rekollekt kuratiert von Jan Kage

Transkript

1 rekollekt 2014

2 Axel Anklam Christian Awe Clemens Behr Anina Brisolla Il-Jin Atem Choi Amélie Grözinger Dirk Krecker Uwe Lewitzky Maja Linke Daniel Man Manfred Peckl Stohead Heiko Zahlmann Umschlag: Stohead, Free, 250 x 130 cm, Acryl & Tinte auf Leinwand, 2014 (Ausschnitt) innen: Uwe Lewitzky, City of rekollekt, 40 x 30 cm, 2014 Buchstabencollage der an rekollekt beteiligten Künstler, 2014 rekollekt kuratiert von Jan Kage 2014

3 AXEL ANKLAM Axel Anklam baut Objekte. Materialien wie Fiberglas, Edelstahlgeflechte, Latex oder Epoxydharz überspannen als fließende Häute Edelstahlgerüste. Ebenso werden Volumen modelliert, abgeformt oder im Treibverfahren aus den gleichen Materialien geschaffen. Grundlage seiner Arbeiten bilden musiktheoretische Algorhytmen und selbst entwickelte Notationen. Axel Anklam ist Kunstschmiedemeister und war Meisterschüler bei Tony Cragg an der Universität der Künste Berlin. Er lebt in Berlin und arbeitet in Berlin u. Bad Freienwalde. Tripp Orange 58 x 17 x 27 cm, Stahl, GFK, 2014 rechts: Surround GFK 70 x 27 x 29 cm, GFK und Edelstahl, 2013/14

4 CHRISTIAN AWE Awes Bilder oszillieren zwischen Figuration und Abstraktion. Durch das Herauskratzen von ganzen Farbschichten aus Acryl, Sprühlack und Tusche macht er Verborgenes wieder sichtbar und kreiert so nahezu poetische Bildräume. Das Ergebnis sind expressive Farbkompositionen mit denen er auch großformatige Außenwände im Stadtraum transformiert. Christian Awe ist Meisterschüler der Universität der Künste Berlin bei Georg Baselitz und Daniel Richter, Gründer des Berliner Open Air Museums Lichtenberg Open Art und seit 2012 u.a. Vorstandsmitglied des Artist-in-Residence Programms Marma Berlin. Er lebt und arbeitet in Berlin. Farbe bekennen 220 x 180 cm, Acryl & Sprühlack auf Leinwand, 2013 Brownstone 220 x 180 cm, Acryl & Sprühlack auf Leinwand, 2013 rechts: Soul Limbo 120 x 100 cm, Acryl & Sprühlack auf Leinwand, 2013

5 Clemens Behr An Ort und Stelle Aufgefundenes transformiert den Raum und wird zu selbigem, Holz und Pappe als großflächiges Origami oft auch im Aussenraum. Clemens Behr ist studierter Grafikdesigner und studiert bildende Kunst an der Universität der Künste Berlin. Special Purpose Solutions Holz, Pappe Acryl, Mailand, 2012 rechts: Semi-Mobile Holz, Pappe, Acryl, Leipzig, 2012

6 ANINA BRISOLLA Anina Brisollas digitale Collagen bewegen sich im Spannungsfeld zwischen Natur und Kultur und erwecken rätselhafte Bildwelten zum Leben, bei denen immer auch ein politisches Moment mitschwingt. Anina Brisolla studierte an der School of Visual Arts in New York und der Akademie voor beeldende Kunst Enschede und lebt und arbeitet in Berlin. Lost_ x 45 cm, Print auf Büttenpapier, 35 x 45 cm, 2013 Lost_ x 45 cm, Print auf Büttenpapier, 35 x 45 cm, 2013 links: untitled (eyes on/eyes off) 2013

7 IL-JIN ATEM CHOI Il-Jin Atem Choi nutzt raffinierte Techniken, um die prädeterminierte Geometrie eines Raumes oder einer Fläche vollständig zu einem Erlebnis umzudeuten. Und das mit einfachsten Mitteln wie Wandzeichnung, Papier und Haftnotizen. Il-Jin Atem Choi studiert derzeit an der Städelschule in Frankfurt am Main. Brennstoffzelle Haftnotizen und Spiegel, Düsseldorf, 2013 Kohl 150 x 150 cm, Sprühfarbe und Acryl auf Papier, 2014 links: Schlumpf Peter und Tom Sawyer Sprühlack auf Wand, Düsseldorf 2013

8 AMÉLIE GRÖZINGER Die Arbeiten von Amélie Grözinger sind in ihrer Erscheinung meist abstrakt mit einem starken formalen, teils seriellen Charakter. Ungeachtet dessen ist der Wert des Fehlers, eher etwas, was mit Abstraktion und Serie nicht in Verbindung gebracht wird, zentraler Bestandteil ihres Schaffens. Das Interesse der Künstlerin gilt der Unvollkommenheit der Dinge. Amélie Grözinger ist ausgebildete Modedesignerin und studierte Philosophie an der Humboldt Universität Berlin. Sie lebt und arbeitet in Berlin. Okulation I 125 cm, 2013 Speculum III 60 x 60 x 4 cm, beschichtetes Papier, 2013 links: Pure, Dirty and Dysfunctional 120 x 200 x 150 cm, beschichtetes Papier, Stahl, 2011

9 DIRK KRECKER Indem er das Rastersystem einer Schreibmaschine als Zeicheninstrument nutzt, verdichtet Dirk Krecker in seinen Bildern die Informationsflut unseres urbanen Environments. Dirk Krecker studierte an der Hochschule für Gestaltung Offenbach und ist Meisterschüler von Thomas Beyrle an der Städelschule Frankfurt a.m. Er lebt und arbeitet in Frankfurt am Main. Rotterdam 121,1 x 29,7 cm, Schreibmaschine auf Papier, 2004 rechts: Hat sich Paris ganz anders vorgestellt 21,1 x 29,7 cm, Schreibmaschine auf Papier, 2009

10 UWE LEWITZKY Uwe Lewitzkys textbasierte Arbeiten entlarven Worthülsen aus Werbung, Alltag, Zeitgeschehen und unserem eigenen Repertoire. Oft frappierend, immer anders und an allen erdenklichen Orten zu finden. Uwe Lewitzky ist Kulturwissenschaftler, Leiter der Sammlung Falckenberg und lebt und arbeitet in Hamburg. Billigvariante 30 x 21 cm, Acryl auf Papier, 2012 Irgendwas Wortgirlande, 2013 rechts: Dumbster 2008

11 MAJA LINKE Kaum ein Medium eignet sich nicht für Maja Linkes Auseinandersetzungen mit Gesellschaft, medialer Prägung und Gewalt: Text und Audio, Schnitzungen und hingeworfene Zeichnungen. Maja Linke studierte Malerei/Grafik und ist zurzeit Postdoc-Stipendiatin an der Bauhaus-Universität Weimar. Sie lebt und arbeitet in Berlin. Das Problem mit Kategorisierungen I 30 x 24 cm, Cut-out, Papier, 2013 YOU NEVER NAMED ME 63,5 x 50 cm, beschnitztes MDF & Acryl, 2013 links: Frontation II 135 x 160 cm, beschnitztes MDF, Plastilin, Lack, 2013

12 DANIEL MAN Der Künstler bedient sich unterschiedlichster Medien: Zeichnung, Malerei, Bildhauerei. So schafft er Bilder, Skulpturen und Rauminstallationen, die alle Genres einschliessen und schon auf formaler Ebene einen Zusammenhang zwischen den Arbeiten deutlich werden lassen. Eine eigene Bildsprache sichert dabei die hohe Wiedererkennbarkeit seines Werks. Daniel Man lebt und arbeitet in München und studierte an der Hochschule für bildende Künste Braunschweig und der Akademie für bildende Künste München. Rising Gods Lüneburg 2009 rechts: Omnibus Flagitium 190 x 190 cm, Nitrokombi-Lack & Acryl auf Leinwand, 2012

13 MANFRED PECKL MANFRED PECKL LEBT! I see red 80,5 x 80,5 cm, Papier auf Holz, UV-Lack, 2013 Milked Heart 80 x 90 cm, Papier auf Holz, UV-Lack, 2013 links: The Artist formerly known as PETA 80,5 x 80,5 cm, Papier auf Holz, UV-Lack, 2013

14 STOHEAD Stoheads Leben und Werk ist Schrift. Wiederholungen, Überschreibungen oder die Präsenz einzelner Schlagworte, Verdichtung bis hin zum Ornament, spielen mit Oberflächen und Bedeutungen. Stohead lebt und arbeitet in Berlin. Ultimate Visual Stimuli 180 x 130 cm, Acryl auf Leinwand, 2014 Rechts: Dance 140 x 140 cm, Acryl auf Leinwand, 2014

15 HEIKO ZAHLMANN Typographie wird Raum. Die Schriftzeichen werden einer künstlerischen Transformation unterzogen und ihre Lesbarkeit aufgegeben. Das Ergebnis ist wiedererkennbar und autark. Heiko Zahlmann lebt und arbeitet in Hamburg. Sinn und Form Hamburg, 2012 rechts: o.t. 100 x 100 cm, Acryl auf Beton, 2013 o.t. 38 x 48 cm, Beton, gefräst, 2013 o.t. 100 x 100 cm, Acryl auf Beton, 2013 links: o.t. Acryl auf Wand, 2013

16 rekollekt Hamburg Seit elf Jahren veranstaltet der Berliner Autor und Musiker Jan Yaneq Kage die Party Arty-Reihe. Eine night of vibes from different tribes, wie es im Untertitel heißt. Hier kommen bildende Künstlerinnen mit Musikern und Djs mit Slam Poeten und Storytellern zusammen. Hier treffen fine arts auf urban arts, HipHop auf Elektro und bekannt auf weniger bekannt. Denn Stile interessieren nicht zuallererst, es zählt zuerst die Haltung. Die rekollekt Ausstellungen versammeln eine Auswahl aus den bislang über 80 Party Arty-KünstlerInnen. Eklektisch und geschmacksicher. Ein weiterer Akkumulator ist der Kunstraum Schau Fenster, den Kage seit 2010 in Berlin Kreuzberg mit monatlich wechselnden Ausstellungen bespielt. Einige der nun in der rekollekt Hamburg präsentierten 13 KünstlerInnen haben nicht nur bereits im Rahmen der Party Arty ausgestellt, sondern arbeiten auch länger schon mit der Galerie Borchardt zusammen. Zeit zusammenzuführen, was zusammen gefeiert gehört. Booklet Galerie Borchardt, und bei den Autoren, Hamburg, 2014 Dieses Booklet erscheint ausstellungsbegleitend zur Ausstellung rekollekt, kuratiert von Jan Kage. Redaktion: Lena Theis Nachdruck, auch auszugsweise, nur mit schriftlicher Genehmigung. Fotos bei den Künstlern weitere Fotos von Amélie Grözinger: Pure, dirty and dysfunctional : Foto Marcus Schneider; Speculum III und Okulation I : Foto Ludger Paffrath Aktuelle Informationen finden Sie auf unserer web-site Ganz herzlichen Dank allen Beteiligten für ihr Engagement, ihre phantastischen Beiträge und natürlich dem Kurator, Moderator und Tausendsassa Jan Kage (Berlin), für seine spannende Auswahl, den Spass bei der Arbeit und die hervorragende Kommunikation Alle Angaben wurden nach bestem Wissen gemacht. Fehler und Abweichungen sind möglich. rechts: Uwe Lewitzky Let Go 11 x 60 cm, Wortgirlande, 2014

17 rekollekt kuratiert von Jan Kage Axel Anklam Christian Awe Clemens Behr Anina Brisolla Il-Jin Atem Choi Amélie Grözinger Dirk Krecker Uwe Lewitzky Maja Linke Daniel Man Manfred Peckl Stohead Heiko Zahlmann Galerie Borchardt Hopfensack Hamburg Germany Tel: +49/40/ Öffnungszeiten Di - Fr Uhr Sa Uhr Galerie Borchardt B