Kurdische Filmwoche München

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1 Hefteya Filmên Kurdî Munîx Kurdische Filmwoche München Februar 2018 im Gasteig Carl-Amery-Saal 1

2 Vorwort Inhalt Die Kurdische Filmwoche München wagt in ihrem 4. Jahr einen Balanceakt zwischen aktuell und klassisch und präsentiert neben neuesten Filmen kurdischer Regisseure eine Bahman- Ghobadi-Retrospektive. Obwohl Ghobadis Filme nicht älter als 17 Jahre sind, zählt er heute zu den Klassikern des kurdischen Films. Weltweit anerkannt, ist er der kurdische Filmemacher mit den meisten internationalen Auszeichnungen (Cannes, Berlin, Rotterdam, San Sebastián, Tokio u.v.m.). FILME 4 No friends but the mountains 16 Bekas Junge Filmemacher, die schon in der zweiten Generation in Europa leben, kennen Krieg, Vertreibung und Genozid nicht aus eigener Erfahrung. Sie versuchen, die Traumata ihrer Eltern zu verstehen oder sich für die Hinterbliebenen in Kurdistan zu engagieren. Ein Beispiel dafür ist Die Schwalbe von Mano Khalil. Ein Roadmovie über ein junges Mädchen aus der Schweiz, das nach Kurdistan fliegt um ihren verschollenen kurdischen Vater zu suchen. No friends but the mountains von Kae Bahar, der selbst in Großbritannien lebt, setzt sich mit dem Traum von der Unabhängigkeit Kurdistans auseinander. Auch ein deutscher Filmemacher hat sich inspiriert gefühlt, der harten Realität in Kurdistan hierzulande ins Bewusstsein zu verhelfen. Peter Ott drehte 2017 Das Milan-Protokoll, einen Spionagethriller mit deutscher Starbesetzung (Catrin Striebeck und Christoph Bach). Im Gegensatz dazu vermitteln die Filme von Bahman Ghobadi Zeit der trunkenen Pferde (2000) und Schildkröten können fliegen (2004) das Gefühl, sich inmitten der historischen Geschehnisse zu befinden. Ghobadi arbeitet in diesen Filmen mit Kindern und erzählt deren tragische Geschichten. Die Art wie Ghobadi mit Laiendarsteller arbeitet ist einzigartig. Meisterhaft gelingt es ihm den Kindern schauspielerische Glanzleistungen zu entlocken. In Niemand kennt die Persian Cats (2009) behandelt er keine kurdische Thematik, sondern stellt anhand der Geschichte einer jungen Band aus Teheran die Situation der Underground-Musikszene im erzkonservativen Iran dar. 6 Die Schwalbe 8 Zeit der trunkenen Pferde 10 Schildkröten können fliegen ÜBERBLICK 12 Alle Filme 18 Das Milan-Protokoll 20 Die Legende vom hässlichen König 22 KARTEN IMPRESSUM 24 Von Kindern in Kurdistan und deren Traum vom Leben in einer freien Welt erzählt auch Bekas von Karzan Kader. Ein ganz anderes Thema findet sich in Die Legende vom hässlichen König von Hüseyin Tabak, einem Portrait des genialen aber kontroversen kurdischen Filmemachers Yilmaz Güney. Tabak beschäftigte die Frage, wie Güney aus dem Gefängnis heraus den Film Yol drehen konnte. Er begibt sich auf eine Reise und interviewt Persönlichkeiten wie Michael Haneke, Costa-Gavras u.a. Mit dem Filmstart in 2018 ist dieser Film der Neueste und ein Highlight der 4. Kurdischen Filmwoche. 14 Niemand kennt die Persian Cats 2 3

3 No friends but the mountains Kae Bahar geboren in Kurdistan, hat in Europa studiert und arbeitet seit mehr als 25 Jahren als Dokumentarfilmemacher in Großbritannien. Er produzierte Filme für wichtige Fernsehsender, wie BBC Channel 4 und Al Jazeera Englisch. Kaes Debüt als Spielfilmregisseur mit dem Film I am Sami hat 53 Auszeichnungen gewonnen. Claudio von Planta hat seine Dokumentarfilm-Karriere 1985 in Afghanistan begonnen, wo er die Mujaheddin im Kampf gegen die Invasion der Sowjetunion gefilmt hat hat er Rebels of the forgotten World gedreht, ein Film über den Unabhängigkeitskampf der Papua gegen Indonesien. Er arbeitete in über 90 Länder und begegnete bei einer Zusammenarbeit den Kurdistan-Experten Gwynne Roberts. Gemeinsam haben sie den berühmten Rory-Peck-Preis für Saddams secret time bomb bekommen. Die Selbstbestimmung der Menschen ist ein zentrales Thema in von Plantas Filmen hat von Planta Karzan s brothers Escape from the safe haven zusammen mit Kae Bahar gedreht und sie führen seitdem ihre Zusammenarbeit seit mehr als 20 Jahren fort. Großbritannien 2017 Dokumentarfilm 87 Min. Kurdisch/Englisch mit deutschen Untertiteln Drehbuch und Regie Kae Bahar und Claudio von Planta Produktion Miran Dizayee Mittwoch :00 Uhr Sonntag :00 Uhr Der im Irak/Kurdistan geborene und im Vereinigten Königreich lebende Filmemacher Kae Bahar, wurde mit 14 Jahren von Saddam Husseins Geheimpolizei verhaftet und brutal gefoltert. Seitdem hat er sein Leben der Unabhängigkeit Kurdistans verschrieben. Er glaubt, dass Kurdistan eine Oase der Hoffnung in einer Wüste des Hasses und der Angst ist, wo alle in Frieden leben können. Aber wird sich der Frieden gegenüber dem Krieg durchsetzen können? 4 5

4 Die Schwalbe Schweiz 2016 Roadmovie 102 Min. Deutsche Fassung Beziehung mit dem Schweizer Stefan. Als Mira eines Tages zufällig Briefe ihres totgeglaubten Vaters auf dem Dachboden ihrer Mutter findet, konfrontiert sie erschüttert ihre Mutter mit dem Fund und beschließt, auf eigene Faust ihren Vater zu suchen. In Kurdistan angekommen trifft Mira auf Ramo, einen charmanten Kurden, welcher ihr seine Dienste als Chauffeur und Übersetzer anbietet. Ramo hat jedoch seine eigenen Gründe, warum er Miras Vater finden will, doch davon ahnt Mira noch nichts. Sie nimmt sein Angebot gerne an und lässt sich von ihm auf ihrer Suche begleiten. Schon bald zeigt sich, dass nicht nur Mira auf der Suche nach ihrer Identität ist, sondern auch Ramo in einem Konflikt zwischen Tradition und persönlicher Freiheit steht. In den Weiten des Landes von wilder Schönheit kommen die beiden sich näher. Als sie Miras Vater schließlich finden, holt die harte Realität sie ein. Mira entdeckt, dass ihr Vater nicht der Held ihrer Kindheitsfantasien ist, sondern ein Kollaborateur des brutalen Saddam-Regimes. Die Schwalbe erzählt von zwei Tragödien des Lebens: Der Nichterfüllung eines Herzenswunsches und dessen vermeintliche Erfüllung. Die Suche nach Identität, persönlicher Freiheit und Liebe in einem von politischen Konflikten zerrütteten Land bilden den Handlungsrahmen dieser Geschichte. Die Schwalbe gewährt einen Blick auf die faszinierende Kultur eines vielfältigen, aber wenig bekannten Landes. Buch und Regie Mano Khalil Produktion Frame Film GmbH, Bern mit Manon Pfrunder, Ismail Zagros, Dejin Cemil, Mouafaq Rushdie, Lilian Naef Mittwoch :00 Uhr Freitag :00 Uhr Festivals/Auszeichnungen Solothurner Filmtage 2016 (Eröffnungsfilm), Festival Bozen 2016 (Preis der Euregio Schülerjury und lobende Erwähnung der Jury) Mira, eine junge Schweizerin mit kurdischen Wurzeln, hat bisher ein Leben voller Kompromisse und Illusionen geführt. Sie ist zwar als Tochter einer Schweizerin in Bern aufgewachsen, hat aber ein Leben lang versucht, dem überhöhten Bild ihres kurdischen Vaters nachzueifern. Sie lebt in einer oberflächlichen 6 7

5 Zeit der trunkenen Pferde Iran 2000 Drama 79 Min. Persisch und Kurdisch mit deutschen Untertiteln Buch und Regie Produktion Mij Film () mit Ayub Ahmadi, Rojin Yunesi, Mehdi Ekhtiardini, Ameneh Ekhtiardini und den Bewohnern von Baneh Donnerstag :00 Uhr Die Mutter starb im Kindbett, und eben mussten sie erfahren, dass ihr Vater beim Schmuggeln durch eine Mine aus dem Krieg umkam. Jetzt müssen sie sich ganz allein durchschlagen der Onkel hat selber zehn Kinder. Madi, der kleinwüchsige älteste Bruder, leidet an einer schweren Krankheit. Seine Medikamente sind teuer, und der Arzt sagt, dass er bald operiert werden muss, sonst muss er sterben. Aber die verwaisten Kinder bringen das Geld trotz aller Anstrengungen Ayubs und Amenehs nicht auf. Also willigt die älteste Schwester Rojin in die Heirat mit einem Iraker ein, der für die Operation im Irak aufkommen will. Die junge Braut, geschmückt zu Pferd, hat ihren kranken Bruder dabei, sie ist bereit, die Heimat für ihn aufzugeben. Doch beim Treffpunkt an der Grenze weist die Familie des Bräutigams den Kleinen erbarmungslos zurück. Meine schönsten Erinnerungen stammen meist aus meiner Kindheit. Obwohl ich als Kind viel Schweres durchmachen musste, sind mir meine frühen Erfahrungen so teuer, dass ich meine Kindheit als die beste Zeit meines Lebens betrachte. Alle meine Kurzfilme schöpfen aus meiner Kindheit. Ich bin in einer kleinen Stadt im kurdischen Teil von Iran aufgewachsen. Zeit der trunkenen Pferde ist mein erster langer Spielfilm und einer der ersten iranischen Filme in kurdischer Sprache. Ich drehte ihn, um meinem kulturellen Erbe die Ehre zu erweisen. Ich glaube, dass Film ein hervorragendes Medium ist, um mehr Bewusstsein für die Kurden zu schaffen, ein 20-Millionen-Volk, das als Minderheit in Iran, der Türkei, dem Irak und Syrien lebt. Die Kurden, die Sie in diesem Film sehen, sind keine Erfindung von mir. Sie stehen für wirkliche Menschen, deren tapferen Überlebenskampf ich selbst als Augenzeuge in den dreißig Jahren meines Lebens unter ihnen beobachtet habe. Auszeichnungen Cannes 2000 (Caméra d Or), Preis der europäischen Filmkunstkinos, Preis der internationalen Filmkritik, Chicago International Film Festival (Spezialpreis der Jury), Gijón International Film Festival (Spezialpreis der Jury), Offizielle iranische Oscar-Nomination 2000 Es ist Winter, in den Bergen liegt Schnee. Im iranischen Kurdistan, nahe der Grenze zum Irak, leben fünf Geschwister in bitterer Armut. Sie wollen etwas lernen, aber man lässt sie nicht. 8 9

6 Schildkröten können fliegen Iran, Irak, Frankreich 2004 Drama 98 Min. Kurdisch mit deutschen Untertiteln Regie mit Soran Ebrahim, Avaz Latif, Abdol Rahman Karim, Saddam Hossein Feysal Donnerstag :00 Uhr Auszeichnungen 52. San Sebastián International Film Festival (Goldene Muschel), Tbilisi International Film Festival (Goldenen Prometheus), Berlinale 2005 (Friedensfilmpreis), 40. Chicago International Film Festival (Silberner Hugo), Tokyo International Film Festival 2004 (Special Jury Prize), Oscar-Nominierung (Kategorie Bester fremdsprachiger Film 2005), Festróia 2005 (Goldener Delphin), Tromsø Internasjonale Filmfestival 2005 (Aurora) An der türkischen Grenze des Nord-Iraks in einem kurdischen Flüchtlingslager kurz vor Beginn des amerikanischen Angriffes auf den Irak. Die Waisenkinder des Lagers leben in extremer Armut. Sie müssen ihr Geld mit dem Bergen amerikanischer Landminen verdienen, die sie für wenige Dinar an Unterhändler abgeben, die wiederum die Minen teuer an die UN weiterverkaufen. Viele der Kinder sind bereits verstümmelt, müssen aber trotzdem jeden Tag von neuem auf die Minenfelder gehen, um nicht zu verhungern. Satellit, ein technisch versierter Jugendlicher, der eine Kindergruppe anführt, hat auch gute Kontakte zur nächsten Stadt und den Händlern dort. Er versorgt das Bergdorf neben seinem Lager mit einer Satellitenschüssel, weil die Bewohner dringend auf Nachrichten über den bevorstehenden Krieg angewiesen sind. Die Dorfbewohner glauben, dass er die Nachrichten auf CNN für sie übersetzen kann. Jeden Tag wartet er wie die anderen darauf, dass die Amerikaner kommen und das Land von Saddam Hussein befreien. Eines Tages begegnet Satellit der jungen Mutter Agrin und Hengov, ihrem hellsichtigen Bruder, die zusammen aus der durch ein von Saddam Hussein angeordneten Giftgasanschlag zerstörten Stadt Halabja gekommen waren, und ihr Refugium im Flüchtlingslager fanden. Satellit verliebt sich in Agrin, die seine Gefühle jedoch nicht erwidert. Agrin hat Selbstmordgedanken, die Erinnerungen an ihre Vergewaltigung durch irakische Soldaten lassen sie nicht los. Agrin möchte das Lager verlassen und davor ihren Sohn Digah umbringen, weil sie ihn durch die Vergewaltigung bekommen hat. Der kleine Junge gerät in ein Minenfeld. Jeder Schritt kann tödlich sein. Alle Kinder des Dorfes sind am Rande des Minenfeldes versammelt und rufen Digah laut zu. Doch nur Satellit bringt wegen seiner Liebe zu Agrin den Mut auf, dem Jungen zu helfen. Er kann zwar Digah helfen, doch eine amerikanische Mine explodiert trotzdem., der diesen Film gedreht hat, ist Kurde. Er hat lange in Iran gelebt und dort gearbeitet, möchte aber nicht als Regisseur des iranischen Kinos gelten. Tatsächlich entwickelt er in seinem jüngsten ( Schildkröten können fliegen ) wie schon in seinem früheren Film, Zeit der trunkenen Pferde, eine Form des poetischen Neorealismus, die sich vom allegorischen iranischen Kino absetzt und in seiner Formensprache viel klarer ist als dieses. Es gibt keine kurdische Filmtradition. Vielleicht aber erleben wir mit den Filmen von Ghobadi gerade ihre Geburt. Verena Lueken FAZ

7 Überblick ALLE FILME MI :30 UHR 18:00 UHR No friends but the mountains Doku 87 Min. O/EmdtU 20:00 UHR Die Schwalbe Roadmovie 102 Min. DF DO Zeit der trunkenen Pferde Drama 79 Min. OmdU Schildkröten können fliegen Drama 98 Min. OmdU FR Die Schwalbe Roadmovie 102 Min. DF Niemand kennt die Persian Cats Drama 106 Min. OmU SA SO Bekas Drama 97 Min. DF Bekas Drama 97 Min. DF Das Milan-Protokoll Thriller 109 Min. DF No friends but the mountains Doku 87 Min. O/EmdtU Die Legende vom hässlichen König Doku 122 Min. OmU Das Milan-Protokoll Thriller 109 Min. DF Änderungen vorbehalten 12 13

8 Niemand kennt die Persian Cats Niemand kennt die Persian Cats ist ein dokumentarisch geprägtes Drama, das in der iranischen Untergrundszene spielt und in Cannes 2009 die Certain Regard eröffnete. Das Spielen westlicher Musikstile ist im Iran genauso verboten wie öffentliche Musikauftritte von Frauen. Keine guten Karten für das junge Musikerpaar Ashkan und Negar, ein gemischtes Duo, das sich dem Indie-Rock verschrieben hat. Frisch aus dem Gefängnis entlassen, möchten die beiden Musiker nach London flüchten, um dort ihre musikalischen Träume zu verwirklichen. Dafür brauchen sie die Hilfe von Nader, einem extrovertierten Filmund Musikenthusiasten, der sich in der pulsierenden Iraner Untergrund-Szene auskennt und die fehlenden Visa und Reisepässe besorgen kann. Auf der Suche nach weiteren Bandmitgliedern lernen Ashkan und Negar die Untergrund-Szene kennen. Dort werden alle westlichen Musikstile von Rap bis Heavy Metal mit großem Enthusiasmus, aber unter schweren Bedingungen praktiziert. Denn die jungen Musiker müssen mit Inhaftierung rechnen, sollten sie von der Polizei auch nur beim Proben erwischt werden. Die unbeschwerte Art, mit der die jungen Leute den Restriktionen ihres Alltags begegnen, kann das Wirken der autoritären Machtstrukturen und das Scheitern großer Träume nicht verhindern. trug mit diesem Film dazu bei, die aktuelle Situation im Iran zu thematisieren und einem breiteren Publikum öffentlich zugänglich zu machen. Iran 2009 Drama 103 Min. Persisch mit deutschen Untertiteln Regie mit Negar Shaghaghi, Ashkan Kooshanejad, Hamed Behdad, Babak Mirzakhani Freitag :00 Uhr Auszeichnungen Cannes (Special Jury Prize), Miami International Film Festival (Audience Award), São Paulo International Film Festival (Best Foreign-Language Film), Tallinn Black Nights Film Festival (FICC Jury Award und Jury Prize for Cinematography), Tokyo Filmex (Special Jury Price) Er drehte seinen Film No One Knows About Persian Cats ohne offizieller Genehmigung. Ständig in Gefahr, tauchte Ghobadi semi-dokumentarisch in die Untergrund-Szene Teherans ein und zeigt, dass Partys, Alkohol und Konzerte, wenn auch illegal, einen Bestandteil der zeitgenössischen Jugendkultur des Irans darstellen. Während der Musikstücke, die westliche Klänge mit persischer Musiktradition mischen, führt Ghobadi den Zuschauer in kraftvoller Videoclip-Ästhetik durch Teheran und öffnet den Blick gleichermaßen für Elend und Schönheit der Stadt und die Wogen kreativer Energie, die es freizusetzen gilt. Ashkan und Negar, denen die Flucht nach London tatsächlich gelungen ist, verbuchen dort mit ihrer Band Take It Easy Hospital Erfolge

9 Bekas Schweden, Irak, Finnland 2012 Drama 97 Min. Kurdisch mit deutschen Untertiteln Buch und Regie Karzan Kader Produktion Sandra Harms mit Zamand Taha, Sarwar Fazil, Diya Mariwan Samstag :30 Uhr Sonntag :30 Uhr Und: Superman wird alle bestrafen, die gemein zu ihnen sind. Doch für eine Reise braucht man Pässe und Geld Dana und Zana haben weder das eine noch das andere, aber dafür nichts zu verlieren und eine Menge Mut. Sie ergattern einen Esel, den sie Michael Jackson nennen, und reiten los, dorthin, wo sie Amerika vermuten. Schon bald merken sie, dass dieser Ritt auf dem Weg zu den Landesgrenzen alles andere als harmlos ist. Die Brüder geraten in lebensgefährliche Situationen und ihr Zusammenhalt wird auf eine harte Probe gestellt. Auch, weil Dana das eine oder andere Mal seine Zuneigung zu einem Mädchen über das gemeinsame Ziel mit Zana stellt. Schließlich drohen die Brüder endgültig auseinander gerissen zu werden. Sie merken, dass sie mit dem anderen das Kostbarste verlieren würden, was sie besitzen. Und dass sie Amerika nur gemeinsam erreichen können. Bis zur letzten Sekunde bleibt dieser Film ungeheuer spannend, und wenn er nicht so viele schöne und witzige Situationen bereithalten würde, wäre es kaum zum Aushalten. Zum Glück wird schnell klar, dass die beiden Brüder, die Armut, Krieg und Verlust gewohnt sind, so schnell nicht aufgeben. Wenn sie zusammen halten, sind sie die eigentlichen Helden, mit denen nicht mal Superman mithalten kann. Übrigens trat der Regisseur mit sechs Jahren eine ganz ähnliche Reise an, als er mit seiner Familie aus dem kurdischen Teil des Iraks nach Schweden floh und fast ein ganzes Jahr unterwegs war. Danas und Zanas Geschichte spielt zur selben Zeit Ende der achtziger Jahre. Der Regisseur hat seine Erlebnisse in diesem Film auf ebenso humorvolle wie fesselnde und manchmal atemberaubende Weise in tollen Bildern gebannt. Sehr geeignet als Kinderfilm! Auszeichnungen Dubai International Film Festival 2012 (Publikumspreis) Deutsche Film und Medienbewertung: Prädikat besonders wertvoll Kurdistan zu Beginn der 90er Jahre: Der obdachlose kurdische Junge Dana und sein jüngerer Bruder Zana sehen einen Ausschnitt aus Superman durch ein Loch in der Wand ihres Dorfkinos. Seitdem haben sie nur noch ein Ziel: Superman zu finden, in Amerika! Denn dort werden sie ein besseres Leben haben als ohne Eltern, auf den Straßen ihres Dorfes im Nordirak

10 Das Milan-Protokoll von einer mit dem ISIS verbundenen sunnitischen Gruppe gekidnappt, weil diese einen Waffentransport vermutet. Diese Geiselnahme entwickelt sich zu einem packenden Wechselspiel, in dem alle Akteure ISIS, PKK, die sunnitischen Stämme und die deutschen und türkischen Geheimdienste ihre eigenen politischen Interessen verfolgen und versuchen irgendwie durchzusetzen. Nach ihrer Befreiung durch Kontakte des BND wird Martina von dem deutschen Geheimdienstmitarbeiter Moses (Christoph Bach) über die Zeit in Gefangenschaft befragt, wobei wiederum nicht klar ist, welche Rolle Moses tatsächlich in dieser Geschichte spielt Die Situation im Nordirak unterscheidet sich eigentlich nicht von dem Rest der Welt. Ältere Männer wollen ihre Privilegien behalten und dieser Kampf wird über Ressourcen geführt. Der einzige Unterschied zu Deutschland ist die Frage des Protokolls ob mit oder ohne Gewalt. Regisseur und Drehbuchautor Peter Ott Deutschland 2017 Drama 103 Min. Deutsche Fassung Buch und Regie Peter Ott Produktion mîtosfilm in Koproduktion mit MMC Movies Köln, WDR, HR und ARTE mit Catrin Striebeck, Christoph Bach, Samy Abdel Fattah, Bengin Ali, Erol Afsin, Adil Abdulrahman, Diman Zandi Das Milan Protokoll ist ein persönliches Geiseldrama, das sich durch die spannende und flüssige Erzählstruktur zu einem Spionagethriller entwickelt. Peter Ott schafft es seine Geschichte inhaltlich professionell zu verschachteln und beweist dabei viel Gespür für die visuelle Inszenierung. Der Film bietet einen tiefen Einblick in die Nahost-Region und zeigt und erzählt das, was einem die klassischen Medien nicht bieten (können). Mehmet Akta, Produzent Samstag :00 Uhr Sonntag :00 Uhr Das Milan Protokoll ist ein dicht gesponnenes Kammerspiel, das an Originalschauplätzen in Dohuk, Nordirak, und im Studio in Köln gedreht wurde. Erzählt wird die Geschichte der deutschen Ärztin Martina (gespielt von Catrin Striebeck), die in der kurdischen Region im Norden Iraks an der Grenze zum Islamischen Staat für eine deutsche Hilfsorganisation arbeitet. Martina ist kein naiver Gutmensch. Sie kann sich unabhängig in der Region bewegen und spricht fließend Kurdisch und Arabisch. Gegenwärtig arbeitet sie als Ärztin in Dohuk im Nordirak im Camp yezidischer Flüchtlinge. Bei einer Grenzfahrt wird Martina 18 19

11 Die Legende vom hässlichen König Wahnsinniger? Der junge Regisseur Hüseyin Tabak sucht nach Antworten indem er über den kurdischen Filmemacher recherchiert. Tabak besucht verschiedene Länder, wo er Güneys Familie trifft, seine Schauspieler, wichtige Filmemacher wie Michael Haneke und Costa Gavras, frühere Insassen und Menschen auf der Straße, für die Güney immer noch ein Held ist. Aber umso tiefer er gräbt, umso menschlicher und verletzlich erscheint der legendäre hässliche König. Deutschland, Österreich 2017 Dokumentarfilm 122 Min. Türkisch, Deutsch, Französisch, Kurdisch, Englisch Original mit deutschen Untertiteln Buch und Regie Hüseyin Tabak Produktion mîtosfilm in Koproduktion mit Aichholzer Filmproduktion und MarangozFilm mit Yilmaz Güney, Michael Haneke, Costa-Gavras, Tahir Yüksel, Gilles Jacob, Donat Keusch, Jack Lang, Elif Güney Pütün, Ahmet Zirek, Tarik Akan Samstag :00 Uhr Nach Fußball ( Kickoff, 2010), Kindern ( Das Pferd auf dem Balkon, 2012) und der ersten Liebe ( Deine Schönheit ist nichts wert, 2013), befasst sich Hüseyin Tabak nun mit Yilmaz Güney, dem kurdischen Regisseur und Cannes-Sieger von 1982: Revolutionär, Künstler, politische Figur eine Doku als Zeitreise in eine Biografie. Sie nannten ihn den hässlichen König. Ein Mythos, ein Held, eine Filmlegende. Wer war Yilmaz Güney? Ein hoch begabter Filmregisseur? Ein Revolutionär? Ein Mörder? Ein Genie oder ein Yilmaz Güney, 47. Die Schrecken in türkischen Gefängnissen kann man nicht erfinden, sagte der türkische Filmregisseur einmal. Güney hatte das nicht nötig: Insgesamt zwölf Jahre war er in seinem Heimatland als Regimegegner eingekerkert. Und doch hat diese bittere Erfahrung aus Güney keinen eindimensionalen Polit-Filmemacher werden lassen. In seinem berühmten Film Yol (Der Weg), 1982 in Cannes mit der Goldenen Palme ausgezeichnet, führt der Sohn eines kurdischen Landarbeiters vor, daß Gewalt in der Türkei nicht nur von oben ausgeübt wird, sondern in der gesamten Gesellschaft zu finden ist, im Staat ebenso wie in der patriarchalischen Familie. ( ) Der assimilierte Kurde (Güney) hatte sich vom Filmvorführer zum Schnulzenstar in türkischen Billig-Produktionen hochgearbeitet. Als schnauzbärtiger Draufgänger kam Schauspieler Güney beim Publikum an. Doch der Star, der schon in jungen Jahren mit einer Kurzgeschichte politisch angeeckt war und wegen marxistischer Propaganda zu eineinhalb Jahren Gefängnis verurteilt wurde, emanzipierte sich künstlerisch. Mit einer eigenen Gesellschaft drehte Güney nun als Regisseur von Mitte der sechziger Jahre an Filme, in denen der türkische Alltag vorkam: das Elend der Bauern und deren Abhängigkeit von Großgrundbesitzern. Das machte Güney der politischen Obrigkeit erneut verdächtig erschien der damaligen Regierung der Zeitpunkt günstig: Güney wurde des Mordes an einem rechtsextremen Richter angeklagt und nach einem rechtsstaatlich zweifelhaften Prozeß zu 18 Jahren Gefängnis verurteilt. Dem Häftling gelang es jedoch, aus dem Kerker heraus Filme zu produzieren, darunter Die Herde und Yol : Güney schrieb in der Zelle Drehbücher, getreue Schauspieler und Techniker realisierten draußen seine Ideen unter geschickter Umgehung der Zensur konnte Güney mit seiner Familie während eines Hafturlaubs ins Ausland fliehen. Er ließ sich bei Paris nieder und drehte dort seinen letzten Film: Die Mauer, eine bedrückende Beschreibung des Lebens in türkischen Gefängnissen. Yilmaz Güney starb vorletzten Sonntag in Paris an Magenkrebs. Der Spiegel 38/

12 Retrospektive Kein anderer kurdischer Regisseur hat es so geschafft, dem kurdischen Film ein Gesicht zu geben, wie. Er sah sich selbst sowohl als Iraner, als auch als Kurde. Doch verstand er es als seine Pflicht, vor allem die Kurden zu unterstützen. Ich möchte mich für dieses Land mit 40 Millionen Menschen, das als solches nur in meiner Phantasie existiert und noch keine eigene Kinolandschaft hat, einsetzen. Der kurdische Film wäre heute nicht das, was er ist, ohne. In Dankbarkeit widmen wir ihm diese Retrospektive. wurde am 1. Februar 1969 in Baneh, einer Stadt in Kurdistan/Iran geboren. Die Familie zog nach Sanandaj, das Zentrum des iranischen Kurdistan, wo er seinen Schulabschluss gemacht hat ist er nach Teheran gezogen, um dort weiter zu studieren. Ghobadi begann seine Künstlerkarriere als Industriefotograf. Obwohl er an der Iranischen Filmhochschule Filmregie studierte, hat er nie richtig promoviert, weil er glaubte, am meisten zu lernen, indem er Filme dreht. Anfangs waren es 8 mm-kurzfilme. Ab Mitte der 90er Jahre wurden seine Kurzfilme international und im Iran ausgezeichnet. Leben im Nebel, der berühmteste Dokumentarfilm der je im iranischen Kino gedreht wurde, hat eine große Anzahl von internationalen Preisen gewonnen und eröffnete ihm neue Perspektiven. So entstand sein erster Spielfilm Zeit der trunkenen Pferde (2000), der ihm als Spielfilmregisseur internationale Anerkennung brachte. Dieser erste kurdische Spielfilm in der Geschichte des iranischen Kinos hat Gobadhi als den wichtigsten kurdischen Regisseur aus Iran etabliert wurde er in die Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS) aufgenommen, die alljährlich die Oscars vergibt. Außerdem Jurymitglied des bedeutenden Busan International Film Festival (BIFF) Filmografie 1999 Leben im Nebel Zendegi dar meh 2000 Zeit der trunkenen Pferde Zamani barayé masti asbha 2002 Verloren im Irak Gomgashtei dar Aragh 2003 Daf 2004 Schildkröten können fliegen Lakposhtha hâm parvaz mikonand 2006 Half Moon Niwe mung 2009 Niemand kennt die Persian Cats Kasi az Gorbehaye Irani Khabar Nadareh 2012 Rhino Season 2014 Mardan als Produzent 2015 Life on the Border als Produzent 2015 Flag without a Country Jury-Mitglied 7th Off Plus Camera International Festival of Independent Cinema, Polen (2014) 14th International Film Festival of Kerala, Indien (2009) The independent Film festival off Camera, Polen (2008) Eurasia International Film festival, Kazakhstan (2008) São Paolo International Film Festival (2006) Anonimul International Film Festival (2006) Vila do conde International Film Festival, Portugal (2006) Gwangju International Film Festival, Korea (2006) Rotterdam International Film Festival (2004) Cannes International Film Festival, Golden Shell district (2002) Zeit der trunkenen Pferde Schildkröten können fliegen Niemand kennt die Persian Cats Do :00 Uhr Do :00 Uhr Fr :00 Uhr 22 23

13 Ort Gasteig, Carl-Amery-Saal Rosenheimer Straße München Karten Eintritt 7,00 Euro ermäßigt 5,00 Euro Kartenverkauf Verkauf in der Gasteig Glashalle und an allen Verkaufsstellen von München Ticket Telefon Vorverkauf ab Impressum Veranstalter Verein zur Förderung ethnischer Minderheiten e. V. Kontakt Verein zur Förderung ethnischer Minderheiten e. V. Bergmannstraße München Telefon Telefax info@vzfem.de :Visuelle Kommunikation Wolfgang Gebhard Gestaltung und Festivallogo Mit freundlicher Unterstützung von 24