Gymnasium Fabritianum Schulinternes Curriculum Musik Sekundarstufe II

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1 Gymnasium Fabritianum Schulinternes Curriculum Musik Sekundarstufe II Inhalt Seite 1.1 Rahmenbedingungen der Arbeit im Fach Musik Allgemeine Ziele Unterrichtsstruktur im Fach Musik Außerunterrichtliches musisches Angebt Unterrichtsbedingungen 4 2 Unterrichtsvrhaben in der Einführungsphase (EF) 5 3 Unterrichtsvrhaben in der Qualifikatinsphase (Q1 / Q2) 10 4 Grundsätze der fachmethdischen und fachdidaktischen Arbeit 16 5 Kriterien der Leistungsbewertung 5.1 Snstige Leistungen im Unterricht/Snstige Mitarbeit Beurteilungsbereich Schriftliche Arbeiten/Klausuren 19 0

2 1.1 Rahmenbedingungen der Arbeit im Fach Musik Das Gymnasium Fabritianum liegt in Krefeld-Uerdingen und ist ein vierzügiges Gymnasium mit knapp 1000 Schülerinnen und Schülern. Durch die Nähe zum Stadtteil Bckum mit der drt ansässigen Musikschule Krefeld ist eine Vielzahl der Schülerinnen und Schüler musikalisch vrgebildet und interessiert. Neben Bckum und Uerdingen kmmt die Schülerschaft vr allem aus Meerbusch und Lank, wdurch auch ein hher Anteil an Fahrschülern zustande kmmt. Der überwiegende Teil der Schülerinnen und Schüler kmmt aus bildungsnahen Familien. Seit Kurzem wurde die Musik als dritter Schwerpunkt des Gymnasiums neben der Bilingualität und dem MINT-Angebt ins Schulprgramm aufgenmmen. 1.2 Allgemeine Ziele Das Fach Musik leistet innerhalb der Sekundarstufe II gemeinsam mit den Fächern Kunst, Literatur und Deutsch wesentliche Beiträge zur ganzheitlichen Persönlichkeitsentwicklung der Schülerinnen und Schüler des Gymnasiums Fabritianum. Entsprechend den drei Kmpetenzbereichen des Faches umfasst diese Entwicklung knkret die Wahrnehmung (Kmpetenz: ) Gestaltung (Kmpetenz: Prduktin) und das Reflektieren (Kmpetenz: ) der Vielgestaltigkeit vn Kultur und Lebenswirklichkeit. Musiklehrerinnen und lehrer des Fabritianums laden die Lernenden in der Sekundarstufe II ein ihre künstlerisch-ästhetische Identität zu entwickeln ihr kreatives und musikalisches Gestaltungsptenzial zu entfalten und ihre kulturelle Orientierung auszubauen. Die in der Sekundarstufe I erwrbenen fachlichen Kenntnisse und Fähigkeiten werden in der gymnasialen Oberstufe aktualisiert und vertieft. Indem möglichst viele Schülerinnen und Schüler für die aktive Teilnahme am schulischen Musikleben mtiviert werden, leistet das Fach Musik einen wichtigen Beitrag zum szialen Miteinander aller Beteiligten am Fabritianum. 1

3 1.3 Unterrichtsstruktur im Fach Musik Das Gymnasium Fabritianum bietet neben dem regulären Musikunterricht in der Sekundarstufe II seit dem Schuljahr 2010/11 auch einen instrumentalpraktischen Kurs und seit dem Schuljahr 2013/14 einen vkalpraktischen Kurs an. Hier wird das Musizieren und Singen in den Mittelpunkt des Musikunterrichts gestellt. Es ist Ausgangspunkt und Basis für das Erreichen weiterer musikalischer Kmpetenzen. Für den instrumentalpraktischen Kurs sind musikalische Vrkenntnisse erfrderlich. Der vkalpraktische Kurs kann hingegen vn allen interessierten Schülerinnen und Schülern belegt werden. Die Stundentafel sieht am Fabritianum flgende Verteilung vr: Klassen 5, 7 und 9: 2 Unterrichtsstunden In der Sekundarstufe II werden neben den instrumental- und vkalpraktischen Kursen auch Grundkurse angebten, i.d.r. in der EF und in der Q1 2 Kurse, in der Q2 1-2 Kurse, die auf die schriftlichen und mündlichen Abiturprüfungen vrbereiten. Unterrichtende im Fach Musik Die Fachschaft Musik besteht zur Zeit aus drei Lehrerinnen und einem Lehrer mit der Facultas Musik SI und SII. 1.4 Außerunterrichtliches musisches Angebt Zahlreiche Arbeitsgemeinschaften swie eine Kperatin mit der Musikschule Krefeld ergänzen darüber hinaus den Fachunterricht: - Unterstufenchr vn Klasse 5 bis 7 - Chr der Klassen 8 bis 12 - Kperatin mit der Musikschule Krefeld Musik Plus : Instrumentalunterricht bei Instrumentalpädaggen der Musikschule Krefeld in den Instrumenten Querflöte, Klarinette, Saxphn, Trmpete, Psaune, Tuba, Fagtt und Obe 2

4 - Musik Plus Orchester/ Vrrchester - Streichrchester für Schülerinnen und Schüler aller Jahrgangsstufen - Sinfnierchester für Schülerinnen und Schüler aller Jahrgangsstufen - Big Band für Schülerinnen und Schüler aller Jahrgangsstufen Alle Gruppen prben wöchentlich und knzertieren regelmäßig in der Öffentlichkeit und geben mit ihren musikalischen Darbietungen den Feiern in der Schule einen würdigen Rahmen: Neben dem grßen Musikabend am Ende des Schuljahres im Pädaggischen Zentrum des Fabritianums, bei dem alle Ensembles mitwirken, gibt es regelmäßig weitere Auftritte, z.b. Weihnachtsknzerte an der Schule, Mitgestaltungen vn Gttesdiensten und Abiturfeiern und Auftritte in Krefeld-Uerdingen (zuletzt z.b. beim Heimatbund Uerdingen, dem Niklausmarkt, dem Festakt zur Stadtparkerweiterung und ein gemeinsames Knzert mit dem Männergesangsverein). Das Vrrchester, das in der Regel aus Schülerinnen und Schülern besteht, die im Rahmen vn Musik Plus (s..) ein Instrument neu erlernen, tritt auch jedes Jahr bei der Klangstraße der Musikschule Krefeld im Rahmen des Stadtfestes Kultur findet Stadt auf. Die Big Band hat Jahr für Jahr auch zahlreiche externe Auftritte, z.b. in der Muschel im Stadtwald und beim Zirkusfestival der benachbarten Grundschule. In den vergangenen Jahren haben Sinfnierchester, Big Band und der Chr der Klassen 8 12 erflgreich an verschiedenen Wettbewerben teilgenmmen, wie z.b. Schulen musizieren. Damit haben sie grßen Anteil an der Außendarstellung der Schule und tragen aktiv zur Anbindung der Schule an ihren Stadtteil bei. Berichte der örtlichen und reginalen Presse zeigen der Öffentlichkeit, welche grßartigen Leistungen unsere Schülerinnen und Schüler erbringen. Musik wirkt aber auch nach innen: Die Tatsache, dass s viele Schüler vn Klasse 5 bis 12 zusammenarbeiten, zeigt auch im nrmalen Schulalltag Ergebnisse. Die gemeinsame Arbeit und der gemeinsame Erflg wirken sich sehr psitiv auf das Schulleben aus, indem sie den Respekt untereinander fördern. Die Identifikatin mit der Schule wird durch Musik intensiviert. Die teilnehmenden Schülerinnen und Schüler erhalten die Möglichkeit, ihr Engagement und ihre Fähigkeiten in das Schulleben einzubringen. Durch die jahrgangsstufenübergreifende Arbeit an einem gemeinsamen Prjekt, entstehen viele psitive Gruppenbeziehungen, die über die alltäglichen Schulerfahrungen hinausgehen. Besnderer Höhepunkt dieser Gemeinschaft ist die jährlich stattfindende Orchesterfahrt, an der alle instrumentalen Ensembles teilnehmen, auch die jungen Nachwuchsschüler des Vrrchesters. 3

5 Musik wirkt außerdem auf den Einzelnen: Wissenschaftler bestätigen immer wieder, dass das Lernen eines Instrumentes einen psitiven Einfluss auf die Gehirnentwicklung hat und sich auf die Bewältigung der anderen schulischen Aufgaben psitiv auswirkt. Der junge Musiker erschließt sich durch den Instrumentalunterricht Ausdauer, Disziplin und Knzentratinsfähigkeit swie durch das Ensemblespiel Teamgeist und sziale Kmpetenz. 1.5 Unterrichtsbedingungen Für den Musikunterricht stehen zwei grße Musikräume in der bersten Etage ds Neubaus zur Verfügung (NII 3 und NII4 ). Der größere der beiden Räume (NII 3) ist mit Klapptischen, einem Flügel, einem Schlagzeug und einem Klassensatz Keybards ausgestattet und bietet s gute Gelegenheiten zur praktischen Arbeit und dem Klassenmusizieren, der kleinere Raum (NII 4) ist mit einem Flügel und nrmalen Arbeitstischen samt Stühlen ausgestattet. Beide Räume verfügen über ein Whitebard, einen PC mit Anschluss an das Internet und an eine Musikanlage swie einen fest installierten Deckenbeamer. Neben NII 4 liegt der Materialraum, der Orff-Instrumente, ein Stage-Pian, die Fachzeitschriften, die Bücher-, Nten- und CD-Sammlung, swie Partituren und Ntenständer beherbergt. Im Pädaggischen Zentrum der Schule, in dem die Prben der Big Band und des Sinfnierchesters stattfinden, befindet sich ein weiterer Lagerraum, in dem Instrumente und Technik für die Auftritte gelagert sind, wie z.b.: E-Gitarren und ein E-Bass, Kesselpauken, Mischpulte, ein hchwertiges Schlagzeug, verschiedene Bxen und Mikrphne. Im Pädaggischen Zentrum steht außerdem ein weiterer Flügel. 4

6 EF, 1.Quartal Thema: Rck und Pp Musik nach Rezept? Verwendungen vn Musik Knkretisierte Kmpetenzerwartungen Inhaltliche Schwerpunkte: Zusammenhänge zwischen Wirkungsabsichten und musikalischen Strukturen Bedingungen musikalischer Wahrnehmung im Zusammenhang musikalischer Steretype und Klischees Inhaltliche und methdische Festlegungen Individuelle Gestaltungsspielräume beschreiben und vergleichen subjektive Höreindrücke bezgen auf Wirkungen vn Musik, analysieren musikalische Strukturen hinsichtlich musikalischer Steretype und Klischees unter Berücksichtigung vn Wirkungsabsichten, interpretieren Analyseergebnisse bezgen auf funktinsgebundene Anfrderungen und Wirkungsabsichten vn Musik. Prduktin entwickeln Gestaltungsideen in einem funktinalen Kntext unter Berücksichtigung musikalischer Steretype und Klischees, erfinden einfache musikalische Strukturen im Hinblick auf Wirkungsabsichten, realisieren und präsentieren klangliche Gestaltungen bezgen auf einen funktinalen Kntext. erläutern Zusammenhänge zwischen Wirkungsabsichten und musikalischen Strukturen in funktinsgebundener Musik, erläutern Gestaltungsergebnisse hinsichtlich ihrer funktinalen Wirksamkeit, beurteilen kriteriengeleitet Ergebnisse gestalterischer Przesse bezgen auf Wirkungsabsichten. Rck n Rll der 50er Jahre, z.b.: B.Haley: Rck Arund The Clck, Elvis Presley: Jailhuse Rck Beispiel für Riff, z.b.: Deep Purple: Smke n the Water R n B und Hip Hp: Sugarhill Gang: Rappers Delight, Fanta4: Die Da Fachliche Inhalte meldisch-rhythmische Musterbildung: Stufen-, Wellen, Dreiklangs-Meldik 8-taktige Peride mit Vrder-/Nachsatz-Krrespndenz Pattern, Ostinat, Riff Verhältnis vn Meldie und Begleitung in ppulärer Musik: Harmnische Funktinen (T-S-D), Imprvisatinen auf der Grundlage vn Meldiefrmeln Kadenzfrmeln als Grundlage eigener Akkrdbegleitungen Musikalische Steretype und deren Wirkung: Riffs in verschiedenen Rck-Stilen Cverversinen im Vergleich Ordnungssysteme musikalischer Parameter, Frmaspekte und Ntatinsfrmen Rhythmische und meldische Mtivik Verhältnis vn Metrum, Rhythmus und Takt: Akzentstufen, Synkpe, Auf- und Vlltakt Harmnik: einfache Kadenz-Harmnik in Dur und Mll mit Grundbegriffen T, S, D, Dreiklangs-Umkehrungen, Harmnieschemata Dynamik: Abstufungen/Übergänge durch Besetzungswechsel, nstrumentale Klangfarben Frmaspekte: Ostinat, Aufbauschemata im Ppsng, Taktgruppensymmetrie Ntatinsfrmen: trad. Meldie-Ntatin, Akkrd-Symble, Klavierntatin fachmethdische Arbeitsfrmen Hör- und Ntentextanalyse der meldisch-rhythmischen und mtivischen Gestaltung Analyse kadenzharmnischer Zusammenhänge unter Nutzung vn Akkrd- und Harmniesymblen Ntatin vn Akkrden Spiel vn Akkrdbegleitungen am Instrument, Realisatin vn Klassenarrangements mit Gesang Bearbeitung als stilistische Verfremdung (Travestie) Präsentatin und Erläuterung vn Gestaltungsknzepten fächerverbindende Arbeitsfrmen Sngtexte analysieren (Deutsch) Feedback / Leistungsbewertung Ntentext-Analysen ausfrmuliert und anhand grafischer Markierung Harmnisierung einer Meldie / Gestaltung eines Bandarrangements, Bearbeitung als stilistische Umfrmung (z.b. Walzer Ragtime), schriftliche Erläuterung einer Gestaltungsaufgabe Präsentatin vn Gestaltungsergebnissen Weitere Beispiele zu den angegebenen Aspekten nach Wahl Weitere Aspekte Praktische Erarbeitung vn Riffs Schreiben eines eigenen Hip- Hp-Stücks 5

7 EF, 2.Quartal Thema: Entwicklungen der Jazz-Musik Inhaltliche Schwerpunkte: Entwicklungen vn Musik Knkretisierte Kmpetenzerwartungen Zusammenhänge zwischen histrisch-gesellschaftlichen Bedingungen und musikalischen Strukturen Klangvrstellungen im Zusammenhang mit Stil- und Gattungsmerkmalen Didaktische und methdische Festlegungen analysieren musikalische Strukturen bezgen auf histrisch-gesellschaftliche Bedingungen, benennen Stil- und Gattungsmerkmale vn Musik unter Anwendung der Fachsprache, interpretieren musikalische Entwicklungen vr dem Hintergrund histrisch-gesellschaftlicher Bedingungen. Wurzeln des Jazz: Wrksngs: z.b. Take this hammer, Spirituals: z.b. Swing Lw, Sweet Charit, When Israel, Blues: z.b. Backwater Blues, Ragtime: z.b. The Entertainer, Sul: z.b. Hit the rad, Jack Vm New Orleans Jazz bis hin zu zeitgenössischen Entwickungen: New Orleans Jazz: z.b. Ptat Head Blues, Chicag Jazz: Ain t she sweet, Swing: Sing sing sing Bebp: Ornithlgy Cl Jazz: z.b. All Blues Free Jazz: My favurite things Fusin Jazz: z.b. Passprt, Birdland Crssver Fachliche Inhalte meldisch-rhythmische und harmnische Musterbildung: Prduktin entwerfen und realisieren eigene klangliche Gestaltungen aus einer histrischen Perspektive, Bluesschema, Stufenharmnik, Pentatnik, Call & Respnse, musikalische Frmen, Swing- Rhythmik (binäre gegen ternäre Strukturen), Imprvisatinen auf der Grundlage vn Meldiefrmeln Ordnungssysteme musikalischer Parameter, Frmaspekte und Ntatinsfrmen realisieren vkale und instrumentale Kmpsitinen und Imprvisatinen unter Berücksichtigung vn Klangvrstellungen in histrischer Perspektive. Rhythmische und meldische Mtivik, Verhältnis vn Metrum, Rhythmus und Takt: Akzentstufen, Synkpe, Auf- und Vlltakt, diatnische Leiter, Blues-Tnleiter, Alteratinen, leitereigene und leiterfremde Töne, Blues-Töne Harmnik: einfache Kadenz-Harmnik in Dur und Mll mit Grundbegriffen T, S, D, Dreiklangs- Umkehrungen, Harmnieschemata Dynamik: Abstufungen/Übergänge durch Besetzungswechsel instrumentale Klangfarben Ntatinsfrmen: lead sheet rdnen Infrmatinen über Musik in einen histrisch-gesellschaftlichen Kntext ein, fachmethdische Arbeitsfrmen Hör- und Ntentextanalyse der meldisch-rhythmischen und mtivischen Gestaltung Ntatin vn Akkrden Spiel vn Akkrdbegleitungen am Instrument, Realisatin vn Klassenarrangements mit Gesang Präsentatin und Erläuterung vn Gestaltungsknzepten erläutern Zusammenhänge zwischen musikalischen Entwicklungen und deren histrisch-gesellschaftlichen Bedingungen, Feedback / Leistungsbewertung erläutern Gestaltungsergebnisse bezgen auf ihre histrische Perspektive, beurteilen kriteriengeleitet Entwicklungen vn Musik bezgen auf ihre histrisch-gesellschaftlichen Bedingungen, auch unter dem Aspekt der durch Musik vermittelten gesellschaftlichen Rllenbilder vn Frauen und Männern. Ntentext-Analysen ausfrmuliert und anhand grafischer Markierung Schriftliche Erläuterung einer Gestaltungsaufgabe Präsentatin vn Gestaltungsergebnissen 6

8 EF, 3. Quartal Thema: Original und Bearbeitung Inhaltliche Schwerpunkte: Bedeutungen vn Musik Knkretisierte Kmpetenzerwartungen Zusammenhänge zwischen Ausdrucksabsichten und musikalischen Strukturen Ausdrucksgesten vr dem Hintergrund musikalischer Knventinen Didaktische und methdische Festlegungen Individuelle Gestaltungsspielräume beschreiben und vergleichen subjektive Höreindrücke bezgen auf Ausdruck und Bedeutung vn Musik, frmulieren Deutungsansätze und Hypthesen bezgen auf Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten vn Musik, analysieren musikalische Strukturen im Hinblick auf Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten, interpretieren Analyseergebnisse vr dem Hintergrund vn Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten. Bilder einer Ausstellung, z.b. Das grße Tr vn Kiew, Gnmus Cverversinen (aktuelle Ppsngs) im Vergleich zum Original Klassik in ppulärer Musik Fachliche Inhalte Musikalische Steretype und deren Wirkung: Rhythmisch-meldische Frmeln Riffs in verschiedenen Rck-Stilen Cverversinen im Vergleich Unterrichts-gegenstände Tmita Tny Mn Prduktin entwickeln Gestaltungsideen bezgen auf Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten, erfinden einfache musikalische Strukturen unter Berücksichtigung musikalischer Knventinen, realisieren vkale und instrumentale Kmpsitinen und Imprvisatinen mit unterschiedlichen Ausdrucksabsichten, realisieren und präsentieren eigene klangliche Gestaltungen mit unterschiedlichen Ausdrucksabsichten. Ordnungssysteme musikalischer Parameter, Frmaspekte und Ntatinsfrmen Rhythmische und meldische Muster Rhythmische und meldische Mtivik Frmaspekte: Wiederhlung, Abwandlung, Kntrast, Imitatin, harmnische Schemata Ntatinsfrmen: traditinelle Ntatin fachmethdische Arbeitsfrmen Höranalyse, Ntentextanalysen im Hinblick auf mtivischthematische Arbeit und Ausdrucksgesten Eigenkmpsitin, z.b. Vertnen eines Bildes / einer Bildergeschichte erläutern Zusammenhänge zwischen Ausdrucksabsichten und musikalischen Strukturen, beurteilen kriteriengeleitet Gestaltungsergebnisse hinsichtlich der Umsetzung vn Ausdrucksabsichten, beurteilen kriteriengeleitet Deutungen vn Zusammenhängen zwischen Ausdrucksabsichten und musikalischen Strukturen. Feedback / Leistungsbewertung Vergleich eines Originalstücks mit einer Bearbeitung Eigene Gestaltung einer Bearbeitung / Cverversin Schriftliche Erläuterung einer Gestaltungsaufgabe Präsentatin vn Gestaltungsergebnissen 7

9 EF, 4.Quartal Thema: Musik und Film Verwendungen vn Musik Knkretisierte Kmpetenzerwartungen Inhaltliche Schwerpunkte: Zusammenhänge zwischen Wirkungsabsichten und musikalischen Strukturen Bedingungen musikalischer Wahrnehmung im Zusammenhang musikalischer Steretype und Klischees Inhaltliche und methdische Festlegungen Individuelle Gestaltungsspielräume beschreiben und vergleichen subjektive Höreindrücke bezgen auf Wirkungen vn Musik, analysieren musikalische Strukturen hinsichtlich musikalischer Steretype und Klischees unter Berücksichtigung vn Wirkungsabsichten, interpretieren Analyseergebnisse bezgen auf funktinsgebundene Anfrderungen und Wirkungsabsichten vn Musik. Filme aus den verschiedenen Film- und Filmmusikepchen, z.b.: Mdern Times (Stummfilmzeit), King Kng, Hatari, Star Wars, Der Herr der Ringe Fachliche Inhalte Frmen und Techniken der Filmmusik (Musik im Stummfilm, Md-Technik, Mickey- Musing, Leitmtivtechnik, Underscring etc. Thesen zur Filmmusik nach N.J. Schneider) Instrumentatin Referate zu Filmen / Filmmusikkmpnisten nach Schülerwahl; z.b. Filme: Avatar, Inceptin Kmpnisten: Mancini, Mrricne, Zimmer Prduktin entwickeln Gestaltungsideen in einem funktinalen Kntext unter Berücksichtigung musikalischer Steretype und Klischees, erfinden einfache musikalische Strukturen im Hinblick auf Wirkungsabsichten, realisieren und präsentieren klangliche Gestaltungen bezgen auf einen funktinalen Kntext. erläutern Zusammenhänge zwischen Wirkungsabsichten und musikalischen Strukturen in funktinsgebundener Musik, erläutern Gestaltungsergebnisse hinsichtlich ihrer funktinalen Wirksamkeit, beurteilen kriteriengeleitet Ergebnisse gestalterischer Przesse bezgen auf Wirkungsabsichten. Ordnungssysteme musikalischer Parameter, Frmaspekte und Ntatinsfrmen Graphische und klassische Ntatin, Ntentextanalyse, Intervallanalyse (Hör- und Ntentext) fachmethdische Arbeitsfrmen Höranalyse, Ntentextanalysen im Hinblick auf Filmmusiktechniken, Eigenkmpsitin: z.b. Vertnen einer Filmszene Feedback / Leistungsbewertung Ntentext-Analysen Harmnisierung einer Meldie / Gestaltung einer eigenen Filmmusik zu Einzelszenen Schriftliche Erläuterung einer Gestaltungsaufgabe Präsentatin vn Gestaltungsergebnissen/ Eigenkmpsitinen Filmmusik 8

10 EF 4.QuartalPrjekt: Themenfindung Mögliche Inhalte: Musiktheater (Oper vs. Musical) Sprachklangkmpsitinen Musik und Plitik Musik und Kirche abhängig vm individuell vn der Lerngruppe gewählten Schwerpunkt Knkretisierte Kmpetenzerwartungen Inhaltliche und methdische Festlegungen /Fachliche Inhalte beschreiben und vergleichen subjektive Höreindrücke bezgen auf Ausdruck und Bedeutung vn Musik, beschreiben und vergleichen subjektive Höreindrücke bezgen auf Wirkungen vn Musik, abhängig vm individuell vn der Lerngruppe gewählten Schwerpunkt, z.b. Musik und Plitik: benennen Stil- und Gattungsmerkmale vn Musik unter Anwendung der Fachsprache, Hymnen/Natinalhymnen analysieren musikalische Strukturen im Hinblick auf Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten, interpretieren Analyseergebnisse vr dem Hintergrund vn Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten. Tschaikwski: Ouvertüre 1812 Vm Arbeiterlied hin zur NS-Idelgie Rck und Rebellin (Beatles/Rlling Stnes) interpretieren musikalische Entwicklungen vr dem Hintergrund histrischgesellschaftlicher Bedingungen. interpretieren Analyseergebnisse bezgen auf funktinsgebundene Anfrderungen und Wirkungsabsichten vn Musik. Rck gegen Rechts: Lindenberg: Ali; Die Tten Hsen: Sascha; Die Ärzte: Schrei nach Liebe; Bap: Reichskristallnacht Prduktin realisieren vkale und instrumentale Kmpsitinen und Imprvisatinen mit unterschiedlichen Ausdrucksabsichten, fachmethdische Arbeitsfrmen Themenfindung in der Lerngruppe nach Orgass (kmmunikative Musikdidaktik) erläutern Zusammenhänge zwischen Ausdrucksabsichten und musikalischen Strukturen, beurteilen kriteriengeleitet Gestaltungsergebnisse hinsichtlich der Umsetzung vn Ausdrucksabsichten, beurteilen kriteriengeleitet Deutungen vn Zusammenhängen zwischen Ausdrucksabsichten und musikalischen Strukturen. rdnen Infrmatinen über Musik in einen histrisch-gesellschaftlichen Kntext ein, beurteilen kriteriengeleitet Entwicklungen vn Musik bezgen auf ihre histrischgesellschaftlichen Bedingungen, auch unter dem Aspekt der durch Musik vermittelten gesellschaftlichen Rllenbilder vn Frauen und Männern. beurteilen kriteriengeleitet Ergebnisse gestalterischer Przesse bezgen auf Wirkungsabsichten. 9

11 Q1, 1.Quartal Thema: Musik und Plitik Inhaltliche Schwerpunkte: Verwendungen vn Musik Wahrnehmungssteuerung durch Musik Musik im außermusikalischen Kntext Knkretisierte Kmpetenzerwartungen beschreiben und vergleichen subjektive Höreindrücke bezgen auf Wirkungen vn Musik, analysieren musikalische Strukturen hinsichtlich musikalischer Steretype und Klischees unter Berücksichtigung vn Wirkungsabsichten, interpretieren Analyseergebnisse bezgen auf funktinsgebundene Anfrderungen und Wirkungsabsichten vn Musik. Prduktin entwickeln Gestaltungsideen in einem funktinalen Kntext unter Berücksichtigung musikalischer Steretype und Klischees, erfinden einfache musikalische Strukturen im Hinblick auf Wirkungsabsichten, realisieren und präsentieren klangliche Gestaltungen bezgen auf einen funktinalen Kntext. erläutern Zusammenhänge zwischen Wirkungsabsichten und musikalischen Strukturen in funktinsgebundener Musik, Fachliche Inhalte Inhaltliche und methdische Festlegungen meldisch-rhythmische Musterbildung: Stufen-, Wellen, Dreiklangs-Meldik Meldiegestaltung in Kadenz-Harmnik Verhältnis vn Meldie und Begleitung in funktinaler Musik: Harmnische Funktinen (T-S-D), Musikalische Steretype und deren Wirkung: Möglichkeiten, eine Meldie eingängig zu gestalten Ordnungssysteme musikalischer Parameter, Frmaspekte und Ntatinsfrmen Rhythmische und meldische Mtivik Verhältnis vn Metrum, Rhythmus und Takt: Akzentstufen, Synkpe, Auf- und Vlltakt Harmnik: einfache Kadenz-Harmnik in Dur und Mll mit Grundbegriffen T, S, D, Dreiklangs-Umkehrungen, Harmnieschemata Dynamik: Abstufungen/Übergänge durch Besetzungswechsel, instrumentale Klangfarben Frmaspekte: Ostinat, Aufbauschemata, Taktgruppensymmetrie Ntatinsfrmen: trad. Meldie-Ntatin, Akkrd-Symble, Klavierntatin fachmethdische Arbeitsfrmen Hör- und Ntentextanalyse der meldisch-rhythmischen und mtivischen Gestaltung, Analyse kadenzharmnischer Zusammenhänge unter Nutzung vn Akkrd- und Harmniesymblen Ntatin vn Akkrden Spiel vn Akkrdbegleitungen am Instrument, Realisatin vn Klassenarrangements mit Gesang Bearbeitung alsstilistische Verfremdung (Travestie) Präsentatin und Erläuterung vn Gestaltungsknzepten fächerverbindende Arbeitsfrmen Texte analysieren /Stilmittel herausarbeiten (Deutsch) Feedback / Leistungsbewertung Ntentext-Analysen ausfrmuliert und anhand grafischer Markierung Harmnisierung einer Meldie / Gestaltung eines Bandarrangements, Bearbeitung als stilistische Umfrmung (z.b. Walzer Ragtime), schriftliche Erläuterung einer Gestaltungsaufgabe Präsentatin vn Gestaltungsergebnissen Individuelle Gestaltungsspielräume Hymnen: verschiedene Natinalhymnen, Hymnen im Alltag und in der Filmmusik, Destruktin einer Hymne: Jimi Hendrix: Star Spangled Banner Musik im Natinalszialismus, z.b. Die Hamburger Swing- Jugend, entartete Musik, Durchhalteschlager Musik für die Arbeiterklasse: Kurt Weill: Die Seeräuberjenny Plitischer Hip-Hp: Public Enemy: Fight the Pwer Marseillaise in der Kunstmusik, Musik und Stalin: Schstakwitsch und die sinfnische Prpaganda Hanns Eisler: Slidaritätslied erläutern Gestaltungsergebnisse hinsichtlich ihrer funktinalen Wirksamkeit, beurteilen kriteriengeleitet Ergebnisse gestalterischer Przesse bezgen auf Wirkungsabsichten. 10

12 Q1, 2./3. Quartal Thema: Musik im Spannungsfeld gesellschaftlicher Entwicklungen: Der Wandel vn der höfischen zur bürgerlichen Musikkultur: Vn der Suite zur Sinfnie Entwicklungen vn Musik Inhaltliche Schwerpunkte: Paradigmenwechsel im Umgang mit Musik Gattungsspezifische Merkmale im histrisch-gesellschaftlichen Knkretisierte Kmpetenzerwartungen analysieren musikalische Strukturen bezgen auf histrisch-gesellschaftliche Bedingungen, benennen Stil- und Gattungsmerkmale vn Musik unter Anwendung der Fachsprache, interpretieren musikalische Entwicklungen vr dem Hintergrund histrisch-gesellschaftlicher Bedingungen. Kntext Didaktische und methdische Festlegungen Fachliche Inhalte Gattungsspezifische Merkmale Snatenhauptsatzfrm in der Wiener Klassik Ausdrucksfrmen im Kunstlied der Rmantik Rmantisches Charakterstück, Fantasie Verfahren mtivisch-thematischer Arbeit Klang- und Ausdrucksideale Entwicklung des Sinfnierchesters, des Klavierbaus Themendualismus und Knfliktgedanke Virtusität und Innerlichkeit Zeittypische Ausdrucksgesten Bürgerliches Musikleben öffentliches Knzert und private Musizierfrmen Ordnungssysteme musikalischer Parameter, Frmaspekte und Ntatinsfrmen Individuelle Gestaltungsspielräume Ludwig van Beethven: Sinfnie Nr.3, 1.Satz Franz Schubert: Der Wanderer D 493 Ludwig van Beethven: Sinfnie Nr. 5, Sinfnie Nr. 9 Prduktin entwerfen und realisieren eigene klangliche Gestaltungen aus einer histrischen Perspektive, realisieren vkale und instrumentale Kmpsitinen und Imprvisatinen unter Berücksichtigung vn Klangvrstellungen in histrischer Perspektive. rdnen Infrmatinen über Musik in einen histrisch-gesellschaftlichen Kntext ein, meldisch-rhythmische Musterbildung Akkrdbrechung, Dur und Mll Frmaspekte Frmtypen: Liedfrm, Snatenhauptsatzfrm, Charakterstück Frmprinzipien: Wiederhlung, Abwandlung, Kntrast Frmen musikalischer Syntax (Peridengliederung) Mtivstruktur, Themenfrmen Ntatinsfrmen traditinelle Partitur, Klavierntatin fachmethdische Arbeitsfrmen mtivisch-thematische Analyse (Ntentextanalyse, Höranalyse) Lektüre vn Sekundärtexten Gestaltung vn Bearbeitungen Feedback / Leistungsbewertung individuell angefertigte (Ntentext-) Analysen unter Verwendung spezifischer Analysemethden und deren Darstellungsmöglichkeiten Erörterung fachspezifischer Fragestellungen erläutern Zusammenhänge zwischen musikalischen Entwicklungen und deren histrisch-gesellschaftlichen Bedingungen, erläutern Gestaltungsergebnisse bezgen auf ihre histrische Perspektive, beurteilen kriteriengeleitet Entwicklungen vn Musik bezgen auf ihre histrisch-gesellschaftlichen Bedingungen, auch unter dem Aspekt der durch Musik vermittelten gesellschaftlichen Rllenbilder vn Frauen und Männern. 11

13 Q1, 4. Quartal Thema: Ästhetische Kategrien musikalischer Kmpsitin: Musik zwischen Expressinismus und neuer Sachlickeit Inhaltliche Schwerpunkte: Bedeutungen vn Musik Knkretisierte Kmpetenzerwartungen Zusammenhänge zwischen Ausdrucksabsichten und musikalischen Strukturen Ausdrucksgesten vr dem Hintergrund musikalischer Knventinen Didaktische und methdische Festlegungen Individuelle Gestaltungsspielräume beschreiben und vergleichen subjektive Höreindrücke bezgen auf Ausdruck und Bedeutung vn Musik, frmulieren Deutungsansätze und Hypthesen bezgen auf Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten vn Musik, analysieren musikalische Strukturen im Hinblick auf Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten, interpretieren Analyseergebnisse vr dem Hintergrund vn Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten. Prduktin entwickeln Gestaltungsideen bezgen auf Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten, erfinden einfache musikalische Strukturen unter Berücksichtigung musikalischer Knventinen, realisieren vkale und instrumentale Kmpsitinen und Imprvisatinen mit unterschiedlichen Ausdrucksabsichten, realisieren und präsentieren eigene klangliche Gestaltungen mit unterschiedlichen Ausdrucksabsichten. erläutern Zusammenhänge zwischen Ausdrucksabsichten und musikalischen Strukturen, beurteilen kriteriengeleitet Gestaltungsergebnisse hinsichtlich der Umsetzung vn Ausdrucksabsichten, beurteilen kriteriengeleitet Deutungen vn Zusammenhängen zwischen Ausdrucksabsichten und musikalischen Strukturen. Rückbesinnung und Traditinsbezug: Strawinsky: Pulcinella-Suite: Ouvertüre Prkfjew: Sinfnie Nr.1 1.Satz Neue Musik nach 1910: Arnld Schönberg und die Emanzipatin der Dissnanz: p und 19.6 Die Emanzipatin des Rhythmus: Strawinsky: Sacre du Printemps Sachlichkeit und Realismus: Msslw: Die Eisengießerei p.19 Expressinismus: Strawinsky: Le Sacre du Printemps Impressinismus: Debussy: Le cathedrale englutie, Ravel: Bler Fachliche Inhalte Reduktin und Knzentratin ästhetische Knzeptinen der 2. Wiener Schule Frmen der Dissnanzbehandlung (freie Atnalität, Zentralklang, ) Zwölftntechnik Bezüge zu ästhetischen Knzeptinen der bildenden Kunst Der Weg des Blauen Reiters in die Abstraktin Rückbesinnung und Traditinsbezug histrische Mdelle in der Musik zu Beginn des 20. Jahrhunderts Neue Sachlichkeit und Realismus ästhetische Knzeptin des Futurismus Ordnungssysteme musikalischer Parameter, Frmaspekte und Ntatinsfrmen rhythmisch-metrische Gestaltung Synkpen, Taktwechsel, freie Akzentsetzung, ( Auflösung rhythmischmetrischer Grundstrukturen ) plyrhythmische Strukturen, rhythmische Überlagerungen meldische und harmnische Strukturen frei tnaler und atnaler Musik Verwendung chrmatischer Tnfelder Gestaltungsprinzipien der Ddekaphnie Artikulatinsfrmen und Spieltechniken differenzierte dynamische Verläufe Frmprinzipien der 2. Wiener Schule traditinelle Partitur fachmethdische Arbeitsfrmen Verfahren der musikalischen Analyse (Ntentextanalyse, Höranalyse, ) Gestaltungsaufgabe zum Expressinismus, z.b. Vertnung eines expressinistischen Textes, (Neu-) Bearbeitung eines Satzes aus einer barcken Trisnate Präsentatin vn Rechercheergebnissen Feedback / Leistungsbewertung individuell angefertigte (Ntentext-) Gestaltungsaufgabe: Bearbeitung eines kmpsitrischen Musters (schriftliche Übung) Kmpnisten- bzw. Künstlerprtraits Prtfli zu verschiedenen musikalischen Erscheinungsfrm Musik nach 1900: Jahrhundertwende: Dekadenz und Weltschmerz Wagner: Tristan-Vrspiel, Rachmaninv: Die Tteninsel Musik und Malerei: Kandinsky und Schönberg; Impressin III (1911) Kmpsitin eigener Techn- Sngs als Maschinenmusik; Neue Musik nach 1960:Minimal-Music 12

14 Q2, 1. Quartal Thema: Musikalisch-künstlerische Auseinandersetzung mit existentiellen Fragen Bedeutungen vn Musik Inhaltliche Schwerpunkte: Sprachcharakter vn Musik Knkretisierte Kmpetenzerwartungen Didaktische und methdische Festlegungen Individuelle Gestaltungsspielräume beschreiben und vergleichen subjektive Höreindrücke bezgen auf Ausdruck und Bedeutung vn Musik, frmulieren Deutungsansätze und Hypthesen bezgen auf Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten vn Musik, analysieren musikalische Strukturen im Hinblick auf Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten, interpretieren Analyseergebnisse vr dem Hintergrund vn Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten. Prduktin entwickeln Gestaltungsideen bezgen auf Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten, erfinden einfache musikalische Strukturen unter Berücksichtigung musikalischer Knventinen, realisieren vkale und instrumentale Kmpsitinen und Imprvisatinen mit unterschiedlichen Ausdrucksabsichten, realisieren und präsentieren eigene klangliche Gestaltungen mit unterschiedlichen Ausdrucksabsichten. erläutern Zusammenhänge zwischen Ausdrucksabsichten und musikalischen Strukturen, beurteilen kriteriengeleitet Gestaltungsergebnisse hinsichtlich der Umsetzung vn Ausdrucksabsichten, beurteilen kriteriengeleitet Deutungen vn Zusammenhängen zwischen Ausdrucksabsichten und musikalischen Strukturen. Fachliche Inhalte Musikalische Zeichensprache Musikalisch-rhetrische Figuren, z.b. Passus duriusculus, Seufzermtiv Vertnung liturgischer Texte in der Kirchenmusik Dissnanzbehandlung Kmpsitinsprinzipien als Ausdrucksmittel Frmtypen Raumklang und Raumbezug Elektrnische Klangerzeugung und Klanggestaltung Prinzipien serieller Kmpsitin: Reihenstruktur der Parameterrdnung Wrt-Tn-Verhältnis Sprache als Klang- und Bedeutungsträger Prsa- und Krrespndenzmeldik Ausdrucksgestik in der Sprachmeldie Ordnungssysteme musikalischer Parameter, Frmaspekte und Ntatinsfrmen Ordnungssysteme rhythmisch-metrische und ametrische Strukturen meldische Muster Knsnanz/Dissnanz vkale und instrumentale Klangfarbe, Sinusschwingung, Obertnspektrum Frmaspekte Ostinat und Sggett Plyphne Satzstruktur Frmaspekte elektrnischer Musik (z. B. Mntagetechnik, Raumklang) Ntatinsfrmen traditinelle Partitur, Klavierauszug Ntatin elektrnischer Musik fachmethdische Arbeitsfrmen Verfahren der musikalischen Analyse (Ntentextanalyse, Höranalyse, ) Interpretatinsvergleich Gestaltung vn Textvertnungen Gestaltungsaufgabe unter Verwendung digitaler Medien Feedback / Leistungsbewertung individuell angefertigte (Ntentext-) Analysen unter Verwendung spezifischer Analysemethden und deren Darstellungsmöglichkeiten Ausfrmulierung einer vergleichenden Interpretatin Gestaltungsaufgabe: Textvertnung durch klangliche Manipulatin Referate zum musikästhetischen und kulturgeschichtlichen Kntext J.S.Bach: Crucifixus aus der Messe h-mll Karlheinz Stckhausen: Gesang der Jünglinge mehrchörige Mtetten Bach, Kantate 12 Weinen, klagen, srgen, zagen, Eröffnungschr Bach, h-mll-messe: Cred/Symblum Nicenum (Auszüge) Bach: Lass ihn kreuzigen aus der Matthä- uspassin Crucifixus-Vertnungen in Messen vn Mzart (Missa brevis KV 220), Beethven (Messe p. 86) Schubert: Der Td und das Mädchen Reger: O Td, wie bitter bist du Ligeti: Lux aeterna Strawinski: Psalmensinfnie, 3.Satz 13

15 Q2 2./3. Quartal Thema: Oper vs. Episches Theater: gattungsspezifische Merkmale im histrischgesellschaftlichen Kntext Entwicklungen vn Musik Inhaltliche Schwerpunkte: Zusammenhänge zwischen histrisch-gesellschaftlichen Bedingungen und musikalischen Strukturen Klangvrstellungen im Zusammenhang mit Stil- und Knkretisierte Kmpetenzerwartungen analysieren musikalische Strukturen bezgen auf histrisch-gesellschaftliche Bedingungen, benennen Stil- und Gattungsmerkmale vn Musik unter Anwendung der Fachsprache, interpretieren musikalische Entwicklungen vr dem Hintergrund histrisch-gesellschaftlicher Bedingungen. Prduktin entwerfen und realisieren eigene klangliche Gestaltungen aus einer histrischen Perspektive, Gattungsmerkmalen Didaktische und methdische Festlegungen Klassische Oper: Mzart: Die Hchzeit des Figar; Arien z.b.: Blumenarie, Nn piu andrai, Prgi Amr Episches Theater: Die Mritat vn M. Messer, Die Balade der Seeräuberjenny Fachliche Inhalte Unterschiede Rezitativ Arie, musikalische Parameter und ihre Ausgestaltung, Rlle der Musik in der Oper und im epischen Theater, Ordnungssysteme musikalischer Parameter, Frmaspekte und Ntatinsfrmen Musikalische Parameter Temp, Tnart, Taktart, Ambitus, Dur und Mll Frmaspekte Rezitativ und Arie, Rndfrm, Arienfrmen Ntatinsfrmen Klassische Ntatin, Partitur, Klavierauszug Individuelle Gestaltungsspielräume Unterrichtsgegen-stände Weitere Rezitative und Arien aus Opern, auch gerichtet nach dem Spielplan des Opernhauses in Krefeld Besuch einer Opernvrstellung in Krefeld/Duisburg/ Düsseldrf realisieren vkale und instrumentale Kmpsitinen und Imprvisatinen unter Berücksichtigung vn Klangvrstellungen in histrischer Perspektive. fachmethdische Arbeitsfrmen Hör- und Ntentextanalyse, Kamishibai (Theaterpädaggik), Präsentatin und Erläuterung vn Gestaltungsknzepten rdnen Infrmatinen über Musik in einen histrisch-gesellschaftlichen Kntext ein, Feedback / Leistungsbewertung Höranalysen und Ntentextanalysen der Arien erläutern Zusammenhänge zwischen musikalischen Entwicklungen und deren histrisch-gesellschaftlichen Bedingungen, erläutern Gestaltungsergebnisse bezgen auf ihre histrische Perspektive, beurteilen kriteriengeleitet Entwicklungen vn Musik bezgen auf ihre histrisch-gesellschaftlichen Bedingungen, auch unter dem Aspekt der durch Musik vermittelten gesellschaftlichen Rllenbilder vn Frauen und Männern. 14

16 Q2 4.QuartalPrjekt: Themenfindung Mögliche Inhalte: Musiktheater (Oper vs. Musical) Sprachklangkmpsitinen Bei Bedarf Wiederhlung verschiedener Themen / Vrbereitung der Abiturprüfungen abhängig vm individuell vn der Lerngruppe gewählten Schwerpunkt Knkretisierte Kmpetenzerwartungen Inhaltliche und methdische Festlegungen /Fachliche Inhalte beschreiben und vergleichen subjektive Höreindrücke bezgen auf Ausdruck und Bedeutung vn Musik, beschreiben und vergleichen subjektive Höreindrücke bezgen auf Wirkungen vn Musik, abhängig vm individuell vn der Lerngruppe gewählten Schwerpunkt, z.b. Musik und Plitik: benennen Stil- und Gattungsmerkmale vn Musik unter Anwendung der Fachsprache, Hymnen/Natinalhymnen analysieren musikalische Strukturen im Hinblick auf Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten, Tschaikwski: Ouvertüre 1812 interpretieren Analyseergebnisse vr dem Hintergrund vn Ausdrucksabsichten und Ausdrucksgesten. interpretieren musikalische Entwicklungen vr dem Hintergrund histrischgesellschaftlicher Bedingungen. interpretieren Analyseergebnisse bezgen auf funktinsgebundene Anfrderungen und Wirkungsabsichten vn Musik. Vm Arbeiterlied hin zur NS-Idelgie Rck und Rebellin (Beatles/Rlling Stnes) Rck gegen Rechts: Lindenberg: Ali; Die Tten Hsen: Sascha; Die Ärzte: Schrei nach Liebe; Bap: Reichskristallnacht Prduktin realisieren vkale und instrumentale Kmpsitinen und Imprvisatinen mit unterschiedlichen Ausdrucksabsichten, fachmethdische Arbeitsfrmen Themenfindung in der Lerngruppe nach Orgass (kmmunikative Musikdidaktik) erläutern Zusammenhänge zwischen Ausdrucksabsichten und musikalischen Strukturen, beurteilen kriteriengeleitet Gestaltungsergebnisse hinsichtlich der Umsetzung vn Ausdrucksabsichten, beurteilen kriteriengeleitet Deutungen vn Zusammenhängen zwischen Ausdrucksabsichten und musikalischen Strukturen. rdnen Infrmatinen über Musik in einen histrisch-gesellschaftlichen Kntext ein, beurteilen kriteriengeleitet Entwicklungen vn Musik bezgen auf ihre histrischgesellschaftlichen Bedingungen, auch unter dem Aspekt der durch Musik vermittelten gesellschaftlichen Rllenbilder vn Frauen und Männern. beurteilen kriteriengeleitet Ergebnisse gestalterischer Przesse bezgen auf Wirkungsabsichten. 15

17 3. Grundsätze der fachmethdischen und fachdidaktischen Arbeit Die Fachknferenz Musik hat die flgenden fachmethdischen und fachdidaktischen Grundsätze beschlssen. In diesem Zusammenhang beziehen sich die Grundsätze 1 bis 14 auf fächerübergreifende Aspekte, die auch Gegenstand der Qualitätsanalyse sind, die Grundsätze 15 bis 21 sind fachspezifisch angelegt. Überfachliche Grundsätze 1. Geeignete Prblemstellungen zeichnen die Ziele des Unterrichts vr und bestimmen die Struktur der Lernprzesse. 2. Inhalt und Anfrderungsniveau des Unterrichts entsprechen dem Leistungsvermögen der Schüler/innen. 3. Die Unterrichtsgestaltung ist auf die Ziele und Inhalte abgestimmt. 4. Medien und Arbeitsmittel sind schülernah gewählt. 5. Die Schüler/innen erreichen einen Lernzuwachs. 6. Der Unterricht fördert eine aktive Teilnahme der Schüler/innen. 7. Der Unterricht fördert die Zusammenarbeit zwischen den Schülern/innen und bietet ihnen Möglichkeiten zu eigenen Lösungen. 8. Der Unterricht berücksichtigt die individuellen Lernwege der einzelnen Schüler/innen. 9. Die Schüler/innen erhalten Gelegenheit zu selbstständiger Arbeit und werden dabei unterstützt. 10. Der Unterricht fördert strukturierte und funktinale Partner- bzw. Gruppenarbeit. 11. Der Unterricht fördert strukturierte und funktinale Arbeit im Plenum. 12. Die Lernumgebung ist vrbereitet; der Ordnungsrahmen wird eingehalten. 13. Die Lehr- und Lernzeit wird intensiv für Unterrichtszwecke genutzt. 14. Es herrscht ein psitives pädaggisches Klima im Unterricht. Fachliche Grundsätze 15. musikalische Fachbegriffe werden den Schülern alters- und situatinsbedingt angemessen vermittelt. Sie sind an musikalische Fachinhalte gebunden und werden im Wesentlichen in ihren Kntexten anwendungsbezgen erarbeitet. 16. Fachmethden (z.b. Musikanalyse) werden immer durch die inhaltlichen Kntexte mtiviert und nur in ihnen angewendet (keine Musikanalyse um der Musikanalyse willen). 16

18 17. Die Fachinhalte und die darin thematisierte Musik sll die musikkulturelle Vielfalt widerspiegeln. Im Zentrum steht dabei zunächst (vr allem in der Jgst.5) die Musik der abendländischen Musikkultur, wbei der Fkus zunehmend mehr im Sinne der interkulturellen Erziehung erweitert wird. 18. Der Unterricht sll vernetzendes Denken fördern und deshalb phasenweise handlungsrientiert, fächerübergreifend und ggf. auch prjektartig angelegt sein. 19. Der Unterricht ist grundsätzlich an den Kmpetenzen der Schülerinnen und Schüler rientiert und knüpft an deren Vrkenntnissen, Interessen und Erfahrungen an. Dies betrifft insbesndere das Instrumentalspiel. Schülerinnen und Schüler mit entsprechenden Fähigkeiten sllen im Unterricht ein adäquates Frum erhalten, hne dass die anderen dadurch benachteiligt werden. 20. Der Unterricht ist prblemrientiert und sll vn realen Prblemen ausgehen. 21. Die Lerninhalte sind s (exemplarisch) zu wählen, dass die gefrderten Kmpetenzen erwrben und geübt werden können bzw. erwrbene Kmpetenzen an neuen Lerninhalten erprbt werden können. In der Benutzung der Fachterminlgie ist auf schwerpunktartige und kntinuierliche Wiederhlung zu achten. Dkumentatinsfrmen Führung eines Materialrdners durchgehend für die gymnasiale Oberstufe Verwendung vn Ntenpapier für die Aufgaben mit Ntentext Elektrnische Datensammlung (Hörbeispiele, Ntatinen, Texte) 17

19 5 Kriterien der Leistungsbewertung 5.1 Snstige Leistungen im Unterricht/Snstige Mitarbeit Der Bewertungsbereich Snstige Leistungen im Unterricht/Snstige Mitarbeit erfasst die im Unterrichtsgeschehen durch mündliche, schriftliche und praktische Beiträge sichtbare Kmpetenzentwicklung der Schülerinnen und Schüler. Der Stand der Kmpetenzentwicklung in der Snstigen Mitarbeit wird swhl durch Bebachtung während des Schuljahres (Przess der Kmpetenzentwicklung) als auch durch punktuelle Überprüfungen (Stand der Kmpetenzentwicklung) festgestellt. Die Überprüfungsfrmen entsprechen den Vrgaben des Kernlehrplans für die gymnasiale Oberstufe in Nrdrhein-Westfalen: 18

20 5.2 Beurteilungsbereich Schriftliche Arbeiten/Klausuren Klausuren in der gymnasialen Oberstufe im Fach Musik rientieren sich am Gymnasium Fabritianum an den Vrgaben zum Zentralabitur und smit an flgenden im Kernlehrplan Musik festgelegten Aufgabenarten: Aufgabenart I Analyse und Interpretatin Musik wird unter einer leitenden Prblemstellung im Rahmen eines bekannten inhaltlichen Kntextes analysiert und interpretiert. Die Auswertung der analytischen Befunde ist die Grundlage für eine sachgerechte Interpretatin und eine begründete Beurteilung. Die Aufgabenstellung kann sich auch auf die Verbindung vn Musik mit anderen Medien (z. B. Text, Bild) beziehen. 19

21 Aufgabenart II Erörterung fachspezifischer Aspekte Fachspezifische Aspekte werden ausgehend vn wissenschaftlichen, literarischen der jurnalistischen Texten auf der Grundlage der Analyse und Interpretatin vn Musik erörtert, die in der Regel aus dem Unterricht bekannt ist. Aufgabenart III Gestaltung mit schriftlicher Erläuterung In einer Gestaltung mit Erläuterung werden musikalische Strukturen bezgen auf einen bekannten inhaltlichen Kntext erfunden. Der Prüfling entwickelt dazu in der Regel ein Gestaltungsknzept, er kmpniert eine musikalische Struktur und begründet seine knzeptinellen und kmpsitrischen Entscheidungen. Die Aufgabenstellung weist die Gestaltung als Vertnung, Bearbeitung, Stilkpie der Neukmpsitin aus. Die Bewertung und Leistungsrückmeldung vn Klausuren erflgt auf der Grundlage eines Erwartungshriznts. Die Bewertung der Klausuren bezieht sich auf die inhaltliche Leistung und auf die Darstellungsleistung. Die Leistungsrückmeldung gibt darüber hinaus perspektivische Hinweise für die individuelle Leistungsentwicklung. In der Qualifikatinsphase werden die drei für die Abiturprüfung relevanten Aufgabentypen mindestens einmal berücksichtigt. Die Facharbeit kann die erste Klausur im 2. Halbjahr der Q1 ersetzen. Das Thema der Facharbeit legt die Schülerin bzw. der Schüler gemeinsam mit der Kurslehrerin bzw. dem Kurslehrer fest. 20