Illustrierende Aufgaben zum LehrplanPLUS. Kunst über Kunst. Übermalung. Stand:

Transkript

1 Kunst über Kunst Übermalung Jahrgangsstufe 9 Lernbereich LB 1 Stand: Zeitrahmen Material ca. vier Unterrichtsstunden Unterrichtsmaterial: Arbeitsblatt als Faltblatt (als PDF beigefügt), Kunstdrucke von Landschaften (Ausschnitte im DIN A5 / DIN A4 Format, Ausschnitte im Kleinformat) Fotografien der Schüler als Rückenfiguren Arbeitsmaterial: Öl-Pastell-Kreiden, Bleistift, weiße Acrylfarbe, Kugelschreiber, Kunstdrucke von Landschaften, Zeichenpapier, Transparentpapier, Schere, Kleber Digitalkamera zum Dokumentieren des Arbeitsprozesses Hinweise zum Unterricht Beim Übermalen geht es in erster Linie darum, unnötige Bildinformationen zu überdecken, um neue Bildaussagen zu treffen bzw. Vorhandenes zu verschleiern. Dieses Spannungsfeld unterliegt einem intuitiven Prozess des Künstlers, der maßgeblich von kompositorischen Gestaltungsmerkmalen beeinflusst wird. Im Vorfeld können Künstler wie Gerhard Richter oder Nanne Meyer, die sich bewusst mit dem Thema Übermalung auseinandergesetzt haben, besprochen werden. Die Unterrichtssequenz ist eingebettet in den kunstgeschichtlichen Kontext der Romantik. Die Schülerinnen und Schüler werden vorab in Rückenansicht fotografiert. In dieser Stunde wird ein Kunstdruck übermalt (Kunst über Kunst) und die eigene Rückenfigur eingefügt. So entsteht eine neue Bildaussage. Von Beginn des praktischen Arbeitens an sind die Schülerinnen und Schüler dazu angehalten, ihren Arbeitsprozess mittels einer Digitalkamera fotografisch zu dokumentieren, um diese abschließend kritisch beurteilen zu können und das Übermalen als bewusstes Agieren wahrzunehmen. Die Differenzierung offeriert weitere Möglichkeiten zur Umsetzung des Themas Übermalung, ohne direkt Bezug zur Romantik zu nehmen. Seite 1 von 12

2 Unterrichtsverlauf Phase Inhalt / Arbeitsauftrag Methode / Medien Einstieg Erarbeitung des Themas Praxisphase 1 Skizzen Zwischenbesprechung L teilt S AB aus und fordert diese auf, den Titel Kunst über Kunst zu entschlüsseln und zu deuten. Anschließend wird im UG erarbeitet, welche Bedeutung darin steckt: Ein Kunstdruck dient als Inspirationsquelle für die eigene bildnerische Gestaltung; AUFGABE: Entschlüssle das Thema und deute den Titel für die praktische Arbeit. Das Thema Übermalung wird notiert und somit gesichert. S wählen einen Kunstdruck aus. Eine Kopie davon (DIN A7) kleben sie im AB ein. AUFGABE: Notiere deine Gründe, die zur Auswahl dieses Bildes führten. Sie erhalten einen Ausdruck ihrer Rückenfigur und kleben diesen auf dem AB ein. AUFGABE: Notiere Gedanken und Gefühle zu deiner Rückenfigur, die dir wichtig sind, stichpunktartig auf dem Arbeitsblatt. S äußern ihre Gedanken und Gefühle. Dies stellt eine wichtige Voraussetzung für den anschließenden Akt des Übermalens dar, der in vielerlei Hinsicht intuitiv gesteuert ist. An dieser Stelle kann ein Bezug zu zeitgenössischen Künstlern hergestellt werden. AUFGABE: Erläutere wichtige Kompositionsmerkmale und deute die Intention eines Malers, der Bilder übermalt. Erkläre die Rolle von Farbe in einem Bild. Diese Phase sollte zügig und spontan erfolgen. Es liegen Abzüge von den Kunstdrucken in kleineren Formaten bereit. AUFGABE: Fertige Kompositions- und Farbskizzen zu deiner Übermalung auf dem Arbeitsblatt an. AUFGABE: Beurteile die entstandenen Skizzen kritisch bzgl. der Abwandlung des Motivs, der Farbgestaltung und der Komposition. UG AB-Faltblatt (als PDF beigefügt; siehe Faltanleitung) AB-Faltblatt, Kunstdrucke EA UG Präsentation von Künstlern (z. B. Gerhard Richter, Nanne Meyer, Arnulf Rainer) AB-Faltblatt Kunstdrucke im Kleinformat, Öl- Pastell-Kreiden, Acrylfarbe, Bleistift, Kugelschreiber UG, Dokumentenkamera Seite 2 von 12

3 Phase Inhalt / Arbeitsauftrag Methode / Medien Praxisphase 2 Übermalung Abschlussbesprechung Ausgehend von den angefertigten Skizzen arbeiten die S nun auf dem Kunstdruck und übermalen diesen bewusst. Sie gestalten ihre Seelenlandschaft und fügen sich als Rückenfigur ins Bild mit ein. AUFGABE: Übermale den Kunstdruck und gestalte eine Landschaftsdarstellung, in der du deine Rückenfigur unter Berücksichtigung der Regeln der Bildkomposition einarbeitest. Die Arbeiten werden in einer Abschlussbesprechung kritisch beurteilt. AUFGABE: Beurteile ausgehend vom Kunstdruck in seiner ursprünglichen Form die entstandene Übermalung kritisch (Bildkomposition, stimmige Einordnung, persönliche Absicht, ). Ein interessanter Ansatz stellt außerdem die Beurteilung des Vorher-/Nachher-Zustandes dar, der mittels des fotografischen Dokumentierens problemlos dargestellt werden kann. Kunstdruck, angefertigte Skizzen und Fotografien, Öl- Pastell-Kreiden, Acrylfarbe, Bleistift, Kugelschreiber, Schere, Kleber UG AB-Faltblatt, Fotografien: Vorher / Nachher Kriterien der Bewertung Auf eine Bewertung der Arbeit wird bewusst verzichtet, da sich nicht jede Kunstarbeit dazu eignet, bewertet zu werden. Dies gilt insbesondere für Arbeiten mit einem großen Anteil biografisch-emotionaler Verarbeitung. Im Bereich Differenzierung können Kriterien, die dennoch sinnvoll zur Bewertung von Übermalungen erscheinen, herangezogen werden. Kompetenzorientierte Arbeitsaufträge (Formulierungsvorschläge) Entschlüssle das Thema und deute den Titel für die praktische Arbeit. Notiere Gedanken und Gefühle zu deiner Seelenlandschaft stichpunktartig auf dem Arbeitsblatt. Erläutere wichtige Kompositionsmerkmale. Erkläre die Rolle von Farbe in einem Bild. Deute die Intention eines Malers, der Bilder übermalt. Fertige Kompositionsskizzen zu deiner Übermalung auf dem Arbeitsblatt an. Fertige Farbskizzen zu deiner Übermalung auf dem Arbeitsblatt an. Beurteile die entstandenen Skizzen kritisch in Hinblick auf die Bildkomposition, die stimmige Einordnung, die persönliche Absicht, Seite 3 von 12

4 Übermale den Kunstdruck und gestalte eine Landschaftsdarstellung, in der du deine Rückenfigur kompositorisch ins Bild einarbeitest. Beurteile ausgehend vom Kunstdruck in seiner ursprünglichen Form die entstandene Übermalung kritisch (Bildkomposition, stimmige Einordnung, persönliche Absicht, ). Prozessbezogene Kompetenzen der Aufgabe Prozessbezogene Kompetenzen wahrnehmen Die Schülerinnen und Schüler... Beschreibung nehmen ihre Lebenswelt bewusst wahr und dokumentieren sie fotografisch. analysieren setzen sich systematisch und vergleichend mit Bildern von Künstlern, die mittels der Übermalung arbeiten, auseinander, analysieren formale Elemente, Funktion und Absicht und übertragen diese Kenntnisse auf eigene ästhetische Gestaltungsvorhaben. deuten deuten selbstständig die Bildaussage unter Berücksichtigung des bewussten Übermalens. Dazu nutzen sie die Methode der fotografischen Dokumentation, um einen direkten Vergleich ziehen zu können, um sich den Sinn- und Wirkungszusammenhängen ihrer Bilder anzunähern. werten bewerten eigene und fremde Bilder im Hinblick auf inhaltliche und formale Aspekte und äußern sich dazu unter Berücksichtigung der erarbeiteten Kriterien konstruktiv und sachgerecht. Sie begründen ausführlich ihre Meinung unter Verwendung der Fachsprache. gestalten/entwerfen gehen planvoll und strukturiert mit den bekannten Gestaltungsmitteln um und entwerfen Skizzen für ihre praktische Arbeit. Dabei greifen sie auf ein breites Spektrum an persönlichen Ausdrucksmöglichkeiten zurück. durch Bilder kommunizieren begreifen anhand von eigenem und fremden Bildmaterial das Bild als Mittel der Kommunikation, welches sie über ihre Übermalung zum Ausdruck bringen. Sie setzen dabei individuelle Bildideen sachgerecht und adressatenbezogen um. Seite 4 von 12

5 Kompetenzerwartungen Die Schülerinnen und Schüler nehmen die sichtbare Wirklichkeit oder Darstellungen (z. B. zu dem Verhältnis Mensch und Natur) differenziert wahr und gestalten auf dieser Grundlage Bilder nach eigenen Vorstellungen (z. B. durch Veränderungen, Verfremdungen), um eigene Stellungnahmen bildnerisch auszudrücken. setzen sinnlich erlebte Erfahrungen (z. B. Klänge) bildnerisch um und reflektieren den eigenen Gestaltungsprozess nach festgelegten Kriterien, um ihre persönlichen Ausdrucksmöglichkeiten zu erweitern. beurteilen wertschätzend die Umsetzung der Bildidee und den sachgerechten Einsatz von bildnerischen Verfahren an eigenen Arbeiten und den Ergebnissen von Mitschülerinnen und Mitschülern, z. B. indem sie relevante Kriterien der Bewertung auch selbst erkennen und unter Einbeziehung der Fachsprache diskutieren. FÜZ: Kulturelle Bildung, Medienbildung, Sprachliche Bildung, Werteerziehung Inhalt Gegenstand: Mensch, Natur, Landschaft, Verfremdung gegenständlicher Motive (z B. Metamorphosen, Überzeichnungen, Übermalungen, Weiterführen eines Bildausschnitts, Abstrahierung und Abstraktion), Stimmungen, ggf. Plastik (z. B. Auguste Rodin, Alberto Giacometti) Gestaltungselemente und -prinzipien: Farbe: differenzierte Farbtöne, Erscheinungsfarbe, Farbmodulierung, Tonwertabstufungen Form: Abstrahierung und Abstraktion der Form, Oberflächengestaltung Raum: Farb- und Luftperspektive Techniken und Verfahren: Malerei (differenzierte Farbmischungen, pastoser, deckender, lasierender Farbauftrag, gestische Malweisen), Grafik (Skizze, Linie), Druckgrafik (z. B. Kaltnadelradierung), Mischtechniken (Verbindung von Malerei, Zeichnung, Collage, Frottage), plastisches Gestalten (z. B. Modellieren, Objektmontage), Oberflächengestaltung Werkzeuge und Materialien: Deckfarben (z. B. Gouache oder Acryl, selbst hergestellte Farben (Bindemittel, Pigmente und Zusätze wie z. B. Sand), Pinsel oder selbst gebaute Malwerkzeuge, Spachtel, Schwämme, Kämme, verschiedene Malgründe (z. B. auf farbigem Grund, Karton, Holz), Stifte (z. B. Farb-, Blei und Faserstifte, Kugelschreiber), Kohle und Kreiden (z. B. Ölpastell- oder Pastellkreide), Feder und Tusche, Druckmaterial (z. B. Radiernadel, Rhenalonplatte, Kupferdruckfarbe), ggf. Modelliermasse, Materialien zur Objektmontage/Konstruktion Seite 5 von 12

6 Differenzierung/Transfer/Übung Alternative Bearbeitung: Alternativ zu den eigens angefertigten Landschaftsfotografien sowie der Rückenfigur kann den Schülerinnen und Schülern auch ein Pool an Bildern zur Verfügung gestellt werden, die entweder diesen Bildinhalt enthalten oder sich thematisch mit einem anderen Bereich auseinandersetzen. Die Technik der Übermalung ist vielseitig anwendbar. Dennoch sollte ihr die Willkürlichkeit genommen werden, indem Bewertungskriterien wie Komposition in ihrer Wichtigkeit besprochen werden. Als Malgrund können Untergründe unterschiedlicher Art herangezogen werden, z. B. Landkarten, Kalender, Kunstdrucke, Dokumentationsfotos o.ä.. Zusammenarbeit mit anderen Fächern: Deutsch (Romantik), Foto-AG Differenzierungsmöglichkeiten: Der Prozess der Übermalung wird von den Schülerinnen und Schülern fotografisch dokumentiert. Diese Dokumentation kann ebenfalls Teil der Präsentation der Arbeitsergebnisse werden und so über Ausdrucke einzelner Übermalungsstadien beliebig oft zur weiteren Übermalung herangezogen werden. Es bietet sich außerdem an, die Übermalung über einen längeren Zeitraum im Unterricht zu etablieren, beispielsweise als eine Art Aufwärmübung. Dabei kann den Schülerinnen und Schülern unterschiedliches Material zum Übermalen angeboten werden. Durch die Regelmäßigkeit entwickeln diese ein Gefühl für das Wegnehmen und Stehenlassen sowie Ergänzen von Bildinformationen. Die Arbeiten können z. B. das Format gemein haben und abschließend in Form eines Leporellos präsentiert werden. Grundsätzlich sollen nur hinreichend objektive Kriterien bewertet werden. Dabei kann die Lehrkraft bei offen gestellten Themen die Kriterien differenziert darlegen, beispielsweise: Übermalung: Übermale 40%, 50% deines Bildes. Komposition: Setze einen klaren Schwerpunkt. Oder: Berücksichtige den Goldenen Schnitt. Farbgebung: Gestalte dein Bild mit dunklen / gedeckten / hellen, Farben. Oder: Gestalte dein Bild mit warmen / kalten Tönen. Farbauftrag: Arbeite mit flüchtigem Duktus. Oder: Arbeite lasierend / pastos /. Arbeitsweise (selbstständig, sicher, experimentierfreudig, etc.) Seite 6 von 12

7 Arbeitsergebnisse der Schülerinnen und Schüler Kunstdruck (vorher) Schülerarbeiten (nachher) Abdruck aus urheber- rechtlichen Gründen nicht möglich. Carl Gustav Carus: Eichen am Meer Übermalung: Carl Gustav Carus Übermalung: Carl Gustav Carus Übermalung: Carl Gustav Carus Übermalung: Carl Gustav Carus Übermalung: Carl Gustav Carus Seite 7 von 12

8 Abdruck aus urheberrechtlichen Gründen nicht möglich. Otto Modersohn: Herbst im Moor Übermalung: Otto Modersohn Übermalung: Otto Modersohn Abdruck aus urheberrechtlichen Gründen nicht möglich. Andreas Achenbach: Brandung an felsiger Küste Übermalung: Andreas Achenbach Übermalung: Andreas Achenbach Übermalung: Andreas Achenbach Seite 8 von 12

9 Abdruck aus urheberrechtlichen Gründen nicht möglich. Charles Ethan Porter: Herbstliche Landschaft Übermalung: Charles Ethan Porter Übermalung: Charles Ethan Porter Abdruck aus urheberrechtlichen Gründen nicht möglich. Wetterstein Alpenmalerei Übermalung: Wetterstein Alpenmalerei Übermalung: Wetterstein Alpenmalerei Seite 9 von 12 Übermalung: Wetterstein Alpenmalerei

10 Abdruck aus urheberrechtlichen Gründen nicht möglich. Albert Bierstadt: Malerei Übermalung: Albert Bierstadt Übermalung: Albert Bierstadt Seite 10 von 12

11 Mögliche Ergebnisse der Differenzierungsaufgabe: Übermalung des Kunstdruckes von Jean-Auguste-Dominique Ingres, La Baigneuse, 1808 Abdruck des Originals aus urheberrechtlichen Gründen nicht möglich. Alternativ können auch im Zuge des Gender-Gedankens männliche Rückenfiguren aus der Kunstgeschichte zur Auswahl gestellt werden, z. B. von Lovis Corinth, Porträt des Bildhauers Friedrich, Seite 11 von 12

12 Präsentationsmöglichkeit: Anregung: Auf dem Leporello kann weitergearbeitet werden, indem die Schülerinnen und Schüler z. B. ein verbindendes Element zwischen den einzelnen Übermalungen schaffen, das sich über die einzelnen Seiten des Leporellos zieht und so einen Zusammenhang schafft (hier evtl. über den Faltenwurf, der als roter Faden weitergezeichnet werden kann). Seite 12 von 12