Februar 4 Seminar Stückeschreiben mit Toni Bernhart 15. bis 17. Februar 5 Seminar - Schattentheater 25. bis 27. Februar 6 Seminar - Schauspiel 22. bis 24. März 7 Seminar - Regie für Einsteiger 05. bis 07. April 8 Seminar - Rhythmus und Szene 17. bis 19. Mai 9 Seminar - Humor und Komik im Theater 20. bis 22. September 10 Seminar - Regie 11. bis 13. Oktober 11 Seminar - Sprache 08. bis 10. November 12
Seminartag Schminken Samstag, 19. Jänner 2019 Schminken für AnfängerInnen Erlernen der Grundtechniken der Theaterschminke Damen und Herren unter Berücksichtigung von Licht und Entfernung zur Bühne. 53 Catja Monteleoni, Maskenbildnerin in Deutschland und Italien. 10.00 bis 18.00 Uhr Pfarrheim Bozen maximal 14 Interessierte ohne Vorkenntnisse; eigene Schminkmaterialien erforderlich 07. Jänner 2019 Euro 40 für Mitglieder Euro 60 Nichtmitglieder
Seminartag Schminken Samstag, 16. Februar 2019 4 Schminken für Fortgeschrittene Vertiefen und Üben der erlernten Schminktechniken, Kleben und Frisieren von Bärten und Perücken, Spezialeffekte. Catja Monteleoni, Maskenbildnerin in Deutschland und Italien. 10.00 bis 18.00 Uhr Pfarrheim Bozen maximal 14 Interessierte mit Schminkerfahrung bzw. die einen Anfängerkurs besucht haben; eigene Schminkmaterialien erforderlich 01. Februar 2019 Euro 40 für Mitglieder Euro 60 Nichtmitglieder
Seminar Stückeschreiben Freitag, 15. Februar bis Sonntag, 17. Februar 2019 Stückeschreiben mit Toni Bernhart Toni Bernhart, Südtirol/Deutschland; Theaterautor, Regisseur und Literaturwissenschaftler, lebt in Stuttgart und Berlin. An der Universität Stuttgart lehrt er Germanistik und leitet das Forschungsprojekt Quantitative Literaturwissenschaft. Das Seminar richtet sich an alle, die Szenen oder Stücke fürs Theater schreiben möchten oder bereits Erfahrung damit haben. Im Mittelpunkt des Seminars stehen Ihre eigenen Skizzen und Entwürfe für Szenen oder Stücke, vor allem aber Ihre Ideen und Vorstellungen, wie Ihr eigenes Theaterstück aussehen sollte. Unter Anleitung des Theaterautors Toni Bernhart schreiben Sie an Ihren Texten und entwickeln diese weiter. Nach Ihrer Anmeldung wird der Referent Sie vor dem Seminar darum bitten, ihm Ihre Stückentwürfe zur detaillierten Seminarplanung zuzusenden. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich, wohl aber die Lust darauf, ein Theaterstück zu schreiben. Wenn Sie Szenenentwürfe bereits in der Schublade oder auf der Festplatte haben, ist dies sehr gut, doch keine Voraussetzung. 5 Anmerkung: Fr. 18.00 bis 22.00 Uhr; Sa. 10.00 bis 18.00 Uhr; So. 10.00 bis 13.00 Uhr Kloster Marienberg, Vinschgau maximal 12 Spielleiterinnen, Spielleiter, Interessierte 28. Jänner 2019 Euro 90 für Mitglieder Euro 130 Nichtmitglieder Übernachtung und Verpflegung sind nicht im Seminarpreis enthalten. Reservierung für die Unterkunft im Kloster Marienberg: 0473 843989
Seminar Schattentheater Montag, 25. Februar bis Mittwoch, 27. Februar 2019 6 In Zusammenarbeit mit der Pädagogischen Abteilung des Schulamtes für Deutsche Sprache Das Spiel mit Licht und Schatten Carlos Malmedy, Schweich, Deutschland; Gründer des Schattentheaters der Levana-Schule 1992; zum Repertoire seines Theaters gehören Figurenschattenspiele, Menschenschattentheater, experimentelles Objekttheater. Das Schattentheater der Levana-Schule nimmt seit seinem Bestehen an nationalen und internationalen Festivals teil und ist zwölffacher Preisträger von Bundeswettbewerben. Schattentheater, diese Jahrtausende alte Kunstform aus dem fernen Osten, erfreut sich auch in Europa einer stets zunehmenden Anhängerschaft. Die Tatsache, dass man mit wenig Technik anspruchsvolle und große Wirkungen erzielt, macht diese Theaterform für Schulen und Theatergruppen aller Art interessant und schnell umsetzbar. Noch vor Jahren als ein Scherenschnitt- und Figurenspiel verkannt, zeigt das zeitgenössische Schattentheater innovative Möglichkeiten der theatralen und performativen Umsetzung. Ins rechte Licht gesetzt, werden Alltagsdinge zu fantastischen Schatten. Im Schattentheater zeigen beleuchtete Objekten und Gegenstände sich als szenisch wirksame Überraschung, die ein Theaterstück in neues Licht rücken können. Mo. 15.00 bis 18.00 Uhr; Di. 09.00 bis 17.30 Uhr; Mi. 09.00 bis 17.30 Uhr Eurac, Bozen maximal 20 Theaterpädagoginnen, Theaterpädagogen, Spielleiterinnen, Spielleiter, Interessierte 14. Jänner 2019 Aufgrund der Kooperation ist das Seminar kostenlos.
Seminar Schauspiel Freitag, 22. 08. März bis bis Sonntag, 24. 10. März April 2019 2016 Meisner Technik Schauspiel ist die Fähigkeit, wahrhaftig unter imaginären Umständen zu leben. Franca Basoli, Schweiz; Schauspielerin, Sängerin, Regisseurin, Dozentin für szenischen Unterricht, Schauspieltechnik, Atem, Stimme und Gesang. Sanford Meisner war davon überzeugt, dass Schauspieler*innen darin trainiert werden können, einander wirklich zuzuhören, sich zu öffnen und davon ausgehend, Momente auf der Bühne oder vor der Kamera wirklich miteinander leben zu können, anstatt dies nur vorzugeben. Im Gegensatz zu Strassbergs Method geht es nicht um das Wiedererleben biographischer Momente, sondern das Verankern im Hier und Jetzt, dem Moment-to-Moment-Game, wie Meisner es nannte. Mit dieser These, konsequenter Umsetzung und den entsprechenden Übungen, wurde Meisner einer der revolutionärsten Schauspiellehrer weltweit, der aus der Film- und Theaterszene nicht mehr wegzudenken ist. In diesem Workshop werden die Teilnehmer*innen in das Grundkonzept der Meisner Technik eingeführt. Wir erlernen die Grundübung der Meisner Technik, die Repetition. Meisner entwickelte die Übung, um es Schauspieler*innen zu ermöglichen, frei von intellektuellen Prozessen, spontan und intuitiv mit dem Partner in Kontakt zu treten. 7 Anmerkung: Fr.18.00 bis 22.00 Uhr; Sa. 10.00 bis 18.00 Uhr; So. 10.00 bis 13.00 Uhr Bildungshaus Lichtenburg, Nals maximal 14 Spielerinnen und Spieler, Interessierte Interessierte 01. März 2019 Euro 90 für Mitglieder Euro 130 Nichtmitglieder Übernachtung und Verpflegung sind nicht im Seminarpreis enthalten. Reservierung für die Unterkunft in Nals: 0471 057100
Seminar Regie für Einsteiger Freitag, 05. April bis Sonntag, 07. April 2019 8 Die Kunst des Regieführens Barbara Bircher, Schweiz; freischaffende Regisseurin und Kursleiterin. Ausbildung in Schauspiel und Theaterpädagogik in Berlin, seit 2002 Gastregisseurin bei verschiedenen Schweizer Amateurtheatern, in schulischen und therapeutischen Theaterprojekten (z.b. mit Suchtkranken), Gründung und künstlerische Leitung des Tourneetheater Baselland. Wer Regie führt, muss nicht genial sein. Aber vielfältig. Und darin besteht die Kunst. Denn Regie führen heißt: einen geschriebenen Text im Kopf zum Leben erwecken ein Stück analysieren und in kleinere Teile zerlegen ein umsetzbares Konzept entwickeln kürzen, bearbeiten, umschreiben Visionen entwickeln für Bühnenbild und Kostüme Probenpläne schreiben Proben sinnvoll vorbereiten Menschen ermutigen sich zu zeigen Ideen kreieren und gleichzeitig offen bleiben für Veränderung Klarheit ausstrahlen und Disziplin einfordern für eine faire Umgangskultur einstehen gute Nerven haben und den Überblick behalten und noch so vieles mehr. Um uns dieser Herausforderung zu stellen, braucht es nicht nur Mut, sondern auch ein solides Regiehandwerk. Ausgehend von einem konkreten Theaterstück nehmen wir Einblick in die verschiedenen Arbeitsgebiete der Regie. In vielfältiger und praktischer Arbeit am Stück üben wir das Regieführen auf spielerische und lustvolle Weise. Anmerkung: Fr. 18.00 bis 22.00 Uhr; Sa. 10.00 bis 18.00 Uhr; So. 10.00 bis 13.00 Uhr Bildungshaus Lichtenburg, Nals maximal 14 Spielleiterinnen und Spielleiter, Interessierte 22. März 2019 Euro 90 für Mitglieder Euro 130 Nichtmitglieder Übernachtung und Verpflegung sind nicht im Seminarpreis enthalten. Reservierung für die Unterkunft in Nals: 0471 057100
Seminar Rhythmus und Szene Freitag, 17. Mai bis Sonntag, 19. Mai 2019 Rhythmus, Struktur und Musikalität in der Szene 9 Erich Hufschmid, Schweiz; Ausbildung an der ZHDK zum Schauspieler und Theaterpädagogen. Seit seinem Abschluss vorwiegend freischaffend als Schauspieler, Theatermusiker, Autor, Theaterpädagoge und Regisseur. Seit 2011 regelmäßig engagiert als Schauspieler und Soundgestalter im Kellertheater Winterthur; div. Fernsehauftritte. In der Musik zeigt sich Rhythmus am offensichtlichsten. Aber Rhythmus durchdringt all unsere Aspekte des Seins und Erlebens. In Bild, Architektur, Sprache, Landschaft und im Leben selbst. Er offenbart sich als wiederkehrende Struktur, als gestaltete Form, als Ereignis in der Stille. Rhythmus erzeugt Spannung, Dynamik, Gegensätze. Er lässt uns aufmerken, fühlen, neugierig werden, wird aus dem Nichts geboren und kehrt dahin zurück. Theater ist Spiegel unseres gesamten Daseins. In ihm findet das Leben in verdichteter und überzeichneter Form statt. Anhand improvisierter und vorgegeber Szenen will der Kurs dem Rhythmus und der Musikalität im Spiel auf die Spur kommen. Über Körperübungen und Improvisationstechniken untersuchen wir deren Eigenschaften im Theater. Anmerkung: Fr. 18.00 bis 22.00 Uhr; Sa. 10.00 bis 18.00 Uhr; So. 10.00 bis 13.00 Uhr Bildungshaus Lichtenburg, Nals maximal 14 Spielleiterinnen, Spielleiter, Spielerinnen, Spieler, Interessierte 03. Mai 2019 Euro 90 für Mitglieder Euro 130 Nichtmitglieder Übernachtung und Verpflegung sind nicht im Seminarpreis enthalten. Reservierung für die Unterkunft in Nals: 0471 057100
Seminar Humor und Komik im Theater Freitag, 20. September bis Sonntag 22. September 2019 10 Ein ernster Versuch, witzig zu sein Jochen Wietershofer, Deutschland; Regisseur,Dramaturg und Theaterpädagoge ; professionelle Engagements als Regisseur, Dramaturg und Theaterleiter u.a. am Nationaltheater Mannheim, der Württembergischen Landesbühne Esslingen, den Städtischen Bühnen Erfurt und dem Badischen Staatstheater Karlsruhe. Als Dozent und Seminarleiter ist er im In- und Ausland tätig und führt Regie im Profi- und Amateurtheater. Humor heißt nicht Witze reißen. Humor heißt nicht, komisch zu sein. Er ist der Schlüssel im Umgang der Menschen miteinander, der es uns ermöglicht, den Tag zu überstehen. Im wirklichen Leben versuchen wir, überall Humor zu finden, wenn wir das nicht tun würden, könnten wir das Leben nicht ertragen. Schauspieler versuchen auf der Bühne oft das Gegenteil davon zu tun: sie entziehen dem, was sie tun Humor, statt es damit zu durchdringen. Je schwerer die Situation zu ertragen ist, desto mehr brauchen wir Humor, um sie zu ertragen. (aus: M. Shurtleff, `Erfolgreich Vorsprechen, Berlin 1999). Diese Fortbildung wird sich grundsätzlich mit dem nicht nur im Theater arg strapazierten Thema Humor und Komik beschäftigen. Verschiedenste Theatermittel, wodurch und womit Komik entsteht, werden vorgestellt, gemeinsam erarbeitet und eingeübt: Komik durch Raum/ Bühnennutzung, Komik durch Spielmaterial/ Requisiten, Komik durch Choreographie, Komik durch Eskalation, Komik durch Double Take, Komik durch verzögerte Wahrnehmung, Komik durch Brüche, Komik durch Übertreibung, Komik durch Umstände, Komik durch Tempoänderung, Komik durch Gebrechen und Komik durch Paare. Anmerkung: Fr. 18.00 bis 22.00 Uhr; Sa. 10.00 bis 18.00 Uhr; So. 10.00 bis 13.00 Uhr Bildungshaus Lichtenburg, Nals maximal 14 Spielleiterinnen, Spielleiter, Spielerinnen, Spieler, Interessierte 06. September 2019 Euro 90 für Mitglieder Euro 130 Nichtmitglieder Übernachtung und Verpflegung sind nicht im Seminarpreis enthalten. Reservierung für die Unterkunft in Nals: 0471 057100
Seminar Regie Freitag, 11. Oktober bis Sonntag, 13. Oktober 2019 Regie Otto Huber, Schweiz; Schauspieler, Schauspiellehrer an verschiedenen Schauspielakademien und -hochschulen, Regisseur bei internationalen Produktionen, Dozent an theaterpädagogischen Institutionen und Lehrgängen. Anmerkung: Unser bisweilen heftiges Streben, es in Regiedingen richtig zu machen, blockiert uns eher, als dass es uns befreit. Es ist zudem nicht schwierig, ein anständig konformer Regisseur zu sein. Schwieriger ist es, eine eigene, unabhängige, individuelle Ausdrucksform zu finden. Aber darauf kommt es wohl an. Deshalb gibt es keine festgeschriebenen Methoden oder Rezepte, die ein Gelingen garantieren, oder gar ein System einer logisch schrittweisen Entwicklung. Aber Fragen bringen uns auf den Weg. Und Fragen der Regie implizieren immer auch Fragen des Spiels und der Dramaturgie, zum Beispiel diese: Spiel: Wie wird aus dem Alltagskörper ein Schauspielkörper? Was verlangt das Spiel im Übergang vom Subjekt zum Objekt, als das die Spielenden mit- und aufeinander agieren und reagieren? Dramaturgie: Mit welchen Mitteln kommen wir hinter die Geheimnisse eines dramatischen Akts? Regie : Wie erschaffen wir demnach lebensechte Situationen auf der Bühne, wie glaubwürdige Figuren und wie vielschichtige Beziehungen? Wir suchen spielerische Antworten hinter dem breiten Rücken der Fragen und arbeiten aus dem Moment heraus, das heißt mit Themen, Stoffen und Vorschlägen der Teilnehmenden im Anlass und Verlauf des Workshops, der gleichzeitig Anregung fürs Erarbeiten eigener Stücke sein will. Fr. 18.00 bis 22.00 Uhr; Sa. 10.00 bis 18.00 Uhr; So.10.00 bis 13.00 Uhr Bildungshaus Lichtenburg, Nals maximal 14 Spielleiterinnen und Spielleiter, Interessierte 27. September 2019 Euro 90 für Mitglieder Euro 130 Nichtmitglieder Übernachtung und Frühstück sind nicht im Seminarpreis enthalten. Reservierung für die Unterkunft in Nals: 0471 057100 11
Seminar Sprache Freitag, 08. November bis Sonntag, 10. November 2019 12 Freude und Sicherheit: Stimme, Sprache und Ausdruck Nina Alpers, Deutschland; Schauspielerin, Regisseurin, Schauspiel-Coach, arbeitet seit 2005 kontinuierlich auch mit Amateuren. Die Stimme ist unsere ganz persönliche Visitenkarte und spiegelt wider, wie wir uns fühlen. Wir finden unseren authentischen Klang, indem wir Körper, Atem und Stimme von Blockaden befreien. Eine gute Resonanz und mühelose Artikulation ermöglichen es uns zusätzlich, dass uns alle gern zuhören. Und ein konstruktiver Umgang mit Lampenfieber sorgt dafür, dass wir uns in allen Lagen wohlfühlen und frei auf der Bühne oder im Beruf ausdrücken können. In diesem Workshop arbeiten wir spielerisch daran, unser Potential zu erweitern - in der Gruppe, in Partner- und Einzelübungen. Besonders eingegangen wird auch anhand von ganz unterschiedlichen Texten auf die Regeln des Hochdeutschen. Anmerkung: Fr. 18.00 bis 22.00 Uhr; Sa. 10.00 bis 18.00 Uhr; So. 10.00 bis 13.00 Uhr Pfarrheim Bozen maximal 12 Spielerinnen und Spieler, Interessierte 25. Oktober 2019 Euro 90 für Mitglieder Euro 130 Nichtmitglieder Unterkunft ist nicht im Seminarpreis enthalten
Anmeldeformular Hiermit melde ich mich verbindlich an Seminar: 13 Zeitraum: Nachname: Vorname: Geburtsdatum: Straße, PLZ, Telefon: E-Mail: Bühne/Nichtmitglied: Einzahlung des Kursbeitrages auf das Konto der Raiffeisenkasse Bozen, IBAN IT 27 E 08081 11600 000300015008 MIT DEM NAMEN DES/DER REFERENTEN/IN ALS VERMERK. Die Einzahlung muss gleichzeitig mit der Anmeldung erfolgen. Datenschutz: Im Sinne der EU-Datenschutzgrundverordnung (DSGVO) werden die von Ihnen angegebenen persönlichen Daten zur Durchführung unserer Tätigkeit unter Berücksichtigung der gesetzlichen Aufbewahrungsfristen gespeichert. Sie haben das Recht, Auskunft über die gespeicherten Daten zu erhalten, die Änderung oder Löschung sowie eine Einschränkung der Verarbeitung und die Datenübertragbarkeit zu verlangen. Detaillierte Informationen zum Umgang mit personenbezogenen Daten finden Sie in unserer Datenschutzerklärung auf unserer Homepage: www.stv.bz.it
Allgemeines zu den Seminaren 14 Wie Sie sich zu einem Seminar anmelden können: Post: Südtiroler Theaterverband Schlernstraße 1 Waltherhaus 39100 BOZEN Fax: 0471-981336 E-Mail: info@stv.bz.it Internet: www.stv.bz.it Telefon: 0471-974272 MO bis DO 8.30 bis 17.00 Uhr FR 8.30 bis 13.00 Uhr Übernachtung und Frühstück sind nicht im Seminarpreis enthalten. Die Einzahlung des Kursbeitrages erfolgt bei allen Seminaren auf das Konto des Südtiroler Theaterverbandes: Raiffeisenkasse Bozen, IBAN IT 27 E 08081 11600 000300015008 - mit dem Namen des/der Referenten/in als Vermerk. Eine Anmeldung ist erst mit der Einzahlung des Kursbeitrages gültig. Nicht besuchte Kurszeiten berechtigen nicht zur Teilrückerstattung des Kursbeitrages. Die Anmeldungen werden nach dem Eingangsdatum berücksichtigt. Ein Kurs unter acht Anmeldungen findet nicht statt. In diesem Fall bekommen Sie den Kursbeitrag zurückerstattet. Bei einem überbelegten Kurs werden Wartelisten geführt. Werden Sie dadurch erst nach der Anmeldefrist zu einem Kurs zugelassen, erfolgt die Einzahlung des Kursbeitrages erst ab der Zusage. Bei freien Plätzen können auch Kurzentschlossene noch berücksichtigt werden. Der Südtiroler Theaterverband ist berechtigt, unter Angabe von plausiblen Gründen, Kurse kurzfristig abzusagen. Wir würden Ihnen eine telefonische Voranmeldung zur Abklärung eines Seminarplatzes anraten, da manche Seminare bereits vor Anmeldeschluss ausgebucht sind. Nach dem Anmeldeschluss bekommen Sie eine Bestätigung Ihrer Kursanmeldung. Bei erfolgter Anmeldung und späterer Verhinderung (weniger als zwei Wochen vor Kursbeginn) wird der eingezahlte Kursbeitrag nur rückerstattet, wenn für das Seminar ein Ersatz gefunden wird. Die Seminare werden laufend in unserer Theaterzeitung ausgeschrieben und sind vollständig auf unsere Homepage (mit Anmeldeformular) angeführt.
Hauskurse und Bezirkskurse Weitere Fortbildungsmöglichkeiten 15 Hauskurse Hauskurse sind eine gute Möglichkeit, ein ganzes Ensemble nach dessen speziellen Bedürfnissen weiterzubilden. Wir beraten Sie gerne und suchen mit Ihnen die geeigneten Referenten zum gewünschten Thema. Bezirkskurse Bezirkskurse sind eine gute Möglichkeit, mit den Leuten aus dem eigenen Bezirk zusammen zu kommen, sich auszutauschen und gemeinsam interessante Neuigkeiten im Theater kennen zu lernen. Zuständig für die Organisation hierfür sind die einzelnen Bezirksspielleiter*innen. Für weitere Informationen stehen wir Ihnen zu Bürozeiten gerne zur Verfügung.
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