Low- und HighKey in der Akt-Fotografie

Transkript

1 Low- und HighKey in der Akt-Fotografie Der kleine Foto-Ratgeber, Band 7 Frank Eckgold - 1 -

2 Copyright 2015, 2016 Frank Eckgold Untermarkstr. 85, Dortmund Cover: Frank Eckgold Alle Rechte vorbehalten Version

3 Vorwort Eines meiner Steckenpferde in der People- Fotografie ist das fotografieren im LowKey-Stil. Das sich ein Band der kleinen Foto-Ratgeber mit diesem Thema beschäftigt liegt also auf der Hand. Und das ich im Buch auch gleich noch das Pendant zur LowKey-Fotografie, die HighKey-Fotografie, beschreibe, ist obligatorisch. Und wo könnte man gerade die LowKey-Technik besser anwenden, als in der Akt-Fotografie? Für mich die schönste Form, einen Körper stilvoll darzustellen. Im Buch lasse ich Sie gerne an der Entstehung meiner Low- und HighKey-Fotos teilhaben. Tipp: Alternativ zu diesem ebook gibt es die Folge 7 auch in einer gedruckten Version unter dem Titel»Low- & HighKey in der Akt-Fotografie Das Buch«. Viel Spaß beim Lesen! - 3 -

4 LowKey-Fotografie Abb. 1 Die Meinungen zur LowKey-Fotografie driften weit auseinander. Gerade zur LowKey-Fotografie im Fotostudio habe ich viele Diskussionen in den einschlägigen Foren diverser Communitys verfolgt. Und auch bei vielen meiner Workshops gab es immer wieder einmal kontroverse Diskussionen zu dem Thema. Meine ganz persönliche Definition von LowKey in der Akt-Fotografie steht schon seit langem fest. Ein LowKey-Foto muss dunkel sein. So wie es meine Beispiel zeigen (Abb. 1 & Abb. 2)

5 Abb. 2 Bei einem solchen Motiv wie das obige (Abb. 2), steht ganz klar die Darstellung des Körpers im Vordergrund, und der wird durch das wenige Licht modelliert. Ob bei der Akt-Fotografie das Gesicht - 5 -

6 nun im Schatten liegt oder nicht, ist dabei irrelevant. Es geht bei dieser Bildidee nicht um das Gesicht, sondern um den Körper als solchen. Wenn ich diese beziehungsweise eine ähnliche Pose fotografieren möchte und Wert darauf lege, dass das Gesicht erkennbar ist, dann muss ich auf das LowKey verzichten und für ein anderes Licht sorgen! Ich werde aber später in diesem Kapitel zur LowKey-Fotografie noch auf ein Close-up vom Gesicht in LowKey-Ausleuchtung eingehen. Aber wie kann man LowKey denn erklären? Nun, LowKey beschreibt den technischgestalterischen Stil in der Fotografie, bei dem dunkle Farbtöne vorherrschen, was aber nicht mit einer Unterbelichtung zu verwechseln ist. LowKey-Fotos weisen viele dunkle oder auch völlig schwarze Bereiche auf. Dargestellte Objekte werden in ihrer Plastizität durch Schatten, in der Regel von wenigen gerichtet eingesetzten Lichtquellen geschaffen, modelliert. Folgt man dieser Beschreibung, dann passt mein Beispielfoto haargenau in diese Kategorie der Fotografie

7 Wie entsteht ein LowKey-Foto im Studio? Abb. 3 Ausgeleuchtet werden meine LowKey s mit sogenannten Striplights (Abb. 3), die vorzugsweise - 7 -

8 mit Waben, einem Innendiffusor und einem Innenreflektor ausgestattet sind. Das sorgt für ein warmes und weiches Licht, dass nicht allzu sehr streut. Ein Striplight ist im Grunde nichts anderes als eine Softbox in einer speziellen Form, die uns Fotografen bei der LowKey-Fotografie entgegenkommt. Zur Ausleuchtung: Nicht nur bei LowKey-Fotos überlasse ich nichts dem Zufall. Die verwendeten Blitzlichter werden exakt ausgerichtet und eingemessen. Abb. 4 Bei dem Beispiel für einen Lichtaufbau (Abb. 4) kommt das Haupt- beziehungsweise Führungslicht - 8 -

9 von rechts. Dieses wird auf die Arbeitsblende eingemessen, bei dem Beispiel (Abb. 4 & Abb. 5) hatte ich mich für eine Blende f10 bei einer 1/125 sec und ISO 100 entschieden. Meine Wahl der Blende hatte ausschließlich etwas mit der Tiefenschärfe zu tun. Tipp: Wenn Sie im Studio ausschließlich mit Blitzlicht arbeiten, dann macht es auch bei LowKey keinen Unterschied in der Belichtung, ob Sie Ihre Fotos mit einer Blende f2.8 fotografieren, oder mit einer Blende f22! Sie müssen natürlich die Lichtleistung der Blitzgeräte entsprechend regeln. Die Wahl der Blende nimmt hier nur Einfluss auf die Tiefenschärfe. Das linke Striplight, das Aufhelllicht, hatte weniger Lichtleistung, dass ist auf dem Foto (Abb. 5) klar erkennbar. Zur Veranschaulichung: - 9 -

10 Abb. 5 Hier habe ich das Aufhelllicht um eine Blende reduziert, also auf eine Blende f7.3. Das entspricht einem EV oder einem Lichtwert

11 Durch die unterschiedlichen Lichtstärken habe ich den Fokus auf den Kopf, Schulter und Brust gelegt, und nicht auf den Rücken. Der Blick des Betrachters wird also dementsprechend gelenkt. Im Anschluss wurden beide Striplights nach vorne in Richtung Kameraposition raus gedreht (Abb. 6). Und zwar so weit, dass das Model nur noch etwas Rest- beziehungsweise Streiflicht abbekam. Abb. 6 Für die Lichtsetzung beziehungsweise für die Wirkung sind zwei Dinge entscheidend: 1. Sie sollten mit einer möglichst langen Brennweite arbeiten. Eine Gegenlichtblende auf dem Objektiv ist

12 sehr wahrscheinlich notwendig, damit keine Flares entstehen, denn die Striplights blitzen jetzt beinahe direkt in die Kamera! 2. Die Striplights sollten möglichst weit hinter dem Model stehen, damit das Licht aus einem möglichst steilen Winkel auf das Model fällt und somit der Effekt einer Silhouette entsteht. Nur so kann ausreichend Schatten entstehen! Bei meinem Beispiel (Abb. 5) habe ich das Model recht nah an den vorderen Rand des Sets positioniert, damit ich etwa drei Meter Abstand zwischen ihm und den Striplights bekam und somit der Winkel steil genug war