1. Einwöchiger Meisner Einführungskurs mit Mike Bernardin 2. Emotional Preparation - Part 1 und 2 mit Mike Bernardin

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1 Inhalt I. MEISNER- SCHAUSPIEL- KURSE 1. Einwöchiger Meisner Einführungskurs mit Mike Bernardin 2. Emotional Preparation - Part 1 und 2 mit Mike Bernardin II. NEU: 2014 SOMMER-INTENSIV-PROGRAMM 3. Two-week Contemporary Acting for Camera - what does it take to be truthful for film? mit Mike Bernardin & Athanasios Karanikolas 4. Ten-Day Shakespeare Rollercoaster - setting the foundations for a happy, reverence-free relationship to the most famous author of all... mit Mike Bernardin & Susan Patrick Benson 5. 5-Wochen-Sommer-Intensiv-Workshop III. KAMERA / SCHAUSPIEL 6. Intensiv-Workshop: Die Arbeit des Schauspielers im Film mit Wolfgang Wimmer IV. SCHAUSPIEL / STIMMARBEIT 7. Präsenz der Stimme mit Annette Goeres 8. Energized Voice in Acting - Workshop with Susan Patrick Benson 9. SCHAUSPIEL MIT KIRK BALTZ, HOLLYWOOD ACTING COACH V. REGELMÄSSIGE KLASSEN / DROP-INS a) Open Meisner Drop-Ins mit Ulla Renneke und André Bolouri b) Yoga für Schauspieler mit Erinbell Fanore

2 I. MEISNER- SCHAUSPIEL- KURSE 1.// Einwöchiger Meisner Intensiv-Kurs mit Mike Bernardin Dieser einwöchige Intensivkurs hilft dir dabei eine solide Grundlage für dein Schauspiel aufzubauen; mach dich vertraut mit einem Set an echten Schlüsselfertigkeiten, folge deinem Sinn für Aufrichtigkeit und Offenheit; lass dich davon leiten, ehrlich zu spielen, in eins mit einem einfachen tiefem Empfinden. Jeden Tag trainieren wir in der Meisner-Technik. Wir praktizieren in diesem Unterricht die grundlegenden Qualitäten für jedes gute Schauspiel: Zuhören, spontanes Eingehen auf den Partner, aufrichtiges Sein von Moment zu Moment unter den vorgestellten Umständen. Ob nun zu einem frühen Zeitpunkt deines Trainings oder nach vielen Jahren Erfahrung, die Herangehensweise von Meisner ans Schauspielen besitzt eine außerordentliche Energie deinen Sinn für die Wahrhaftigkeit deiner Kunst zu erneuern. Termine: Zeiten: jeweils 10:45 h 17:30 h Kosten: 450,- Es gibt eine Ermäßigung für Teilnehmer, die sich entscheiden am Meisner- Einführungskurs und an dem Kurs Emotional Preparation teilzunehmen. Beide Kurse kosten zusammen 715,- (siehe Ankündigung Emotional Preparation ) Förderung durch GVL und Bildungsprämie möglich / max. 12 Teilnehmerinnen "Die Arbeit geht sehr tief und berührt so viele Ebenen in mir, dass ich daran als Schauspielerin und Mensch wachse. Ein großes Geschenk!!" - Jasmin Gerat

3 2.// Emotionale Vorbereitung Teil mit Mike Bernardin Um eine emotionale Szene zu spielen, ist es von Vorteil verlässliche Mittel parat zu haben und sich selbst gut genug zu kennen, sich dieser Mittel auch unter Druck bedienen zu können. Noch wichtiger ist es, sich den eigenen Erfahrungen zu öffnen, die den emotionalen Anforderungen der Szene entsprechen. In diesem Workshop erlernt Ihr praktische Übungen, die Eure Phantasie füttern und Euch freien Zugang zur Eurer Gefühlswelt ermöglichen. Die Teilnehmer unterstützen sich gegenseitig in der Auseinandersetzung mit ihren Blockaden und bei der Suche nach Wegen, die über die eigenen inneren Grenzen führen. Ziel ist es, persönliche, emotionale Hilfsmittel zu finden, so dass man ausgerüstet ist, wenn es darauf ankommt. Die emotionale Vorbereitung nehmen wir mit in die Textarbeit. Ausgangspunkt ist der großartige Sammelband Spoon River Monologe. Wir untersuchen im Detail die Wichtigkeit einer klaren szenischen Analyse, benutzen starke Personalisierungen und die Magie des Als ob, damit wir eine echte Verbindung zu den Umständen der Charaktere bekommen. Abschließend steht eine anspruchsvolle szenische Arbeit an, die die Anwendung aller erlernten Werkzeuge verlangen wird. Termine: Zeiten: Montag bis Donnerstag jeweils von 10:45 h 17:00 h Kosten: 385,- Es gibt eine Ermäßigung für Teilnehmer, die sich entscheiden am Meisner- Einführungskurs und an dem Kurs Emotional Preparation teilzunehmen. Beide Kurse kosten zusammen 715,- (siehe auch Meisner Intensivkurs) Arbeitssprachen sind Englisch und Deutsch / Förderung durch GVL oder Bildungsprämie möglich Anmeldungen und weitere Informationen unter: workshop@actors-space.de "Für mich ist der Actors Space Berlin ein perfekter Ort, um mich in meinem Beruf als Schauspieler fortzubilden, zu trainieren und auf anstehende Projekte optimal vorbereiten zu können." - Vinzenz Kiefer

4 II. NEU: 2014 SOMMER-INTENSIV-PROGRAMM 3.// Two-week Contemporary Acting for Camera - what does it take to be truthful for film? with Mike Bernardin & Athanasios Karanikolas In diesem Jahr erweitern wir das Kursangebot unseres Sommerprogramms. Wir bieten zusätzlich zum Vorjahr zwei Kurse für erfahrene Schauspieler an, die mit der Meisner- Technik schon gearbeitet haben und bereit dafür sind, eine neue Herausforderung einzugehen. Wenn ein Schauspieler nur handwerklich die Arbeit am Set erledigt, dann bleibt die Lebendigkeit seines Schauspiels auf der Strecke; aber ebensowenig trifft es zu, dass alles von alleine läuft, solange du dich nur vom Gefühl leiten lässt... Der auf der Berlinale preisgekrönte Regisseur, Athansios Karanikolas, und der Gründer des Actors Space, Mike Bernardin, leiten zwei Wochen lang einen Intensiv-Workshop für Filmschauspiel. Der Fokuss der praktischen Übungen liegt auf der Verbindung zwischen der inneren Lebendigkeit des Schauspielers und den Vorgaben der Kamera und des Set. Was musst du mittels deiner Imagination dazu beitragen, um dein Schauspiel zu bereichern und das Objektiv auszufüllen? Wie exakt wollen wir dabei sein, die Szene zu wiederholen, und wann ist dies von Bedeutung, und wann nicht? Wie viel Vorbereitung ist dafür nötig und wie groß ist der Anteil der Improvisation? Wie findet man die richtigen Stichworte im Text und welche Auswahl ist die beste, um die Idee vom Papier in die Kamera zu übertragen. Dieser vierzehntägige Kurs endet mit drei Aufnahmetage, und das Material wird nach Kursende zur Verfügung gestellt. Dates: July 7th to 18 th Cost: 725,- Arbeitssprachen sind Englisch und Deutsch / Förderung durch GVL oder Bildungsprämie möglich Förderung durch Bildungsprämie oder GVL möglich

5 4.// Ten-Day Shakespeare Rollercoaster - setting the foundations for a happy, reverence-free relationship to the most famous author of all... with Mike Bernardin & Susan Patrick Benson Nach 450 Jahren ist Shakespeare`s Einfluss überall spürbar, vom Globe Theatre bis hin zu Hous of Cards. Warum? Mike Bernardin und die international unterrichtende Stimmtrainerin Susan Patrick Benson tun sich zusammen, um Schauspieler durch eine intensive Entdeckungsreise an das heran zu führen, was Shakespeare uns auf der einer Seite abverlangt und was er uns andererseits anzubieten hat. Im Loslassen der nicht hilfreichen Ehrerbietung, die Schauspieler für gewöhnlich in der Arbeit mit Shakespeares`s Texten lähmt, werden wir szenisch, an Monologen und mit einem Spektrum spannender praktischer Übungen daran arbeiten, Eure Spielleidenschaft ins Fließen zu bringen. Kommt und entdeckt, warum alle modernen Schauspieler mit Shakespeare befreundet sein sollten. Dates: July 5th to July 14th Cost: 635 Förderung durch Bildungsprämie oder GVL möglich Arbeitssprachen sind Englisch und Deutsch / Förderung durch GVL oder Bildungsprämie möglich

6 5.// 5-Wochen-Sommer-Intensiv-Workshop Das fünfwöchige Meisner-Schauspiel-Sommerprogramm ist eines der erfolgreichsten Projekte am Actors Space. Es hat sich als ein bewährter Einstieg in unsere besondere auf die Anforderungen der SchauspielerInnen abgestimmte - Arbeitsweise erwiesen und ist für SchauspielerInnen geeignet, die sich in ihrer Arbeit wieder inspirieren lassen und ihre Spielfreude befreien wollen, als auch tiefer in das Verständnis und die Fähigkeiten wahrhaften Schauspielens eindringen wollen. Dieser fünfwöchige Intensivkurs hilft dir dabei eine solide Grundlage für dein Schauspiel aufzubauen, dein Gefühl für Aufrichtigkeit und Offenheit zu verfeinern und lebendig und ehrlich zu reagieren. Das Kernmodul für das Schauspiel wird aus bis zu sechs Terminen Meisner-Technik pro Woche bestehen, in denen wir die wesentlichen Fähigkeiten trainieren: Zuhören, spontanes und ehrliches Reagieren auf den Partner, aufrichtiges Sein von Moment zu Moment. Wir arbeiten an Meisner s Grundübungen, die den Anforderungen modernen Schauspiels gerecht werden und dem Schauspieler das Werkzeug in die Hand geben, sich den unterschiedlichen Herausforderungen mit Spiellust zu stellen. Wir gehen von der ersten Übung, der Repetition, über zum wirklichen Tun und Erleben unter vorgestellten Umständen, um schließlich - nach weiteren Übungen und tieferer Auseinandersetzung mit der Schauspielkunst - in einer Szenenarbeit das Training praktisch anzuwenden. Der Kurs wird noch intensiver als in den vorausgegangenen Jahren werden. Jeder Schauspieler, ob professionell oder noch am Anfang stehend, wird hier gefordert und gefördert werden. Auf dem Stundenplan stehen 63 Stunden Meisner-Training, unterstützt von 30 Stunden Stimmarbeit, 30 Stunden Kameraarbeit und Filmstudium, geleitet von Wolfgang Wimmer, 18 Stunden Casting- Vorbereitung, 20 Stunden Bewegungsarbeit (Contact-Improv) und 10 Stunden Yoga. Termine: 11. August 12. September 2014 // Gesamtprogramm: 63 Stunden Meisner-Training, Kameraarbeit, Casting-Vorbereitung, Stimmtraining, Contact-Improv (Movement), Yoga Kosten: Das volle Sommerprogramm kostet 1.850,- / Das Kernprogramm besteht aus dem Meisner-Modul und kostet 980,- Förderung durch GVL und Bildungsprämie für das Kernprogramm möglich

7 III. KAMERA / SCHAUSPIEL 6. // Intensiv-Workshop: Die Arbeit des Schauspielers im Film mit Wolfgang Wimmer Es gibt viele allgemeine Missverständnisse über die Art und Weise vor der Kamera zu spielen. Viele von ihnen sind einfach nur Schwachsinn und wenig hilfreich möglichst nahe an den Kern des filmischen Arbeitens heranzukommen. Zur Behandlung der Fragen, was Film ist und was nicht, was die Kamera mag und was ihr nicht gefällt, bündelt Wolfgang 40 Jahre Fachwissen an diesem Intensiv-Wochenende. Durch das Aufzeigen, was einzigartig an jedem Schauspieler ist, demonstriert Wolfgang, wie eine Änderung in deiner Haltung zur Kamera wirksam für deine schauspielerische Arbeit sein kann. Termine: Juni Zeiten: Samstag und Sonntag von 11:00 18:00 h Kosten: 185,- Förderung durch Bildungsprämie oder GVL möglich / begrenzte Teilnehmerzahl

8 IV. SCHAUSPIEL / STIMMARBEIT 7.// Präsenz der Stimme mit Annette Goeres Diese Fortsetzung der aktuellen Klasse ist ideal für alle, die bereits mit Annette gearbeitet haben und diesen einzigartigen Weg der Stimm-Weiterbildung weiter verfolgen wollen. In diesem Workshop werden die Elemente Stimme, Sprache und Präsentation in einer ganzheitlichen Methode zusammengeführt. Ausgehend von Körperarbeit wird durch einen physiologisch funktionalen Ansatz die natürliche Selbstregulation von Stimme und Atem freilegt. Zunächst wird die Stimme von vorhandenen Blockaden und Druckmustern befreit und findet zu ihrem eigenen, Resonanz reichen und tragfähigen Ausdruck. Von der Singstimme ausgehend wird dann eine Verbindung zur Sprechstimme hergestellt. Die gesamte Stimm- und Atemausbildung geschieht im Einklang mit den natürlichen physiologischen Voraussetzungen, wodurch gewährleistet ist, dass Authentizität auf der Bühne und vor der Kamera entstehen kann. Künstlich erzeugte Stimm- Atem- und Sprechtechniken verhindern meist den authentischen Prozess. In der Präsentationsarbeit geht es darum, Technik für die Umsetzung einer künstlerischen Erfahrung zu nutzen, um den Zuhörer zu erreichen und emotional zu berühren. In einem Balanceakt zwischen Identifikation und Desidentifikation wird dem Vortragenden der Zugang zum magischen Moment eröffnet. Ziel meiner Arbeit ist es, Sängern und Sprechern die verborgenen Ressourcen ihres stimmlichen Ausdruckes zugänglich zu machen und sie zu befähigen, sich als Person in ihrer Stimme zu verwirklichen. Daraus entfaltet sich die Magie und Authentizität einer Präsentation. Termine: // 6 Termine // Schnuppertermin im Vorfeld des Kurses nach Absprache Zeiten: immer donnerstagabends von 18:30-20:30 h Kosten: 135,- Der Kurs mit Annette ist nicht nur unglaublich lehrreich, sondern macht auch richtig Spaß. Annette unterrichtet mit einer Leichtigkeit, die die ganze Gruppe motiviert. Zudem hat sie ein unglaubliches Feingefühl und kann Probleme bei einzelnen Teilnehmern in kürzester Zeit lösen. Ich habe schon in der ersten Stunde Antworten und Hilfestellungen zu Problemen bekommen, bei denen ich zuvor jahrelang vergeblich nach Hilfe gesucht habe, - Jenny Conrads

9 8. Energized Voice in Acting with Susan Patrick Benson Susan brings a dynamic routine of relaxation and release exercises to lead you into a stronger connection with your vocal instrument. This is a special opportunity to experience the work of this internationally established American teacher, especially if you want to practice working in English. It is also ideal for actors considering the Shakespeare Workshop in July. A fantastic mixture of vocal power and simple joy! Susan has performed at venues in NYC including Ensemble Studio Theatre, Currican Theatre, HB Playwright's Foundation, LaMaMaETC. Her production of `Dreamtrippin was selected for performance at KACTF A member of VASTA Susan taught at Weist-Barron School and HB Studio where she was head of the voice/speech department. She has coached dialects for numerous regional theatres and off Broadway productions. She is currently the voice and speech specialist for the SIU Theater Department and has been a regular and highly popular visitor to the Actors-Space for four years. Termine: Zeiten: Montag bis Freitag, immer von 10:45-13:45 h Kosten: 175,-

10 9. SCHAUSPIEL MIT KIRK BALTZ, HOLLYWOOD ACTING COACH Der Workshop bietet eine intensive Trainingsplattform für Schauspieler (alle Levels), aber auch für Regisseure/Autoren und darstellende Künstler zur Erkennung und Optimierung des eigenen Potenzials und der Techniken im Schauspiel. Ziel ist, Natürlichkeit und Intensität der schauspielerischen Darstellung zu steigern, aber auch szenische Anforderungen besser zu erkennen und die eigenen Fähigkeiten optimal auszuschöpfen und einzusetzen. Basierend auf den Techniken von Meisner und Strasberg (Method Acting) und ihren Weiterentwicklungen erarbeiten und trainieren wir Wege für ein besseres Verständnis und eine tiefere Verbindung zur Rolle, und nicht zuletzt auch zu uns selbst. Dabei kommen verschiedene Schauspieltechniken zum Einsatz, die sich besonders für die Arbeit vor der Kamera eignen. Die Teilnehmer erhalten vor Beginn des Workshops eine Drehbuchszene, welche im Workshop erarbeitet, geprobt und am Ende mitgeschnitten wird. Pro Teilnehmerpaar wird ein Demovideo mit einer Szene erstellt. Der Workshop findet auf Englisch statt. Die Teilnehmerzahl ist begrenzt. Termine: Juli 2014 Zeiten: jeweils von 11:00-18:00 Uhr Kosten: 240 pro Teilnehmer bei verbindlicher Anmeldung bis pro Teilnehmer regulärer Preis PRIVATE COACHING: Neben dem Workshop steht Kirk am 11. Juli für Private Coachings zur Verfügung. /// ANMELDUNG WORKSHOP und / oder PRIVAT COACHING per mit kurzer Vita und Showreel (wenn vorhanden) an: actorsintensive.germany@gmail.com ÜBER KIRK: Kirk Baltz ist ein amerikanischer Schauspieler und Coach. Er leitet das Schauspiel Studio "The Actor's Intensive" in Los Angeles. Kirk spielte in renommierten Filmen und Produktionen mit wie z.b. "Reservoir Dogs", "Natural Born Killers", "Der mit dem Wolf tanzt" und "FaceOff", zudem trat er in TV-Serien wie "24", "Will & Grace" und "The Shield" auf wirkte er neben Jason Statham und Jennifer Lopez in dem Taylor Hackford-Film "Parker" mit. Kirk unterrichtet seit 15 Jahren in L.A. und als Gastdozent in anderen Städten der USA und Europa. In diesem Jahr findet der Kurs erstmalig in Berlin statt. Der Workshop richtet sich an professionelle Schauspieler sowie an fortgeschrittene Anfänger und Künstler aus anderen Tätigkeitsfeldern. Weitere Informationen zu Kirk`s Arbeit findet Ihr hier:

11 V. Regelmäßige Klassen / Drop-Ins im Actors Space a) Drop-In Open Drop-in Class bedeutet, dass jeder willkommen ist Repetiton oder Activities zu üben, Texte auszuprobieren oder einfach nur (kostenlos) zuzusehen, um sich einen ersten Eindruck von der Meisner-Arbeit im Actors Space zu verschaffen. Drop-In bedeutet, dass auch bei regelmäßiger Teilnahme nur die Stunden abgerechnet werden, zu denen man tatsächlich erscheint. Für alle Drop-In Klassen gilt: ein einzelner Termin kostet 25,-- / eine Zehnerkarte: 215,-- / erster Termin umsonst!!! Termine/Zeiten: dienstags 10:45-13:45 Uhr mit Ulla Renneke / donnerstags von 18:00-21:00 h mit André Bolouri Anmeldung unter: workshop@actors-space.de b. Yoga für SchauspielerInnen mit Erinbell Fanore Erinbell bietet 60minütige Yogaklassen an, die speziell den Anforderungen von SchauspielerInnen angepasst sind. Yoga mit Erinbell ist der perfekte Start in den Tag und die perfekte Basis für einen Tag im Actors Space. Termine: montags & mittwochs von 09:30-10:30 Uhr (R 406) Kosten: pro Klasse 10,- oder 30,- Monatsrate für max. 4 x Klassen oder 45,- Monatsrate für alle Klassen Anmeldung und weitere Informationen unter: erinbellfanore@yahoo.de