Künstlerische Prinzipien und Praktiken für eine agile Arbeitswelt. Weiterbildung für Training und Prozessbegleitung in 5 Modulen.

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1 Künstlerische Prinzipien und Praktiken für eine agile Arbeitswelt Weiterbildung für Training und Prozessbegleitung in 5 Modulen Die Weiterbildung zum Kreativcoach ist ein Angebot der LUMEN Organisationentwicklung. Inspiration. Coaching GmbH. Entwickelt wurde sie in Kooperation mit der Universität der Künste im Kontext des BMBF Forschungsprojektes Innovationsdramaturgie nach dem Heldenprinzip.

2 INHALT Sie lernen ein breites Repertoire an Methodiken kennen und für den Einsatz in der Personal- und Organisationsentwicklung anwenden: Instrumentarien für Diagnose, Begleitung und Reflexion Kreatives Schreiben und Storytelling Szenisches und dramaturgisches Handwerkszeug Musikalische und rhythmische Verfahren Bildkünstlerische und gestalterische Arbeitsformen TEILNEHMERKREIS TrainerInnen, Coaches, FacilitatorInnen, BeraterInnen, die ihren Werkzeugkasten um ästhetische und künstlerische Arbeitsformate erweitern wollen und die Bereitschaft haben, sich selbst schöpferisch und motiviert auf kreative Prozesse einzulassen. KURZÜBERSICHT SEMINARZEITEN 5 x 3 Tage, jeweils Uhr bei Modul 2-4 ist jeweils eine künstlerische Abendsession geplant TERMINE Modul Modul Modul Modul Modul KOSTEN Normal 3690 Euro zzgl. 19% Mwst Early bird bis Euro zzgl. 19% Mwst Tandem Preis 3390 Euro zzgl. 19% Mwst VERANSTALTUNGSORT Berlin VERANSTALTER Lumen GmbH Anmeldung und Kontakt Lumen GmbH Dr. Karin Denisow Weydinger Str Berlin Tel: Mobil: info@lumen-gmbh.com

3 Was zeichnet in Zukunft den Menschen aus, wenn in rasantem Tempo Künstliche Intelligenzen die Aufgaben übernehmen, die vor kurzem noch in seiner Verantwortung lagen? Unser Alleinstellungsmerkmal ist unser schöpferisches Potenzial! UNSER ANLIEGEN Es zeigt sich im lebendigen Zusammenspiel von kognitiven, emotionalen und kreativen Fähigkeiten und steht jedem Menschen zur Verfügung. Sein Nährboden sind Kreativität und Co-Kreation. Diese Kernkompetenzen charakterisieren unsere wegweisende Kraft für die Entwicklung von Wirtschaft und Gesellschaft im digitalen Zeitalter. Es gilt, sie stetig zu heben und immer neu in Balance zu bringen. Die Weiterbildung erweitert Ihr Rüstzeug für Beratung, Prozessbegleitung, Coaching, Training und Moderation um künstlerische und ästhetische Formate. Diese Arbeitsweisen aktivieren Verstand & Intuition; Courage & Kooperation. Im Mittelpunkt steht der kreative Umgang mit Ungewissheit, Dynamisierung und Komplexität, ähnlich den Grundsätzen und Techniken von Agilität. Beide legen Fundamente für zukünftige Notwendigkeiten, Ausrichtungen und die Kompetenzerweiterung von Klienten und Kunden. Mit dem erfolgreichen Abschluss des letzten Moduls erhalten Sie das Zertifikat Kreativcoach. Sie entfalten Vertrauen in Ihre eigenen kreativen Fähigkeiten. Sie stärken Ihre innere Haltung und ermutigen sich in Ihrem Anliegen. Sie können Individuen, Teams, Projekte und Organisationen ganzheitlich begleiten.

4 aktiviert alle Sinne verbindet Intuition mit Reflexion agiert zieloffen, aber nicht ziellos schafft Augenhöhe zwischen den Beteiligten erspürt und verändert Atmosphären fördert Zusammenarbeit und Gemeinsinn sucht Neues und macht es bewusst lässt sich auf das Risiko des Unbekannten ein vertraut auf die emotionale Komponente rechnet Krisen und Versuche ein stärkt die kulturelle Kompetenz der Beteiligten befreit von einengenden Richtig-Falsch Rastern arbeitet experimentierend, durchspielend, suchend, erkundend ermutigt die Beteiligten in ihrem ganzheitlichen Zusammenspiel DAS SCHÖPERISCHE PRINZIP

5 KÜNSTLERISCHE INSPIRATIONEN N Waches Denken Fühlen Handeln sind Quellen für EUE HALTUNGEN EUE INHALTE EUE IDEEN WIRTSCHAFT BRAUCHT Erfindungsgeist Offenheit Kreativität Gespür Sensibilität K UNST ANN erkunden entdecken emotionalisieren erproben provozieren erspüren schöpfen dialogisieren irritieren versinnlichen lösen aktivieren beflügeln ankern

6 INHALTE MODUL 1 Grundlagen der Wahrnehmung und des Lernens Kreative Prozesse in Training, Coaching, Prozessbegleitung und Moderation Wahrnehmungs- und Beobachtungsschulung Resonanzschulung & Perspektivwechsel Öffnung für ästhetisch künstlerisches Arbeiten Assoziations- und Kreativitätstechniken Ideenfindungsprozesse im Team organisieren und leiten Präsenz - Körperpräsenz - Raumpräsenz MODUL 2 Bildende Kunst und Gestaltung Wirkung von Farbe, Form, Struktur und Material Bildkünstlerisches Gestalten und Artefakte Präsentationen assoziativ gestalten Einsatz von Kunstwerken Film und Fotografie Wirkung und Einsatz von Film und Fotografie Erarbeitung von eigenen Foto- und Filmsequenzen

7 INHALTE MODUL 3 Creative Writing und Storytelling Erzählen, Erfinden und Schreiben von Geschichten Einsatz von Geschichten und Metaphern im Training Darstellende Kommunikation Grundlagen der Theaterarbeit in Entwicklungsprozessen Theatrale Interaktionen: Improvisation, Schatten- Figurentheater, Statusspiele u.a. Erarbeitung von Szenen Grundlagen der Dramaturgie für den Aufbau von Workshops MODUL 4 Musik und Musizieren Musik und ihre emotionale Wirkung Zugang zu inneren Bildern durch Musik Bewegung und Entspannung Stimme, Melodie, Rhythmus, Tempi Musikalische Improvisationen MODUL 5 Abschlusspräsentation Entwurf, Präsentation und Durchführung eines Workshops, Coaching oder eines Trainingsmoduls mit kreativen Interventionen vor der Gruppe Auswertung, Reflexion und Vereinbarungen für die Zukunft

8 KURSLEITUNG NINA TROBISCH KURSLEITUNG Dramaturgin für Change & Innovation Dipl. Theaterwissenschaft Systemische Organisationsentwicklung Gestalttherapie Langjährige Erfahrung in der schöpferischen Begleitung von Individuen, Teams und Organisationen. Schwerpunkte: Change, Leadership, Unternehmenskultur, Kreativität, Potenzialentfaltung, Umgang mit Ungewissheit und Komplexität Leitung von BMBF Forschungsprojekten zu innovationsförderlichen Unternehmenskulturen, Entwicklung der Innovationsdramaturgie Heldenprinzip. UDO KOLOSKA Musiker, Komponist, Musikpädagoge Diplom Musikpädagogik Klarinettenausbildung bei Matthias Glander (Staatsoper Berlin) Musiker und Komponist bei Theaterproduktionen und Musikprojekten Projekte mit experimenteller Musik, Klanginstallationen und multimediale Performances Langjährige Jahre Erfahrung mit Amateuren als Regisseur und Spielleiter seit 15 Jahren Lehrer für Klarinette und Saxophon JENNY ALTEN Interdisziplinäre Künstlerin Absolventin HFF München, Atelier Ludwigsburg-Paris, Drehbuchwerkstatt München, Akademie für Kindermedien, Heldenprinzip Langjährige interdisziplinäre Berufserfahrung als Malerin, Produzentin und Dramaturgin internationaler Kinofilme und Drehbuchautorin Schwerpunkt: Gegenseitige Befruchtung der Formate, Anwendung künstlerischer Methoden bei der Filmstoffentwicklung um transrationales Erzählen zu ermöglichen.

9 Kreativität ist die Eintrittskarte für die Zukunft. Norbert Stoffel