Have You Ever Loved A Woman?

Transkript

1 Kolumbus-Vorbereitungsmaterial 2014/2015 Freitag, 19. Juni 2015, 19:00 Uhr Sonntag, 21. Juni 2015, 18:00 Uhr Material für Mittelstufe und Kursstufe Have You Ever Loved A Woman Verzierungstechniken in Eric Claptons Blues und Claudio Monteverdis Oper L'Orfeo Eine musikpädagogische Anregung für das Kolumbus-Schulprojekt des Festspielhaus Baden-Baden von Achim Fessler. Inhalt 1. Ziele Hinweise für die Lehrkraft Impulse für mögliche Arbeitsschritte/Alternativen Weiterführendes Links und Anlagen...3

2 Seite 2 1. Ziele Die SchülerInnen singen Eric Claptons Version des Blues' Have You Ever Loved A Woman in einer melodisch reduzierten Fassung. Sie ergänzen stiltypische Verzierungen, wie sie sie auch aus der Pop-Rock-Musik kennen, um den Ausdruck des Blues zu steigern. Sie vergleichen ihr Ergebnis mit Eric Claptons Version und ergänzen ggf. Ideen von ihm für die Klassenfassung. Sie vergleichen ihre Erkenntnisse mit Verzierungstechniken in Orfeos Arie Possente spirto aus Monteverdis L'Orfeo und erkennen die Unterschiede. Sie überlegen, wie eine tänzerische Umsetzung der ausdruckssteigernden Verzierungen aussehen könnte. 2. Hinweise für die Lehrkraft Eric Claptons Version von Billy Myles' Blues Have You Ever Loved A Woman wirkt durch bluestypische Verzierungen, auch mittels dirty intonation, Gitarren- Fill ins, Text(einsätzen) zu vorgezogenen oder verzögerten Zählzeiten, variierter Rhythmen in der Hauptmelodie, Hinzufügen weiterer Töne und expressiver Tonfärbung so eindringlich. Das Leiden an der unerfüllten Liebe kommt dadurch besonders zum Ausdruck. Die Arie Orfeos Possente spirto aus Claudio Monteverdis Oper L'Orfeo ist inhaltlich von zentraler Bedeutung, weil Orfeo damit den Fährmann Charon becirct, um in die Unterwelt gelassen zu werden, wo er Euridice befreien möchte. Musikalisch ist sie von großer Bedeutung, weil sie die verzierungsreichste, raffiniertes und sängerisch die schwierigste Arie der ganzen Oper darstellt. Darüber hinaus ist an ihr besonders, dass sie von Monteverdi in zwei Fassungen vorgelegt wurde: Zum einen rezitativisch-nüchtern, zum anderen arienhaft-verzierungsreich. Beide Fassungen sind im Notenmaterial (siehe 5. Links und Anlagen) abgedruckt, sodass die SchülerInnen die Veränderungen, die durch die Verzierungen erreicht werden, auch optisch schnell erfassen können. Es ist nicht notwendig, die ganze Arie zu hören, um die Verzierungstechnik zu erfassen. Sowohl bei Clapton als auch bei Monteverdi findet man melismatische Verzierungen, rhythmische Flexibilität expressiv gestaltete Spitzentöne und instrumentale Ergänzungen. Hingegen bleiben z.b. schnelle Tonrepetitionen, Sekundwiederholungen, Squenzierungen u.s.w. Monteverdi vorbehalten. Fazit: Verzierungen spielen in der Musik immer schon und immer noch eine große, ausdrucksverstärkende Rolle. Ihre Funktion ist jedoch unterschiedlich: Bei Monteverdi soll durch diese Verschönerung der Musik der Fährmann überrumpelt werden: Er zeigt mir Orpheus zwar kein Mitleid, wie erhofft, schläft aber bei den süßen Klängen des Orpheusschen Gesangs ein. Bei Eric Clapton dienen sie der intensiveren Darstellung der textimmanenten Emotionen. 3. Impulse für mögliche Arbeitsschritte/Alternativen Das (um Verzierungen gekürzte) Arbeitsblatt zu Eric Clapton finden Sie als pdf-dokument im Anhang. Aus den o.g. Zielen ergeben sich automatisch auch die einzelnen Arbeitsschritte. Deshalb sei hier noch auf Alternativen aufmerksam gemacht: Anstatt Eric Claptons Blues eignete sich auch der Titel Fallin' von Alicia Keys (siehe 5. Links und Anlagen). Unter findet man Fotos der Orfeo-Produktion. Einige davon könnten sich dafür eignen, zu überlegen, zu welchem Inhalt der Oper die jeweilige passen könnte, was also mimisch-gestisch ausgedrückt wird.

3 Seite 3 Ein knapp zweiminütiger Trailer zu Orfeo ist auch bei Youtube zu finden (siehe 5. Links und Anlagen). Auch gruppenteilige Arbeitsweisen wären denkbar: Während Tanzbegeisterte z.b. Eric Clapton/Alicia Keys so in Bewegung umsetzen könnten, die den Inhalt verstärken (also keine gewöhnlichen Bewegungsfiguren, die universell einsetzbar wären), könnten Instrumentalisten auf Stabspielen die Bluesform dazu mitspielen. Vokalsolisten könnten sich abwechseln. 4. Weiterführendes Sasha Waltz, die in Karlsruhe geboren wurde, könnte auch als eine der Künstlerinnen, die aus unserer Region stammen, in den Mittelpunkt gestellt werden. Ein Link zur Biographie findet sich unter 5. Links und Anlagen. Mit dem Sportunterricht könnte das Thema Tanz auch fächerübergreifend konzipiert werden. Mit den Alten Sprachen (Latein, Griechisch) könnte der Orpheus-Mythos aufgegriffen werden. Ein Vergleich mit Glucks Orpheus und Euridike wäre ebenfalls denkbar. Der Film Orfeo Negro von 1959 verlegt den antiken Mythos in die Gegenwart des Karnevals in Rio. Sein Haupttitel, Manhã de Carnaval (auch als Black Orpheus bekannt), ist außerdem inzwischen ein Jazz-Standard. 5. Links und Anlagen LINKS Youtube: Eric Clapton: Have You Ever Loved A Woman Songtext Eric Clapton: Have You Ever Loved A Woman Übersetzung Songtext Eric Clapton: Have You Ever Loved A Woman Wikipedia: Have You Ever Loved A Woman Youtube: Monteverdi, "L'Orfeo": Possente spirito I) Szenische Darstellung mit erster Antwort Charons Orfeo: Philippe Huttenlochner Nikolaus Harnoncurt Regie: Jean Pierre Ponnelle II) Reine Audio-Version Orfeo: Anthony Rolfe Johnson John Eliot Gardiner: English Baroque Soloists, Monteverdi Choir Notenmaterial: Monteverdi, "L'Orfeo": Possente spirito Libretto ital-dt.: Monteverdi, "L'Orfeo": Possente spirito (pdf-seite 10f.)

4 Seite 4 Wikipedia: Monteverdi, "L'Orfeo" Orfeo Trailer zu Sasha Waltz' Choreographie "Orfeo": Youtube (mit Lyrics): Alicia Keys: Fallin' Sasha Waltz Produktionen (Orfeo): Biographie: Manhã de Carnaval ANLAGE Arbeitsblatt Eric Clapton: Have You Ever Loved A Woman

5 Klavier q. = q. = much, b much, ARBEITSBLATT: Have You Ever Loved A Woman Œ b Ó Œ Have you you trem-ble in pain Have you you trem-ble in pain e -ver loved a wo-man e -verloved a wo man so so Billy Myles j j j j b b j j j j j j b j j j j b j j j b j Œ n j j j j j j j j j j b j j j j b j j Œ b j j b Ó Œ j j j b b j j j j j b j j j j b j j j b j Œ n j j j j j j j j j j b j j j j b j j (c) 2015 Achim Fessler Fachberater Musik des Regierungspräsidiums Karlsruhe

6 2 9 G9 Œ G9 j b j And all the time you know, j j j j j b j j b j j j j j j j b j j 11 Œ j b j Œ she bears An - oth-er man's name. j j j j j j j j j j b j j j j b j j Aufgaben: 1. Variiere den Zeitpunkt des Einsatzes des Textes "Have you ever loved a woman" (also auf anderen Zählzeiten). 2. Verändere den Rhythmus: Dehne Silben, die dir wichtig erscheinen, fasse andere Textteile schneller zusammen. 3. Ergänze Töne a) bei Phrasenenden, b) auf das Wort "much" (bei:"... so much you travel in pain") c) zu Phrasenanfängen. 4. Lass' dich von Eric Clapton inspirieren (Youtube > Eric Clapton live at Hyde Park) und imitiere Variationen, die dir von ihm gefallen. (c) 2015 Achim Fessler Fachberater Musik des Regierungspräsidiums Karlsruhe