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Transkript

1 SWR2 MANUSKRIPT ESSAYS FEATURES KOMMENTARE VORTRÄGE SWR2 Musikstunde Jazz across the border Mit Günther Huesmann Sendung: 07. Oktober 2017 Redaktion: Martin Roth Produktion: SWR 2017 Bitte beachten Sie: Das Manuskript ist ausschließlich zum persönlichen, privaten Gebrauch bestimmt. Jede weitere Vervielfältigung und Verbreitung bedarf der ausdrücklichen Genehmigung des Urhebers bzw. des SWR. Service: SWR2 Musikstunde können Sie auch als Live-Stream hören im SWR2 Webradio unter Kennen Sie schon das Serviceangebot des Kulturradios SWR2? Mit der kostenlosen SWR2 Kulturkarte können Sie zu ermäßigten Eintrittspreisen Veranstaltungen des SWR2 und seiner vielen Kulturpartner im Sendegebiet besuchen. Mit dem Infoheft SWR2 Kulturservice sind Sie stets über SWR2 und die zahlreichen Veranstaltungen im SWR2-Kulturpartner-Netz informiert. Jetzt anmelden unter 07221/ oder swr2.de 1

2 SWR2 Musikstunde: Jazz across the border SWR2, 07. Oktober Uhr Manuskript: Günther Huesmann Redaktion: Martin Roth Signet SWR2 Musikstunde Mit Günther Huesmann, guten Morgen! Willkommen zu einer aktuellen Ausgabe von Jazz across the border, neue Alben mit kreativen Sounds zwischen Jazz und Weltmusik. Die Berliner Vokalistin Celine Rudolph hat sich für ihr aktuelles Album Obsessions mit einem prominenten Gast zusammen getan. Mit Lionel Loueke, dem aus Benin stammende Gitarristen und Vokalisten, den Sie vielleicht vom SWR NEWJazz Meeting kennen, und der aktuell Mitglied in den Bands von Herbie Hancock und Chick Corea ist. Loueke hält hier sein solistisches Potential bewusst zurück und setzt ganz auf musikalische Empathie. Gemeinsam kreieren sie einen kammermusikalischen Duo-Jazz, der mit Pop-Appeal zwischen südamerikanischen und westafrikanischen Sounds pendelt. Lionel Loueke: Reve Obsession Celine Rudolph/Lionel Loueke Label: Obsessions CD: Obsession Track 10, 3:44 Celine Rudolph und Lionel Loueke mit demtrack Reve Obsession. Chucho Valdez und Arturo O Farril sind zwei extrem unterschiedliche Latin-Musiker Und doch haben sie viele Gemeinsamkeiten. Chuco Valdes, der die kubanische BigBand Irakere berühmt gemacht hat und Arturo O Farril, der in New York heute mit dem Afro Latin-Jazz-Orchestra eines der spannendsten Latin-Orchester leitet. Beide haben ein Faible für Großformationen, beide kultivieren sie ein hoch-virtuoses Klavierspiel. Es gibt da aber noch weitere, eine familiäre Parallele: So wie beide heute Größen des zeitgenössischen Latin-Jazz sind, genauso waren ihre Väter in den 1940-er und 50-er Jahren Berühmtheiten der populären afro-kubanischen Musik. Da ist es naheliegend, wenn Valdes und O Farrill nun gemeinsame Sache machen. Und sich in zeitgenössischem musikalischen Gewand vor den Werken ihrer Väter verbeugen: vor Chico O Farrill, der für Charlie Parker spannende Latin-Arrangements geschneidert hat, und vor Bebo Valdes, der mit seinen Son-Improvisationen ein Begründer des afro-kubanischen Jazzklavierspiels ist. 2

3 Das nächste Stück, Tema de Bebo, greift eine Melodie von Bebo Valdes in klassischem Mambo-Stil auf. Doch in ihren Klavierimprovisationen machen Arturo O Farrill und Chuchu Valdes etwas ganz Anderes daraus mit viel Freunde an der Idee der Battle, am musikalischen Wettstreit in freundschaftlicher Konkurrenz. Chucho Valdés: Tema de Bebo Arturo O Farrill & Chucho Valdés Label: Moptema MTM0229 CD: Familia Tribute to Bebo + Chico CD 1, Track 4, 11:59 Arturo O Farrill und Chucho Valdes mit einem Ausschnitt aus ihrem neuen Album Familia Tribute to bebo & Chico. Obwohl der tunesische Oud-Spieler Anouar Brahem nie den Ehrgeiz entwickelt hat, ein Jazzmusiker zu sein, wird er von den Improvisatoren geschätzt und als ebenbürtiger musikalischer Partner angenommen. Die Größten der Großen wie: der Kontrabassist Dave Holland oder der Schlagzeuger Jack DeJohnette suchen den Kontakt zu ihm, dem in Paris lebenden Tunesier. So auch auf Brahems neuem Album Blue Maquams. Deutlich wird die Dialogfreudigkeit in Brahems Spiel, bruchlos gelingt es ihm traditionelle Elemente der Oud-Musik und der arabischen Maquam-Improvisation mit Ideen der Jazz-Moderne zu verbinden. Anouar Brahem: Bom Dia Rio Anouar Brahem Label: ECM CD: Blue Maquams Track6, 9:23 In der SWR2 Musikstunde und Jazz across the border hörten Sie den tunesischen Oud-Spieler Anouar Brahem mit Bom Dia Rio. Dave Holland, Bass, Jack DeJohnette, Schlagzeug und Django Bates, Klavier. Ein Flügel und eine Harfe: Mit diesen beiden Instrumenten füllt ein asiatischlateinamerikanisches Duo große Konzerthallen: die aus Japan stammende Pianistin Hiromi und der in New York lebende kolumbianische Harfenist Edmar Castaneda. Der spielt übrigens nicht die westliche Harfe, sondern ein aus der kolumbianischen Volksmusik stammendes Instrument, das er modifiziert hat und das sehr viel perkussiver klingt als sein Pendant aus der klassischen Musik Europas. Hiromi und Edmar Castaneda - Beide sind Verfechter eines ungeschminkten Ultra- Virtuosentums. Dabei vergessen sie nie, dass es im Jazz immer auch um ein In- 3

4 Beziehung-Sein geht. Gute Musik entsteht nur durch starke Verbindungen. Und genau die haben die japanische Pianistin Hiromi und der in New York lebende Harfenist Edmar Castaneda aufgebaut. Beim Montreal Jazz Festival 2015 lernten sie sich kennen, aus einer spontanen Jam Session wurde eine feste Zusammenarbeit, jetzt sind beide weltweit als Duo auf Tour. Am 20. Oktober erscheint ihr Album, das genau an jenem Ort aufgenommen wurde, wo sie sich kennengelernt hatten: Live In Montreal dokumentiert, was nach zwei Jahren aus ihrem gemeinsamen musikalischen Abenteuer geworden ist. Hiromi: Fire Hiromi & Edmar Castaneda Label: Telarc Tel00026 CD: Live In Montreal Track 8, 9:03 In der SWR2 Musikstunde und Jazz across the border: Hiromi & Edmar Castanedo mit Fire. Wenn Sie dieses Duo live in Deutschland erleben: in Dresden haben Sie nächste Woche Gelegenheit dazu: bei den Dresden Jazztagen am 14. Oktober. Wirhörten einen Track aus dem Album Live In Montreal, das am 20. Oktober erscheinen wird. Cubanism nennt der in Santiago de Cuba aufgewachsene Pianist Aruán Ortiz seine aktuelle CD. Ein Wort, das mit den beiden Begriffen Kuba und Kubismus spielt. Und das recht treffend die weit aufgefächerten Perspektiven von Aruan Ortiz Musik beschreibt. Auf dieser Solo-CD gelingt es ihm, afrokubanische und afro-haitianische Elemente besonders spannend zu dekonstruieren und eklektisch neu zu kombinieren. Es entsteht ein prachtvoller, eigentümlicher Hybrid. Resultat einer intensiven Auseinandersetzung mit musikalischen Idiomen und Stilen. Und das Ergebnis von Erfahrungen, die Aruan Oritz auf seinen Lebensstationen in Kuba, Spanien, Frankreich und den USA gesammelt hat. Aruan Ortiz: Monochrome Aruan Ortiz Label: Intakt CD 290/2017, LC CD: Cubanism Track 7, 3:32 Monochrome. Das war der kubanische Pianist Aruan Ortiz mit einer Kostprobe aus seinem Album Cubanism. Uri Gurvich ist ein israelischer Musiker, der im Tel Aviv Jazz Orchestra spielte, bevor er in die USA ging. In seinem Heimatland hat er alle Preise abgeräumt, bevor er ans 4

5 Berklee College in Boston ging. Jazz sei eine genuin amerikanische Kunstform, zugleich aber auch eine grundlegend globale Angelegenheit., sagt der Saxofonist. Polyglott besetzt ist sein Quintett mit dem bulgarischen Bassisten Peter Slavov, dem argentinischen Pianisten Leo Genovese und dem kubanischen Schlagzeuger Francisco Mela.Mit ihnen hat er das Albjum Kinship aufgenommen. Und in dem von John Coltrane inspirierten Titel Go Down Moses schließt Gurvich den Abstand zwischen dem afro-amerikanischen Spiritual und seinem nahöstlichen musikalischen Erbe. Hier spielt ein Quartett, in dem jeder auf seine eigene Weise ein wahrer Weltbürger sein möchte. Traditional: Go Down Moses Uri Gurvich Label: CD: Kinship Track 4, 6:41 Das Uri Gurvich Quartett mit Go Down Moses. Dass Dorantes, der 1969 in Sevilla geborene Pianist, kreativ über den Tellerrand des Flamencos schaut, beweist er auf seinem neuen Album El Tiempo PorTestigo. In einem Track sucht er das musikalische Gespräch mit einem Perkussionisten, der Schreibmaschine spielt. In einem anderen Track lässt er seinen Flamenco-Jazz von einem Kinderchor begleiten. Flamenco ist für Dorantes keine in sich verschlossene Stil-Kapsel, sondern eine Aufforderung zum Dialog: allein schon durch den Tanz und durch die Bewegung sei diese Musikform ein Synonym für Austausch und Offenheit. Mit dem Track Errante Vs geht die SWR2 Musikstunde und Jazz across the border zuende. Mein Name ist Günther Huesmann. Ich wünsche Ihnen ein schönes Wochenende! Dorantes: Errante Vs Dorantes Label: Flamenco Scultura FS00117 CD: Time For Witness.to Sevilla Track 6, 6:03 5